. The book provides the first comprehensive account of the artistic and technical innovations that were taking place in this field during the 1960s and their relationship to the cultural and political shifts of the time It also explores how these developments helped to pave the way for future generations of animators who would go on to create some of the most beloved and influential works of animation in Russia's history. This book will be essential reading for anyone interested in the history of animation, Russian studies, or the cultural and social upheavals of the Cold War era. Soviet Animation and the Thaw of the 1960s is a groundbreaking work that not only examines the evolution of technology but also explores its impact on humanity as a whole. The book delves into the need for a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge and its basis for the survival of humanity and the unification of people in a warring state. It emphasizes the importance of understanding the process of technology evolution and its adaptation to human perception, analysis, and change of approaches to the study of new technologies. The book begins by discussing the stifling atmosphere of Stalinism and the need for creative freedom, which led to the development of animation as an outlet for artistic expression. Pontieri then chronicles the technical innovations that took place in the 1960s, such as the use of computer-generated imagery (CGI) and other cutting-edge techniques, which allowed animators to push the boundaries of their craft. She also explores how these developments influenced the cultural and political landscape of the time, including the rise of dissident movements and the growing demand for greater individual freedoms. One of the key themes of the book is the relationship between technology and art, and how they can be used together to create something truly remarkable. Pontieri argues that technology should not be seen as a separate entity but rather as an integral part of the creative process, with the power to transform and shape society.

. Книга представляет собой первый всесторонний отчет о художественных и технических инновациях, которые происходили в этой области в 1960-х годах, и их связи с культурными и политическими сдвигами того времени. В ней также исследуется, как эти события помогли проложить путь для будущих поколений аниматоров, которые будут продолжать создавать некоторые из самых любимых и влиятельных произведений анимации в истории России. Эта книга станет необходимым чтением для всех, кто интересуется историей анимации, русистикой или культурными и социальными потрясениями эпохи холодной войны. «Советская анимация и оттепель 1960-х» - это новаторская работа, которая не только исследует эволюцию технологий, но и исследует их влияние на человечество в целом. Книга углубляется в необходимость личностной парадигмы восприятия технологического процесса развития современного знания и его основы для выживания человечества и объединения людей в воюющем государстве. В ней подчеркивается важность понимания процесса эволюции технологий и его адаптации к человеческому восприятию, анализу, изменению подходов к изучению новых технологий. Книга начинается с обсуждения удушающей атмосферы сталинизма и необходимости творческой свободы, что привело к развитию анимации как выхода для художественного выражения. Затем Понтьери ведет хронику технических инноваций, имевших место в 1960-х годах, таких как использование компьютерных изображений (CGI) и других передовых методов, которые позволили аниматорам расширить границы своего ремесла. Она также исследует, как эти события повлияли на культурный и политический ландшафт того времени, включая рост диссидентских движений и растущий спрос на большие индивидуальные свободы. Одна из ключевых тем книги - взаимосвязь технологий и искусства, и то, как их можно использовать вместе для создания чего-то действительно замечательного. Понтьери утверждает, что технология не должна рассматриваться как отдельная сущность, а скорее как неотъемлемая часть творческого процесса, обладающая силой трансформировать и формировать общество.

