BOOKS - MISCELLANEOUS - Why Is That Art? Aesthetics and Criticism of Contemporary Art...
Why Is That Art? Aesthetics and Criticism of Contemporary Art, 3rd Edition - Terry Barrett 2017 PDF Oxford University Press BOOKS MISCELLANEOUS
ECO~23 kg CO²

3 TON

Views
97783

Telegram
 
Why Is That Art? Aesthetics and Criticism of Contemporary Art, 3rd Edition
Author: Terry Barrett
Year: 2017
Format: PDF
File size: 24 MB
Language: ENG



Pay with Telegram STARS
Book Description: Why Is That Art? Third Edition explores the development of artistic expression from prehistoric cave paintings to digital images and examines how our understanding of art has evolved over time. This comprehensive guide covers the major movements and styles of art history, including Cubism, Surrealism, Abstract Expressionism, Pop Art, Minimalism, Postmodernism, and Graffiti. The book also delves into the role of technology in shaping contemporary art, discussing topics such as virtual reality, artificial intelligence, and social media. The author argues that the evolution of art is not just about creating beautiful objects but also about developing a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge. This paradigm is essential for human survival and the unification of people in a warring state. The text presents a range of perspectives on art, encouraging readers to think critically about their own perceptions of beauty and meaning.
Описание книги: Почему это искусство? Третье издание исследует развитие художественного выражения от доисторических наскальных рисунков до цифровых изображений и исследует, как наше понимание искусства развивалось с течением времени. Это всеобъемлющее руководство охватывает основные направления и стили истории искусства, включая кубизм, сюрреализм, абстрактный экспрессионизм, поп-арт, минимализм, постмодернизм и граффити. Книга также углубляется в роль технологий в формировании современного искусства, обсуждая такие темы, как виртуальная реальность, искусственный интеллект и социальные сети. Автор утверждает, что эволюция искусства заключается не только в создании красивых объектов, но и в разработке личной парадигмы восприятия технологического процесса развития современного знания. Эта парадигма необходима для выживания человека и объединения людей в воюющем государстве. Текст представляет ряд точек зрения на искусство, побуждая читателей критически думать о собственном восприятии красоты и смысла.
Description du livre : Pourquoi cet art ? La troisième édition explore le développement de l'expression artistique, des dessins rupestres préhistoriques aux images numériques et explore comment notre compréhension de l'art a évolué au fil du temps. Ce guide complet couvre les principaux domaines et styles de l'histoire de l'art, y compris le cubisme, le surréalisme, l'expressionnisme abstrait, le pop art, le minimalisme, le postmodernisme et les graffitis. livre approfondit également le rôle de la technologie dans la formation de l'art moderne, en discutant de sujets tels que la réalité virtuelle, l'intelligence artificielle et les réseaux sociaux. L'auteur affirme que l'évolution de l'art ne consiste pas seulement à créer de beaux objets, mais aussi à développer un paradigme personnel de la perception du processus technologique du développement de la connaissance moderne. Ce paradigme est indispensable à la survie humaine et à l'unification des peuples dans un État en guerre. texte présente un certain nombre de points de vue sur l'art, encourageant les lecteurs à réfléchir de manière critique à leur propre perception de la beauté et du sens.
Descripción del libro: Por qué es arte? La tercera edición explora el desarrollo de la expresión artística desde dibujos rupestres prehistóricos hasta imágenes digitales y explora cómo ha evolucionado nuestra comprensión del arte a lo largo del tiempo. Esta guía integral abarca las principales direcciones y estilos de la historia del arte, incluyendo el cubismo, el surrealismo, el expresionismo abstracto, el arte pop, el minimalismo, el posmodernismo y el graffiti. libro también profundiza en el papel de la tecnología en la formación del arte contemporáneo, discutiendo temas como la realidad virtual, la inteligencia artificial y las redes sociales. autor sostiene que la evolución del arte no consiste sólo en la creación de objetos bellos, sino también en el desarrollo de un paradigma personal de percepción del proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno. Este paradigma es esencial para la supervivencia humana y la unión de las personas en un Estado en guerra. texto presenta una serie de puntos de vista sobre el arte, animando a los lectores a pensar de manera crítica sobre su propia percepción de la belleza y el significado.
