The book "Вышиваем картины и пейзажи" (Embroidering Pictures and Landscapes) is a comprehensive guide for those who want to explore the world of embroidery and create beautiful works of art using beads and mulberries. The book is written in a clear and concise manner, making it easy for readers to understand and follow the various techniques and methods presented within its pages. The first chapter of the book focuses on the history of embroidery and how it has evolved over time. It discusses the different types of embroidery, including crewel, cross-stitch, and needlepoint, and provides a detailed explanation of each technique. This section also covers the various materials and tools required for embroidery, such as threads, needles, and hoops. The second chapter delves into the process of creating a design, from sketching out ideas to transferring them onto fabric. It emphasizes the importance of understanding the technology evolution of embroidery and how it has impacted the craft throughout history. This chapter also covers the basics of color theory and how to choose colors that complement each other. The third chapter explores the different types of stitches used in embroidery, including the basic running stitch, the satin stitch, and the French knot. Each stitch is explained in detail, with step-by-step instructions and illustrations to help readers master the techniques.

книга «Вышиваем картины и пейзажи» (Embroidering Pictures и Пейзажи) является подробным руководством для тех, кто хочет исследовать мир вышивки и создать красивые произведения искусства, используя бусинки и ягоды шелковицы. Книга написана в ясной и сжатой форме, что позволяет читателям легко понять и следовать различным методам и приемам, представленным на ее страницах. Первая глава книги посвящена истории вышивки и тому, как она развивалась с течением времени. В нем обсуждаются различные виды вышивки, включая экипировку, перекрестный шов и иглопробивание, а также дается подробное объяснение каждой техники. В этом разделе также рассматриваются различные материалы и инструменты, необходимые для вышивки, такие как нитки, иглы и обручи. Вторая глава углубляется в процесс создания дизайна, от набросков идей до переноса их на ткань. Он подчеркивает важность понимания технологической эволюции вышивки и того, как она влияла на ремесло на протяжении всей истории. В этой главе также рассматриваются основы теории цвета и способы выбора цветов, дополняющих друг друга. Третья глава исследует различные типы стежков, используемых в вышивке, включая основной беговой стежок, атласный стежок и французский узел. Каждая строчка подробно объясняется, с пошаговыми инструкциями и иллюстрациями, чтобы помочь читателям освоить техники.

livre Brodez des peintures et des paysages est un guide détaillé pour ceux qui veulent explorer le monde de la broderie et créer de belles œuvres d'art en utilisant des perles et des baies de soie. livre est écrit sous une forme claire et concise, ce qui permet aux lecteurs de comprendre et de suivre facilement les différentes méthodes et techniques présentées dans ses pages. premier chapitre du livre traite de l'histoire de la broderie et de son évolution au fil du temps. Il traite des différents types de broderie, y compris l'équipement, la suture croisée et l'aiguilletage, et fournit une explication détaillée de chaque technique. Cette section traite également des différents matériaux et outils nécessaires à la broderie, tels que les fils, les aiguilles et les cerceaux. deuxième chapitre est approfondi dans le processus de création du design, de l'esquisse des idées à leur transfert sur le tissu. Il souligne l'importance de comprendre l'évolution technologique de la broderie et comment elle a influencé l'artisanat tout au long de l'histoire. Ce chapitre traite également des fondements de la théorie des couleurs et des moyens de choisir des couleurs complémentaires. troisième chapitre examine les différents types de points utilisés dans la broderie, y compris le point de course principal, le point de satin et le nœud français. Chaque ligne est expliquée en détail, avec des instructions étape par étape et des illustrations pour aider les lecteurs à maîtriser les techniques.