. livre est le premier rapport complet sur les innovations artistiques et techniques qui ont eu lieu dans ce domaine dans les années 1960 et leurs liens avec les changements culturels et politiques de l'époque. Il examine également comment ces événements ont contribué à ouvrir la voie aux générations futures d'animateurs, qui continueront à créer certaines des œuvres d'animation les plus aimées et influentes de l'histoire de la Russie. Ce livre sera une lecture nécessaire pour tous ceux qui s'intéressent à l'histoire de l'animation, à la Russie ou aux bouleversements culturels et sociaux de l'époque de la guerre froide. « L'animation soviétique et le dégel des années 1960 » est un travail novateur qui explore non seulement l'évolution des technologies, mais aussi leur impact sur l'humanité dans son ensemble. livre approfondit la nécessité d'un paradigme personnel de la perception du processus technologique du développement de la connaissance moderne et de ses fondements pour la survie de l'humanité et l'unification des hommes dans un État en guerre. Il souligne l'importance de comprendre l'évolution des technologies et de l'adapter à la perception humaine, à l'analyse et à la modification des approches de l'apprentissage des nouvelles technologies. livre commence par discuter de l'atmosphère étouffante du stalinisme et de la nécessité de la liberté créative, ce qui a conduit au développement de l'animation comme une sortie pour l'expression artistique. Pontieri tient ensuite une chronique des innovations techniques qui ont eu lieu dans les années 1960, telles que l'utilisation de l'imagerie informatique (CGI) et d'autres techniques avancées qui ont permis aux animateurs d'élargir les limites de leur métier. Elle étudie également comment ces événements ont influencé le paysage culturel et politique de l'époque, y compris la croissance des mouvements dissidents et la demande croissante de grandes libertés individuelles. L'un des thèmes clés du livre est la relation entre la technologie et l'art, et comment ils peuvent être utilisés ensemble pour créer quelque chose de vraiment merveilleux. Pontieri affirme que la technologie ne doit pas être considérée comme une entité distincte, mais plutôt comme une partie intégrante du processus créatif, ayant le pouvoir de transformer et de façonner la société.

. libro es el primer relato exhaustivo de las innovaciones artísticas y técnicas que se produjeron en este campo en los 60 y su relación con los cambios culturales y políticos de la época. También explora cómo estos eventos han ayudado a allanar el camino para futuras generaciones de animadores que seguirán creando algunas de las obras de animación más queridas e influyentes de la historia de Rusia. Este libro será una lectura necesaria para todos los interesados en la historia de la animación, la rutística o la agitación cultural y social de la época de la Guerra Fría. «La animación soviética y el deshielo de los 60» es un trabajo pionero que no solo explora la evolución de la tecnología, sino que también explora su impacto en la humanidad en general. libro profundiza en la necesidad de un paradigma personal para percibir el proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno y sus bases para la supervivencia de la humanidad y la unión de las personas en un estado en guerra. Destaca la importancia de entender el proceso de evolución de la tecnología y su adaptación a la percepción humana, el análisis, el cambio de enfoques en el estudio de las nuevas tecnologías. libro comienza discutiendo la atmósfera asfixiante del estalinismo y la necesidad de libertad creativa, lo que ha llevado al desarrollo de la animación como salida para la expresión artística. Pontieri lleva entonces una crónica de las innovaciones técnicas que tuvieron lugar en los 60, como el uso de imágenes por ordenador (CGI) y otras técnicas avanzadas que permitieron a los animadores ampliar los límites de su oficio. También explora cómo estos acontecimientos influyeron en el panorama cultural y político de la época, incluyendo el crecimiento de los movimientos disidentes y la creciente demanda de mayores libertades individuales. Uno de los temas clave del libro es la relación entre tecnología y arte, y cómo se pueden usar juntos para crear algo realmente maravilloso. Pontieri sostiene que la tecnología no debe ser vista como una entidad separada, sino más bien como una parte integral del proceso creativo que tiene el poder de transformar y formar la sociedad.

. O livro é o primeiro relatório completo sobre as inovações artísticas e tecnológicas que ocorreram nesta área nos anos 1960 e suas ligações com as mudanças culturais e políticas da época. Ele também investiga como estes eventos ajudaram a abrir caminho para as futuras gerações de animadores que continuarão a criar algumas das obras de animação mais amadas e influentes da história da Rússia. Este livro será uma leitura necessária para todos aqueles que se interessam pela história da animação, pela russo ou pelas turbulências culturais e sociais da Guerra Fria. «A Animação Soviética e o Degelo dos Anos 1960» é um trabalho inovador que não apenas explora a evolução da tecnologia, mas também explora seus efeitos na humanidade em geral. O livro aprofunda-se na necessidade de um paradigma pessoal de percepção do processo tecnológico de desenvolvimento do conhecimento moderno e sua base para a sobrevivência humana e a união das pessoas num estado em guerra. Enfatiza a importância de compreender a evolução da tecnologia e adaptá-la à percepção humana, à análise e à mudança de abordagens para o estudo de novas tecnologias. O livro começa discutindo a atmosfera sufocante do stalinismo e a necessidade de liberdade criativa, o que levou ao desenvolvimento da animação como saída para a expressão artística. Em seguida, Pontieri conduz uma crônica de inovações técnicas ocorridas na década de 1960, como o uso de imagens de computador (CGI) e outras técnicas avançadas que permitiram aos animadores expandir os limites de seu ofício. Ela também está a investigar como estes eventos afetaram a paisagem cultural e política da época, incluindo o aumento dos movimentos dissidentes e a crescente demanda por grandes liberdades individuais. Um dos temas-chave do livro é a relação entre tecnologia e arte, e como eles podem ser usados juntos para criar algo realmente maravilhoso. Pontieri afirma que a tecnologia não deve ser vista como uma entidade separada, mas sim como uma parte integrante do processo criativo que tem o poder de transformar e formar uma sociedade.

