The plot of the book 'Метамодерн в музыке и вокруг нее' revolves around the idea that the evolution of technology has led to a significant shift in the way we perceive and understand the world around us. The author argues that in order to survive in this rapidly changing environment, it is essential to develop a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge. This paradigm can serve as the basis for the survival of humanity and the unification of people in a warring state. The book begins by exploring the concept of metamodernism, which is characterized by a return of affect and the arrival of a new key and melody postirony. The author examines how this shift towards a more emotional and expressive form of art is driven by the radical simplification of language and the playful use of the banal and oscillation. Through this lens, the author analyzes the music of Valentin Silvestrov and the meme D Dobro, both of which reflect the changing nature of contemporary society. One of the central themes of the book is the end of time for composers such as Vladimir Martynov. The author discusses how the collapse of the Soviet Union and the loss of a shared cultural identity have led to a crisis in the field of classical music. However, he also argues that this crisis presents an opportunity for new forms of expression and collaboration to emerge.

сюжет книги 'Метамодерн в музыке и вокруг нее'вращается вокруг идеи, что эволюция технологии привела к значительному изменению в способе, которым мы чувствуем и понимаем мир вокруг нас. Автор утверждает, что для выживания в этой быстро меняющейся среде необходимо выработать личностную парадигму восприятия технологического процесса развития современных знаний. Эта парадигма может служить основой для выживания человечества и объединения людей в воюющем государстве. Книга начинается с исследования концепции метамодернизма, для которого характерно возвращение аффекта и приход новой тональности и мелодической постиронии. Автор рассматривает, как этот сдвиг в сторону более эмоционального и выразительного вида искусства обусловлен радикальным упрощением языка и игривым использованием банального и осцилляции. Через этот объектив автор анализирует музыку Валентина Сильвестрова и мем D Dobro, оба из которых отражают меняющуюся природу современного общества. Одна из центральных тем книги - конец времени для таких композиторов, как Владимир Мартынов. Автор рассуждает о том, как распад Советского Союза и утрата общей культурной идентичности привели к кризису в области классической музыки. Однако он также утверждает, что этот кризис предоставляет возможность для появления новых форм выражения мнений и сотрудничества.

Histoire du livre « Métamoderne dans et autour de la musique » tourne autour de l'idée que l'évolution de la technologie a conduit à un changement significatif dans la façon dont nous ressentons et comprenons le monde autour de nous. L'auteur affirme que pour survivre dans cet environnement en évolution rapide, il faut développer un paradigme personnel de la perception du processus technologique du développement des connaissances modernes. Ce paradigme peut servir de base à la survie de l'humanité et à l'unification des hommes dans un État en guerre. livre commence par une étude du concept de métamodernisme, caractérisé par le retour de l'affect et l'arrivée d'une nouvelle tonalité et d'une post-ironie mélodique. L'auteur examine comment ce changement vers une forme d'art plus émotionnelle et expressive est dû à une simplification radicale du langage et à l'utilisation ludique de la banale et de l'oscillation. À travers cet objectif, l'auteur analyse la musique de Valentin Sylvestrov et du mème D Dobro, qui reflètent tous deux la nature changeante de la société moderne. L'un des thèmes centraux du livre est la fin du temps pour des compositeurs comme Vladimir Martynov. L'auteur explique comment l'effondrement de l'Union soviétique et la perte d'une identité culturelle commune ont conduit à une crise de la musique classique. Cependant, il affirme également que cette crise offre la possibilité de nouvelles formes d'expression et de coopération.

la trama del libro 'Metamoderno en y alrededor de la música'gira en torno a la idea de que la evolución de la tecnología ha supuesto un cambio significativo en la forma en que sentimos y entendemos el mundo que nos rodea. autor sostiene que para sobrevivir en este entorno que cambia rápidamente es necesario desarrollar un paradigma personal de percepción del proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno. Este paradigma puede servir de base para la supervivencia de la humanidad y la unificación de los seres humanos en un Estado en guerra. libro comienza investigando el concepto de metamodernismo, que se caracteriza por el retorno del afecto y la llegada de una nueva tonalidad y postironía melódica. autor considera cómo este cambio hacia un tipo de arte más emotivo y expresivo se debe a la simplificación radical del lenguaje y al uso lúdico de lo banal y la oscilación. A través de esta lente, el autor analiza la música de Valentín lvestrov y el meme D Dobro, ambos que reflejan la naturaleza cambiante de la sociedad moderna. Uno de los temas centrales del libro es el fin del tiempo para compositores como Vladimir Martynov. autor especula sobre cómo el colapso de la Unión Soviética y la pérdida de una identidad cultural común llevaron a una crisis en el campo de la música clásica. No obstante, también ha defendido que esta crisis supone una oportunidad para que surjan nuevas formas de expresión y colaboración.

