Maximum Embodiment: The Western Painting of Japan, 1912-19555 The book "Maximum Embodiment: The Western Painting of Japan, 1912-19555" presents a comprehensive thesis on the historical significance of Yoga, a critical movement in modern Japanese art that spanned from the late nineteenth to mid-twentieth centuries. This art form is characterized by its focus on oil paintings, which differed significantly from traditional Japanese painting techniques and mediums. The study explores the unique visuality sought by the protagonists of Yoga and the qualities of representation that were highly valued, such as the depiction of palpable human bodies and the artist's physical being. The author examines the interactive registers of embodiment that drove the artists to strengthen their subjectivity through technical, aesthetic, and political means. The book is divided into four main sections, each focusing on a distinct aspect of Yoga painting.

Максимальное воплощение: Западная живопись Японии, 1912-19555 Книга «Максимальное воплощение: Западная живопись Японии, 1912-19555» представляет всеобъемлющий тезис об историческом значении йоги, критического движения в современном японском искусстве, которое охватывало с конца девятнадцатого до середины двадцатого века. Этот вид искусства характеризуется своей направленностью на картины маслом, которые значительно отличались от традиционных японских техник живописи и медиумов. Исследование исследует уникальную визуальность, к которой стремятся главные герои йоги, и качества представления, которые высоко ценились, такие как изображение ощутимых человеческих тел и физического существа художника. Автор рассматривает интерактивные регистры воплощения, которые побуждали художников укреплять свою субъективность с помощью технических, эстетических и политических средств. Книга разделена на четыре основных раздела, каждый из которых посвящен отдельному аспекту живописи йоги.

L'incarnation maximale : La peinture occidentale du Japon, 1912-19555 livre « L'incarnation maximale : la peinture occidentale du Japon, 1912-19555 » présente une thèse complète sur l'importance historique du yoga, un mouvement critique dans l'art japonais moderne qui a couvert de la fin du XIXe siècle au milieu du XXe siècle. Ce type d'art se caractérise par son orientation vers les peintures à l'huile, qui diffèrent considérablement des techniques traditionnelles japonaises de peinture et de médiums. L'étude explore la visualité unique à laquelle aspirent les protagonistes du yoga et les qualités de représentation qui ont été fortement appréciées, comme l'image des corps humains tangibles et de l'être physique de l'artiste. L'auteur examine les registres interactifs de l'incarnation qui ont encouragé les artistes à renforcer leur subjectivité par des moyens techniques, esthétiques et politiques. livre est divisé en quatre sections principales, chacune consacrée à un aspect distinct de la peinture de yoga.

Máxima encarnación: La pintura occidental de Japón, 1912-19555 libro «Máxima encarnación: pintura occidental de Japón, 1912-19555» presenta una tesis integral sobre el significado histórico del yoga, un movimiento crítico en el arte japonés contemporáneo que abarcó desde finales del siglo XIX hasta mediados del XX. Este tipo de arte se caracteriza por su enfoque en las pinturas al óleo, que diferían mucho de las técnicas tradicionales japonesas de pintura y médium. estudio explora la visualidad única a la que aspiran los protagonistas del yoga y las cualidades de representación que han sido muy apreciadas, como la representación de cuerpos humanos tangibles y del ser físico del artista. autor repasa los registros interactivos de encarnación que animaron a los artistas a reforzar su subjetividad a través de medios técnicos, estéticos y políticos. libro se divide en cuatro secciones principales, cada una dedicada a un aspecto diferente de la pintura de yoga.

