The Plot of Sociopolitical Aesthetics, Art Crisis, and Neoliberalism Radical Aesthetics In the contemporary world, technology is rapidly evolving, shaping the way we live, work, and interact with one another. However, this technological advancement has also led to a significant shift in the way we perceive and understand art, politics, and society. In "Sociopolitical Aesthetics, Art Crisis, and Neoliberalism: Radical Aesthetics Kim Charnley argues that the traditional understanding of art and politics needs to be reevaluated in light of the current sociopolitical climate. This book delves into the resurgence of politicized art, tracing key currents of theory and practice while mapping them against the dominant experience of the last decade's crisis. Since the turn of the millennium, protests, meetings, schoolrooms, reading groups, and many other social forms have been proposed as artworks or interventions somewhere between art and politics. Charnley explores the possibility that neoliberalism has destabilized the art system, making it no longer able to absorb and neutralize dissent. As a result, the relationship between aesthetics and politics is experienced with fresh urgency and militancy. The book begins by examining the need to study and understand the process of technology evolution, which has significantly impacted modern knowledge development.

Сюжет социально-политической эстетики, арт-кризиса и неолиберализма Радикальная эстетика В современном мире технологии быстро развиваются, формируя то, как мы живем, работаем и взаимодействуем друг с другом. Однако этот технологический прогресс также привел к значительному сдвигу в том, как мы воспринимаем и понимаем искусство, политику и общество. В книге «Социополитическая эстетика, художественный кризис и неолиберализм: радикальная эстетика» Ким Чарнли утверждает, что традиционное понимание искусства и политики необходимо переоценить в свете нынешнего социально-политического климата. Эта книга углубляется в возрождение политизированного искусства, прослеживая ключевые течения теории и практики, сопоставляя их с доминирующим опытом кризиса последнего десятилетия. С начала тысячелетия протесты, собрания, школьные комнаты, группы чтения и многие другие социальные формы были предложены в качестве произведений искусства или вмешательств где-то между искусством и политикой. Чарнли исследует возможность того, что неолиберализм дестабилизировал систему искусства, сделав её более неспособной поглощать и нейтрализовывать инакомыслие. В результате отношения между эстетикой и политикой переживаются со свежей срочностью и воинственностью. Книга начинается с изучения необходимости изучения и понимания процесса эволюции технологий, который значительно повлиял на развитие современных знаний.

Histoire de l'esthétique sociopolitique, de la crise artistique et du néolibéralisme L'esthétique radicale Dans le monde d'aujourd'hui, la technologie évolue rapidement, façonnant notre façon de vivre, de travailler et d'interagir. Cependant, ces progrès technologiques ont également entraîné un changement important dans la façon dont nous percevons et comprenons les arts, la politique et la société. Dans le livre « L'esthétique sociopolitique, la crise artistique et le néolibéralisme : l'esthétique radicale », Kim Charnley affirme que la compréhension traditionnelle de l'art et de la politique doit être réévaluée à la lumière du climat sociopolitique actuel. Ce livre s'inscrit dans la renaissance de l'art politisé, retraçant les courants clés de la théorie et de la pratique, les comparant à l'expérience dominante de la crise de la dernière décennie. Depuis le début du millénaire, des manifestations, des assemblées, des salles d'école, des groupes de lecture et de nombreuses autres formes sociales ont été proposées comme œuvres d'art ou interventions quelque part entre l'art et la politique. Charnley explore la possibilité que le néolibéralisme ait déstabilisé le système artistique en le rendant plus incapable d'absorber et de neutraliser la dissidence. En conséquence, les relations entre l'esthétique et la politique sont vécues avec une urgence et une militantisme nouvelles. livre commence par étudier la nécessité d'étudier et de comprendre le processus d'évolution des technologies qui a considérablement influencé le développement des connaissances modernes.