A história de «Metamodern na música e em torno dela» gira em torno da ideia de que a evolução da tecnologia levou a uma mudança significativa na forma como sentimos e compreendemos o mundo ao nosso redor. O autor afirma que, para sobreviver neste ambiente em rápida mudança, é preciso desenvolver um paradigma pessoal para a percepção do processo tecnológico de desenvolvimento do conhecimento moderno. Este paradigma pode servir de base para a sobrevivência da humanidade e para a união das pessoas num estado em guerra. O livro começa com uma pesquisa sobre o conceito de metamodernismo, que caracteriza o retorno do afeto e a chegada de uma nova tonalidade e pós-ironia melódica. O autor vê como esta mudança para um tipo de arte mais emocional e expressiva se deve à simplificação radical da linguagem e ao uso brincalhão do banal e da oscilação. Através desta lente, o autor analisa a música de Valentin lvestrov e o meme D Dobro, ambos refletindo a natureza em evolução da sociedade contemporânea. Um dos temas centrais do livro é o fim do tempo para compositores como Vladimir Martynov. O autor fala de como a desintegração da União Soviética e a perda de uma identidade cultural comum levaram a uma crise na música clássica. No entanto, ele também afirma que esta crise oferece oportunidades para novas formas de expressão e cooperação.

la trama di Metamodern nella musica e intorno a essa ruota intorno all'idea che l'evoluzione della tecnologia ha portato a un cambiamento significativo nel modo in cui percepiamo e comprendiamo il mondo intorno a noi. L'autore sostiene che per sopravvivere in questo ambiente in rapida evoluzione è necessario sviluppare un paradigma personale per la percezione del processo tecnologico di sviluppo della conoscenza moderna. Questo paradigma può essere la base per la sopravvivenza dell'umanità e per l'unione delle persone in uno stato in guerra. Il libro inizia esplorando il concetto di metamodernismo, caratterizzato dal ritorno dell'affresco e dall'arrivo di una nuova tonalità e postironia melodica. L'autore vede come questo cambiamento verso un'arte più emotiva ed espressiva sia dovuto alla semplificazione radicale del linguaggio e all'uso giocoso della banale e oscillazione. Attraverso questa lente, l'autore analizza la musica di Valentin lvestrov e il meme D Dobro, entrambi riflettendo la natura in evoluzione della società moderna. Uno dei temi principali del libro è la fine del tempo per compositori come Vladimir Martynov. L'autore parla di come la disintegrazione dell'Unione Sovietica e la perdita dell'identità culturale comune abbiano messo in crisi la musica classica. Ma sostiene anche che questa crisi rappresenta un'opportunità per nuove forme di espressione e cooperazione.

Die Handlung von Metamodern in und um Musik dreht sich um die Idee, dass die Entwicklung der Technologie zu einer signifikanten Veränderung in der Art und Weise geführt hat, wie wir die Welt um uns herum fühlen und verstehen. Der Autor argumentiert, dass es für das Überleben in dieser sich schnell verändernden Umgebung notwendig ist, ein persönliches Paradigma für die Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens zu entwickeln. Dieses Paradigma kann als Grundlage für das Überleben der Menschheit und die Vereinigung der Menschen in einem kriegführenden Staat dienen. Das Buch beginnt mit einer Untersuchung des Konzepts der Metamoderne, die durch die Rückkehr des Affekts und die Ankunft einer neuen Tonalität und melodischen Postironie gekennzeichnet ist. Der Autor untersucht, wie diese Verschiebung hin zu einer emotionaleren und ausdrucksstärkeren Kunstform auf die radikale Vereinfachung der Sprache und den spielerischen Einsatz von Banalität und Oszillation zurückzuführen ist. Durch diese Linse analysiert der Autor die Musik von Valentin lvestrov und das D Dobro Meme, die beide die sich verändernde Natur der modernen Gesellschaft widerspiegeln. Eines der zentralen Themen des Buches ist das Ende der Zeit für Komponisten wie Vladimir Martynov. Der Autor diskutiert, wie der Zusammenbruch der Sowjetunion und der Verlust einer gemeinsamen kulturellen Identität zu einer Krise im Bereich der klassischen Musik geführt haben. Er argumentiert jedoch auch, dass diese Krise die Möglichkeit bietet, neue Formen der Meinungsäußerung und der Zusammenarbeit zu entwickeln.

