The plot of the book "Setting the Stage: What We Do, How We Do It, and Why" by David Hays is a captivating narrative that delves into the world of theater design, offering a unique glimpse into the collaborative process between stage designers, directors, and producers. The book begins with a brief overview of Hays' illustrious career, highlighting his impressive achievements, including his election to the Theater Hall of Fame in 2014. With passion and wit, Hays takes readers on a journey behind the scenes of the theater world, providing an insider's perspective on the intricate process of creating great works of theater and dance. As a renowned stage designer, Hays has had the privilege of working with some of the most acclaimed directors of his time, including Arthur Penn, Garson Kanin, Tyrone Guthrie, Elia Kazan, and Joe Layton. Throughout the book, he shares engaging anecdotes that not only provide technical insight but also offer valuable life lessons. One of Hays' most significant accomplishments was designing sets for the Metropolitan Opera at Lincoln Center, as well as thirty ballets for George Balanchine.

Сюжет книги Дэвида Хейса «Setting the Stage: What We Do, How We Do It, and Why» - увлекательное повествование, которое углубляется в мир театрального дизайна, предлагая уникальный взгляд на процесс сотрудничества между дизайнерами сцены, режиссерами и продюсерами. Книга начинается с краткого обзора прославленной карьеры Хейса, подчёркивая его впечатляющие достижения, в том числе избрание в Зал славы театра в 2014 году. Со страстью и остроумием Хейс проводит читателей в путешествие за кулисы театрального мира, предоставляя инсайдерский взгляд на запутанный процесс создания великих произведений театра и танца. Как известный сценограф, Хейс имел честь работать с некоторыми из самых известных режиссёров своего времени, включая Артура Пенна, Гарсона Канина, Тайрона Гатри, Элиа Казана и Джо Лейтона. На протяжении всей книги он делится интересными анекдотами, которые не только дают техническую информацию, но и дают ценные жизненные уроки. Одним из самых значительных достижений Хейса стало проектирование декораций для Метрополитен-оперы в Линкольн-центре, а также тридцати балетов для Джорджа Баланчина.

L'histoire du livre de David Hayes, « Setting the Stage : What We Do, How We Do It, and Why », est une histoire fascinante qui s'étend dans le monde du design théâtral, offrant une vision unique du processus de collaboration entre les concepteurs de scène, les réalisateurs et les producteurs. livre commence par un bref aperçu de la carrière de Hayes, soulignant ses réalisations impressionnantes, y compris son élection au Hall of Fame du Théâtre en 2014. Avec passion et esprit, Hayes emmène les lecteurs dans un voyage dans les coulisses du monde du théâtre, offrant une vision d'initié du processus confus de la création de grandes œuvres de théâtre et de danse. En tant que scénographe renommé, Hayes a eu l'honneur de travailler avec certains des réalisateurs les plus célèbres de son époque, dont Arthur Penn, Garson Kanin, Tyrone Guthrie, Elia Kazan et Joe Layton. Tout au long du livre, il partage des anecdotes intéressantes qui non seulement fournissent des informations techniques, mais aussi des leçons de vie précieuses. L'une des réalisations les plus importantes de Hayes a été la conception de décors pour le Metropolitan Opera au Lincoln Center, ainsi que trente ballets pour George Balanchine.

La trama del libro de David Hayes «Setting the Stage: What We Do, How We Do It, and Why» es una fascinante narrativa que profundiza en el mundo del diseño teatral, ofreciendo una visión única del proceso de colaboración entre diseñadores de escena, directores y productores. libro comienza con una breve reseña de la ilustre carrera de Hayes, destacando sus impresionantes logros, incluyendo su elección al Salón de la Fama del Teatro en 2014. Con pasión e ingenio, Hayes guía a los lectores en un viaje entre bastidores del mundo teatral, proporcionando una visión privilegiada del confuso proceso de creación de grandes obras de teatro y danza. Como reconocido escenógrafo, Hayes tuvo el honor de trabajar con algunos de los directores más famosos de su época, entre ellos Arthur Penn, Garson Canin, Tyrone Guthrie, Elia Kazan y Joe yton. A lo largo del libro comparte interesantes anécdotas que no solo dan información técnica, sino que también dan valiosas lecciones de vida. Uno de los logros más significativos de Hayes fue diseñar escenarios para la Metropolitan Opera en el Lincoln Center, así como treinta ballets para George Balanchine.

