The author argues that the development of artistic taste and the ability to see the world through the eyes of a painter can help architects and designers to create more harmonious and functional spaces. The book "Живопись для архитекторов и дизайнеров" by Прохоров С. А. , Шадурин А. В. is an insightful guide that explores the connection between painting and architecture, highlighting the importance of understanding the evolution of technology in the field of art and design. The author argues that by studying the process of technological advancements, architects and designers can gain a deeper appreciation for the development of modern knowledge and its impact on society. This understanding can then be used to create more harmonious and functional spaces that bring people together, even in times of war and conflict. The book begins with an introduction to the history of painting and its relationship with architecture, providing readers with a comprehensive overview of the subject matter. The author emphasizes the need for architects and designers to develop a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge, as this will enable them to better understand the changing landscape of art and design. The text is written in an accessible and simplified format, making it easy for readers to follow along and grasp the concepts presented. Throughout the book, the author provides examples of how painting has influenced architecture and design, showcasing the ways in which artists have used color and composition to create visually stunning and functional spaces. The author also delves into the role of light and shadow in painting and their impact on the built environment.

Автор утверждает, что развитие художественного вкуса и способности видеть мир глазами живописца может помочь архитекторам и дизайнерам создавать более гармоничные и функциональные пространства. Книга «Живопись для архитекторов и дизайнеров» Прохоров С.А., Шадурин А.В. проницательное руководство, которое исследует связь между живописью и архитектурой, подчеркивая важность понимания эволюции технологии в области искусства и дизайна. Автор утверждает, что, изучая процесс технологического прогресса, архитекторы и дизайнеры могут глубже оценить развитие современных знаний и их влияние на общество. Это понимание затем может быть использовано для создания более гармоничных и функциональных пространств, которые объединяют людей, даже во времена войн и конфликтов. Книга начинается с введения в историю живописи и её взаимосвязи с архитектурой, предоставляя читателям всесторонний обзор тематики. Автор подчеркивает необходимость разработки архитекторами и дизайнерами личной парадигмы восприятия технологического процесса развития современных знаний, так как это даст им возможность лучше понять меняющийся ландшафт искусства и дизайна. Текст написан в доступном и упрощенном формате, что позволяет читателям легко следовать за изложенными концепциями и понимать их. На протяжении всей книги автор приводит примеры того, как живопись повлияла на архитектуру и дизайн, демонстрируя способы, которыми художники использовали цвет и композицию для создания визуально потрясающих и функциональных пространств. Автор также углубляется в роль света и тени в живописи и их влияние на выстроенную среду.

L'auteur affirme que le développement du goût artistique et de la capacité à voir le monde à travers les yeux d'un peintre peut aider les architectes et les designers à créer des espaces plus harmonieux et fonctionnels. livre « La peinture pour les architectes et les designers » de Prokhorov SA, Shadourine A.V. est un guide perspicace qui explore le lien entre la peinture et l'architecture, soulignant l'importance de comprendre l'évolution de la technologie dans le domaine de l'art et du design. L'auteur affirme qu'en étudiant le processus de progrès technologique, les architectes et les designers peuvent évaluer plus en profondeur le développement des connaissances modernes et leur impact sur la société. Cette compréhension peut ensuite être utilisée pour créer des espaces plus harmonieux et fonctionnels qui unissent les gens, même en temps de guerre et de conflit. livre commence par une introduction à l'histoire de la peinture et à sa relation avec l'architecture, offrant aux lecteurs un aperçu complet des sujets. L'auteur souligne la nécessité pour les architectes et les designers de développer un paradigme personnel de la perception du processus technologique du développement des connaissances modernes, car cela leur donnera l'occasion de mieux comprendre le paysage changeant de l'art et du design. texte est écrit dans un format accessible et simplifié, ce qui permet aux lecteurs de suivre facilement les concepts exposés et de les comprendre. Tout au long du livre, l'auteur donne des exemples de la façon dont la peinture a influencé l'architecture et le design, montrant comment les artistes ont utilisé la couleur et la composition pour créer des espaces visuellement étonnants et fonctionnels. L'auteur s'intéresse également au rôle de la lumière et de l'ombre dans la peinture et à leur impact sur l'environnement construit.