fabuła książki „Metamodern in and Around Music” krąży wokół idei, że ewolucja technologii doprowadziła do znacznej zmiany w sposobie odczuwania i zrozumienia otaczającego nas świata. Autor przekonuje, że aby przetrwać w tym szybko zmieniającym się środowisku, konieczne jest opracowanie osobistego paradygmatu postrzegania technologicznego procesu rozwoju nowoczesnej wiedzy. Paradygmat ten może służyć jako podstawa do przetrwania ludzkości i zjednoczenia ludzi w stanie wojennym. Książka rozpoczyna się badaniem koncepcji metamodernizmu, który charakteryzuje się powrotem wpływu i pojawieniem się nowej tonalności i melodycznej postironii. Autor rozważa, jak to przejście w kierunku bardziej emocjonalnej i ekspresyjnej formy sztuki wynika z radykalnego uproszczenia języka i zabawnego używania banalnego i oscylacji. Poprzez tę soczewkę autor analizuje muzykę Walentina Sylwestrowa i meme D Dobro, które odzwierciedlają zmieniającą się naturę współczesnego społeczeństwa. Jednym z głównych tematów książki jest koniec czasu dla kompozytorów takich jak Władimir Martynow. Autor omawia, jak upadek Związku Radzieckiego i utrata wspólnej tożsamości kulturowej doprowadziły do kryzysu muzyki klasycznej. Twierdzi jednak również, że kryzys ten stwarza szansę dla nowych form wyrażania i współpracy.

העלילה של הספר ”Metamodern in and Around Music” סובבת סביב הרעיון שהאבולוציה של הטכנולוגיה הובילה לשינוי משמעותי באופן שבו אנו מרגישים ומבינים את העולם סביבנו. המחבר טוען שכדי לשרוד בסביבה המשתנה במהירות זו, יש צורך לפתח פרדיגמה אישית לתפיסה של התהליך הטכנולוגי של התפתחות הידע המודרני. פרדיגמה זו יכולה לשמש בסיס להישרדות האנושות ולאיחוד אנשים במדינה לוחמת. הספר מתחיל בחקר מושג המטמודרניזם, המאופיין בחזרה של השפעה ובהגעה של טונאליות חדשה ופוסטילוניה מלודית. המחבר רואה כיצד שינוי זה כלפי צורת אמנות רגשית ואקספרסיבית יותר נובע מהפשטה רדיקלית של השפה והשימוש המשובב בבנאליות ובתנודה. באמצעות עדשה זו, המחבר מנתח את המוזיקה של ולנטין סילבסטרוב ואת המם די דברו, שניהם משקפים את אופייה המשתנה של החברה המודרנית. אחד הנושאים המרכזיים בספר הוא סוף הזמן למלחינים כמו ולדימיר מרטינוב. המחבר דן כיצד התמוטטות ברית המועצות ואובדן זהות תרבותית משותפת הובילו למשבר במוזיקה הקלאסית. עם זאת, הוא גם טוען כי משבר זה מספק הזדמנות לצורות חדשות של ביטוי ושיתוף פעולה.''

"Metamodern in and Around Music" kitabının konusu, teknolojinin evriminin çevremizdeki dünyayı hissetme ve anlama biçimimizde önemli bir değişikliğe yol açtığı fikri etrafında dönüyor. Yazar, bu hızla değişen ortamda hayatta kalmak için, modern bilginin gelişiminin teknolojik sürecinin algılanması için kişisel bir paradigma geliştirmenin gerekli olduğunu savunuyor. Bu paradigma, insanlığın hayatta kalması ve insanların savaşan bir durumda birleşmesi için temel oluşturabilir. Kitap, etkinin geri dönüşü ve yeni bir tonalite ve melodik postironinin gelişiyle karakterize edilen metamodernizm kavramının incelenmesiyle başlar. Yazar, daha duygusal ve etkileyici bir sanat biçimine doğru bu kaymanın, dilin radikal bir şekilde basitleştirilmesinden ve banal ve salınımın eğlenceli kullanımından kaynaklandığını düşünüyor. Bu mercek aracılığıyla yazar, Valentin lvestrov'un müziğini ve her ikisi de modern toplumun değişen doğasını yansıtan mem D Dobro'yu analiz eder. Kitabın ana temalarından biri Vladimir Martinov gibi besteciler için zamanın sonu. Yazar, Sovyetler Birliği'nin çöküşünün ve ortak bir kültürel kimliğin kaybının klasik müzikte nasıl bir krize yol açtığını tartışıyor. Bununla birlikte, bu krizin yeni ifade ve işbirliği biçimleri için bir fırsat sağladığını da savunuyor.