O livro de David Hayes «Sensing the Stand: What We Do, How We Do It, and Why» é uma narrativa fascinante que se aprofunda no mundo do design teatral, oferecendo uma visão única do processo de cooperação entre os designers de palco, diretores e produtores. O livro começa com um breve resumo da renomada carreira de Hayes, ressaltando suas conquistas impressionantes, incluindo a eleição para o Hall da Fama do Teatro em 2014. Com paixão e humor, Hayes leva leitores a viajar para os bastidores do mundo do teatro, oferecendo uma visão privilegiada do processo confuso de criação de grandes obras de teatro e dança. Como um cenógrafo famoso, Hayes teve o privilégio de trabalhar com alguns dos diretores mais famosos de sua época, incluindo Arthur Penn, Garson Canin, Tyron Guthrie, Elia Kazan e Joe itão. Ao longo do livro, ele compartilha anedotas interessantes que não apenas fornecem informações técnicas, mas também dão lições de vida valiosas. Uma das conquistas mais importantes de Hayes foi projetar cenários para a Metropolitan Opera no Lincoln Center, além de trinta balés para George Balanchine.

La storia del libro di David Hayes «Setting the Stage: What We Do, How We Do It, and Why» è una storia affascinante che si approfondisce nel mondo del design teatrale, offrendo una visione unica del processo di collaborazione tra designer di scena, registi e produttori. Il libro inizia con una breve panoramica della celebre carriera di Hayes, sottolineando i suoi notevoli successi, tra cui l'elezione alla Hall of Fame del Teatro nel 2014. Con passione e spirito, Hayes conduce i lettori in un viaggio nel backstage del mondo teatrale, fornendo una visione insidioso del confuso processo di creazione di grandi opere di teatro e danza. Come famoso scenografo, Hayes ha avuto l'onore di lavorare con alcuni dei registi più famosi del suo tempo, tra cui Arthur Penn, Garson Canin, Tyron Guthrie, Elia Kazan e Joe Layton. Per tutto il libro condivide aneddoti interessanti che non solo forniscono informazioni tecniche, ma anche preziose lezioni di vita. Uno dei più importanti successi di Hayes è stato la progettazione di decorazioni per il Metropolitan Opera di Lincoln Center e trenta balletti per George Balanchine.

Die Handlung von David Hayes „Setting the Stage: What We Do, How We Do It, and Why“ ist eine faszinierende Erzählung, die tief in die Welt des Theaterdesigns eintaucht und einen einzigartigen Einblick in den Prozess der Zusammenarbeit zwischen Bühnenbildnern, Regisseuren und Produzenten bietet. Das Buch beginnt mit einem kurzen Überblick über Hayes'illustre Karriere und hebt seine beeindruckenden istungen hervor, einschließlich der Wahl in die Hall of Fame des Theaters im Jahr 2014. Mit idenschaft und Witz nimmt Hayes die ser mit auf eine Reise hinter die Kulissen der Theaterwelt und gewährt einen Insider-Blick auf den verworrenen Entstehungsprozess großer Theater- und Tanzstücke. Als berühmter Bühnenbildner hatte Hayes die Ehre, mit einigen der berühmtesten Regisseure seiner Zeit zusammenzuarbeiten, darunter Arthur Penn, Garson Canin, Tyrone Guthrie, Elia Kazan und Joe ighton. Im Laufe des Buches teilt er interessante Anekdoten, die nicht nur technische Informationen liefern, sondern auch wertvolle benslektionen liefern. Eine der bedeutendsten istungen von Hayes war die Gestaltung der Bühnenbilder für die Metropolitan Opera im Lincoln Center sowie dreißig Ballette für George Balanchine.

