BOOKS - CULTURE AND ARTS - Книжное искусство. том 1. Замысел оформления, Книжное иску...
Книжное искусство. том 1. Замысел оформления, Книжное искусство Том 2. Иллюстрации -  1961, 1962 DJV | PDF М, Искусство BOOKS CULTURE AND ARTS
ECO~30 kg CO²

3 TON

Views
67643

Telegram
 
Книжное искусство. том 1. Замысел оформления, Книжное искусство Том 2. Иллюстрации
Year: 1961, 1962
Pages: 422, 440
Format: DJV | PDF
File size: 715 MB



Pay with Telegram STARS
The book "Книжное искусство том 1 Замысел оформления" and "Книжное искусство Том 2 Иллюстрации" by Victor Vasilievich Pahomov is a comprehensive guide to the art of book design and illustration. The book is divided into two volumes, each focusing on a different aspect of book design and illustration. Volume one explores the concept and planning of book design, while volume two showcases a wide range of illustrations from various artists and styles. The book begins with an introduction to the history of book design and its evolution over time, highlighting the key milestones and innovations that have shaped the industry. It then delves into the technical aspects of book design, including typography, layout, and color theory, providing readers with a solid foundation in the principles of effective book design. Volume one also covers the importance of understanding the target audience and their needs, as well as the role of the designer in creating a visually appealing and functional book. The author emphasizes the need for a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge, arguing that this is essential for the survival of humanity and the unity of people in a warring state. In volume two, the focus shifts to the practical application of these principles, with examples of stunning illustrations from renowned artists and studios.
книга «Книжное искусство том 1 Замысел оформления» и «Книжное искусство Том 2 Иллюстрации» Виктором Васильевичем Пахомовым является подробным руководством по искусству дизайна книги и иллюстрации. Книга разделена на два тома, каждый из которых фокусируется на различных аспектах дизайна книги и иллюстрации. Том первый исследует концепцию и планирование дизайна книги, в то время как том второй демонстрирует широкий спектр иллюстраций от различных художников и стилей. Книга начинается с введения в историю книжного дизайна и его эволюцию с течением времени, выделяя ключевые вехи и инновации, которые сформировали индустрию. Затем он углубляется в технические аспекты книжного дизайна, включая типографику, верстку и теорию цвета, предоставляя читателям прочную основу в принципах эффективного книжного дизайна. Том первый также освещает важность понимания целевой аудитории и ее потребностей, а также роль дизайнера в создании визуально привлекательной и функциональной книги. Автор подчеркивает необходимость личностной парадигмы восприятия технологического процесса развития современных знаний, утверждая, что это существенно для выживания человечества и единства людей в воюющем государстве. Во втором томе фокус смещается на практическое применение этих принципов, с примерами потрясающих иллюстраций от известных художников и студий.
Livre « L'art du livre volume 1 Conception » et « L'art du livre Volume 2 Illustrations » Victor Vasilievitch Pachomov est un guide détaillé sur l'art de la conception et de l'illustration du livre. livre est divisé en deux volumes, chacun se concentrant sur différents aspects de la conception du livre et de l'illustration. Tom le premier explore le concept et la planification du design du livre, tandis que le second présente un large éventail d'illustrations provenant de différents artistes et styles. livre commence par une introduction à l'histoire du design de livre et à son évolution dans le temps, mettant en évidence les étapes clés et les innovations qui ont façonné l'industrie. Il explore ensuite les aspects techniques du design de livre, y compris la typographie, la mise en page et la théorie des couleurs, offrant aux lecteurs une base solide dans les principes d'un design de livre efficace. Tom First souligne également l'importance de comprendre le public cible et ses besoins, ainsi que le rôle du concepteur dans la création d'un livre visuellement attrayant et fonctionnel. L'auteur souligne la nécessité d'un paradigme personnel pour percevoir le processus technologique du développement des connaissances modernes, affirmant qu'il est essentiel pour la survie de l'humanité et l'unité des gens dans un État en guerre. Dans le deuxième volume, l'accent est mis sur l'application pratique de ces principes, avec des exemples d'illustrations étonnantes d'artistes et de studios de renom.