autor afirma que el desarrollo del gusto artístico y la capacidad de ver el mundo a través de los ojos del pintor puede ayudar a los arquitectos y diseñadores a crear espacios más armoniosos y funcionales. libro «Pintura para arquitectos y diseñadores» de Prochors S.A., Shadurin A.V. una guía astuta que explora la relación entre pintura y arquitectura, destacando la importancia de entender la evolución de la tecnología en el campo del arte y el diseño. autor sostiene que al estudiar el proceso de progreso tecnológico, arquitectos y diseñadores pueden apreciar más profundamente el desarrollo del conocimiento moderno y su impacto en la sociedad. Esta comprensión puede entonces ser utilizada para crear espacios más armoniosos y funcionales que unan a las personas, incluso en tiempos de guerras y conflictos. libro comienza con una introducción a la historia de la pintura y su relación con la arquitectura, proporcionando a los lectores una visión completa de la temática. autor subraya la necesidad de que los arquitectos y diseñadores desarrollen un paradigma personal para percibir el proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno, ya que esto les dará la oportunidad de comprender mejor el cambiante paisaje del arte y el diseño. texto está escrito en un formato accesible y simplificado, lo que permite a los lectores seguir y entender fácilmente los conceptos esbozados. A lo largo del libro, el autor da ejemplos de cómo la pintura ha influido en la arquitectura y el diseño, demostrando las formas en que los artistas han utilizado el color y la composición para crear espacios visualmente impresionantes y funcionales. autor también profundiza en el papel de la luz y la sombra en la pintura y su influencia en el entorno construido.

L'autore sostiene che sviluppare il gusto artistico e la capacità di vedere il mondo con gli occhi del pittore può aiutare architetti e designer a creare spazi più armoniosi e funzionali. Il libro «Pittura per architetti e designer» di Prokhor S.A., Shadurin A.V. è una guida intuitiva che esplora il legame tra pittura e architettura, sottolineando l'importanza di comprendere l'evoluzione della tecnologia nel campo dell'arte e del design. L'autore sostiene che, studiando il processo di progresso tecnologico, architetti e designer possono valutare meglio lo sviluppo delle conoscenze moderne e il loro impatto sulla società. Questa comprensione può poi essere usata per creare spazi più armoniosi e funzionali che uniscono le persone, anche in tempi di guerre e conflitti. Il libro inizia con l'introduzione alla storia della pittura e la sua relazione con l'architettura, fornendo ai lettori una panoramica completa. L'autore sottolinea la necessità per gli architetti e i progettisti di sviluppare un paradigma personale per la percezione del processo tecnologico dello sviluppo delle conoscenze moderne, in quanto ciò permetterà loro di comprendere meglio il mutato panorama dell'arte e del design. Il testo è scritto in un formato accessibile e semplificato che permette ai lettori di seguire e comprendere i concetti descritti. Durante tutto il libro, l'autore cita esempi di come la pittura abbia influenzato l'architettura e il design, dimostrando i modi in cui gli artisti hanno utilizzato il colore e la composizione per creare spazi visivamente straordinari e funzionali. L'autore approfondisce anche il ruolo della luce e dell'ombra nella pittura e la loro influenza sull'ambiente costruito.