Fabuła ustawiania sceny przez Davida Hayesa: Co robimy, jak to robimy i dlaczego jest fascynująca narracja, która zagłębia się w świat projektowania teatralnego, oferując unikalną perspektywę procesu współpracy między projektantami scenicznymi, reżyserami i producentami. Książka rozpoczyna się krótkim przeglądem znakomitej kariery Hayesa, podkreślając jego imponujące osiągnięcia, w tym wybór do Theater Hall of Fame w 2014. Z pasją i dowcipem, Hayes zabiera czytelników w podróż za kulisami świata teatru, zapewniając perspektywę insider na skomplikowany proces tworzenia wielkich dzieł teatru i tańca. Jako słynny projektant zestawu, Hayes miał zaszczyt współpracować z niektórymi z najbardziej znanych reżyserów swoich czasów, w tym Arthur Penn, Garson Kanin, Tyrone Guthrie, Elia Kazan i Joe Layton. W całej książce dzieli się interesującymi anegdotami, które nie tylko dostarczają informacji technicznych, ale także dostarczają cennych lekcji życiowych. Jednym z najważniejszych osiągnięć Hayesa było zaprojektowanie zestawów dla Opery Metropolitalnej w Lincoln Center, a także trzydziestu baletów dla George'a Balanchine'a.

העלילה של David Hayes's Setting the Stage: What We Do, How We Do It, ולמה הוא נרטיב מרתק שמתעמק בעולם העיצוב התיאטרלי ומציע נקודת מבט ייחודית על תהליך שיתוף הפעולה בין מעצבי במה, במאים ומפיקים. הספר מתחיל בסקירה קצרה של הקריירה המהוללת של הייז, ומדגיש את הישגיו המרשימים, כולל בחירתו להיכל התהילה של התיאטרון בשנת 2014. עם תשוקה ושנינות, הייז לוקח את הקוראים למסע מאחורי הקלעים של עולם התיאטרון, ומספק נקודת מבט פנימית על התהליך המורכב של יצירת יצירות גדולות של תיאטרון ומחול. כמעצב תפאורות מפורסם, היה להייז הכבוד לעבוד עם כמה מהבמאים המפורסמים ביותר בתקופתו, כולל ארתור פן, גרסון קנין, טיירון גאתרי, אליה קאזאן וג 'ו לייטון. לאורך הספר הוא חולק אנקדוטות מעניינות שלא רק מספקות מידע טכני, אלא גם מספקות לקחים חשובים לחיים. אחד ההישגים המשמעותיים ביותר של הייז היה עיצוב התפאורה של המטרופוליטן אופרה במרכז לינקולן, כמו גם שלושים בלטים לג 'ורג'בלנשין.''

David Hayes'in Sahneyi Ayarlama: Ne Yapıyoruz, Nasıl Yapıyoruz ve Neden tiyatro tasarımı dünyasına giren, sahne tasarımcıları, yönetmenler ve yapımcılar arasındaki işbirliği sürecine benzersiz bir bakış açısı sunan büyüleyici bir anlatı. Kitap, Hayes'in ünlü kariyerine kısa bir genel bakışla başlıyor ve 2014'te Theater Hall of Fame'e seçilmesi de dahil olmak üzere etkileyici başarılarını vurguluyor. Tutku ve zekâ ile Hayes, okuyucuları tiyatro dünyasının perde arkasına bir yolculuğa çıkarır ve büyük tiyatro ve dans eserleri yaratmanın karmaşık süreci hakkında içeriden bir bakış açısı sağlar. Ünlü bir set tasarımcısı olarak Hayes, Arthur Penn, Garson Kanin, Tyrone Guthrie, Elia Kazan ve Joe Layton gibi zamanının en ünlü yönetmenlerinden bazılarıyla çalışma onuruna sahipti. Kitap boyunca, sadece teknik bilgi sağlamakla kalmayıp aynı zamanda değerli yaşam dersleri de veren ilginç anekdotlar paylaşıyor. Hayes'in en önemli başarılarından biri, Lincoln Center'daki Metropolitan Operası için setlerin yanı sıra George Balanchine için otuz bale tasarlamaktı.

