A Hunger for Aesthetics - Enacting the Demands of Art, Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts In his thought-provoking book, "A Hunger for Aesthetics Michael Kelly delves into the evolution of aesthetics in contemporary art, challenging the traditional notions of beauty and autonomy in art. The author argues that there is a growing need for a new kind of aesthetics that can address the moral and political demands of art, one that is more responsive to the changing cultural landscape. Through a detailed analysis of the works of prominent philosophers such as Stanley Cavell, Arthur Danto, and Susan Sontag, Kelly explores the shifting attitudes towards aesthetics in the art world and its implications for our understanding of ethics and politics. The book begins with an examination of the critiques of aesthetics, which have been prevalent in the art world for decades. These criticisms have often centered on the treatment of beauty and the autonomy of art, leading to an antiaesthetic stance in contemporary art. However, Kelly contends that this rejection of aesthetics is symptomatic of a deeper cultural shift in our understanding of art, ethics, and politics.

A Hunger for Aesthetics - Enacting the Demands of Art, Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts В своей книге, заставляющей задуматься, «Жажда эстетики» Майкл Келли углубляется в эволюцию эстетики в современном искусстве, бросая вызов традиционным представлениям о красоте и автономии в искусстве. автор утверждает, что существует растущая потребность в новом виде эстетики, которая может удовлетворить моральные и политические требования искусства, тот, который более чувствителен к изменяющемуся культурному ландшафту. Благодаря детальному анализу работ выдающихся философов, таких как Стэнли Кавелл, Артур Данто и Сьюзан Зонтаг, Келли исследует изменение отношения к эстетике в мире искусства и его последствия для нашего понимания этики и политики. Книга начинается с рассмотрения критики эстетики, которая была распространена в мире искусства на протяжении десятилетий. Эти критические замечания часто были сосредоточены на обращении с красотой и автономией искусства, что привело к антиэстетической позиции в современном искусстве. Однако Келли утверждает, что это неприятие эстетики является симптомом более глубокого культурного сдвига в нашем понимании искусства, этики и политики.

A Hunger for Aesthetics - Enacting the Demands of Art, Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts Dans son livre qui fait réfléchir, Michael Kelly approfondit l'évolution de l'esthétique dans l'art contemporain en défiant les notions traditionnelles de beauté et d'autonomie dans l'art. l'auteur affirme qu'il existe un besoin croissant d'une esthétique nouvelle qui puisse répondre aux exigences morales et politiques de l'art, celle qui est plus sensible à l'évolution du paysage culturel. Grâce à une analyse détaillée des travaux d'éminents philosophes comme Stanley Cavell, Arthur Danto et Susan Zontag, Kelly explore le changement d'attitude envers l'esthétique dans le monde de l'art et ses implications pour notre compréhension de l'éthique et de la politique. livre commence par une critique de l'esthétique qui a été répandue dans le monde de l'art pendant des décennies. Ces critiques ont souvent porté sur le traitement de la beauté et de l'autonomie de l'art, ce qui a conduit à une position anti-esthétique dans l'art moderne. Cependant, Kelly affirme que ce rejet de l'esthétique est symptomatique d'un changement culturel plus profond dans notre compréhension de l'art, de l'éthique et de la politique.

A Hunger for Aesthetics - Enacting the Demands of Art, Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts En su libro que hace pensar, «Sed de estética» Michael Kelly profundiza en la evolución de la estética en el arte contemporáneo, desafiando las nociones tradicionales de belleza y autonomía en el arte. el autor sostiene que existe una creciente necesidad de un nuevo tipo de estética que pueda satisfacer las demandas morales y políticas del arte, una que sea más sensible al panorama cultural cambiante. A través de un análisis detallado de las obras de destacados filósofos como Stanley Cavell, Arthur Danto y Susan Sontag, Kelly explora el cambio de actitud hacia la estética en el mundo del arte y sus implicaciones para nuestra comprensión de la ética y la política. libro comienza abordando la crítica a la estética que se ha difundido en el mundo del arte durante décadas. Estas críticas se han centrado a menudo en el tratamiento de la belleza y autonomía del arte, lo que ha llevado a una posición antiestética en el arte contemporáneo. n embargo, Kelly sostiene que este rechazo a la estética es un síntoma de un cambio cultural más profundo en nuestra comprensión del arte, la ética y la política.

A Hunger for Aesthetics - Enacting the Demands of Art, Themes in Philiphy, Social Criticism, and the Arts Em seu livro, que leva a pensar em «Sede estética», Michael Kelly aprofundou-se na evolução da estética na arte contemporânea, desafiando as noções tradicionais de beleza e beleza autonomia na arte. o autor afirma que há uma necessidade crescente de um novo tipo de estética que possa satisfazer as demandas morais e políticas da arte, aquela que é mais sensível a uma paisagem cultural em transformação. Através de uma análise detalhada de trabalhos de filósofos ilustres como Stanley Cavell, Arthur Dado e Susan Sombrage, Kelly está explorando a mudança de atitude em relação à estética no mundo da arte e suas implicações na nossa compreensão da ética e da política. O livro começa por considerar as críticas à estética que tem sido difundida no mundo da arte durante décadas. Essas críticas muitas vezes se concentraram em lidar com a beleza e a autonomia da arte, o que levou a uma posição antiestética na arte contemporânea. No entanto, Kelly afirma que esta rejeição à estética é um sintoma de uma mudança cultural mais profunda na nossa compreensão da arte, ética e política.