libro « Arte Volumen 1 Diseño» y « Arte Volumen 2 Ilustraciones» Viktor Vasilievich Pakhomov es una guía detallada sobre el arte del diseño del libro y la ilustración. libro se divide en dos volúmenes, cada uno centrado en diferentes aspectos del diseño del libro y la ilustración. volumen uno explora el concepto y la planificación del diseño del libro, mientras que el volumen dos muestra una amplia gama de ilustraciones de diferentes artistas y estilos. libro comienza con una introducción a la historia del diseño de libros y su evolución a lo largo del tiempo, destacando los hitos e innovaciones clave que han dado forma a la industria. A continuación, profundiza en los aspectos técnicos del diseño de libros, incluyendo la tipografía, la verstka y la teoría del color, proporcionando a los lectores una base sólida en los principios de un diseño de libros eficiente. volumen uno también destaca la importancia de entender al público objetivo y sus necesidades, así como el papel del diseñador en la creación de un libro visualmente atractivo y funcional. autor subraya la necesidad de un paradigma personal para percibir el proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno, argumentando que es esencial para la supervivencia de la humanidad y la unidad de las personas en un Estado en guerra. En el segundo volumen, el enfoque cambia hacia la aplicación práctica de estos principios, con ejemplos de impresionantes ilustraciones de artistas y estudios famosos.
O livro «A Arte do Livro Volume 1 Projeto de Decoração» e «A Arte do Livro Volume 2 Ilustrações», de Viktor Vasilievich Pachomov, é um guia detalhado da arte do livro e da ilustração. O livro é dividido em dois volumes, cada um focando em diferentes aspectos do design do livro e da ilustração. O primeiro explora o conceito e o planejamento do livro, enquanto o segundo mostra uma variedade de ilustrações de diferentes artistas e estilos. O livro começa com a introdução à história do design de livros e sua evolução ao longo do tempo, destacando as principais etapas e inovações que moldaram a indústria. Depois, aprofundou-se nos aspectos técnicos do design de livros, incluindo tipografia, cor e teoria, fornecendo aos leitores uma base sólida nos princípios de um design de livro eficiente. O primeiro também destaca a importância de compreender o público-alvo e suas necessidades, bem como o papel do designer na criação de um livro visualmente atraente e funcional. O autor ressalta a necessidade de um paradigma pessoal de percepção do processo tecnológico de desenvolvimento do conhecimento moderno, afirmando que isso é essencial para a sobrevivência da humanidade e para a unidade das pessoas num estado em guerra. No segundo volume, o foco é a aplicação prática desses princípios, com exemplos de ilustrações deslumbrantes de artistas e estúdios famosos.
«L'arte del libro volume 1 Design» e «L'arte del libro Volume 2 Illustrazioni» di Viktor Vasiljevic Pahomov è una guida dettagliata all'arte del libro e dell'illustrazione. Il libro è suddiviso in due volumi, ciascuno dei quali si concentra su diversi aspetti della progettazione del libro e dell'illustrazione. Il primo volume esplora il concetto e la pianificazione del libro, mentre il secondo mostra una vasta gamma di illustrazioni da diversi artisti e stili. Il libro inizia con l'introduzione alla storia del design del libro e la sua evoluzione nel corso del tempo, evidenziando le cardini chiave e l'innovazione che hanno formato l'industria. approfondisce poi sugli aspetti tecnici del design del libro, tra cui la tipografia, la stecca e la teoria del colore, fornendo ai lettori una base solida nei principi di un design di libri efficiente. Il primo volume evidenzia anche l'importanza di comprendere il pubblico target e le sue esigenze e il ruolo del designer nella creazione di un libro visivamente attraente e funzionale. L'autore sottolinea la necessità di un paradigma personale della percezione del processo tecnologico dello sviluppo della conoscenza moderna, sostenendo che ciò è essenziale per la sopravvivenza dell'umanità e l'unità delle persone in uno stato in guerra. Il secondo volume si concentra sull'applicazione pratica di questi principi, con esempi di straordinarie illustrazioni di artisti e studi famosi.
Das Buch „Buchkunst Band 1 Design Intention“ und „Buchkunst Band 2 Illustrationen“ von Victor Vasilyevich Pakhomov ist eine detaillierte Anleitung zur Kunst des Buchdesigns und der Illustration. Das Buch ist in zwei Bände unterteilt, die sich jeweils auf verschiedene Aspekte der Buchgestaltung und der Illustration konzentrieren. Band eins untersucht das Konzept und die Planung des Buchdesigns, während Band zwei eine breite Palette von Illustrationen verschiedener Künstler und Stile zeigt. Das Buch beginnt mit einer Einführung in die Geschichte des Buchdesigns und seiner Entwicklung im Laufe der Zeit und hebt die wichtigsten Meilensteine und Innovationen hervor, die die Branche geprägt haben. Es vertieft sich dann in die technischen Aspekte des Buchdesigns, einschließlich Typografie, Layout und Farbtheorie, und bietet den sern eine solide Grundlage in den Prinzipien des effektiven Buchdesigns. Band eins beleuchtet auch die Bedeutung des Verständnisses der Zielgruppe und ihrer Bedürfnisse sowie die Rolle des Designers bei der Erstellung eines visuell ansprechenden und funktionalen Buches. Der Autor betont die Notwendigkeit eines persönlichen Paradigmas der Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens und argumentiert, dass dies für das Überleben der Menschheit und die Einheit der Menschen in einem kriegführenden Staat unerlässlich ist. Im zweiten Band verlagert sich der Fokus auf die praktische Anwendung dieser Prinzipien, mit Beispielen atemberaubender Illustrationen von renommierten Künstlern und Ateliers.