libro Bordando pinturas y paisajes (Embroidering Pictures and Paisajes) es una guía detallada para aquellos que quieren explorar el mundo del bordado y crear hermosas obras de arte usando cuentas y bayas de morera. libro está escrito en forma clara y concisa, lo que permite a los lectores entender y seguir fácilmente los diferentes métodos y técnicas que se presentan en sus páginas. primer capítulo del libro trata sobre la historia del bordado y cómo ha evolucionado a lo largo del tiempo. Se discuten diferentes tipos de bordados, incluyendo el equipo, costura cruzada y aguja, y se da una explicación detallada de cada técnica. En esta sección también se abordan los diferentes materiales e instrumentos necesarios para el bordado, como hilos, agujas y aros. segundo capítulo profundiza en el proceso de creación del diseño, desde el esbozo de las ideas hasta su traslado a la tela. Destaca la importancia de entender la evolución tecnológica del bordado y cómo ha influido en el oficio a lo largo de la historia. Este capítulo también aborda los fundamentos de la teoría del color y las formas de elegir colores complementarios. tercer capítulo explora los diferentes tipos de puntadas utilizadas en el bordado, incluyendo la puntada principal, la puntada satinada y el nudo francés. Cada línea se explica en detalle, con instrucciones paso a paso e ilustraciones para ayudar a los lectores a dominar las técnicas.

O livro «Bordando pinturas e paisagens» (Embroidering Pictures e Paisagens) é um guia detalhado para aqueles que querem explorar o mundo dos bordados e criar belas obras de arte usando perus e baianas de seda. O livro foi escrito de forma clara e apertada, permitindo que os leitores possam facilmente compreender e seguir as diferentes técnicas e técnicas apresentadas em suas páginas. O primeiro capítulo é sobre a história do bordado e como ele evoluiu ao longo do tempo. Ele discute vários tipos de bordados, incluindo equipamento, sutura cruzada e agulha, além de uma explicação detalhada de cada técnica. Esta seção também aborda vários materiais e ferramentas necessários para bordados, tais como fios, agulhas e noivados. O segundo capítulo é aprofundado no processo de design, desde o esboço de ideias até a transferência para o tecido. Ele ressalta a importância de entender a evolução tecnológica do bordado e como ele influenciou o ofício ao longo da história. Este capítulo também aborda os fundamentos da teoria da cor e as formas de escolher cores complementares. O terceiro capítulo explora os diferentes tipos de barras utilizadas no bordado, incluindo a caixa de corrida principal, a barra de atlas e o nó francês. Cada linha é detalhadamente explicada, com instruções e ilustrações a passo para ajudar os leitores a aprender técnicas.

il libro «Ricamo dipinti e paesaggi» (Embroidering Pictures e Paesaggi) è una guida dettagliata per coloro che vogliono esplorare il mondo della ricamo e creare belle opere d'arte utilizzando perline e bacche di seta. Il libro è scritto in modo chiaro e compresso, permettendo ai lettori di comprendere e seguire facilmente le varie tecniche e tecniche riportate nelle sue pagine. Il primo capitolo è dedicato alla storia della ricamo e a come si è evoluta nel tempo. discutono diversi tipi di ricamo, tra cui attrezzature, saldature incrociate e aghi, e si fornisce una spiegazione dettagliata di ogni tecnica. In questa sezione vengono trattati anche i vari materiali e strumenti necessari per la ricamazione, come fili, aghi e fiancate. Il secondo capitolo si approfondisce nel processo di progettazione, dai bozzetti di idee al trasferimento sul tessuto. Sottolinea l'importanza di comprendere l'evoluzione tecnologica della ricamo e il modo in cui ha influenzato l'artigianato nel corso della storia. Questo capitolo descrive anche le basi della teoria del colore e le modalità di scelta dei colori complementari. Il terzo capitolo esamina diversi tipi di righe usate nella ricamazione, tra cui la stesura principale, la stesura di atlante e il nodo francese. Ogni riga viene dettagliata, con istruzioni e illustrazioni dettagliate per aiutare i lettori a imparare le tecniche.

