The author of the book is trying to show that the development of technology has led to the fact that the image of a person is becoming more and more abstract and losing its realism. The book "Живопись фигуры" (Translated from Russian as "Painting the Figure") by Унковский А. А. is a thought-provoking exploration of the evolution of technology and its impact on the way we perceive and represent the human form in visual arts. The author argues that the development of technology has led to a shift away from realistic depictions of the human body towards more abstract representations, and this trend is likely to continue in the future. The book begins with an examination of the historical context of figure drawing and painting, highlighting the importance of this skill in the training of artists and the role it has played in the development of modern knowledge. The author then delves into the process of technological evolution, demonstrating how advancements in fields such as computer graphics and robotics have influenced the way we create and perceive art. They argue that the increasing use of digital tools and algorithms has led to a loss of realism in contemporary art, and that this trend is likely to continue as technology continues to advance.

Автор книги пытается показать, что развитие технологий привело к тому, что образ человека становится все более абстрактным и теряет свою реалистичность. Книга «Живопись фигуры» (В переводе с русского «Рисуем фигуру») Унковский А.А. - это заставляющее задуматься исследование эволюции технологии и ее влияния на то, как мы воспринимаем и представляем человеческую форму в визуальных искусствах. автор утверждает, что развитие технологии привело к смещению от реалистичных изображений человеческого тела в сторону более абстрактных представлений, и эта тенденция, скорее всего, сохранится в будущем. Книга начинается с рассмотрения исторического контекста фигурного рисунка и живописи, подчёркивая важность этого навыка в подготовке художников и ту роль, которую он сыграл в развитии современных знаний. Затем автор углубляется в процесс технологической эволюции, демонстрируя, как достижения в таких областях, как компьютерная графика и робототехника, повлияли на то, как мы создаем и воспринимаем искусство. Они утверждают, что растущее использование цифровых инструментов и алгоритмов привело к потере реализма в современном искусстве, и что эта тенденция, вероятно, продолжится, поскольку технологии продолжают развиваться.

L'auteur du livre essaie de montrer que le développement de la technologie a conduit à une image humaine de plus en plus abstraite et perd son réalisme. livre « La peinture de la figure » est une étude réfléchissante de l'évolution de la technologie et de son impact sur la façon dont nous percevons et représentons la forme humaine dans les arts visuels. l'auteur affirme que le développement de la technologie a conduit à un déplacement des images réalistes du corps humain vers des représentations plus abstraites, et cette tendance est susceptible de se poursuivre à l'avenir. livre commence par un examen du contexte historique du dessin et de la peinture, soulignant l'importance de ce savoir-faire dans la formation des artistes et le rôle qu'il a joué dans le développement des connaissances modernes. L'auteur approfondit ensuite le processus d'évolution technologique en montrant comment les progrès dans des domaines tels que le graphisme informatique et la robotique ont influencé la façon dont nous créons et percevons l'art. Ils affirment que l'utilisation croissante d'outils et d'algorithmes numériques a entraîné une perte de réalisme dans l'art moderne, et que cette tendance va probablement se poursuivre à mesure que la technologie continue d'évoluer.

autor del libro intenta demostrar que el desarrollo de la tecnología ha hecho que la imagen del hombre sea cada vez más abstracta y pierda su realismo. libro «La pintura de la figura» (Traducido del ruso «Dibujamos la figura») de Unkowski A.A. es un estudio que hace pensar en la evolución de la tecnología y su influencia en la forma en que percibimos y representamos la forma humana en las artes visuales. el autor sostiene que el desarrollo de la tecnología ha conducido a un cambio de las imágenes realistas del cuerpo humano hacia representaciones más abstractas, y es probable que esta tendencia continúe en el futuro. libro comienza considerando el contexto histórico del dibujo figurativo y la pintura, destacando la importancia de esta habilidad en la formación de artistas y el papel que desempeñó en el desarrollo del conocimiento contemporáneo. A continuación, el autor profundiza en el proceso de evolución tecnológica, demostrando cómo los avances en campos como los gráficos por ordenador y la robótica han influido en la forma en que creamos y percibimos el arte. Sostienen que el creciente uso de herramientas y algoritmos digitales ha llevado a la pérdida de realismo en el arte contemporáneo, y que es probable que esta tendencia continúe a medida que la tecnología siga evolucionando.