Der Autor argumentiert, dass die Entwicklung des künstlerischen Geschmacks und der Fähigkeit, die Welt mit den Augen eines Malers zu sehen, Architekten und Designern helfen kann, harmonischere und funktionalere Räume zu schaffen. Das Buch „Malerei für Architekten und Designer“ von Prochorow S.A., Shadurin A.V. ist ein aufschlussreicher itfaden, der die Beziehung zwischen Malerei und Architektur untersucht und die Bedeutung des Verständnisses der Entwicklung der Technologie im Bereich Kunst und Design hervorhebt. Der Autor argumentiert, dass Architekten und Designer durch das Studium des technologischen Fortschritts die Entwicklung des modernen Wissens und seine Auswirkungen auf die Gesellschaft besser einschätzen können. Dieses Verständnis kann dann genutzt werden, um harmonischere und funktionalere Räume zu schaffen, die Menschen zusammenbringen, auch in Zeiten von Kriegen und Konflikten. Das Buch beginnt mit einer Einführung in die Geschichte der Malerei und ihre Beziehung zur Architektur und bietet den sern einen umfassenden Überblick über das Thema. Der Autor betont die Notwendigkeit, dass Architekten und Designer ein persönliches Paradigma für die Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens entwickeln, da dies ihnen die Möglichkeit gibt, die sich verändernde Landschaft von Kunst und Design besser zu verstehen. Der Text ist in einem zugänglichen und vereinfachten Format verfasst, das es den sern leicht macht, den skizzierten Konzepten zu folgen und sie zu verstehen. Im Laufe des Buches gibt der Autor Beispiele dafür, wie die Malerei Architektur und Design beeinflusst hat, und zeigt, wie Künstler Farbe und Komposition verwendeten, um visuell atemberaubende und funktionale Räume zu schaffen. Der Autor geht auch auf die Rolle von Licht und Schatten in der Malerei und ihren Einfluss auf die gebaute Umwelt ein.

המחבר טוען כי התפתחות הטעם האמנותי והיכולת לראות את העולם דרך עיניו של צייר יכולים לעזור לאדריכלים ומעצבים ליצור חללים הרמוניים ופונקציונליים יותר. הספר ”ציור לארכיטקטים ומעצבים” Prokhorov S.A., Shadurin A.V. הוא מדריך תובנה הבוחן את הקשר בין ציור לארכיטקטורה, ומדגיש את החשיבות של הבנת התפתחות הטכנולוגיה בתחום האמנות והעיצוב. המחבר טוען כי על ידי לימוד תהליך ההתקדמות הטכנולוגית, אדריכלים ומעצבים יכולים להעריך עוד יותר את התפתחות הידע המודרני ואת השפעתו על החברה. הבנה זו יכולה לשמש ליצירת מרחבים הרמוניים ותפקודיים יותר המאחדים אנשים, אפילו בעתות מלחמה וסכסוך. הספר מתחיל במבוא להיסטוריה של הציור ויחסיו עם האדריכלות, ומספק לקוראים סקירה מקיפה של הנושא. המחבר מדגיש את הצורך של אדריכלים ומעצבים לפתח פרדיגמה אישית לתפיסה של התהליך הטכנולוגי של פיתוח ידע מודרני, שכן זה ייתן להם את ההזדמנות להבין טוב יותר את הנוף המשתנה של אמנות ועיצוב. הטקסט כתוב בפורמט נגיש ומופשט, ומאפשר לקוראים לעקוב בקלות ולהבין את המושגים המתוארים. לאורך הספר, המחבר מציג דוגמאות של האופן שבו הציור השפיע על האדריכלות והעיצוב, ומדגים את הדרכים שבהן האמנים השתמשו בצבע ובקומפוזיציה כדי ליצור חללים מרהיבים מבחינה ויזואלית ופונקציונלית. המחבר גם מתעמק בתפקיד האור והצל בציור ובהשפעתם על הסביבה הבנויה.''