książka „Book Art Volume 1 Design” i „Book Art Volume 2 Ilustracje” Wiktor Pakhomov jest szczegółowym przewodnikiem do sztuki projektowania książek i ilustracji. Książka podzielona jest na dwa tomy, z których każdy skupia się na różnych aspektach projektu i ilustracji książki. Tom pierwszy bada koncepcję i planowanie projektu książki, natomiast tom drugi prezentuje szeroką gamę ilustracji od różnych artystów i stylów. Książka zaczyna się od wprowadzenia do historii projektowania książek i ich ewolucji w czasie, podkreślając kluczowe kamienie milowe i innowacje, które ukształtowały przemysł. Następnie zagłębia się w techniczne aspekty projektowania książek, w tym typografię, układ i teorię kolorów, zapewniając czytelnikom solidny fundament w zasadach skutecznego projektowania książek. Tom pierwszy podkreśla również znaczenie zrozumienia odbiorców docelowych i ich potrzeb oraz rolę projektanta w tworzeniu wizualnie atrakcyjnej i funkcjonalnej książki. Autor podkreśla potrzebę osobistego paradygmatu postrzegania technologicznego procesu rozwoju nowoczesnej wiedzy, argumentując, że jest to niezbędne dla przetrwania ludzkości i jedności ludzi w stanie wojującym. Drugi tom przesunięć skupić się na praktycznym stosowaniu tych zasad, z przykładami oszałamiających ilustracji od znanych artystów i studia.
הספר "Book Art Volume 1 Design" ו- "Book Art Volume 2 Illustrations'מאת ויקטור פאקומוב הוא מדריך מפורט לאמנות עיצוב ספרים ואיור. הספר מחולק לשני כרכים, וכל אחד מהם מתמקד בהיבטים שונים של עיצוב הספר ואיורו. כרך ראשון בוחן את העיבור והתכנון של עיצוב הספר, בעוד כרך שני מציג מגוון רחב של איורים ממגוון אמנים וסגנונות. הספר מתחיל בהקדמה להיסטוריה של עיצוב הספר והתפתחותו לאורך זמן, ומדגיש את אבני הדרך והחידושים המרכזיים שעיצבו את התעשייה. לאחר מכן הוא מתעמק בהיבטים הטכניים של עיצוב ספרים, כולל טיפוגרפיה, פריסה ותורת הצבעים, ומספק לקוראים יסוד מוצק לעקרונות עיצוב ספרים יעיל. כרך ראשון גם מדגיש את החשיבות של הבנת קהל היעד וצרכיו, ואת תפקידו של המעצב ביצירת ספר ויזואלי מושך ופונקציונלי. המחבר מדגיש את הצורך בפרדיגמה אישית של תפיסה לגבי התהליך הטכנולוגי של התפתחות הידע המודרני, וטוען כי הדבר חיוני להישרדות האנושות ולאחדות בני האדם במדינה לוחמת. הכרך השני מתמקד ביישום מעשי של עקרונות אלה, עם דוגמאות של איורים מדהימים של אמנים ואולפנים מפורסמים.''