Das Buch „Embroidering Pictures and Landscapes“ ist ein ausführlicher itfaden für diejenigen, die die Welt der Stickerei erkunden und schöne Kunstwerke mit Maulbeerperlen und Beeren schaffen möchten. Das Buch ist in einer klaren und prägnanten Form geschrieben, die es den sern ermöglicht, die verschiedenen Methoden und Techniken auf seinen Seiten leicht zu verstehen und zu befolgen. Das erste Kapitel des Buches widmet sich der Geschichte der Stickerei und wie sie sich im Laufe der Zeit entwickelt hat. Es diskutiert die verschiedenen Arten von Stickereien, einschließlich Ausrüstung, Kreuznaht und Nadelung, und bietet eine detaillierte Erklärung jeder Technik. Dieser Abschnitt befasst sich auch mit den verschiedenen Materialien und Werkzeugen, die zum Sticken benötigt werden, wie Fäden, Nadeln und Reifen. Das zweite Kapitel vertieft sich in den Gestaltungsprozess, von der Ideenskizze bis zur Übertragung auf den Stoff. Er betont, wie wichtig es ist, die technologische Entwicklung der Stickerei zu verstehen und wie sie das Handwerk im Laufe der Geschichte beeinflusst hat. Dieses Kapitel behandelt auch die Grundlagen der Farbtheorie und die Möglichkeiten, Farben auszuwählen, die sich gegenseitig ergänzen. Das dritte Kapitel untersucht die verschiedenen Arten von Stichen, die in der Stickerei verwendet werden, darunter der Hauptlaufstich, der Satinstich und der französische Knoten. Jede Zeile wird ausführlich erklärt, mit Schritt-für-Schritt-Anleitungen und Illustrationen, um den sern zu helfen, die Techniken zu beherrschen.

Haft Zdjęcia i krajobrazy to szczegółowy przewodnik dla tych, którzy chcą poznać świat haftu i stworzyć piękne dzieła sztuki za pomocą koralików i morwy jagody. Książka jest napisana w jasnej i zwięzłej formie, co pozwala czytelnikom łatwo zrozumieć i zastosować różne metody i techniki przedstawione na jej stronach. Pierwszy rozdział książki dotyczy historii haftu i jego ewolucji w czasie. Omawia różnego rodzaju hafty, w tym sprzęt, szycie krzyżowe i igłowanie, i dostarcza szczegółowe wyjaśnienie każdej techniki. Sekcja ta obejmuje również różne materiały i narzędzia potrzebne do haftu, takie jak nici, igły i ściągacze. Drugi rozdział rozpoczyna się w procesie projektowania, od szkicowania pomysłów po przenoszenie ich na tkaninę. Podkreśla znaczenie zrozumienia rozwoju technologicznego haftu i jego wpływu na rzemiosło w całej historii. Ten rozdział omawia również podstawy teorii kolorów i jak wybrać kolory, które wzajemnie się uzupełniają. Trzeci rozdział bada różne rodzaje szwów używanych w haftach, w tym główny bieżący szwy, satynowy szwy i francuski węzeł. Każda linia jest szczegółowo wyjaśniona, z instrukcjami krok po kroku i ilustracjami, aby pomóc czytelnikom opanować techniki.

Recomidering Pictures and Landscapes הוא מדריך מפורט למי שרוצה לחקור את עולם הרקמה וליצור יצירות אמנות יפות באמצעות חרוזים ותות יער. הספר נכתב בצורה ברורה ותמציתית, המאפשרת לקוראים להבין בקלות ולעקוב אחר השיטות והטכניקות השונות המוצגות בדפיו. הפרק הראשון של הספר עוסק בהיסטוריה של הרקמה וכיצד היא התפתחה עם הזמן. הוא דן בסוגים שונים של רקמה, כולל ציוד, תפירה צולבת ומחטים, ומספק הסבר מפורט של כל טכניקה. חלק זה מכסה גם את החומרים והכלים השונים הדרושים לרקימה, כגון חוטים, מחטים וחישוקים. הפרק השני מתעמק בתהליך העיצוב, משרטוט רעיונות להעברתם לבד. הוא מדגיש את החשיבות של הבנת האבולוציה הטכנולוגית של הרקמה וכיצד היא השפיעה על המלאכה לאורך ההיסטוריה. פרק זה דן גם ביסודות תורת הצבעים וכיצד לבחור צבעים המשלימים זה את זה. הפרק השלישי בוחן את סוגי התפרים השונים שבהם נעשה שימוש ברקימה, כולל התפר העיקרי, תפר סאטן וקשר צרפתי. כל שורה מוסברת בפרוטרוט, עם הוראות ואיורים צעד אחר צעד כדי לעזור לקוראים לשלוט בטכניקות.''