Yazar, sanatsal zevkin gelişiminin ve dünyayı bir ressamın gözünden görme yeteneğinin, mimarların ve tasarımcıların daha uyumlu ve işlevsel alanlar yaratmasına yardımcı olabileceğini savunuyor. "Mimarlar ve Tasarımcılar için Resim" kitabı Prokhorov S.A., Shadurin A.V. Resim ve mimari arasındaki bağlantıyı araştıran, teknolojinin sanat ve tasarım alanındaki evrimini anlamanın önemini vurgulayan anlayışlı bir rehberdir. Yazar, teknolojik ilerleme sürecini inceleyerek, mimarların ve tasarımcıların modern bilginin gelişimini ve toplum üzerindeki etkisini daha fazla değerlendirebileceğini savunuyor. Bu anlayış daha sonra savaş ve çatışma zamanlarında bile insanları bir araya getiren daha uyumlu ve işlevsel alanlar yaratmak için kullanılabilir. Kitap, resim tarihine ve mimarlıkla olan ilişkisine bir giriş ile başlar ve okuyuculara konuyla ilgili kapsamlı bir genel bakış sunar. Yazar, mimarların ve tasarımcıların modern bilgiyi geliştirmenin teknolojik sürecinin algılanması için kişisel bir paradigma geliştirmeleri gerektiğini vurgulamaktadır, çünkü bu onlara sanat ve tasarımın değişen manzarasını daha iyi anlama fırsatı verecektir. Metin, erişilebilir ve basitleştirilmiş bir biçimde yazılmıştır ve okuyucuların belirtilen kavramları kolayca takip etmelerini ve anlamalarını sağlar. Kitap boyunca, yazar, resmin mimari ve tasarımı nasıl etkilediğine dair örnekler vererek, sanatçıların görsel olarak çarpıcı ve işlevsel alanlar yaratmak için renk ve kompozisyonu nasıl kullandıklarını göstermektedir. Yazar ayrıca, resimdeki ışık ve gölgenin rolünü ve yapılı çevre üzerindeki etkilerini araştırıyor.

يجادل المؤلف بأن تطوير الذوق الفني والقدرة على رؤية العالم من خلال عيون الرسام يمكن أن يساعد المهندسين المعماريين والمصممين على إنشاء مساحات أكثر انسجامًا ووظيفية. كتاب «الرسم للمهندسين المعماريين والمصممين» Prokhorov SA، Shadurin A.V. هو دليل ثاقب يستكشف العلاقة بين الرسم والهندسة المعمارية، ويؤكد على أهمية فهم تطور التكنولوجيا في مجال الفن والتصميم. يجادل المؤلف بأنه من خلال دراسة عملية التقدم التكنولوجي، يمكن للمهندسين المعماريين والمصممين تقييم تطور المعرفة الحديثة وتأثيرها على المجتمع. يمكن بعد ذلك استخدام هذا الفهم لإنشاء مساحات أكثر انسجامًا وعملية تجمع الناس معًا، حتى في أوقات الحرب والصراع. يبدأ الكتاب بمقدمة لتاريخ الرسم وعلاقته بالهندسة المعمارية، مما يوفر للقراء نظرة عامة شاملة على الموضوع. يؤكد المؤلف على حاجة المهندسين المعماريين والمصممين إلى تطوير نموذج شخصي لتصور العملية التكنولوجية لتطوير المعرفة الحديثة، لأن هذا سيمنحهم الفرصة لفهم المشهد المتغير للفن والتصميم بشكل أفضل. النص مكتوب في شكل يسهل الوصول إليه ومبسط، مما يسمح للقراء بمتابعة وفهم المفاهيم المحددة بسهولة. في جميع أنحاء الكتاب، يقدم المؤلف أمثلة على كيفية تأثير الرسم على الهندسة المعمارية والتصميم، مما يوضح الطرق التي استخدم بها الفنانون الألوان والتكوين لإنشاء مساحات مذهلة ووظيفية بصريًا. يتعمق المؤلف أيضًا في دور الضوء والظل في الرسم وتأثيرهما على البيئة المبنية.

