The Participator in Contemporary Art: Art and Social Relationships In the early twenty-first century, contemporary art has continued to evolve and push boundaries, with one of the most significant developments being the increasing use of audience participation. In this groundbreaking book, Kaija Kaitavuori argues that the "participator" is a new artistic role that does not fit neatly into the traditional categories of artist or spectator. Through her four-group typology of involvement, she sheds light on the specific features of this emerging form of engagement and its implications for the future of art and society. Group 1: Collaborative Authorship The first group of participants is those who collaborate with the artist to create a work of art. This type of participation blurs the lines between artist and spectator, as both parties contribute to the creative process. The authorship of the piece becomes a shared responsibility, and ownership is no longer a fixed concept. Instead, it is a fluid and dynamic entity that can be negotiated and redefined throughout the process. Group 2: Co-Creation In the second group, the participant becomes a co-creator of the artwork. This level of involvement requires a deeper commitment from the viewer, as they must actively engage with the artist to bring their vision to life. The artist may provide guidelines or prompts, but the final product is a result of the collective effort. The boundaries between artist and spectator become even more porous, as the two roles merge into one another. Group 3: Democratic Involvement The third category involves the democratization of art, where all participants have an equal say in the creative process.

The Participator in Contemporary Art: Art and Social Relationships В начале двадцать первого века современное искусство продолжало развиваться и раздвигать границы, одним из наиболее значимых событий стало все более широкое использование участия аудитории. В этой новаторской книге Кайдзя Кайтавуори утверждает, что «соучастник» - это новая художественная роль, которая не вписывается аккуратно в традиционные категории художника или зрителя. Благодаря своей типологии участия, состоящей из четырех групп, она проливает свет на конкретные особенности этой новой формы участия и ее последствия для будущего искусства и общества. Группа 1: Совместное авторство Первая группа участников - это те, кто сотрудничает с художником для создания произведения искусства. Этот тип участия стирает границы между художником и зрителем, поскольку обе стороны вносят свой вклад в творческий процесс. Авторство произведения становится общей ответственностью, а право собственности больше не является фиксированным понятием. Вместо этого это динамичный и динамичный объект, который может быть согласован и переопределен в течение всего процесса. Группа 2: Совместное творчество Во второй группе участник становится со-создателем произведения искусства. Такой уровень вовлеченности требует от зрителя более глубокой приверженности, так как он должен активно взаимодействовать с художником, чтобы воплотить свое видение в жизнь. Художник может предоставить рекомендации или подсказки, но конечный продукт является результатом коллективных усилий. Границы между артистом и зрителем становятся еще более пористыми, поскольку две роли сливаются одна в другую. Группа 3: Демократическое вовлечение Третья категория предполагает демократизацию искусства, где все участники имеют равное право голоса в творческом процессе.

The Participator in Contemporaary Art : Art and Social Relations Au début du XXIe siècle, l'art contemporain a continué à se développer et à repousser les limites, l'un des événements les plus importants a été l'utilisation croissante de la participation du public. Dans ce livre novateur, Kaijia Kaitavuori affirme que le « complice » est un nouveau rôle artistique qui ne s'inscrit pas dans les catégories traditionnelles de l'artiste ou du spectateur. Par sa typologie de la participation, composée de quatre groupes, elle met en lumière les spécificités de cette nouvelle forme de participation et ses implications pour l'avenir de l'art et de la société. Groupe 1 : Copyright premier groupe de participants est celui qui collabore avec l'artiste pour créer une œuvre d'art. Ce type de participation efface les frontières entre l'artiste et le spectateur, car les deux parties contribuent au processus créatif. L'auteur de l'œuvre devient une responsabilité partagée et le droit de propriété n'est plus une notion fixe. C'est plutôt un objet dynamique et dynamique qui peut être cohérent et redéfini tout au long du processus. Groupe 2 : Co-création Dans le deuxième groupe, le participant devient co-créateur d'une œuvre d'art. Ce niveau d'engagement exige un engagement plus profond du spectateur, car il doit interagir activement avec l'artiste pour donner vie à sa vision. L'artiste peut fournir des conseils ou des conseils, mais le produit final est le résultat d'un effort collectif. s frontières entre l'artiste et le spectateur deviennent encore plus poreuses, car les deux rôles se fondent l'un dans l'autre. Groupe 3 : Engagement démocratique La troisième catégorie consiste à démocratiser l'art, où tous les participants ont le même droit de vote dans le processus créatif.

The Participator in Contemporary Art: Art and Social Relationships A principios del siglo XXI, el arte contemporáneo continuó evolucionando y desplazando fronteras, uno de los eventos más significativos fue el creciente uso de la participación del público. En este libro pionero, Kaijia Kaitawuori afirma que el «cómplice» es un nuevo papel artístico que no encaja suavemente en las categorías tradicionales de artista o espectador. Gracias a su tipología participativa, compuesta por cuatro grupos, arroja luz sobre las particularidades de esta nueva forma de participación y sus implicaciones para el futuro del arte y la sociedad. Grupo 1: Autoría Conjunta primer grupo de participantes son aquellos que colaboran con el artista para crear una obra de arte. Este tipo de participación borra las fronteras entre el artista y el espectador, ya que ambas partes contribuyen al proceso creativo. La autoría de la obra se convierte en una responsabilidad compartida, y el derecho de propiedad ya no es un concepto fijo. En cambio, es un objeto dinámico y dinámico que puede ser negociado y redefinido durante todo el proceso. Grupo 2: Co-creación En el segundo grupo, el participante se convierte en co-creador de una obra de arte. Este nivel de implicación requiere un compromiso más profundo del espectador, ya que debe interactuar activamente con el artista para poner en práctica su visión. artista puede proporcionar recomendaciones o pistas, pero el producto final es el resultado de un esfuerzo colectivo. límites entre artista y espectador se vuelven aún más porosos a medida que los dos papeles se fusionan entre sí. Grupo 3: Participación democrática La tercera categoría implica la democratización del arte, donde todos los participantes tienen el mismo derecho de voto en el proceso creativo.