Descrição do livro: Por que é arte? A terceira edição explora o desenvolvimento da expressão artística, desde desenhos rupestres pré-históricos até imagens digitais, e explora como a nossa compreensão da arte evoluiu ao longo do tempo. Este guia abrangente abrange as principais áreas e estilos de história da arte, incluindo o cubismo, o surrealismo, o expressionismo abstrato, a pop art, o minimalismo, a pós-modernidade e o grafite. O livro também se aprofundou no papel da tecnologia na formação da arte contemporânea, discutindo temas como realidade virtual, inteligência artificial e redes sociais. O autor afirma que a evolução da arte não é apenas criar objetos bonitos, mas também desenvolver um paradigma pessoal de percepção do processo tecnológico de desenvolvimento do conhecimento moderno. Este paradigma é essencial para a sobrevivência humana e para a união das pessoas num estado em guerra. O texto apresenta uma série de pontos de vista sobre a arte, encorajando os leitores a pensar criticamente sobre a sua própria percepção de beleza e significado.
Descrizione del libro: Perché è arte? La terza edizione esplora lo sviluppo dell'espressione artistica, dai disegni rupestri preistorici alle immagini digitali, e indaga come la nostra comprensione dell'arte si sia evoluta nel tempo. Questa guida completa comprende le principali linee guida e stili di storia dell'arte, tra cui cubismo, surrealismo, espressionismo astratto, pop art, minimalismo, postmodernismo e graffiti. Il libro approfondisce anche il ruolo della tecnologia nella formazione dell'arte contemporanea, affrontando temi come la realtà virtuale, l'intelligenza artificiale e i social media. L'autore sostiene che l'evoluzione dell'arte non consiste solo nella creazione di oggetti belli, ma anche nello sviluppo di un paradigma personale della percezione del processo tecnologico di sviluppo della conoscenza moderna. Questo paradigma è essenziale per la sopravvivenza dell'uomo e per unire le persone in uno stato in guerra. Il testo presenta una serie di punti di vista sull'arte, incoraggiando i lettori a pensare criticamente alla propria percezione della bellezza e del significato.
Buchbeschreibung: Warum ist das Kunst? Die dritte Ausgabe untersucht die Entwicklung des künstlerischen Ausdrucks von prähistorischen Felsmalereien bis hin zu digitalen Bildern und untersucht, wie sich unser Kunstverständnis im Laufe der Zeit entwickelt hat. Dieser umfassende itfaden deckt die wichtigsten Richtungen und Stile der Kunstgeschichte ab, darunter Kubismus, Surrealismus, abstrakter Expressionismus, Pop Art, Minimalismus, Postmoderne und Graffiti. Das Buch befasst sich auch mit der Rolle der Technologie bei der Gestaltung zeitgenössischer Kunst und diskutiert Themen wie virtuelle Realität, künstliche Intelligenz und soziale Medien. Der Autor argumentiert, dass die Entwicklung der Kunst nicht nur darin besteht, schöne Objekte zu schaffen, sondern auch ein persönliches Paradigma für die Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens zu entwickeln. Dieses Paradigma ist notwendig für das Überleben des Menschen und die Vereinigung der Menschen in einem kriegführenden Staat. Der Text präsentiert eine Reihe von Perspektiven auf die Kunst und ermutigt die ser, kritisch über ihre eigene Wahrnehmung von Schönheit und Bedeutung nachzudenken.
