Writing Art: A Meditation on the Possibilities of Art In Writing Art, Jeremy Fernando presents a thought-provoking exploration of the potentialities of art and its relationship with technology. The book delves into the specific crafts of various artists, including photography, poetry, installation art, film, and charcoal drawings, offering a unique perspective on each work. Through his writing, Fernando invites readers to consider the unknowability of art and the risk of opening oneself up to the possibility of relation with another. This meditation on art is not just a theoretical exercise but a practical one, as it reflects on the current state of art and its possibilities in the present day. The book begins with an introduction by Alessandro De Francesco, who provides insight into Fernando's theory of art as both practice and theory. According to Fernando, art is not just a reflection of the world but also a transformation of it. He argues that art has the power to traverse time and space, making it a fundamental aspect of human experience. The book's central theme is the concept of the possible, which is explored through the works of various artists, including Tammy Ho LaiMing, Charles Lim, and Yanyun Chen. Throughout the book, Fernando emphasizes the importance of understanding the process of technological evolution and its impact on modern knowledge.

Writing Art: A Meditation on the Possibilities of Art In Writing Art, Джереми Фернандо (Jeremy Fernando) представляет вызывающее размышления исследование возможностей искусства и его взаимосвязи с технологиями. Книга углубляется в конкретные ремесла различных художников, включая фотографию, поэзию, искусство инсталляции, фильм и рисунки углем, предлагая уникальный взгляд на каждую работу. Посредством своего сочинения Фернандо предлагает читателям рассмотреть непознаваемость искусства и риск раскрытия себя вплоть до возможности родства с другим. Эта медитация на искусство является не просто теоретическим упражнением, а практическим, поскольку она отражает современное состояние искусства и его возможности в настоящее время. Книга начинается с введения Алессандро Де Франческо, который даёт представление о теории искусства Фернандо как о практике и теории. По словам Фернандо, искусство - это не просто отражение мира, но и его трансформация. Он утверждает, что искусство способно преодолевать время и пространство, что делает его фундаментальным аспектом человеческого опыта. Центральной темой книги является концепция возможного, которая исследуется через работы различных художников, включая Тэмми Хо ЛайМин, Чарльза Лима и Яньюнь Чен. На протяжении всей книги Фернандо подчеркивает важность понимания процесса технологической эволюции и его влияния на современные знания.

Writing Art : A Meditation on the Possibilities of Art In Writing Art, Jeremy Fernando présente une étude réfléchie des possibilités de l'art et de sa relation avec la technologie. livre explore l'artisanat spécifique de divers artistes, y compris la photographie, la poésie, l'art de l'installation, le film et les dessins avec du charbon, offrant un regard unique sur chaque œuvre. Par son écriture, Fernando invite les lecteurs à considérer l'impossibilité de l'art et le risque de se révéler jusqu'à la possibilité d'être apparenté à l'autre. Cette méditation sur l'art n'est pas seulement un exercice théorique, mais pratique, car elle reflète l'état actuel de l'art et ses possibilités actuelles. livre commence par l'introduction d'Alessandro De Francesco, qui donne une idée de la théorie de l'art de Fernando comme pratique et théorie. Selon Fernando, l'art n'est pas seulement le reflet du monde, mais aussi sa transformation. Il affirme que l'art est capable de dépasser le temps et l'espace, ce qui en fait un aspect fondamental de l'expérience humaine. thème central du livre est le concept du possible, qui est exploré à travers le travail de divers artistes, dont Tammy Ho LaiMin, Charles Bou et Yanun Chen. Tout au long du livre, Fernando souligne l'importance de comprendre le processus d'évolution technologique et son impact sur les connaissances modernes.

Escritura Arte: Una meditación sobre las possibilidades del arte En escritura, Jeremy Fernando presenta un estudio reflexivo sobre las posibilidades del arte y su relación con la tecnología. libro profundiza en las artesanías específicas de diversos artistas, entre ellas la fotografía, la poesía, el arte de la instalación, la película y los dibujos con carbón, ofreciendo una visión única de cada obra. A través de su ensayo, Fernando invita a los lectores a considerar la incomprensibilidad del arte y el riesgo de revelarse hasta la posibilidad de parentesco con el otro. Esta meditación sobre el arte no es sólo un ejercicio teórico, sino práctico, ya que refleja el estado actual del arte y sus posibilidades. libro comienza con la introducción de Alessandro De Francesco, que da una idea de la teoría del arte de Fernando como práctica y teoría. Según Fernando, el arte no es sólo un reflejo del mundo, sino también de su transformación. Afirma que el arte es capaz de superar el tiempo y el espacio, lo que lo convierte en un aspecto fundamental de la experiencia humana. tema central del libro es el concepto de lo posible, que se explora a través de las obras de diversos artistas, entre ellos Tammy Ho LaiMing, Charles Lima y Yanyun Chen. A lo largo del libro, Fernando destaca la importancia de entender el proceso de evolución tecnológica y su impacto en el conocimiento actual.

Writing Art: A Mediterry on the Possibilities of Art In Writing Art, Jeremy Fernando è uno studio riflettente sulle potenzialità dell'arte e sulle sue relazioni con la tecnologia. Il libro approfondisce i mestieri specifici di diversi artisti, tra cui fotografia, poesia, installazione d'arte, film e disegni a carbone, offrendo una visione unica di ogni lavoro. Attraverso il suo saggio, Fernando invita i lettori a considerare l'inosservanza dell'arte e il rischio di rivelarsi fino alla possibilità di essere imparentati con l'altro. Questa meditazione sull'arte non è solo un esercizio teorico, ma pratico, perché riflette lo stato attuale dell'arte e le sue potenzialità attualmente. Il libro inizia con l'introduzione di Alessandro De Francesco, che dà un'idea della teoria dell'arte di Fernando come pratica e teoria. Secondo Fernando, l'arte non è solo il riflesso del mondo, ma anche la sua trasformazione. Sostiene che l'arte può superare il tempo e lo spazio, rendendolo un aspetto fondamentale dell'esperienza umana. Il tema centrale del libro è il concetto di possibile, che viene esplorato attraverso il lavoro di diversi artisti, tra cui Tammy Ho LaiMing, Charles Lima e Janun Chen. Durante tutto il libro, Fernando sottolinea l'importanza di comprendere l'evoluzione tecnologica e il suo impatto sulla conoscenza moderna.