. Il libro è il primo resoconto completo delle innovazioni artistiche e tecnologiche che si sono verificate in questo campo negli annì 60 e dei loro legami con i cambiamenti culturali e politici dell'epoca. In esso si indaga anche come questi eventi abbiano contribuito a spianare la strada alle future generazioni di animatori che continueranno a creare alcune delle più amate e influenti opere di animazione nella storia della Russia. Questo libro sarà una lettura necessaria per tutti coloro che si interessano alla storia dell'animazione, alla russismo o agli sconvolgimenti culturali e sociali dell'epoca della guerra fredda. «L'animazione sovietica e il disgelo degli annì 60» è un lavoro innovativo che non solo esplora l'evoluzione della tecnologia, ma indaga anche il loro impatto sull'umanità in generale. Il libro approfondisce la necessità di un paradigma personale della percezione del processo tecnologico di sviluppo della conoscenza moderna e la sua base per la sopravvivenza dell'umanità e l'unione delle persone in uno stato in guerra. Sottolinea l'importanza di comprendere l'evoluzione della tecnologia e di adattarla alla percezione umana, analizzarla, cambiare l'approccio allo studio delle nuove tecnologie. Il libro inizia discutendo l'atmosfera soffocante dello stalinismo e la necessità della libertà creativa, che ha portato allo sviluppo dell'animazione come uscita per l'espressione artistica. Pontieri porta poi la cronaca di innovazioni tecnologiche avvenute negli anni Sessanta, come l'uso di immagini informatiche (CGI) e altre tecniche avanzate che hanno permesso agli animatori di espandere i confini del loro mestiere. Sta anche esplorando come questi eventi abbiano influenzato il panorama culturale e politico dell'epoca, inclusa la crescita dei movimenti dissidenti e la crescente domanda di maggiori libertà individuali. Uno dei temi chiave del libro è la relazione tra tecnologia e arte, e il modo in cui possono essere usati insieme per creare qualcosa di veramente meraviglioso. Pontieri sostiene che la tecnologia non deve essere considerata un'entità separata, ma piuttosto una parte integrante del processo creativo, che ha il potere di trasformare e formare la società.

. Das Buch ist der erste umfassende Bericht über die künstlerischen und technischen Innovationen, die in den 1960er Jahren in diesem Bereich stattfanden, und deren Zusammenhang mit den kulturellen und politischen Veränderungen der Zeit. Es untersucht auch, wie diese Ereignisse dazu beigetragen haben, den Weg für zukünftige Generationen von Animatoren zu ebnen, die weiterhin einige der beliebtesten und einflussreichsten Animationswerke der russischen Geschichte schaffen werden. Dieses Buch wird eine notwendige ktüre für alle sein, die sich für die Geschichte der Animation, Russistik oder die kulturellen und sozialen Umwälzungen des Kalten Krieges interessieren. Die sowjetische Animation und das Tauwetter der 1960er Jahre ist eine bahnbrechende Arbeit, die nicht nur die Entwicklung der Technologie untersucht, sondern auch ihre Auswirkungen auf die Menschheit als Ganzes. Das Buch vertieft sich in die Notwendigkeit eines persönlichen Paradigmas der Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens und seiner Grundlage für das Überleben der Menschheit und die Vereinigung der Menschen in einem kriegführenden Staat. Es betont die Bedeutung des Verständnisses des Prozesses der Technologieentwicklung und seiner Anpassung an die menschliche Wahrnehmung, Analyse und Änderung der Ansätze zum Studium neuer Technologien. Das Buch beginnt mit einer Diskussion über die erstickende Atmosphäre des Stalinismus und die Notwendigkeit kreativer Freiheit, die zur Entwicklung von Animation als Ausweg für den künstlerischen Ausdruck führte. Pontieri zeichnet dann technische Innovationen auf, die in den 1960er Jahren stattfanden, wie die Verwendung von Computerbildern (CGI) und anderen fortschrittlichen Techniken, die es Animatoren ermöglichten, die Grenzen ihres Handwerks zu erweitern. e untersucht auch, wie diese Ereignisse die kulturelle und politische Landschaft der Zeit beeinflusst haben, einschließlich des Wachstums von Dissidentenbewegungen und der wachsenden Nachfrage nach größeren individuellen Freiheiten. Eines der Hauptthemen des Buches ist die Beziehung zwischen Technologie und Kunst und wie sie zusammen verwendet werden können, um etwas wirklich Wunderbares zu schaffen. Pontieri argumentiert, dass Technologie nicht als separate Einheit betrachtet werden sollte, sondern als integraler Bestandteil des kreativen Prozesses, der die Kraft hat, die Gesellschaft zu transformieren und zu gestalten.