La trama de la estética sociopolítica, la crisis del arte y el neoliberalismo La estética radical En el mundo actual, la tecnología evoluciona rápidamente formando la forma en que vivimos, trabajamos e interactuamos entre nosotros. n embargo, este avance tecnológico también ha supuesto un cambio significativo en la forma en que percibimos y entendemos el arte, la política y la sociedad. En el libro «Estética sociopolítica, crisis artística y neoliberalismo: estética radical», Kim Charnley sostiene que hay que reevaluar la comprensión tradicional del arte y la política a la luz del clima sociopolítico actual. Este libro profundiza en el resurgimiento del arte politizado, trazando las corrientes clave de la teoría y la práctica, yuxtaponiéndolas con las experiencias dominantes de la crisis de la última década. Desde el inicio del milenio se han propuesto protestas, reuniones, aulas, grupos de lectura y muchas otras formas sociales como obras de arte o intervenciones en algún lugar entre arte y política. Charlie explora la posibilidad de que el neoliberalismo haya desestabilizado el sistema del arte, haciéndolo más incapaz de absorber y neutralizar la disidencia. Como resultado, la relación entre estética y política se experimenta con fresca urgencia y militancia. libro comienza estudiando la necesidad de estudiar y entender el proceso de evolución de la tecnología, que ha influido significativamente en el desarrollo del conocimiento moderno.

A história da estética social e política, a crise artística e o neoliberalismo A estética radical No mundo atual, a tecnologia evolui rapidamente, formando a forma como vivemos, trabalhamos e interagimos uns com os outros. No entanto, esse progresso tecnológico também levou a uma mudança significativa na forma como percebemos e compreendemos a arte, a política e a sociedade. No livro «Estética sociopolítica, crise artística e neoliberalismo: estética radical», Kim Charnley afirma que a compreensão tradicional da arte e da política deve ser sobrevalorizada à luz do clima político e social atual. Este livro está se aprofundando no ressurgimento da arte politizada, traçando as principais correntes de teoria e prática, comparando-as com a experiência dominante da crise da última década. Desde o início do milênio, protestos, reuniões, salas escolares, grupos de leitura e muitas outras formas sociais foram oferecidos como obras de arte ou intervenções em algum lugar entre arte e política. Charnley está a investigar a possibilidade de o neoliberalismo ter desestabilizado o sistema de arte, tornando-o mais incapaz de absorver e neutralizar a dissidência. Como resultado, as relações entre estética e política são vividas com urgência e militância recentes. O livro começa por estudar a necessidade de estudar e compreender o processo de evolução da tecnologia, que afetou significativamente o desenvolvimento do conhecimento moderno.

Trama di estetica sociale e politica, crisi artistica e neoliberismo L'estetica radicale Nel mondo moderno, la tecnologia si sviluppa rapidamente, formando il modo in cui viviamo, lavoriamo e interagiamo tra di noi. Ma questo progresso tecnologico ha anche portato a un cambiamento significativo nel modo in cui percepiamo e comprendiamo l'arte, la politica e la società. In «L'estetica sociopolita, la crisi artistica e il neoliberismo: l'estetica radicale», Kim Charnley sostiene che la comprensione tradizionale dell'arte e della politica deve essere sopravvalutata alla luce del clima politico e sociale attuale. Questo libro si sta approfondendo nella rinascita dell'arte politizzata, tracciando le linee chiave della teoria e della pratica, confrontandole con l'esperienza dominante della crisi dell'ultimo decennio. Dall'inizio del millennio, proteste, riunioni, stanze scolastiche, gruppi di lettura e molte altre forme sociali sono state proposte come opere d'arte o interventi da qualche parte tra arte e politica. Charnley sta esplorando la possibilità che il neoliberismo abbia destabilizzato il sistema artistico rendendolo più incapace di assorbire e neutralizzare il dissenso. Il risultato è che il rapporto tra estetica e politica è vissuto con una recente urgenza e militanza. Il libro inizia studiando la necessità di studiare e comprendere l'evoluzione della tecnologia, che ha influenzato in modo significativo lo sviluppo delle conoscenze moderne.