Writing Art: A Meditation on the Possibilities of Art In Writing Art präsentiert Jeremy Fernando eine eindringliche Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten der Kunst und ihrer Beziehung zur Technik. Das Buch vertieft sich in die spezifischen Handwerke verschiedener Künstler, darunter Fotografie, Poesie, Installationskunst, Film und Kohlezeichnungen, und bietet einen einzigartigen Einblick in jedes Werk. Durch seine Komposition lädt Fernando die ser ein, die Unerkennbarkeit der Kunst und das Risiko, sich selbst zu offenbaren, bis hin zur Möglichkeit der Verwandtschaft mit dem anderen zu betrachten. Diese Kunstmeditation ist nicht nur eine theoretische Übung, sondern eine praktische, da sie den aktuellen Stand der Kunst und ihre Möglichkeiten in der Gegenwart widerspiegelt. Das Buch beginnt mit einer Einführung von Alessandro De Francesco, der einen Einblick in Fernandos Kunsttheorie als Praxis und Theorie gibt. Laut Fernando ist Kunst nicht nur ein Spiegelbild der Welt, sondern auch ihre Transformation. Er argumentiert, dass Kunst in der Lage ist, Zeit und Raum zu überwinden, was sie zu einem grundlegenden Aspekt der menschlichen Erfahrung macht. Zentrales Thema des Buches ist das Konzept des Möglichen, das durch Werke verschiedener Künstler wie Tammy Ho LaiMin, Charles Lim und Yanyun Chen erforscht wird. Während des gesamten Buches betont Fernando die Bedeutung des Verständnisses des technologischen Evolutionsprozesses und seiner Auswirkungen auf das moderne Wissen.

''

Sanatı Yazmak: Sanatı Yazarken Sanatın Olanakları Üzerine Bir Meditasyon, Jeremy Fernando sanatın olanaklarına ve teknolojiyle olan ilişkisine dair düşündürücü bir keşif sunuyor. Kitap, fotoğraf, şiir, enstalasyon sanatı, film ve karakalem çizimleri de dahil olmak üzere çeşitli sanatçıların özel el sanatlarını inceliyor ve her işe benzersiz bir bakış açısı sunuyor. Fernando, yazıları aracılığıyla okuyucuları sanatın bilinemezliğini ve kendini bir başkasıyla akrabalık olasılığına maruz bırakma riskini düşünmeye davet ediyor. Sanat üzerine bu meditasyon sadece teorik bir alıştırma değil, aynı zamanda sanatın mevcut durumunu ve mevcut olanaklarını yansıttığı için pratik bir alıştırmadır. Kitap, Fernando'nun bir uygulama ve teori olarak sanat teorisi hakkında fikir veren Alessandro De Francesco'nun bir girişiyle başlıyor. Fernando'ya göre sanat sadece dünyanın bir yansıması değil, aynı zamanda dönüşümüdür. Sanatın zaman ve mekanı aşabildiğini ve onu insan deneyiminin temel bir yönü haline getirdiğini savunuyor. Kitabın ana teması, Tammy Ho LaiMin, Charles Lim ve Yanyun Chen gibi çeşitli sanatçıların çalışmalarıyla araştırılan mümkün kavramıdır. Kitap boyunca Fernando, teknolojik evrim sürecini ve bunun modern bilgi üzerindeki etkisini anlamanın önemini vurguluyor.

كتابة الفن: تأمل في إمكانيات الفن في كتابة الفن، يقدم جيريمي فرناندو استكشافًا مثيرًا للتفكير لإمكانيات الفن وعلاقته بالتكنولوجيا. يتعمق الكتاب في الحرف المحددة لمختلف الفنانين، بما في ذلك التصوير الفوتوغرافي والشعر وفن التركيب ورسومات الأفلام والفحم، مما يقدم منظورًا فريدًا لكل عمل. من خلال كتاباته، دعا فرناندو القراء إلى النظر في عدم معرفة الفن وخطر الكشف عن نفسه حتى إمكانية القرابة مع شخص آخر. هذا التأمل في الفن ليس مجرد ممارسة نظرية، ولكنه ممارسة عملية، لأنه يعكس الوضع الحالي للفن وإمكانياته في الوقت الحاضر. يبدأ الكتاب بمقدمة من أليساندرو دي فرانشيسكو، الذي يعطي فكرة عن نظرية فرناندو للفن كممارسة ونظرية. وفقًا لفرناندو، الفن ليس مجرد انعكاس للعالم، ولكن أيضًا تحوله. يجادل بأن الفن قادر على تجاوز الزمان والمكان، مما يجعله جانبًا أساسيًا من التجربة البشرية. الموضوع الرئيسي للكتاب هو مفهوم الممكن، والذي يتم استكشافه من خلال أعمال العديد من الفنانين بما في ذلك تامي هو لامين وتشارلز ليم ويانيون تشين. في جميع أنحاء الكتاب، يؤكد فرناندو على أهمية فهم عملية التطور التكنولوجي وتأثيرها على المعرفة الحديثة.