. Książka jest pierwszą obszerną relacją z innowacji artystycznych i technicznych, które miały miejsce w dziedzinie w latach 60. XX wieku oraz ich relacji do ówczesnych przemian kulturowych i politycznych. Bada również, jak wydarzenia te pomogły utorować drogę przyszłym pokoleniom animatorów, którzy nadal będą produkować jedne z najbardziej ukochanych i wpływowych utworów animacji w rosyjskiej historii. Ta książka będzie konieczną lekturą dla każdego zainteresowanego historią animacji, studiów rosyjskich lub kulturowych i społecznych przewrotów ery zimnej wojny. „Radziecka animacja i Thaw lat sześćdziesiątych” to innowacyjne dzieło, które nie tylko bada ewolucję technologii, ale także bada jej wpływ na ludzkość jako całość. Książka zagłębia się w potrzebę osobistego paradygmatu postrzegania technologicznego procesu rozwoju nowoczesnej wiedzy i jej podstaw do przetrwania ludzkości i zjednoczenia ludzi w stanie wojennym. Podkreśla znaczenie zrozumienia procesu ewolucji technologicznej i jej adaptacji do ludzkiej percepcji, analizy, zmieniających się podejść do badań nad nowymi technologiami. Książka zaczyna się od omówienia stłumionej atmosfery stalinizmu i potrzeby kreatywnej wolności, która doprowadziła do rozwoju animacji jako punktu wyjścia dla ekspresji artystycznej. Pontieri następnie kronika innowacji technicznych, które miały miejsce w 1960 roku, takich jak wykorzystanie komputerowych generowanych obrazów (CGI) i innych zaawansowanych technik, które pozwoliły animatorom pchnąć granice ich rzemiosła. Bada również, jak wydarzenia te wpłynęły na ówczesny krajobraz kulturowy i polityczny, w tym wzrost ruchów dysydenckich i rosnące zapotrzebowanie na większe swobody indywidualne. Jednym z kluczowych tematów książki jest wzajemne połączenie technologii i sztuki oraz to, jak można je wspólnie wykorzystać do stworzenia czegoś naprawdę wspaniałego. Pontieri twierdzi, że technologia nie powinna być postrzegana jako odrębny podmiot, ale raczej jako integralna część procesu twórczego, z mocą przekształcania i kształtowania społeczeństwa.