Viktor Pakhomov'un "Book Art Volume 1 Design Design've" Book Art Volume 2 Illustrations "kitapları, kitap tasarımı ve illüstrasyon sanatı için ayrıntılı bir kılavuzdur. Kitap, her biri kitabın tasarımının ve illüstrasyonunun farklı yönlerine odaklanan iki cilde ayrılmıştır. Birinci cilt, kitabın tasarımının konseptini ve planlamasını araştırırken, ikinci cilt çeşitli sanatçı ve stillerden çok çeşitli illüstrasyonlar sergiliyor. Kitap, kitap tasarımının tarihine ve zaman içindeki evrimine giriş yaparak, endüstriyi şekillendiren önemli kilometre taşlarını ve yenilikleri vurgulayarak başlıyor. Daha sonra tipografi, düzen ve renk teorisi de dahil olmak üzere kitap tasarımının teknik yönlerini inceler ve okuyuculara etkili kitap tasarımı ilkelerinde sağlam bir temel sağlar. Birinci cilt ayrıca hedef kitleyi ve ihtiyaçlarını anlamanın önemini ve tasarımcının görsel olarak çekici ve işlevsel bir kitap oluşturmadaki rolünü vurgulamaktadır. Yazar, modern bilginin gelişiminin teknolojik sürecinin kişisel bir algı paradigmasına duyulan ihtiyacı vurgular ve bunun insanlığın hayatta kalması ve savaşan bir devlette insanların birliği için gerekli olduğunu savunur. İkinci cilt, ünlü sanatçı ve stüdyolardan çarpıcı illüstrasyon örnekleriyle bu ilkelerin pratik uygulamasına odaklanır.
كتاب "Book Art Volume 1 Design Design" و "Book Art Volume 2 Illustrations'لفيكتور باخوموف هو دليل مفصل لفن تصميم الكتب ورسمها. ينقسم الكتاب إلى مجلدين، يركز كل منهما على جوانب مختلفة من تصميم الكتاب وتوضيحه. يستكشف المجلد الأول مفهوم وتخطيط تصميم الكتاب، بينما يعرض المجلد الثاني مجموعة واسعة من الرسوم التوضيحية من مجموعة متنوعة من الفنانين والأساليب. يبدأ الكتاب بمقدمة لتاريخ تصميم الكتاب وتطوره بمرور الوقت، مع تسليط الضوء على المعالم والابتكارات الرئيسية التي شكلت الصناعة. ثم يتعمق في الجوانب التقنية لتصميم الكتب، بما في ذلك الطباعة والتخطيط ونظرية الألوان، مما يوفر للقراء أساسًا صلبًا في مبادئ تصميم الكتاب الفعال. يسلط المجلد الأول الضوء أيضًا على أهمية فهم الجمهور المستهدف واحتياجاتهم، ودور المصمم في إنشاء كتاب وظيفي جذاب بصريًا. ويشدد المؤلف على الحاجة إلى نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية لتطور المعرفة الحديثة، بحجة أن ذلك ضروري لبقاء البشرية ووحدة الناس في دولة متحاربة. يركز المجلد الثاني على التطبيق العملي لهذه المبادئ، مع أمثلة على الرسوم التوضيحية المذهلة من الفنانين والاستوديوهات الشهيرة.
Viktor Pakhomov의 "Book Art Volume 1 Design Design" 및 "Book Art Volume 2 Illustrations" 는 책 디자인 및 일러스트레이션 기술에 대한 자세한 안내서입니다. 이 책은 두 권으로 나뉘며 각 책은 책 디자인과 일러스트레이션의 다른 측면에 중점을 둡니다. 1 권은이 책 디자인의 개념과 계획을 탐구하는 반면, 2 권은 다양한 예술가와 스타일의 다양한 삽화를 보여줍니다. 이 책은 책 디자인의 역사와 시간이 지남에 따른 진화에 대한 소개로 시작하여 산업을 형성 한 주요 이정표와 혁신을 강조합니다. 그런 다음 타이포그래피, 레이아웃 및 색상 이론을 포함한 책 디자인의 기술적 측면을 탐구하여 독자에게 효과적인 책 디자인 원칙에 대한 견고한 기초를 제공합니다. 제 1 권은 또한 대상 고객과 그들의 요구를 이해하는 것의 중요성과 시각적으로 매력적이고 기능적인 책을 만드는 디자이너의 역할을 강조합니다. 저자는 이것이 인류의 생존과 전쟁 상태에있는 사람들의 통일성에 필수적이라고 주장하면서 현대 지식 개발의 기술 과정에 대한 인식의 개인적인 패러다임의 필요성을 강조한다. 두 번째 책은 유명한 예술가와 스튜디오의 멋진 삽화의 예와 함께 이러한 원칙의 실제 적용에 중점을 둡니다.