A Hunger for Aesthetics - Enacting the Demands of Art, Themes in Philadelphy, Social Criticismo, and the Arts Nel suo libro, che fa pensare a «Sete di estetica», Michael Kelly approfondisce l'evoluzione estetica nell'arte contemporanea, sfidando le tradizionali nozioni di bellezza e bellezza l'autonomia nell'arte. l'autore sostiene che c'è un bisogno crescente di un nuovo tipo di estetica che possa soddisfare le esigenze morali e politiche dell'arte, quella che è più sensibile al panorama culturale che cambia. Attraverso un'analisi dettagliata di grandi filosofi come Stanley Cavell, Arthur Danto e Susan Ombrellone, Kelly sta esplorando il cambiamento del rapporto con l'estetica nel mondo dell'arte e le sue conseguenze sulla nostra comprensione etica e politica. Il libro inizia prendendo in considerazione le critiche estetiche che sono state diffuse nel mondo dell'arte per decenni. Queste criticità si sono spesso concentrate sul trattamento della bellezza e dell'autonomia dell'arte, che ha portato ad una posizione antiestetica nell'arte contemporanea. Ma Kelly sostiene che questo rifiuto estetico è sintomo di un cambiamento culturale più profondo nella nostra comprensione dell'arte, dell'etica e della politica.

A Hunger for Aesthetics - Enacting the Demands of Art, Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts In seinem zum Nachdenken anregenden Buch The Desire of Aesthetics beschäftigt sich Michael Kelly mit der Evolution der Ästhetik in der zeitgenössischen Kunst und stellt traditionelle Vorstellungen von Schönheit in Frage Autonomie in der Kunst. Der Autor argumentiert, dass es ein wachsendes Bedürfnis nach einer neuen Art von Ästhetik gibt, die die moralischen und politischen Anforderungen der Kunst erfüllen kann, eine, die empfindlicher auf die sich verändernde Kulturlandschaft reagiert. Durch eine detaillierte Analyse der Arbeit prominenter Philosophen wie Stanley Cavell, Arthur Danto und Susan Sontag untersucht Kelly die veränderte Einstellung zur Ästhetik in der Kunstwelt und ihre Auswirkungen auf unser Verständnis von Ethik und Politik. Das Buch beginnt mit einer Auseinandersetzung mit der seit Jahrzehnten in der Kunstwelt vorherrschenden Kritik an der Ästhetik. Diese Kritiken konzentrierten sich oft auf den Umgang mit der Schönheit und Autonomie der Kunst, was zu einer antiästhetischen Haltung in der zeitgenössischen Kunst führte. Kelly argumentiert jedoch, dass diese Ablehnung der Ästhetik ein Symptom für einen tieferen kulturellen Wandel in unserem Verständnis von Kunst, Ethik und Politik ist.

A Hunger for Astethics - Acking the Dances of Art, Themes in Philosophy, Social Critics, and the Arts בספרו מעורר המחשבה, ”הצמא לאסתטיקה”, מייקל קלי מתעמק באבולוציה של האסתטיקה באמנות העכשווית, וקורא תיגר על מושגים מסורתיים של יופי ואוטונומיה באמנות. באמצעות ניתוח מפורט של עבודתם של פילוסופים בולטים כמו סטנלי קאוול, ארתור דנטו וסוזן סונטג, קלי חוקר את הגישה המשתנה כלפי אסתטיקה בעולם האמנות והשלכותיה על הבנתנו את האתיקה והפוליטיקה. הספר מתחיל בהתייחסות לביקורת האסתטיקה שהייתה נפוצה בעולם האמנות במשך עשרות שנים. ביקורות אלה התמקדו בדרך כלל בטיפול ביופי ובאוטונומיה של האמנות, דבר שהוביל לעמדה אנטי-אסתטית באמנות בת זמננו.''

Estetik Açlığı - Sanatın Taleplerini, Felsefede Temaları, Toplumsal Eleştiriyi ve Sanatı Canlandırmak Düşündürücü kitabında, "Estetiğe Susuzluk", Michael Kelly, çağdaş sanatta estetiğin evrimine, sanatta geleneksel güzellik ve özerklik kavramlarına meydan okuyor. Yazar, değişen kültürel manzaraya daha duyarlı olan sanatın ahlaki ve politik taleplerini karşılayabilecek yeni bir estetik türüne artan bir ihtiyaç olduğunu savunuyor. Stanley Cavell, Arthur Danto ve Susan Sontag gibi önde gelen filozofların çalışmalarının ayrıntılı analizi ile Kelly, sanat dünyasında estetiğe yönelik değişen tutumları ve bunun etik ve politika anlayışımız üzerindeki etkilerini araştırıyor. Kitap, sanat dünyasında on yıllardır yaygın olan estetik eleştirisini ele alarak başlıyor. Bu eleştiriler genellikle sanatın güzelliğinin ve özerkliğinin tedavisine odaklanarak çağdaş sanatta estetik karşıtı bir duruşa yol açtı. Bununla birlikte Kelly, estetiğin reddedilmesinin sanat, etik ve siyaset anlayışımızdaki daha derin bir kültürel değişimin belirtisi olduğunu savunuyor.