L'autore del libro cerca di dimostrare che lo sviluppo della tecnologia ha portato l'immagine dell'uomo a diventare sempre più astratto e a perdere il suo realismo. Il libro «La pittura della figura» (in russo «Dipingiamo la figura») di Unkovskij A.A. è uno studio che fa riflettere sull'evoluzione della tecnologia e sul suo impatto sul modo in cui percepiamo e rappresentiamo la forma umana nelle arti visive. l'autore sostiene che lo sviluppo della tecnologia ha portato a uno spostamento dalle immagini realistiche del corpo umano verso rappresentazioni più astratte, una tendenza che probabilmente continuerà in futuro. Il libro inizia con l'esame del contesto storico del disegno artistico e della pittura, sottolineando l'importanza di questa abilità nella formazione degli artisti e il ruolo che ha svolto nello sviluppo della conoscenza contemporanea. Poi l'autore approfondisce il processo di evoluzione tecnologica, dimostrando come i progressi nei settori della grafica informatica e della robotica abbiano influenzato il modo in cui creiamo e percepiamo l'arte. Sostengono che l'uso crescente di strumenti e algoritmi digitali ha causato una perdita di realismo nell'arte moderna, e che questa tendenza probabilmente continuerà, dato che la tecnologia continua a svilupparsi.

Der Autor des Buches versucht zu zeigen, dass die Entwicklung der Technologie dazu geführt hat, dass das Bild des Menschen immer abstrakter wird und seinen Realismus verliert. Das Buch „Figure Painting“ (Übersetzt aus dem Russischen „Wir zeichnen eine Figur“) von Unkovsky AA ist eine nachdenkliche Studie über die Entwicklung der Technologie und ihren Einfluss auf die Art und Weise, wie wir die menschliche Form in den visuellen Künsten wahrnehmen und darstellen. Der Autor argumentiert, dass die Entwicklung der Technologie zu einer Verschiebung von realistischen Bildern des menschlichen Körpers hin zu abstrakteren Darstellungen geführt hat, und dieser Trend wird sich wahrscheinlich in Zukunft fortsetzen. Das Buch beginnt mit einem Blick auf den historischen Kontext von Figurenzeichnung und Malerei und betont die Bedeutung dieser Fähigkeit bei der Ausbildung von Künstlern und die Rolle, die sie bei der Entwicklung des modernen Wissens gespielt hat. Der Autor taucht dann in den Prozess der technologischen Evolution ein und zeigt, wie Fortschritte in Bereichen wie Computergrafik und Robotik die Art und Weise beeinflusst haben, wie wir Kunst schaffen und wahrnehmen. e argumentieren, dass der zunehmende Einsatz digitaler Werkzeuge und Algorithmen zu einem Verlust des Realismus in der zeitgenössischen Kunst geführt hat und dass sich dieser Trend wahrscheinlich fortsetzen wird, wenn sich die Technologie weiter entwickelt.

מחבר הספר מנסה להראות שהתפתחות הטכנולוגיה הובילה לכך שדמותו של האדם הופכת למופשטת יותר ומאבדת את הריאליזם שלה. הספר ”ציור דמות” (בתרגום מרוסית ”ציור דמות”) ע "י א. א. אונקובסקי הוא מחקר מעורר מחשבה על התפתחות הטכנולוגיה והשפעתה על האופן שבו אנו תופסים ומייצגים את הצורה האנושית באמנות החזותית. וסביר להניח שמגמה זו תימשך גם בעתיד. הספר מתחיל בכך שהוא שוקל את ההקשר ההיסטורי של ציור וציור דמויות, ומדגיש את חשיבותה של מיומנות זו בהכשרת אמנים ואת התפקיד שהיא מילאה בהתפתחות הידע המודרני. המחבר מתעמק בתהליך האבולוציה הטכנולוגית, הם טוענים שהשימוש ההולך וגובר בכלים דיגיטליים ובאלגוריתמים הוביל לאובדן ריאליזם באמנות עכשווית, ושהמגמה תימשך ככל שהטכנולוגיה תמשיך להתפתח.''

Kitabın yazarı, teknolojinin gelişiminin insan imgesinin daha soyut hale gelmesine ve gerçekçiliğini yitirmesine yol açtığını göstermeye çalışmaktadır. "Şekil Boyama" kitabı (Rusça "Bir Şekil Çizme'den çevrilmiştir) A. A. Unkovsky, teknolojinin evrimi ve görsel sanatlarda insan formunu nasıl algıladığımız ve temsil ettiğimiz üzerindeki etkisi üzerine düşündürücü bir çalışmadır. Yazar, teknolojinin gelişiminin insan vücudunun gerçekçi tasvirlerinden daha soyut temsillere doğru bir kaymaya yol açtığını savunuyor. Ve bu eğilimin gelecekte de devam etmesi muhtemeldir. Kitap, figür çizimi ve resmin tarihsel bağlamını göz önünde bulundurarak, bu becerinin sanatçıların eğitimindeki önemini ve modern bilginin gelişiminde oynadığı rolü vurgulayarak başlar. Yazar daha sonra teknolojik evrim sürecine girer, Bilgisayar grafikleri ve robotik gibi alanlardaki ilerlemelerin sanatı nasıl yarattığımızı ve algıladığımızı nasıl etkilediğini göstermek. Dijital araçların ve algoritmaların artan kullanımının çağdaş sanatta gerçekçilik kaybına yol açtığını savunuyorlar, Ve teknoloji gelişmeye devam ettikçe eğilimin devam etmesi muhtemeldir.