書籍「ブックアート第1巻デザインデザイン」とヴィクトル・パコモフの「ブックアート第2巻イラストレーション」は、ブックデザインとイラストの芸術の詳細なガイドです。本は2巻に分かれており、それぞれデザインやイラストに焦点を当てている。第1巻は本のデザインの概念と計画を探求し、第2巻は様々なアーティストやスタイルのイラストを展示します。この本は、本のデザインの歴史とその進化についての紹介から始まり、業界を形作った重要なマイルストーンと革新を強調しています。そして、タイポグラフィ、レイアウト、色彩理論を含むブックデザインの技術的側面を掘り下げ、読者に効果的なブックデザインの原則にしっかりとした基盤を提供します。ボリューム1はまた、ターゲットオーディエンスとそのニーズを理解することの重要性を強調し、視覚的に魅力的で機能的な本を作成するデザイナーの役割を強調しています。著者は、現代の知識の発展の技術的プロセスの認識の個人的なパラダイムの必要性を強調し、これは人類の生存と戦争状態における人々の団結のために不可欠であると主張しています。第2巻は、有名なアーティストやスタジオからの素晴らしいイラストの例で、これらの原則の実用的な適用に焦点を移します。
Viktor Vasilyevich Pakhomov撰寫的書「書籍藝術第一卷設計意圖」和「書籍藝術第二卷插圖」是書籍設計和插圖藝術的詳細指南。該書分為兩卷,每卷著重於書籍設計和插圖的各個方面。第一卷探討了書籍設計的概念和計劃,而第二卷則展示了來自不同藝術家和風格的廣泛插圖。這本書首先介紹了書籍設計的歷史及其隨著時間的推移的演變,突出了塑造該行業的關鍵裏程碑和創新。然後,他深入研究書籍設計的技術方面,包括印刷術,曲線和色彩理論,為讀者提供了有效書籍設計原理的堅實基礎。第一卷還強調了了解目標受眾及其需求的重要性,以及設計師在創建視覺吸引力和功能性書籍中的作用。作者強調有必要以個人範式來理解現代知識發展的過程過程,認為這對人類生存和交戰國人民的團結至關重要。在第二卷中,重點轉移到這些原理的實際應用上,其中包括著名藝術家和工作室令人驚嘆的插圖。

You may also be interested in:

Книжное искусство. том 1. Замысел оформления, Книжное искусство Том 2. Иллюстрации
Книжное искусство. том 1. Замысел оформления, Книжное искусство Том 2. Иллюстрации
Нить жемчуга. Иранское книжное искусство XIV-XVII веков в собрании Российской национальной библиотеки
Скрапбукинг. Искусство оформления фотографий и фотоальбомов
Веб-типографика. Искусство оформления текстов для Интернета
Краткая художественная энциклопедия в 5 томах. Искусство стран и народов мира Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство. Том 5. Финикия — Япония
Краткая художественная энциклопедия в 5 томах. Искусство стран и народов мира Архитектура. Живопись. Скульптура. Графика. Декоративное искусство. Том 5. Финикия — Япония
Род князей Ромодановских в XVII в. и их книжное собрание
Искусство Греции Том 1.
Искусство Греции Том 2.
Византийское искусство. Том 64
Искусство Спасения. Беседы. Том 1
Древнерусская культура - литература и искусство. Том 26
Великий замысел
Высший замысел
Всеобщая история искусств Том.IV. Искусство 17-18 веков
Австралия и Океания. Искусство, люди, природа. Том 78
Всеобщая история искусств Том.V. Искусство 19 века
Искусство Северной Америки живопись, фотография. Том 68
Всеобщая история искусств Том.VI. кн.1-2. Искусство 20 века
Ювелирное искусство мир - образ украшений. Том 36
Божий замысел. Энергия
Божий замысел. Движение
Божий замысел. Вселенная
Всеобщая история искусств. Том 1. Искусство Древнего Мира
Традиционное искусство Китая (в 2-х томах) Том 1 неолит — IX век
Искусство сценографии мирового театра. Том 3. Мастера XVI-XX вв
Всеобщая история искусств Том.II. кн.1-2 Искусство Средних веков
Божий замысел. Вода и погода
Киев и киевляне. Геростратов замысел
Искусство вождения полка по опыту войны 1914-1918 гг. Том 1
Всеобщая история искусств Том.III. Искусство эпохи Возрождения
История русского искусства . Том 14. Искусство первой трети XIX в
История русского искусства. Том 2. Часть 1. Искусство 20-60-х годов XII века
Гражданская война 1918-1921 В 3 тт. Том 2. Военное искусство Красной армии
Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг
Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг
История искусства народов СССР в 9 томах. Том 2. Искусство IV—XIII ввеков
История искусства всех времён и народов. Том 3. Искусство XVI–XIX столетий
История русского искусства. Том 2. Часть 2. Искусство второй половины XII века