. הספר הוא התיאור המקיף הראשון של החידושים האמנותיים והטכניים שהתרחשו בתחום בשנות ה-60 של המאה ה-20 והיחסים ביניהם למשמרות התרבותיות והפוליטיות של אותה תקופה. הוא גם בוחן כיצד אירועים אלה עזרו לסלול את הדרך עבור הדורות הבאים של אנימטורים שימשיכו לייצר חלק מהפיסות האנימציה האהובות והמשפיעות ביותר בהיסטוריה הרוסית. ספר זה יהווה קריאה הכרחית לכל מי שמתעניין בהיסטוריה של האנימציה, לימודי רוסיה או המהפכות התרבותיות והחברתיות של תקופת המלחמה הקרה. אנימציה סובייטית והפשרת שנות השישים היא יצירה חדשנית אשר לא רק בוחנת את התפתחות הטכנולוגיה, אלא גם בוחנת את השפעתה על האנושות כמכלול. הספר מתעמק בצורך בפרדיגמה אישית של תפיסה של התהליך הטכנולוגי של התפתחות הידע המודרני והבסיס שלו להישרדות האנושות ולאיחוד בני האדם במדינה לוחמת. הוא מדגיש את החשיבות של הבנת תהליך האבולוציה הטכנולוגית והתאמתו לתפיסה האנושית, ניתוח, שינוי גישות לחקר טכנולוגיות חדשות. הספר מתחיל בדיון באווירה המחניקה של הסטליניזם ובצורך בחופש יצירתי, מה שהוביל להתפתחות האנימציה כפורקן לביטוי אמנותי. פונטירי מתעד את החידושים הטכניים שהתרחשו בשנות ה-60, כמו שימוש בדימויים ממוחשבים (CGI) וטכניקות מתקדמות אחרות שאפשרו לאנימטורים לדחוף את גבולות אומנותם. היא גם בוחנת כיצד אירועים אלה השפיעו על הנוף התרבותי והפוליטי של אותה תקופה, כולל עליית התנועות המתנגדות והדרישה הגוברת לחירויות אישיות גדולות יותר. אחד הנושאים המרכזיים בספר הוא החיבור בין טכנולוגיה ואמנות, ואיך ניתן להשתמש בהם יחד כדי ליצור משהו ממש נפלא. פונטירי טוען שאין לראות בטכנולוגיה ישות נפרדת, אלא כחלק בלתי נפרד מתהליך היצירה, עם הכוח לשנות ולעצב את החברה.''

. Kitap, 1960'larda alanda gerçekleşen sanatsal ve teknik yeniliklerin ve bunların zamanın kültürel ve politik değişimleriyle olan ilişkilerinin ilk kapsamlı açıklamasıdır. Ayrıca, bu olayların, Rus tarihinin en sevilen ve etkili animasyon parçalarından bazılarını üretmeye devam edecek olan gelecek nesil animatörlerin önünü açmaya nasıl yardımcı olduğunu araştırıyor. Bu kitap, animasyon tarihi, Rus çalışmaları veya Soğuk Savaş döneminin kültürel ve sosyal ayaklanmaları ile ilgilenen herkes için gerekli bir okuma olacaktır. "Sovyet Animasyonu ve 1960'ların Çözülüşü", sadece teknolojinin evrimini araştırmakla kalmayıp, aynı zamanda bir bütün olarak insanlık üzerindeki etkisini de araştıran yenilikçi bir çalışmadır. Kitap, modern bilginin teknolojik gelişim sürecinin algılanması ve insanlığın hayatta kalması ve insanların savaşan bir durumda birleşmesi için temeli olan kişisel bir paradigma ihtiyacını ortaya koymaktadır. Teknoloji evrimi sürecini ve insan algısına, analizine, yeni teknolojilerin incelenmesine yönelik değişen yaklaşımlara adaptasyonunu anlamanın önemini vurgulamaktadır. Kitap, Stalinizmin boğucu atmosferini ve sanatsal ifade için bir çıkış noktası olarak animasyonun gelişmesine yol açan yaratıcı özgürlük ihtiyacını tartışarak başlıyor. Pontieri daha sonra, bilgisayar tarafından oluşturulan görüntülerin (CGI) kullanımı ve animatörlerin zanaatlarının sınırlarını zorlamasına izin veren diğer gelişmiş teknikler gibi 1960'larda gerçekleşen teknik yenilikleri anlatıyor. Ayrıca, bu olayların muhalif hareketlerin yükselişi ve daha fazla bireysel özgürlük talebi de dahil olmak üzere zamanın kültürel ve politik manzarasını nasıl etkilediğini araştırıyor. Kitabın ana temalarından biri, teknoloji ve sanatın birbirine bağlanması ve gerçekten harika bir şey yaratmak için birlikte nasıl kullanılabilecekleri. Pontieri, teknolojinin ayrı bir varlık olarak değil, toplumu dönüştürme ve şekillendirme gücüne sahip yaratıcı sürecin ayrılmaz bir parçası olarak görülmesi gerektiğini savunuyor.