Encarnação máxima: A Pintura Ocidental do Japão, o 1912-19555 Livro «Encarnação Máxima: A Pintura Ocidental do Japão, 1912-19555» apresenta uma tese abrangente sobre o significado histórico do ioga, um movimento crítico na arte japonesa contemporânea que abrangeu entre o final do século XIX e meados do século XX. Este tipo de arte é caracterizado por sua orientação para os quadros com óleo, que eram muito diferentes dos tradicionais técnicos japoneses de pintura e médium. O estudo explora o visual único que os protagonistas do ioga procuram e as qualidades da representação que foram muito apreciadas, como a imagem de corpos humanos tangíveis e do ser físico do artista. O autor aborda registros interativos de encarnação que incentivaram os artistas a reforçar sua subjetividade através de meios técnicos, estéticos e políticos. O livro é dividido em quatro seções principais, cada uma sobre um aspecto da pintura da ioga.

L'incarnazione massima: Pittura occidentale del Giappone, 1912-19555 Il libro «Massima incarnazione: pittura occidentale del Giappone, 1912-19555» è una tesi completa sul significato storico dello yoga, un movimento critico nell'arte moderna giapponese che ha riguardato la fine del Novecento alla metà del ventesimo secolo. Questo tipo di arte è caratterizzato dal suo orientamento verso dipinti con olio che erano molto diversi dai tradizionali tecnici di pittura giapponese e medium. Lo studio indaga la visibilità unica a cui aspirano i protagonisti dello yoga e le qualità della rappresentazione molto apprezzate, come l'immagine di corpi umani tangibili e l'essere fisico dell'artista. L'autore affronta i registri interattivi di incarnazione che incoraggiavano gli artisti a rafforzare la loro soggettività con mezzi tecnici, estetici e politici. Il libro è suddiviso in quattro sezioni principali, ognuna dedicata ad un singolo aspetto della pittura yoga.

Maximale Inkarnation: Westliche Malerei Japans, 1912-19555 Das Buch „Maximale Inkarnation: Westliche Malerei Japans, 1912-19555“ präsentiert eine umfassende These über die historische Bedeutung von Yoga, einer kritischen Bewegung in der zeitgenössischen japanischen Kunst, die vom späten neunzehnten bis zur Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts reichte. Diese Kunstform zeichnet sich durch ihren Fokus auf Ölgemälde aus, die sich deutlich von traditionellen japanischen Maltechniken und Medien unterschieden. Die Studie untersucht die einzigartige Visualität, die die Protagonisten des Yoga anstreben, und die Qualitäten der Darstellung, die hoch geschätzt werden, wie die Darstellung der greifbaren menschlichen Körper und des physischen Wesens des Künstlers. Der Autor untersucht interaktive Register der Inkarnation, die KünstlerInnen dazu animierten, ihre Subjektivität mit technischen, ästhetischen und politischen Mitteln zu stärken. Das Buch ist in vier Hauptabschnitte unterteilt, die sich jeweils einem anderen Aspekt der Yoga-Malerei widmen.

Maximum Incarnation: Western Painting of Japan, 1912-19555 Książka „Maximum Incarnation: Western Painting of Japan, 1912-19555” przedstawia kompleksową tezę na temat historycznego znaczenia jogi, krytycznego ruchu we współczesnej sztuce japońskiej, który rozciągał się od końca XIX do połowy XX wieku. Ta forma sztuki charakteryzuje się skupieniem na obrazach olejnych, które znacznie różniły się od tradycyjnych japońskich technik malarskich i mediów. Badanie bada unikalną wizualność poszukiwaną przez protagonistów jogi i cechy wydajności, które były bardzo cenione, takie jak przedstawienie materialnych ciał ludzkich i istoty fizycznej artysty. Autor uważa interaktywne rejestry inkarnacyjne, które zachęcały artystów do wzmocnienia ich subiektywności za pomocą środków technicznych, estetycznych i politycznych. Książka podzielona jest na cztery główne sekcje, z których każda skupia się na innym aspekcie malarstwa jogi.