저자는 예술적 취향의 발전과 화가의 눈을 통해 세상을 볼 수있는 능력이 건축가와 디자이너가보다 조화롭고 기능적인 공간을 만드는 데 도움이 될 수 있다고 주장합니다. "건축가 및 디자이너를위한 그림" Prokhorov S.A., Shadurin A.V.는 예술과 디자인 분야에서 기술의 진화를 이해하는 것의 중요성을 강조하면서 그림과 건축의 연관성을 탐구하는 통찰력있는 가이드입니다. 저자는 기술 발전 과정을 연구함으로써 현대 지식의 발전과 사회에 미치는 영향을 더 평가할 수 있다고 주장한다. 이 이해는 전쟁과 갈등의시기에도 사람들을한데 모으는보다 조화롭고 기능적인 공간을 만드는 데 사용될 수 있습니다. 이 책은 회화의 역사와 건축과의 관계에 대한 소개로 시작하여 독자들에게 주제에 대한 포괄적 인 개요를 제공합니다. 저자는 건축가와 디자이너가 현대 지식을 개발하는 기술 프로세스에 대한 인식을위한 개인적인 패러다임을 개발할 필요성을 강조합니다. 이는 예술과 디자인의 변화하는 환경을 더 잘 이해할 수있는 기회를 제공 할 것이기 때문입니다. 텍스트는 액세스 가능하고 단순화 된 형식으로 작성되어 독자가 요약 된 개념을 쉽게 따르고 이해할 수 있습니다. 이 책 전체에서 저자는 그림이 건축과 디자인에 어떤 영향을 미쳤는지에 대한 예를 제공하여 예술가들이 시각적으로 놀랍고 기능적인 공간을 만들기 위해 색상과 구성을 사용한 방법을 보여줍니다. 저자는 또한 그림에서 빛과 그림자의 역할과 건축 환경에 미치는 영향을 탐구합니다.

作家は、芸術的な味の発展と画家の目を通して世界を見る能力は、建築家やデザイナーがより調和のとれた機能的な空間を作成するのに役立つと主張しています。「建築家とデザイナーのための絵画」Prokhorov S。A。、 Shadurin A。V。は、絵画と建築の関係を探求する洞察力のあるガイドであり、芸術とデザインの分野における技術の進化を理解することの重要性を強調しています。著者は、技術進歩の過程を研究することによって、建築家やデザイナーは、現代の知識の発展と社会への影響をさらに評価することができると主張しています。この理解は、戦争や紛争の時代であっても、人々を結びつけるより調和のとれた機能的な空間を作成するために使用することができます。絵画の歴史と建築との関係についての紹介から始まり、読者に主題の包括的な概観を提供します。著者は、建築家やデザイナーが現代の知識を開発する技術プロセスの認識のための個人的なパラダイムを開発する必要性を強調しています、これは彼らが芸術とデザインの変化する風景をよりよく理解する機会を与えるようになります。テキストはアクセス可能で簡略化された形式で書かれており、読者は簡単に概説された概念に従い理解することができます。著者は、絵画が建築やデザインにどのように影響を与えてきたかを紹介し、アーティストが色と構図を使用して視覚的に見事で機能的な空間を作り出した方法を示しています。作者はまた、絵画における光と影の役割と、構築された環境への影響についても掘り下げています。

作者認為，通過畫家的眼光發展藝術品味和看到世界的能力可以幫助建築師和設計師創造更和諧和功能性的空間。Prokhorov S.A.，Shadurin A.V.撰寫的《為建築師和設計師繪畫》一書。精明的指南，探討繪畫與建築之間的聯系，強調了解藝術和設計領域技術演變的重要性。作者認為，通過研究技術進步的過程，建築師和設計師可以更深入地了解現代知識的發展及其對社會的影響。然後，即使在戰爭和沖突時期，這種理解也可以用來創造更和諧和功能性的空間，使人們團結在一起。這本書首先介紹了繪畫的歷史及其與建築的關系，為讀者提供了主題的全面概述。作者強調建築師和設計師需要開發個人範式，以感知現代知識發展的過程過程，因為這將使他們能夠更好地了解不斷變化的藝術和設計環境。文本以易於訪問和簡化的格式編寫，使讀者可以輕松遵循並理解概述的概念。在整本書中，作者舉例說明了繪畫如何影響建築和設計，展示了藝術家使用色彩和構圖來創造視覺上令人驚嘆和功能性空間的方式。作者還深入探討了光影在繪畫中的作用及其對構建環境的影響。