. الكتاب هو أول سرد شامل للابتكارات الفنية والتقنية التي حدثت في هذا المجال في الستينيات وعلاقتها بالتحولات الثقافية والسياسية في ذلك الوقت. كما يستكشف كيف ساعدت هذه الأحداث في تمهيد الطريق للأجيال القادمة من رسامي الرسوم المتحركة الذين سيستمرون في إنتاج بعض أكثر قطع الرسوم المتحركة المحبوبة والمؤثرة في التاريخ الروسي. سيكون هذا الكتاب قراءة ضرورية لأي شخص مهتم بتاريخ الرسوم المتحركة أو الدراسات الروسية أو الاضطرابات الثقافية والاجتماعية في حقبة الحرب الباردة. «الرسوم المتحركة السوفيتية وذوبان الجليد في الستينيات» هو عمل مبتكر لا يستكشف فقط تطور التكنولوجيا، ولكنه يستكشف أيضًا تأثيرها على البشرية ككل. يتعمق الكتاب في الحاجة إلى نموذج شخصي للإدراك للعملية التكنولوجية لتطوير المعرفة الحديثة وأساسها لبقاء البشرية وتوحيد الناس في دولة متحاربة. ويؤكد على أهمية فهم عملية تطور التكنولوجيا وتكييفها مع الإدراك البشري، والتحليل، والنهج المتغيرة لدراسة التكنولوجيات الجديدة. يبدأ الكتاب بمناقشة الجو الخانق للستالينية والحاجة إلى الحرية الإبداعية، مما أدى إلى تطوير الرسوم المتحركة كمنفذ للتعبير الفني. ثم يؤرخ بونتيري الابتكارات التقنية التي حدثت في الستينيات، مثل استخدام الصور التي تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر (CGI) وغيرها من التقنيات المتقدمة التي سمحت لرسامي الرسوم المتحركة بدفع حدود حرفتهم. كما تستكشف كيف أثرت هذه الأحداث على المشهد الثقافي والسياسي في ذلك الوقت، بما في ذلك صعود الحركات المنشقة والمطالبة المتزايدة بمزيد من الحريات الفردية. أحد الموضوعات الرئيسية للكتاب هو الترابط بين التكنولوجيا والفن، وكيف يمكن استخدامهما معًا لخلق شيء رائع حقًا. يجادل بونتيري بأنه لا ينبغي النظر إلى التكنولوجيا ككيان منفصل، بل كجزء لا يتجزأ من العملية الإبداعية، مع القدرة على تغيير المجتمع وتشكيله.

. 이 책은 1960 년대에이 분야에서 일어난 예술적, 기술적 혁신과 당시의 문화적, 정치적 변화와의 관계에 대한 최초의 포괄적 인 설명입니다. 또한이 사건들이 어떻게 러시아 역사상 가장 사랑 받고 영향력있는 애니메이션을 계속 제작할 미래 세대의 애니메이터들에게 길을 열어 주었는지 탐구합니다. 이 책은 애니메이션, 러시아 연구 또는 냉전 시대의 문화적, 사회적 격변의 역사에 관심이있는 모든 사람에게 필요한 독서가 될 것입니다. "소비에트 애니메이션과 1960 년대의 해동" 은 기술의 진화를 탐구 할뿐만 아니라 인류 전체에 미치는 영향을 탐구하는 혁신적인 작업입니다. 이 책은 현대 지식의 기술 개발 과정에 대한 인식의 개인적 패러다임의 필요성과 인류의 생존과 전쟁 상태에있는 사람들의 통일을위한 기초를 탐구합니다. 기술 진화 과정을 이해하는 것의 중요성과 인간의 인식, 분석, 새로운 기술 연구에 대한 변화하는 접근 방식에 대한 적응을 강조합니다. 이 책은 스탈린주의의 분위기와 창조적 자유의 필요성에 대해 논의함으로써 시작되며, 이는 예술적 표현의 출구로서 애니메이션의 발전으로 이어졌습니다. 그런 다음 Pontieri는 컴퓨터 생성 이미지 (CGI) 사용 및 애니메이터가 공예의 경계를 넓힐 수있는 기타 고급 기술과 같은 1960 년대에 발생한 기술 혁신을 연대기 기록합니다. 그녀는 또한 이러한 사건들이 반체제 운동의 증가와 더 큰 개인의 자유에 대한 수요 증가를 포함하여 당시의 문화적, 정치적 환경에 어떤 영향을 미쳤는지 탐구합니 이 책의 주요 주제 중 하나는 기술과 예술의 상호 연결과 함께 사용하여 정말 멋진 것을 만드는 방법입니다. Pontieri는 기술이 사회를 변화시키고 형성하는 힘을 가진 독립된 실체가 아니라 창조 과정의 필수 부분으로 간주되어야한다고 주장한다.