התגלמות מקסימלית: ציור מערבי של יפן, 1912-1955 הספר ”התגלמות מקסימלית: ציור מערבי של יפן, 1912-1955” מציג תזה מקיפה על משמעותה ההיסטורית של היוגה, תנועה ביקורתית באמנות היפנית המודרנית שהשתרעה משלהי המאה ה-19 עד אמצע המאה ה-20. צורת אמנות זו מאופיינת על ידי התמקדותה בציורי שמן, שהיו שונים באופן משמעותי מטכניקות הציור והמדיומים היפניים המסורתיים. המחקר בוחן את הוויזואליות הייחודית שביקשו הפרוטגוניסטים של היוגה ואת איכויות הביצוע שהוערכו מאוד, כמו תיאור גוף האדם המוחשי והישות הפיזית של האמן. המחבר רואה בגלגול אינטראקטיבי רשמים שעודדו אמנים לחזק את הסובייקטיביות שלהם באמצעים טכניים, אסתטיים ופוליטיים. הספר מחולק לארבעה חלקים עיקריים, שכל אחד מהם מתמקד בהיבט אחר של ציור יוגה.''

Maksimum Enkarnasyon: Japonya'nın Batı Resmi, 1912-19555 "Maksimum Enkarnasyon: Japonya'nın Batı Resmi, 1912-19555" kitabı, modern Japon sanatında on dokuzuncu yüzyılın sonlarından yirminci yüzyılın ortalarına kadar uzanan eleştirel bir hareket olan yoganın tarihsel önemi üzerine kapsamlı bir tez sunuyor. Bu sanat formu, geleneksel Japon resim tekniklerinden ve ortamlarından önemli ölçüde farklı olan yağlı boya resimlere odaklanmasıyla karakterize edilir. Çalışma, yoga kahramanlarının aradığı benzersiz görselliği ve somut insan bedenlerinin tasviri ve sanatçının fiziksel varlığı gibi çok değerli performans özelliklerini araştırıyor. Yazar, sanatçıları öznelliklerini teknik, estetik ve politik yollarla güçlendirmeye teşvik eden etkileşimli enkarnasyon kayıtlarını dikkate alır. Kitap, her biri yoga resminin farklı bir yönüne odaklanan dört ana bölüme ayrılmıştır.

التجسد الأقصى: اللوحة الغربية لليابان، 1912-19555 يقدم كتاب «أقصى قدر من التجسد: اللوحة الغربية لليابان، 1912-19555» أطروحة شاملة حول الأهمية التاريخية لليوغا، وهي حركة نقدية في الفن الياباني الحديث امتدت من أواخر التاسع عشر إلى منتصف العام القرن العشرين. يتميز هذا الشكل الفني بتركيزه على اللوحات الزيتية، والتي كانت مختلفة بشكل كبير عن تقنيات الرسم والوسائط اليابانية التقليدية. تستكشف الدراسة الرؤية الفريدة التي يسعى إليها أبطال اليوغا وصفات الأداء التي تحظى بتقدير كبير، مثل تصوير الأجسام البشرية الملموسة والكائن الجسدي للفنان. ينظر المؤلف في سجلات التجسيد التفاعلية التي شجعت الفنانين على تعزيز ذواتهم من خلال الوسائل التقنية والجمالية والسياسية. ينقسم الكتاب إلى أربعة أقسام رئيسية، يركز كل منها على جانب مختلف من رسم اليوغا.

最大化身：日本西方繪畫，1912-19555《最大化身：日本西方繪畫，1912-1955》一書提供了有關瑜伽的歷史意義的綜合論點，瑜伽是現代日本藝術中的批判性運動，涵蓋了十九世紀末至二十世紀中葉。這種藝術形式的特點是專註於油畫，這與日本傳統的繪畫和媒介技術大不相同。這項研究探討了瑜伽主角所追求的獨特視覺性，以及備受推崇的表現質量，例如描繪藝術家有形的人體和身體。作者回顧了化身的交互式寄存器，這些寄存器鼓勵藝術家通過技術，美學和政治手段增強其主觀性。這本書分為四個主要部分，每個部分都涉及瑜伽繪畫的各個方面。