يحاول مؤلف الكتاب إظهار أن تطور التكنولوجيا أدى إلى حقيقة أن صورة الشخص تصبح أكثر تجريدًا وتفقد واقعيتها. كتاب «الرسم الشكل» (مترجم من الروسية «رسم الشكل») Unkovsky هي دراسة مثيرة للتفكير حول تطور التكنولوجيا وتأثيرها على كيفية إدراكنا وتمثيلنا للشكل البشري في الفن البصري. يجادل المؤلف بأن تطور التكنولوجيا أدى إلى التحول عن الصور الواقعية لجسم الإنسان نحو تمثيلات أكثر تجريدًا، ومن المرجح أن يستمر هذا الاتجاه في المستقبل. يبدأ الكتاب بالنظر في السياق التاريخي للرسم والرسم، مع التأكيد على أهمية هذه المهارة في تدريب الفنانين والدور الذي لعبه في تطوير المعرفة الحديثة. ثم يتعمق المؤلف في عملية التطور التكنولوجي، يوضح كيف أثرت التطورات في مجالات مثل الرسومات الحاسوبية والروبوتات على كيفية إنشاء الفن وإدراكه. يجادلون بأن الاستخدام المتزايد للأدوات والخوارزميات الرقمية أدى إلى فقدان الواقعية في الفن المعاصر، وأن من المرجح أن يستمر هذا الاتجاه مع استمرار تطور التكنولوجيا.

이 책의 저자는 기술의 발전으로 인해 사람의 이미지가 더 추상적이되어 현실감을 잃어 버렸다는 사실을 보여 주려고 노력합니다. "그림 그림" (러시아어 "그림 그리기" 에서 번역) A. Unkovsky는 기술의 진화와 우리가 시각 예술에서 인간의 형태를 인식하고 표현하는 방법에 미치는 영향에 대한 생각을 불러 일으키는 연구입니다. 저자는 기술의 발달로 인체가 더 추상적 인 표현으로 이동했다고 주장합니다. 그리고 이러한 추세는 앞으로도 계속 될 것입니다. 이 책은 그림 그리기와 그림의 역사적 맥락을 고려하여 예술가 훈련에서이 기술의 중요성과 현대 지식의 발전에서 그 역할을 강조합니다. 그런 다음 저자는 기술 진화 과정을 탐구합니다. 컴퓨터 그래픽 및 로봇 공학과 같은 분야의 발전이 우리가 예술을 만들고 인식하는 방법에 어떤 영향을 미쳤는지 보여줍니다. 그들은 디지털 도구와 알고리즘의 사용이 증가함에 따라 현대 미술에서 사실주의가 상실되었다고 주장합니다. 기술이 계속 발전함에 따라 추세는 계속 될 것입니다.

本の著者は、技術の発展が人のイメージがより抽象的になり、その現実性を失うという事実につながっていることを示そうとします。著書「フィギュア・ペインティング」（ロシア語「フィギュアを描く」より翻訳） A。 A。 Unkovskyは、技術の進化と、私たちが視覚芸術における人間の形態をどのように知覚し、表現するかに対するその影響に関する思想的な研究です。 この傾向は今後も続きそうです。絵画や絵画の歴史的な文脈を考察し、芸術家の育成におけるこの技能の重要性と、現代の知識の発展に果たした役割を強調することから始まる。著者はその後、技術進化のプロセスを掘り下げ、 コンピュータグラフィックスやロボティクスなどの分野の進歩が、私たちが芸術をどのように創造し、知覚するかにどのような影響を与えてきたかを実証し、デジタルツールやアルゴリズムの使用が増加していることが、現代美術におけるリアリズムの喪失につながっていると主張しています。 技術が進化し続けるにつれて、その傾向は続くと考えられます。

本書的作者試圖表明，技術的發展導致人類形象變得越來越抽象並失去現實感。Unkovsky A.A.的書「繪畫人物」（譯自俄語「繪畫人物」）是對技術演變及其對我們如何感知和想象視覺藝術中人類形態的影響的思考研究。作者認為，技術的發展導致從現實的人體圖像轉向更抽象的表示，這種趨勢很可能會持續到未來。這本書首先考慮了人物素描和繪畫的歷史背景，強調了這種技能在藝術家培訓中的重要性以及它在現代知識發展中發揮的作用。然後，作者深入研究了技術進化的過程，展示了計算機圖形和機器人技術等領域的進步如何影響我們如何創造和感知藝術。他們認為，數字工具和算法的日益使用導致現代藝術中現實主義的喪失，並且隨著技術的不斷發展，這種趨勢可能會繼續下去。