Nakış Resimleri ve Manzaraları, nakış dünyasını keşfetmek ve boncuk ve dut meyveleri kullanarak güzel sanat eserleri yaratmak isteyenler için ayrıntılı bir kılavuzdur. Kitap, okuyucuların sayfalarında sunulan çeşitli yöntem ve teknikleri kolayca anlamalarını ve takip etmelerini sağlayan açık ve özlü bir biçimde yazılmıştır. Kitabın ilk bölümü nakış tarihini ve zaman içinde nasıl geliştiğini ele alıyor. Ekipman, çapraz dikiş ve iğneleme dahil olmak üzere çeşitli nakış türlerini tartışır ve her tekniğin ayrıntılı bir açıklamasını sağlar. Bu bölüm aynı zamanda iplikler, iğneler ve çemberler gibi nakış için gerekli çeşitli malzemeleri ve araçları da kapsar. İkinci bölüm, fikirlerin çizilmesinden kumaşa aktarılmasına kadar tasarım sürecine girer. Nakışın teknolojik evrimini ve tarih boyunca zanaatı nasıl etkilediğini anlamanın önemini vurguluyor. Bu bölümde ayrıca renk teorisinin temelleri ve birbirini tamamlayan renklerin nasıl seçileceği tartışılmaktadır. Üçüncü bölüm, ana koşu dikişi, saten dikiş ve Fransız düğümü de dahil olmak üzere nakışta kullanılan farklı dikiş türlerini araştırıyor. Her satır, okuyucuların tekniklerde ustalaşmasına yardımcı olmak için adım adım talimatlar ve resimlerle ayrıntılı olarak açıklanmıştır.

تطريز الصور والمناظر الطبيعية هو دليل مفصل لأولئك الذين يرغبون في استكشاف عالم التطريز وإنشاء أعمال فنية جميلة باستخدام الخرز والتوت. الكتاب مكتوب بشكل واضح وموجز، مما يسمح للقراء بفهم ومتابعة الأساليب والتقنيات المختلفة المقدمة على صفحاته بسهولة. يتناول الفصل الأول من الكتاب تاريخ التطريز وكيف تطور بمرور الوقت. يناقش أنواعًا مختلفة من التطريز، بما في ذلك المعدات والخياطة المتقاطعة والإبر، ويقدم شرحًا مفصلاً لكل تقنية. يغطي هذا القسم أيضًا المواد والأدوات المختلفة اللازمة للتطريز، مثل الخيوط والإبر والأطواق. يتعمق الفصل الثاني في عملية التصميم، من رسم الأفكار إلى نقلها إلى النسيج. ويشدد على أهمية فهم التطور التكنولوجي للتطريز وكيف أثر على الحرفة عبر التاريخ. يناقش هذا الفصل أيضًا أساسيات نظرية الألوان وكيفية اختيار الألوان التي تكمل بعضها البعض. يستكشف الفصل الثالث الأنواع المختلفة من الغرز المستخدمة في التطريز، بما في ذلك غرزة الجري الرئيسية وغرزة الساتان والعقدة الفرنسية. يتم شرح كل سطر بالتفصيل، مع تعليمات ورسوم توضيحية خطوة بخطوة لمساعدة القراء على إتقان التقنيات.