Książka Opis: Dlaczego to sztuka? Trzecia edycja bada rozwój ekspresji artystycznej od prehistorycznych obrazów jaskiniowych po obrazy cyfrowe i bada, w jaki sposób nasze zrozumienie sztuki ewoluowało z czasem. Ten kompleksowy przewodnik obejmuje główne trendy i style historii sztuki, w tym kubizm, surrealizm, abstrakcyjny ekspresjonizm, sztuka pop, minimalizm, postmodernizm i graffiti. Książka zagłębia się również w rolę technologii w kształtowaniu sztuki współczesnej, omawiając tematy takie jak rzeczywistość wirtualna, sztuczna inteligencja i media społecznościowe. Autor przekonuje, że ewolucja sztuki polega nie tylko na tworzeniu pięknych przedmiotów, ale także na rozwijaniu osobistego paradygmatu postrzegania technologicznego procesu rozwoju nowoczesnej wiedzy. Paradygmat ten jest niezbędny dla ludzkiego przetrwania i zjednoczenia ludzi w stanie wojennym. Tekst przedstawia szereg perspektyw na sztukę, zachęcając czytelników do krytycznego myślenia o własnym postrzeganiu piękna i znaczenia.
תיאור הספר: מדוע זו אמנות? המהדורה השלישית בוחנת את התפתחות הביטוי האמנותי מציורי מערות פרהיסטוריים ועד דימויים דיגיטליים, ובוחנת כיצד הבנתנו את האמנות התפתחה עם הזמן. מדריך מקיף זה סוקר מגמות וסגנונות עיקריים בתולדות האמנות, כולל קוביזם, סוריאליזם, אקספרסיוניזם מופשט, פופ ארט, מינימליזם, פוסטמודרניזם וגרפיטי. הספר גם מתעמק בתפקידה של הטכנולוגיה בעיצוב אמנות עכשווית, ודן בנושאים כגון מציאות מדומה, בינה מלאכותית ומדיה חברתית. המחבר טוען כי התפתחות האמנות טמונה לא רק ביצירת חפצים יפים, אלא גם בהתפתחות פרדיגמה אישית לתפיסת התהליך הטכנולוגי של התפתחות הידע המודרני. הפרדיגמה הזו הכרחית להישרדות האדם ולאיחוד של אנשים במדינה לוחמת. הטקסט מציג מגוון של נקודות מבט על אמנות, ומעודד את הקוראים לחשוב באופן ביקורתי על התפיסות שלהם לגבי יופי ומשמעות.''
Kitap Açıklaması: Neden sanat? Üçüncü baskı, tarih öncesi mağara resimlerinden dijital görüntülere sanatsal ifadenin gelişimini araştırıyor ve sanat anlayışımızın zaman içinde nasıl geliştiğini araştırıyor. Bu kapsamlı rehber, Kübizm, Sürrealizm, Soyut Ekspresyonizm, Pop Art, Minimalizm, Postmodernizm ve Graffiti gibi önemli sanat tarihi eğilimlerini ve stillerini kapsar. Kitap ayrıca, teknolojinin çağdaş sanatı şekillendirmedeki rolünü, sanal gerçeklik, yapay zeka ve sosyal medya gibi konuları tartışıyor. Yazar, sanatın evriminin sadece güzel nesnelerin yaratılmasında değil, aynı zamanda modern bilginin gelişiminin teknolojik sürecinin algılanması için kişisel bir paradigmanın geliştirilmesinde yattığını savunuyor. Bu paradigma, insanın hayatta kalması ve insanların savaşan bir durumda birleşmesi için gereklidir. Metin, sanat üzerine bir dizi bakış açısı sunarak okuyucuları kendi güzellik ve anlam algıları hakkında eleştirel düşünmeye teşvik ediyor.
وصف الكتاب: لماذا الفن ؟ تستكشف الطبعة الثالثة تطور التعبير الفني من لوحات كهوف ما قبل التاريخ إلى الصور الرقمية، وتستكشف كيف تطور فهمنا للفن بمرور الوقت. يغطي هذا الدليل الشامل اتجاهات وأساليب تاريخ الفن الرئيسية، بما في ذلك التكعيبية والسريالية والتعبيرية التجريدية وفن البوب والبساطة وما بعد الحداثة والكتابة على الجدران. يتعمق الكتاب أيضًا في دور التكنولوجيا في تشكيل الفن المعاصر، ومناقشة موضوعات مثل الواقع الافتراضي والذكاء الاصطناعي ووسائل التواصل الاجتماعي. يجادل المؤلف بأن تطور الفن لا يكمن فقط في إنشاء الأشياء الجميلة، ولكن أيضًا في تطوير نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية لتطور المعرفة الحديثة. هذا النموذج ضروري لبقاء الإنسان وتوحيد الناس في حالة حرب. يقدم النص مجموعة من وجهات النظر حول الفن، ويشجع القراء على التفكير بشكل نقدي في تصوراتهم الخاصة للجمال والمعنى.
책 설명: 왜 예술입니까? 세 번째 판은 선사 시대 동굴 그림에서 디지털 이미지에 이르기까지 예술적 표현의 발전을 탐구하고 예술에 대한 우리의 이해가 시간이 지남에 따라 어떻게 이 포괄적 인 가이드는 입체파, 초현실주의, 추상 표현주의, 팝 아트, 미니멀리즘, 포스트 모더니즘 및 낙서를 포함한 주요 미술사 트렌드와 스타일을 다룹니다. 이 책은 또한 가상 현실, 인공 지능 및 소셜 미디어와 같은 주제를 논의하면서 현대 미술을 형성하는 기술의 역할을 탐구합니다. 저자는 예술의 진화는 아름다운 물건의 창조뿐만 아니라 현대 지식 개발의 기술 과정에 대한 인식을위한 개인적인 패러다임의 개발에도 있다고 주장한다. 이 패러다임은 인간의 생존과 전쟁 상태에있는 사람들의 통일에 필요합니다. 이 텍스트는 예술에 대한 다양한 관점을 제시하여 독자들이 자신의 아름다움과 의미에 대한 자신의 인식에 대해 비판적으로
本の説明:なぜそれは芸術ですか?第3版では、先史時代の洞窟絵画からデジタルイメージまでの芸術表現の発展を探求し、私たちの芸術への理解が時間をかけてどのように進化してきたかを探求します。この包括的なガイドは、キュービズム、シュルレアリスム、抽象表現主義、ポップアート、ミニマリズム、ポストモダニズム、グラフィティなどの主要な美術史のトレンドとスタイルをカバーしています。また、バーチャルリアリティ、人工知能、ソーシャルメディアなどのトピックについて議論し、現代アートを形作るためのテクノロジーの役割についても掘り下げています。芸術の進化は、美しいものの創造だけでなく、現代の知識の発展の技術的プロセスの認識のための個人的なパラダイムの開発にもあると論じている。このパラダイムは、人間の生存と戦争状態の人々の統一のために必要です。このテキストは、芸術に関するさまざまな視点を提示し、読者が自分自身の美意識と意味について批判的に考えるように促します。
書籍描述:為什麼是藝術?第三版探討了從史前巖畫到數字圖像的藝術表達的發展,並探討了我們對藝術的理解如何隨著時間的推移而發展。該綜合指南涵蓋了藝術史的主要方向和風格,包括立體主義,超現實主義,抽象表現主義,波普藝術,極簡主義,後現代主義和塗鴉。該書還探討了技術在塑造現代藝術中的作用,討論了虛擬現實,人工智能和社交媒體等主題。作者認為,藝術的演變不僅在於創造美麗的物體,還在於發展個人範式,以感知現代知識發展的技術過程。這種範式對於人類生存和交戰國人民團結至關重要。文本提出了許多關於藝術的觀點,鼓勵讀者批判性地思考自己對美麗和意義的看法。