جوع لعلم الجمال - سن مطالب الفن والموضوعات في الفلسفة والنقد الاجتماعي والفنون في كتابه المثير للفكر، «التعطش لعلم الجمال»، يتعمق مايكل كيلي في تطور الجماليات في الفن المعاصر، متحديًا المفاهيم التقليدية للجمال والاستقلالية في الفن. يجادل المؤلف بأن هناك حاجة متزايدة لنوع جديد من الجماليات التي يمكن أن تلبي المطالب الأخلاقية والسياسية للفن، وهو أكثر حساسية للمشهد الثقافي المتغير. من خلال التحليل التفصيلي لعمل الفلاسفة البارزين مثل ستانلي كافيل وآرثر دانتو وسوزان سونتاغ، يستكشف كيلي المواقف المتغيرة تجاه الجماليات في عالم الفن وآثارها على فهمنا للأخلاق والسياسة. يبدأ الكتاب بمعالجة نقد الجماليات السائد في عالم الفن منذ عقود. غالبًا ما ركزت هذه الانتقادات على معالجة جمال الفن واستقلاليته، مما أدى إلى موقف معاد للجمالية في الفن المعاصر. ومع ذلك، يجادل كيلي بأن هذا الرفض للجماليات هو من أعراض تحول ثقافي أعمق في فهمنا للفن والأخلاق والسياسة.

미학을위한 기아-예술의 요구, 철학, 사회 비평 및 예술의 주제를 제정하는 그의 생각을 자극하는 책, 마이클 켈리 (Michael Kelly) 는 현대 미술에서 미학의 진화를 탐구하면서 예술의 아름다움과 자율성에 대한 전통적인 개념에 도전합니다. 저자는 변화하는 문화 환경에 더 민감한 예술의 요구. Kelly는 Stanley Cavell, Arthur Danto 및 Susan Sontag와 같은 저명한 철학자들의 연구에 대한 자세한 분석을 통해 예술계의 미학에 대한 변화하는 태도와 윤리와 정치에 대한 이해에 대한 의미를 탐구합니다. 이 책은 수십 년 동안 예술계에서 널리 퍼진 미학에 대한 비판을 다루는 것으로 시작됩니다. 이러한 비판은 종종 예술의 아름다움과 자율성을 다루는 데 중점을 두어 현대 미술에서 미학적 입장을 초래했습니다. 그러나 켈리는 이러한 미학 거부는 예술, 윤리 및 정치에 대한 우리의 이해에서 더 깊은 문화적 변화의 증상이라고 주장한다.

美学への飢餓-芸術の要求、哲学、社会批判、芸術のテーマを実現する彼の思考刺激的な本では、 「美学への渇望」、マイケル・ケリーは現代美術における美学の進化を掘り下げ、芸術における美と自治の伝統的な概念に挑戦します。著者は、変化する文化的景観に敏感な、芸術の道徳的および政治的要求を満たすことができる新しい種類の美学の必要性が高まっていると主張しています。ケリーは、スタンリー・キャヴェル、アーサー・ダント、スーザン・ソンタグといった著名な哲学者の作品を詳細に分析することで、芸術界における美学に対する変化する姿勢と、倫理と政治に対する私たちの理解への影響を探求します。この本は、数十にわたって美術界で流行してきた美学の批評に取り組むことから始まります。これらの批判はしばしば芸術の美しさと自律性の扱いに焦点を当て、現代美術における反美的姿勢をもたらしましたが、ケリーは、この美学の拒絶は、芸術、倫理、政治の理解におけるより深い文化的転換の徴候であると主張しています。

A Hunger for Aesthetics-Enacting the Demands of Art, Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts在他的書中思考,Michael Kelly的《渴望美學》通過拋棄現代藝術深入到美學的演變中對藝術中關於美麗和自治的傳統觀念的挑戰。作者認為，越來越需要一種可以滿足藝術的道德和政治要求的新型美學，這種美學對不斷變化的文化景觀更加敏感。通過詳細分析Stanley Cavell，Arthur Danto和Susan Sontag等著名哲學家的作品，Kelly探索了藝術界對美學的態度的變化及其對我們對倫理和政治的理解的影響。這本書首先考慮了幾十來在藝術界盛行的美學批評。這些批評通常集中在處理藝術的美麗和自治上，從而導致了當代藝術中的反道德立場。但是，凱利（Kelly）認為，這種對美學的拒絕是我們對藝術，倫理和政治的理解發生了更深層次的文化轉變的癥狀。