자수 그림과 풍경은 자수의 세계를 탐험하고 구슬과 숭어 열매를 사용하여 아름다운 예술 작품을 만들고자하는 사람들을위한 세부 안내서입니다. 이 책은 명확하고 간결한 형태로 작성되어 독자가 페이지에 제시된 다양한 방법과 기술을 쉽게 이해하고 따라갈 수 있습니다. 이 책의 첫 장은 자수의 역사와 시간이 지남에 따라 어떻게 진화했는지를 다룹니다. 장비, 크로스 스티칭 및 니들 링을 포함한 다양한 유형의 자수에 대해 설명하고 각 기술에 대한 자세한 설명을 제공합니다. 이 섹션에서는 실, 바늘 및 후프와 같이 자수에 필요한 다양한 재료와 도구도 다룹니다. 두 번째 장은 아이디어 스케치에서 아이디어 전송에 이르기까지 디자인 프로세스를 탐구합니다. 그는 자수의 기술 진화를 이해하는 것의 중요성과 그것이 역사 전반에 걸쳐 공예에 어떤 영향을 미쳤는지 강조합니다. 이 장에서는 또한 색 이론의 기본 사항과 서로를 보완하는 색상을 선택하는 방법에 대해 설명합니다. 세 번째 장은 주요 달리기 스티치, 새틴 스티치 및 프랑스 매듭을 포함하여 자수에 사용되는 다양한 유형의 스티치를 탐구합니다. 각 줄은 독자들이 기술을 습득 할 수 있도록 단계별 지침과 삽화와 함께 자세히 설명되어 있습니다.

刺繍写真と風景は、刺繍の世界を探索し、ビーズとクワの果実を使用して美しい芸術作品を作成したい人のための詳細なガイドです。本は明確で簡潔な形で書かれており、読者は簡単にそのページに提示されている様々な方法や技術を理解し、従うことができます。本書の最初の章は、刺繍の歴史とそれが時間をかけてどのように進化してきたかを扱っています。機器、クロスステッチ、ニードリングなど様々な刺繍について解説し、各テクニックの詳細な説明を提供します。このセクションでは、糸、針、フープなどの刺繍に必要なさまざまな材料や道具についても説明します。第2章では、アイデアのスケッチからファブリックへの移行まで、デザインプロセスを掘り下げます。彼は、刺繍の技術的進化とそれが歴史を通じてクラフトにどのように影響を与えてきたかを理解することの重要性を強調しています。この章では、色の理論の基礎と、互いに補完する色の選び方についても説明します。第3章では、メインのランニングステッチ、サテンステッチ、フレンチノットなど、刺繍に使用されるさまざまな種類のステッチを探求します。各行は詳細に説明されており、読者が技術を習得するのを助けるためのステップバイステップの指示とイラストがあります。

書《刺繡繪畫和風景》（Embroidering Pictures and Painting）是那些希望探索刺繡世界並使用珠子和桑樹漿果創作精美藝術品的人們的詳細指南。這本書以清晰而簡潔的形式寫成，使讀者可以輕松地理解和遵循其頁面上的各種方法和技巧。該書的第一章涉及刺繡的歷史及其隨著時間的推移的發展方式。它討論了各種刺繡類型，包括裝備，交叉縫合和針刺，並詳細解釋了每種技術。本節還討論了刺繡所需的各種材料和工具，例如線條，針頭和籃筐。第二章深入研究了設計創作過程，從構思大綱到將其轉移到織物上。他強調了了解刺繡技術演變及其在整個歷史上如何影響工藝的重要性。本章還探討了顏色理論的基礎以及選擇互補顏色的方法。第三章探討了刺繡中使用的不同類型的針跡，包括主要的跑步針跡，緞面針跡和法式結。每行詳細說明，並附有逐步說明和插圖，以幫助讀者掌握技術。