Die Handlung von gesellschaftspolitischer Ästhetik, Kunstkrise und Neoliberalismus Radikale Ästhetik In der heutigen Welt entwickeln sich Technologien rasant weiter und prägen die Art und Weise, wie wir miteinander leben, arbeiten und interagieren. Dieser technologische Fortschritt hat jedoch auch zu einer erheblichen Veränderung in der Art und Weise geführt, wie wir Kunst, Politik und Gesellschaft wahrnehmen und verstehen. Kim Charnley argumentiert in ihrem Buch Sociopolitical Aesthetics, Art Crisis and Neoliberalism: Radical Aesthetics, dass das traditionelle Verständnis von Kunst und Politik im Lichte des aktuellen gesellschaftspolitischen Klimas neu bewertet werden muss. Dieses Buch vertieft sich in die Wiederbelebung der politisierten Kunst, indem es die wichtigsten Strömungen von Theorie und Praxis nachzeichnet und sie mit den dominierenden Erfahrungen der Krise des letzten Jahrzehnts vergleicht. Seit der Jahrtausendwende werden Proteste, Versammlungen, Schulräume, segruppen und viele andere gesellschaftliche Formen als Kunstwerke oder Interventionen irgendwo zwischen Kunst und Politik angeboten. Charnley untersucht die Möglichkeit, dass der Neoliberalismus das Kunstsystem destabilisiert hat und es nicht mehr in der Lage ist, Dissens zu absorbieren und zu neutralisieren. Dadurch wird das Verhältnis von Ästhetik und Politik mit frischer Dringlichkeit und Militanz erlebt. Das Buch beginnt mit der Untersuchung der Notwendigkeit, den Prozess der Technologieentwicklung zu untersuchen und zu verstehen, der die Entwicklung des modernen Wissens erheblich beeinflusst hat.

Fabuła estetyki społeczno-politycznej, kryzysu sztuki i neoliberalizmu Estetyka radykalna We współczesnym świecie technologie szybko się rozwijają, kształtujemy nasze życie, pracujemy i współdziałamy ze sobą. Ten postęp technologiczny doprowadził jednak również do znacznej zmiany sposobu postrzegania i zrozumienia sztuki, polityki i społeczeństwa. W „Estetyce socjopolitycznej, kryzysie artystycznym i neoliberalizmie: estetyce radykalnej” Kim Charnley twierdzi, że tradycyjne rozumienie sztuki i polityki wymaga ponownej oceny w świetle obecnego klimatu socjopolitycznego. Książka ta zagłębia się w odrodzenie sztuki upolitycznionej, śledzenie kluczowych prądów teorii i praktyki, zestawiając je z dominującym doświadczeniem kryzysu ostatniej dekady. Od przełomu tysiąclecia protesty, spotkania, sale szkolne, grupy czytelnicze i wiele innych form społecznych zaproponowano jako dzieła sztuki lub interwencje gdzieś między sztuką a polityką. Charnley bada możliwość, że neoliberalizm destabilizował system sztuki, co sprawia, że nie jest w stanie wchłonąć i zneutralizować dysfunkcji. W rezultacie związek między estetyką a polityką jest doświadczany z nową pilnością i bojownictwem. Książka rozpoczyna się od zbadania potrzeby studiowania i zrozumienia procesu ewolucji technologii, co znacząco wpłynęło na rozwój nowoczesnej wiedzy.

העלילה של אסתטיקה סוציו-פוליטית, משבר אמנות ואסתטיקה רדיקלית ניאוליברליזם בעולם המודרני, טכנולוגיות מתפתחות במהירות, מעצבות איך אנחנו חיים, עובדים ומתקשרים אחד עם השני. עם זאת, התקדמות טכנולוגית זו גם הובילה לשינוי משמעותי בדרך בה אנו תופסים ומבינים אמנות, פוליטיקה וחברה. ב ”אסתטיקה חברתית, משבר אמנותי וניאוליברליזם: אסתטיקה רדיקלית”, טוענת קים צ 'רנלי כי יש להעריך מחדש את ההבנה המסורתית של האמנות והפוליטיקה לאור האקלים הסוציו-פוליטי הנוכחי. ספר זה מתעמק בתחיית האמנות הפוליטית, מאתר את זרמי המפתח של התיאוריה והפרקטיקה, ומצמיד אותם לחוויה השלטת של המשבר של העשור האחרון. מאז שנות האלף הוצעו הפגנות, מפגשים, חדרי לימוד, קבוצות קריאה וצורות חברתיות רבות אחרות כיצירות אמנות או התערבויות בין אמנות לפוליטיקה. צ 'רנלי בוחן את האפשרות שהניאוליברליזם ערער את יציבות מערכת האמנות, מה שהופך אותה ליותר חסרת יכולת לקלוט ולנטרל מתנגדים. כתוצאה מכך, היחסים בין אסתטיקה לפוליטיקה מנוסים בדחיפות וטריות. הספר מתחיל בבחינת הצורך ללמוד ולהבין את תהליך האבולוציה של הטכנולוגיה, שהשפיע באופן משמעותי על התפתחות הידע המודרני.''