حبكة ديفيد هايز وضع المسرح: ماذا نفعل، كيف نفعل ذلك، ولماذا هي قصة رائعة تتعمق في عالم التصميم المسرحي، وتقدم منظورًا فريدًا لعملية التعاون بين مصممي المسرح والمخرجين والمنتجين. يبدأ الكتاب بلمحة عامة موجزة عن مسيرة هايز اللامعة، مما يسلط الضوء على إنجازاته الرائعة، بما في ذلك انتخابه لقاعة مشاهير المسرح في عام 2014. بشغف وذكاء، يأخذ هايز القراء في رحلة خلف كواليس عالم المسرح، مما يوفر منظورًا من الداخل حول العملية المعقدة لإنشاء أعمال مسرحية ورقص رائعة. كمصمم مجموعات مشهور، تشرف هايز بالعمل مع بعض أشهر المخرجين في عصره، بما في ذلك آرثر بن وجارسون كانين وتيرون جوثري وإيليا كازان وجو لايتون. في جميع أنحاء الكتاب، يشارك حكايات مثيرة للاهتمام لا تقدم معلومات تقنية فحسب، بل تقدم أيضًا دروسًا قيمة في الحياة. كان أحد أهم إنجازات هايز هو تصميم مجموعات لأوبرا متروبوليتان في مركز لينكولن، بالإضافة إلى ثلاثين باليه لجورج بالانشين.

David Hayes의 무대 설정: 우리가하는 일, 어떻게해야하는지, 왜 연극 디자인의 세계를 탐구하여 무대 디자이너, 감독 및 프로듀서 간의 협업 과정에 대한 독특한 관점을 제공하는 매혹적인 이야기입니다. 이 책은 헤이즈의 훌륭한 경력에 대한 간략한 개요로 시작하여 2014 년 극장 명예의 전당 선거를 포함하여 그의 인상적인 업적을 강조합니다. 열정과 재치로 Hayes는 독자들에게 극장 세계의 무대 뒤에서 여행을 떠나 극장과 춤의 위대한 작품을 만드는 복잡한 과정에 대한 내부자의 관점을 제공합니다. 유명한 세트 디자이너 인 Hayes는 Arthur Penn, Garson Kanin, Tyrone Guthrie, Elia Kazan 및 Joe Layton을 포함하여 당시 가장 유명한 감독들과 함께 일한 것을 영광으로 생각합니다. 이 책 전체에서 그는 기술 정보를 제공 할뿐만 아니라 귀중한 삶의 교훈을 제공하는 흥미로운 일화를 공유합니다. Hayes의 가장 중요한 업적 중 하나는 Lincoln Center의 Metropolitan Opera 세트와 George Balanchine의 30 개 발레를 디자인하는 것이 었습니다.

David Hayesの舞台設定のプロット：What We Do、 How We Do It、 and Whyは、舞台デザイナー、監督、プロデューサーのコラボレーションのプロセスについてユニークな視点を提供し、演劇デザインの世界を掘り下げる魅力的な物語です。この本は、ヘイズの輝かしいキャリアの概要から始まり、2014の劇場殿堂入りを含む彼の印象的な業績を強調しています。情熱と機知をもって、ヘイズは読者に演劇界の舞台裏の旅をさせ、演劇とダンスの素晴らしい作品を作成する複雑なプロセスについてのインサイダーの視点を提供します。有名なセットデザイナーとして、ヘイズは、アーサー・ペン、ガーソン・カニン、タイロン・ガスリー、エリア・カザン、ジョー・レイトンなど、当時最も有名な監督と共に仕事をしたことがある。本を通して、彼は技術的な情報を提供するだけでなく、貴重なライフレッスンを提供する興味深い逸話を共有しています。ヘイズの最も重要な業績の一つはリンカーン・センターのメトロポリタン・オペラのためのセットの設計、ジョージ・バランシンのための30のバレエの設計であった。

大衛·海斯（David Hayes）的《設置舞臺：我們做什麼，我們怎麼做以及為什麼》的情節是一部引人入勝的敘事，深入探討了戲劇設計世界，為舞臺設計師，導演和制片人之間的合作過程提供了獨特的視角。這本書首先簡要介紹了海耶斯傑出的職業生涯，強調了他令人印象深刻的成就，包括2014當選劇院名人堂成員。海耶斯（Hayes）充滿激情和機智，帶領讀者在戲劇界的後臺旅行，為制作戲劇和舞蹈的偉大作品的復雜過程提供了內幕視角。作為著名的布景設計師，海耶斯榮幸地與當時最著名的導演合作，包括Arthur Penn，Garson Canin，Tyrone Guthrie，Elia Cazan和Joe Layton。在整個書中，他分享了有趣的軼事，這些軼事不僅提供了技術信息，而且還提供了寶貴的生活經驗。海耶斯最重要的成就之一是為林肯中心的大都會歌劇院設計布景，並為喬治·巴蘭欽（George Balanchine）設計了30部芭蕾舞劇。