You may also be interested in:

Counter-Memorial Aesthetics: Refugee Histories and the Politics of Contemporary Art (Radical Aesthetics-Radical Art)
Eco-Aesthetics: Art, Literature and Architecture in a Period of Climate Change (Radical Aesthetics-Radical Art)
Sociopolitical Aesthetics: Art, Crisis and Neoliberalism (Radical Aesthetics-Radical Art)
Aesthetic Theory, Abstract Art, and Lawrence Carroll (Aesthetics and Contemporary Art)
Why Is That Art? Aesthetics and Criticism of Contemporary Art, 3rd Edition
The Philosophy and Art of Wang Guangyi (Aesthetics and Contemporary Art)
Art History Versus Aesthetics (The Art Seminar)
Contemporary Chinese Art, Aesthetic Modernity and Zhang Peili: Towards a Critical Contemporaneity (Aesthetics and Contemporary Art)
The Art and Aesthetics of Boxing
Aesthetics and the Philosophy of Art
Art, Aesthetics, and the Brain
Laruelle and Art: The Aesthetics of Non-Philosophy
Why Only Art Can Save Us: Aesthetics and the Absence of Emergency
Philosophies of Art and Beauty: Introducing Aesthetics
Beholding: Situated Art and the Aesthetics of Reception
Sublime Art: Towards an Aesthetics of the Future (Crosscurrents)
Cosmopolitan Aesthetics: Art in a Global World
Practical Aesthetics: Events Affects and Art After 9 11
Art Rebellion: The Aesthetics of Social Transformation
Greek Art and Aesthetics in the Fourth Century B.C.
Art and Posthistory: Conversations on the End of Aesthetics
Architectural Aesthetics Appreciating Architecture As An Art
Indigenous Aesthetics: Native Art, Media, and Identity
Black Art and Aesthetics: Relationalities, Interiorities, Reckonings
Aesthetics at Large: Volume 1: Art, Ethics, Politics
Art in Motion Animation Aesthetics, Revised Edition
Chaos and Cosmos: On the Image in Aesthetics and Art History
When the Machine Made Art (International Texts in Critical Media Aesthetics)
Chromatic Algorithms: Synthetic Color, Computer Art, and Aesthetics after Code
Partisan Aesthetics: Modern Art and India|s Long Decolonization
Creation and Anarchy: The Work of Art and the Religion of Capitalism (Meridian: Crossing Aesthetics)
The Female Body in the Looking-Glass: Contemporary Art, Aesthetics and Genderland (International Library of Cultural Studies)
A Hunger for Aesthetics: Enacting the Demands of Art (Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts)
Screening Art: Modernist Aesthetics and the Socialist Imaginary in East German Cinema (Film Europa, 20)
Encounters Beyond the Gallery: Relational Aesthetics and Cultural Difference (International Library of Modern and Contemporary Art)
The Aesthetics of Rule and Resistance: Analyzing Political Street Art in Latin America (Protest, Culture and Society, 29)
Expanded Internet Art: Twenty-First-Century Artistic Practice and the Informational Milieu (International Texts in Critical Media Aesthetics)
Space and Time in Artistic Practice and Aesthetics: The Legacy of Gotthold Ephraim Lessing (International Library of Modern and Contemporary Art)
Troubled Everyday: The Aesthetics of Violence and the Everyday in European Art Cinema
Foucault|s Philosophy of Art: A Genealogy of Modernity (Philosophy, Aesthetics and Cultural Theory)