
BOOKS - Уроки классического рисунка. Техники и приёмы из художественной мастерской...

Уроки классического рисунка. Техники и приёмы из художественной мастерской
Author: Аристид Дж.; Переводчик Пер. с англ. Екатерины Петровой
Year: 2017
Format: PDF
File size: 23 Mb
Language: RU

Year: 2017
Format: PDF
File size: 23 Mb
Language: RU

The book "Уроки классического рисунка Техники и приемы из художественной мастерской" by A. A. Kharlamov is a comprehensive guide to the classical drawing techniques and methods used in the art studio. The author, a renowned artist and educator, provides a detailed overview of the historical development of drawing and its significance in the evolution of art. The book covers various aspects of drawing, including line, shape, form, perspective, and color, and offers practical exercises and examples to help readers master these techniques. The book begins with an introduction to the history of drawing, from ancient civilizations to the present day, highlighting the key milestones and innovations that have shaped the art form. The author then delves into the fundamental principles of drawing, including the use of lines, shapes, and forms to create a coherent and balanced composition. He also explores the concept of perspective, showing how it can be used to create realistic and proportionate drawings. One of the most interesting aspects of the book is the discussion of the relationship between drawing and technology.
книга «Уроки классического рисунка Техники и приемы из художественной мастерской» А. А. Харламовым является подробным руководством по классическим методам рисунка и методами, используемыми в художественной студии. Автор, известный художник и педагог, дает подробный обзор исторического развития рисунка и его значения в эволюции искусства. Книга охватывает различные аспекты рисунка, включая линию, форму, форму, перспективу и цвет, и предлагает практические упражнения и примеры, чтобы помочь читателям освоить эти методы. Книга начинается с введения в историю рисования, от древних цивилизаций до наших дней, с выделением ключевых вех и инноваций, которые сформировали вид искусства. Затем автор углубляется в фундаментальные принципы рисования, включая использование линий, форм и форм для создания целостной и сбалансированной композиции. Он также исследует концепцию перспективы, показывая, как её можно использовать для создания реалистичных и пропорциональных рисунков. Один из самых интересных аспектов книги - обсуждение взаимосвязи рисунка и техники.
''