Sosyo-politik estetiğin, sanat krizinin ve neoliberalizmin konusu Radikal estetik Modern dünyada teknolojiler hızla gelişiyor, nasıl yaşadığımızı, çalıştığımızı ve birbirimizle etkileşime girdiğimizi şekillendiriyor. Bununla birlikte, bu teknolojik ilerleme, sanatı, siyaseti ve toplumu nasıl algıladığımız ve anladığımız konusunda da önemli bir değişime yol açmıştır. "Sosyopolitik Estetik, Sanatsal Kriz ve Neoliberalizm: Radikal Estetik'te Kim Charnley, geleneksel sanat ve siyaset anlayışının mevcut sosyopolitik iklim ışığında yeniden değerlendirilmesi gerektiğini savunuyor. Bu kitap, politikleştirilmiş sanatın yeniden canlanmasına, teori ve pratiğin temel akımlarının izine, onları son on yılın baskın kriz deneyimiyle yan yana getiriyor. Binyılın başından bu yana, protestolar, toplantılar, okul odaları, okuma grupları ve diğer birçok sosyal form, sanat ve siyaset arasında bir yerde sanat eserleri veya müdahaleler olarak önerilmiştir. Charnley, neoliberalizmin sanat sistemini istikrarsızlaştırdığı ve muhalefeti daha fazla absorbe edip etkisiz hale getiremediği olasılığını araştırıyor. Sonuç olarak, estetik ve siyaset arasındaki ilişki taze bir aciliyet ve militanlıkla yaşanmaktadır. Kitap, modern bilginin gelişimini önemli ölçüde etkileyen teknolojinin evrim sürecini inceleme ve anlama ihtiyacını inceleyerek başlıyor.

حبكة الجماليات الاجتماعية والسياسية وأزمة الفن والليبرالية الجديدة الجماليات الراديكالية في العالم الحديث، تتطور التقنيات بسرعة، وتشكل كيف نعيش ونعمل ونتفاعل مع بعضنا البعض. ومع ذلك، فقد أدى هذا التقدم التكنولوجي أيضًا إلى تحول كبير في كيفية إدراكنا وفهمنا للفن والسياسة والمجتمع. في «الجماليات الاجتماعية السياسية والأزمة الفنية والليبرالية الجديدة: الجماليات الراديكالية»، يجادل كيم تشارنلي بأن الفهم التقليدي للفن والسياسة يحتاج إلى إعادة تقييم في ضوء المناخ الاجتماعي والسياسي الحالي. يتعمق هذا الكتاب في إحياء الفن المسيس، ويتتبع التيارات الرئيسية للنظرية والممارسة، ويضعها جنبًا إلى جنب مع التجربة المهيمنة لأزمة العقد الماضي. منذ مطلع الألفية، تم اقتراح الاحتجاجات والتجمعات وغرف المدارس ومجموعات القراءة والعديد من الأشكال الاجتماعية الأخرى كأعمال فنية أو تدخلات في مكان ما بين الفن والسياسة. يستكشف تشارنلي احتمال أن تكون الليبرالية الجديدة قد زعزعت استقرار النظام الفني، مما جعله أكثر قدرة على استيعاب المعارضة وتحييدها. نتيجة لذلك، يتم تجربة العلاقة بين الجماليات والسياسة بإلحاح وتشدد جديدين. يبدأ الكتاب بدراسة الحاجة إلى دراسة وفهم عملية تطور التكنولوجيا، والتي أثرت بشكل كبير على تطور المعرفة الحديثة.