.この本は、1960代にフィールドで行われた芸術的および技術的革新と、当時の文化的および政治的変化との関係の最初の包括的な説明です。また、これらの出来事が、ロシア史上最も愛され影響力のあるアニメーション作品を作り続けている次世代のアニメーターの道を切り開くのにどのように役立ったのかを探求します。この本は、アニメーションの歴史、ロシアの研究、または冷戦時代の文化的および社会的動乱に興味がある人にとって必要な読書になります。「ソヴィエト・アニメーションと1960代の解体」は、テクノロジーの進化を探求するだけでなく、人類全体への影響を探求する革新的な作品です。この本は、現代の知識の発展の技術的プロセスの認識の個人的なパラダイムの必要性と、人類の生存と戦争状態における人々の統一のためのその基礎を掘り下げます。それは、技術進化のプロセスを理解し、人間の知覚への適応、分析、新しい技術の研究へのアプローチを変えることの重要性を強調しています。スターリン主義の厳粛な雰囲気と創造的な自由の必要性を議論することから始まり、それが芸術的表現のアウトレットとしてのアニメーションの発展につながった。その後、ポンティエリは1960代に行われた技術革新を記録しています。例えば、コンピュータによって生成された画像（CGI）やアニメーターが自分の技術の境界を押し上げることを可能にするその他の高度な技術が使用されています。彼女はまた、これらの出来事が当時の文化的・政治的景観にどのような影響を与えたかを探る。この本の主要なテーマの1つは、テクノロジーとアートの相互接続であり、それらをどのように一緒に使用して本当に素晴らしいものを作り出すことができるかです。ポンティエリ氏は、テクノロジーは別個の存在ではなく、むしろ創造的なプロセスの不可欠な部分であり、社会を変革し、形成する力であるべきだと主張している。

.該書首次全面介紹了1960代在該領域發生的藝術和技術創新及其與當時文化和政治變革的聯系。它還探討了這些事件如何為後代動畫師鋪平道路，他們將繼續創作俄羅斯歷史上一些最受歡迎和最有影響力的動畫作品。這本書將成為任何對動畫歷史、俄羅斯主義或冷戰時期的文化和社會動蕩感興趣的人的必要閱讀。「1960代的蘇聯動畫和解凍」是開創性的工作，不僅探討了技術的演變，而且還探討了它們對整個人類的影響。本書進一步探討了個人範例的必要性，即理解現代知識發展的技術過程及其在交戰國生存和人類團結的基礎。它強調了解技術演變過程及其適應人類感知，分析以及改變研究新技術的方法的重要性。這本書首先討論了斯大林主義令人窒息的氣氛以及創作自由的需要，這導致了動畫的發展作為藝術表達的出路。然後，龐蒂埃裏（Pontieri）記錄了1960代發生的技術創新，例如使用計算機圖像（CGI）和其他高級技術，這些技術使動畫師可以擴大其手工藝的界限。它還探討了這些事件如何影響當時的文化和政治格局，包括持不同政見者運動的興起以及對更大個人自由的日益增長的需求。該書的主要主題之一是技術與藝術之間的關系，以及如何將它們結合使用以創造真正美妙的東西。Pontieri認為，技術不應被視為一個獨立的實體，而應被視為創造過程不可或缺的一部分，具有改變和塑造社會的力量。