تدور حبكة كتاب "Metamodern in and Around'حول فكرة أن تطور التكنولوجيا أدى إلى تغيير كبير في الطريقة التي نشعر بها ونفهم بها العالم من حولنا. ويدفع المؤلف بأنه من أجل البقاء في هذه البيئة السريعة التغير، من الضروري وضع نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية لتطور المعرفة الحديثة. يمكن أن يكون هذا النموذج بمثابة أساس لبقاء البشرية وتوحيد الناس في دولة متحاربة. يبدأ الكتاب بدراسة مفهوم التحول، الذي يتميز بعودة التأثير ووصول نغمة جديدة وبريد لحني. يدرس المؤلف كيف أن هذا التحول نحو شكل فني أكثر عاطفية وتعبيرًا يرجع إلى التبسيط الجذري للغة والاستخدام المرح للتذبذب والتذبذب. من خلال هذه العدسة، يحلل المؤلف موسيقى فالنتين سيلفستروف وميمي دي دوبرو، وكلاهما يعكس الطبيعة المتغيرة للمجتمع الحديث. أحد الموضوعات الرئيسية للكتاب هو نهاية الوقت للملحنين مثل فلاديمير مارتينوف. يناقش المؤلف كيف أدى انهيار الاتحاد السوفيتي وفقدان الهوية الثقافية المشتركة إلى أزمة في الموسيقى الكلاسيكية. ومع ذلك، يجادل أيضًا بأن هذه الأزمة توفر فرصة لأشكال جديدة من التعبير والتعاون.

'Metamodern in and Around Music'책의 음모는 기술의 진화가 우리 주변 세계를 느끼고 이해하는 방식에 중대한 변화를 가져 왔다는 생각을 중심으로 진행됩니다. 저자는이 빠르게 변화하는 환경에서 생존하기 위해서는 현대 지식 개발의 기술 프로세스에 대한 인식을위한 개인적인 패러다임을 개발해야한다고 주장합니다. 이 패러다임은 인류의 생존과 전쟁 상태에있는 사람들의 통일의 기초가 될 수 있습니다. 이 책은 메타 모더 니즘의 개념에 대한 연구로 시작되는데, 이는 영향의 복귀와 새로운 음조와 멜로디 포스트 로니의 도착을 특징으로합니다. 저자는보다 감정적이고 표현적인 예술 형식으로의 이러한 변화가 언어의 급진적 인 단순화와 평범하고 진동하는 장난스러운 사용 때문인 방법을 고려합니다. 이 렌즈를 통해 저자는 현대 사회의 변화하는 본질을 반영하는 Valentin lvestrov와 meme D Dobro의 음악을 분석합니다. 이 책의 중심 주제 중 하나는 Vladimir Martynov와 같은 작곡가의 시간이 끝났다는 것입니다. 저자는 소비에트 연방의 붕괴와 공통된 문화적 정체성의 상실이 어떻게 클래식 음악의 위기를 초래했는지에 대해 논의합니다. 그러나 그는이 위기가 새로운 형태의 표현과 협력의 기회를 제공한다고 주장한다.

「Metamodern in and Around Music」という本のプロットは、テクノロジーの進化が私たちの周りの世界を感じ、理解する方法に大きな変化をもたらしたという考えを中心に展開しています。著者は、この急速に変化する環境で生き残るためには、現代の知識の発展の技術的プロセスの認識のための個人的なパラダイムを開発する必要があると主張しています。このパラダイムは、人類の存続と戦争状態における人々の統一の基礎となる可能性があります。この本は、メタモダニズムの概念の研究から始まります。これは、影響の帰還と新しい調性とメロディックなポスティロニーの到来を特徴としています。より感情的で表現的なアートへのシフトは、言語の根本的な単純化と、バナルと振動の遊び心のある使用によるものであると著者は考えています。このレンズを通して、作家はヴァレンティン・シルヴェストロフの音楽と、現代社会の変化する性質を反映したミーム・D・ドブロを分析します。この本の中心的なテーマの1つは、ウラジミール・マルティノフのような作曲家にとっての時間の終わりである。著者は、ソビエト連邦の崩壊と共通の文化的アイデンティティの喪失がクラシック音楽の危機にどのようにつながったかについて論じています。しかし、彼はまた、この危機は新しい形の表現と協力の機会を提供すると主張している。

書「音樂中的元世界及其周圍」的情節圍繞著這樣的觀念，即技術的進步導致我們感受到和理解周圍世界的方式發生了重大變化。作者認為，為了在這個快速變化的環境中生存，有必要發展一種個人範式，以感知現代知識的技術發展過程。這種範式可以作為人類生存和交戰國人民團結的基礎。這本書首先研究了超現代主義的概念，其特征是情感的回歸以及新的音調和旋律後諷刺的到來。作者認為，這種向更具情感和表現力的藝術形式的轉變是由於語言的激進簡化以及對平庸和振蕩的俏皮使用。通過這個鏡頭，作者分析了Valentin lvestrov和D Dobro模因的音樂，它們都反映了現代社會不斷變化的本質。該書的主要主題之一是弗拉基米爾·馬丁諾夫（Vladimir Martynov）等作曲家的時代結束。作者討論了蘇聯解體和共同文化認同的喪失如何導致古典音樂危機。但是，他還認為，這場危機為出現新的表達和合作形式提供了機會。