사회 정치 미학, 예술 위기 및 신자유주의 급진적 미학의 음모 현대 세계에서 기술은 빠르게 발전하여 우리가 어떻게 살고 일하고 상호 작용하는지를 형성하고 있습니다. 그러나 이러한 기술 발전으로 인해 예술, 정치 및 사회를 인식하고 이해하는 방식이 크게 바뀌 었습니다. Kim Charnley는 "사회 정치적 미학, 예술적 위기 및 신자유주의: 과격한 미학" 에서 현재의 사회 정치적 기후에 비추어 예술과 정치에 대한 전통적인 이해를 재평가해야한다고 주장한다. 이 책은 정치화 된 예술의 부흥을 탐구하여 이론과 실천의 주요 흐름을 추적하고 지난 10 년간의 위기의 지배적 인 경험과 병치합니다. 밀레니엄이 시작된 이래로 시위, 모임, 학교 실, 독서 그룹 및 기타 여러 사회적 형태가 예술과 정치 사이의 어딘가에서 예술 작품이나 개입 작품으로 제안되었습니다. Charnley는 신자유주의가 예술 시스템을 불안정하게하여 반대 의견을 흡수하고 무력화시킬 수없는 가능성을 탐구합니다. 결과적으로 미학과 정치의 관계는 새로운 긴급 성과 무장으로 경험됩니다. 이 책은 현대 지식의 발전에 큰 영향을 미쳤던 기술의 진화 과정을 연구하고 이해해야 할 필요성을 조사하는 것으로 시작됩니다.

社会政治的美学、芸術危機、新自由主義のプロット急進的美学現代の世界では、テクノロジーは急速に発展しており、私たちがどのように生き、働き、相互作用しているかを形作っています。しかし、こうした技術の進歩は、私たちが芸術、政治、社会をどのように認識し理解するかに大きな転換をもたらしました。「社会政治的美学、芸術的危機、新自由主義：急進的美学」において、キム・チャーンリーは、現代の社会政治的環境に照らして、芸術と政治の伝統的な理解を再認識する必要があると主張している。この本は、政治化された芸術の復活を掘り下げ、理論と実践の主要な潮流をたどり、過去10間の危機の支配的な経験とそれらを並置します。千紀の変わり目以来、抗議、集まり、学校の部屋、読書グループ、および他の多くの社会的形態は、芸術の作品として、または芸術と政治のどこかの間の介入として提案されてきました。チャーンリーは、新自由主義主義がアートシステムを不安定化させ、反対意見を吸収し中和できなくなった可能性を探っている。その結果、美学と政治の関係は、新鮮な緊急性と軍事性で経験されています。この本は、現代の知識の発展に大きな影響を与えた技術の進化の過程を研究し理解する必要性を検討することから始まります。

社會政治美學，藝術危機和新自由主義情節激進美學在現代世界中，技術正在迅速發展，塑造了我們的生活，工作和互動方式。但是，這種技術進步也使我們對藝術，政治和社會的感知和理解方式發生了重大變化。金·查恩利（Kim Charnley）在《社會政治美學，藝術危機和新自由主義：激進美學》一書中指出，必須根據當前的社會政治氣候重新評估對藝術和政治的傳統理解。這本書深入探討了政治化藝術的復興，追溯了理論和實踐的關鍵潮流，將它們與過去十危機的主要經驗相匹配。自千初以來，抗議活動，聚會，教室，閱讀團體和許多其他社會形式已被提議作為藝術品或藝術與政治之間的幹預措施。Charnley探討了新自由主義破壞藝術體系穩定的可能性，使其更無法吸收和中和異議。結果，美學與政治之間的關系充滿了新的緊迫性和好戰性。本書首先探討了研究和理解對現代知識發展產生重大影響的技術演變過程的必要性。