The Participator in Contemporary Art: Art and Social Relationships No início do século XXI, a arte contemporânea continuou a desenvolver-se e a abrir fronteiras, e um dos eventos mais importantes foi o uso cada vez maior da participação do público. Neste livro inovador, Kayja Kaitawuori afirma que «cúmplice» é um novo papel artístico que não se encaixa com cuidado nas categorias tradicionais de artista ou espectador. Com a sua tipologia participativa, composta por quatro grupos, ela lança luz sobre as características específicas desta nova forma de participação e suas implicações para o futuro da arte e da sociedade. Grupo 1: Co-autoria O primeiro grupo de participantes é alguém que trabalha com o artista para criar uma obra de arte. Este tipo de participação remove os limites entre o artista e o espectador, porque ambos os lados contribuem para o processo criativo. A autoria da obra torna-se uma responsabilidade comum e o direito de propriedade não é mais um conceito fixo. Em vez disso, é um objeto dinâmico e dinâmico que pode ser negociado e redefinido durante todo o processo. Grupo 2: Coparticipação No segundo grupo, o participante torna-se co-criador da obra de arte. Este nível de envolvimento requer um compromisso mais profundo do espectador, pois ele deve interagir ativamente com o artista para tornar a sua visão realidade. O artista pode fornecer recomendações ou dicas, mas o produto final é resultado de um esforço coletivo. Os limites entre o artista e o espectador tornam-se ainda mais porosos, porque os dois papéis se fundem um para o outro. Grupo 3: Inclusão democrática A terceira categoria envolve a democratização da arte, onde todos os participantes têm o mesmo direito de votar no processo criativo.

The Partecipator in Contemporary Art: Art and Social Relationships All'inizio del ventunesimo secolo, l'arte contemporanea ha continuato a crescere e ad espandere i confini, e uno degli eventi più importanti è stato l'uso crescente della partecipazione del pubblico. In questo libro innovativo, Kaydja Kaitavuori sostiene che «complice» è un nuovo ruolo artistico che non si adatta con attenzione alle categorie tradizionali di artista o spettatore. Grazie alla sua tipologia di partecipazione, composta da quattro gruppi, mette in luce le caratteristiche specifiche di questa nuova forma di partecipazione e le sue conseguenze sul futuro dell'arte e della società. Gruppo 1: Co-autore Primo gruppo di partecipanti sono coloro che collaborano con l'artista per creare un'opera d'arte. Questo tipo di partecipazione cancella i confini tra l'artista e lo spettatore, perché entrambe le parti contribuiscono al processo creativo. L'autore dell'opera diventa una responsabilità comune e il diritto di proprietà non è più un concetto fisso. tratta invece di un oggetto dinamico e dinamico che può essere coordinato e ridefinito durante l'intero processo. Gruppo 2: La creazione congiunta Nel secondo gruppo, il membro diventa co-creatore dell'opera d'arte. Questo livello di coinvolgimento richiede un maggiore impegno da parte dello spettatore, perché deve interagire attivamente con l'artista per realizzare la sua visione. L'artista può fornire suggerimenti o suggerimenti, ma il prodotto finale è il risultato di uno sforzo collettivo. I limiti tra l'artista e lo spettatore diventano ancora più porosi perché i due ruoli si fondono uno all'altro. Gruppo 3: L'inclusione democratica La terza categoria prevede la democratizzazione dell'arte, dove tutti i partecipanti hanno uguale diritto di voto nel processo creativo.

The Participator in Contemporary Art: Art and Social Relationships Zu Beginn des 21. Jahrhunderts entwickelte sich die zeitgenössische Kunst weiter und erweiterte Grenzen. In diesem bahnbrechenden Buch argumentiert Kaijia Kaitavuori, dass der „Komplize“ eine neue künstlerische Rolle ist, die nicht ordentlich in die traditionellen Kategorien des Künstlers oder Betrachters passt. Mit ihrer aus vier Gruppen bestehenden Partizipationstypologie beleuchtet sie die Besonderheiten dieser neuen Form der Partizipation und deren Auswirkungen auf die Zukunft von Kunst und Gesellschaft. Gruppe 1: Co-Authoring Die erste Gruppe von Teilnehmern sind diejenigen, die mit einem Künstler zusammenarbeiten, um ein Kunstwerk zu schaffen. Diese Art der Partizipation verwischt die Grenzen zwischen Künstler und Betrachter, da beide Seiten zum kreativen Prozess beitragen. Die Urheberschaft des Werkes wird zur Gesamtverantwortung und das Eigentumsrecht ist kein fester Begriff mehr. Stattdessen ist es ein dynamisches und dynamisches Objekt, das während des gesamten Prozesses ausgehandelt und neu definiert werden kann. Gruppe 2: Co-Creation In der zweiten Gruppe wird der Teilnehmer zum Co-Schöpfer des Kunstwerks. Dieses Maß an Engagement erfordert ein tieferes Engagement des Betrachters, da er aktiv mit dem Künstler interagieren muss, um seine Vision zum ben zu erwecken. Der Künstler kann Empfehlungen oder Hinweise geben, aber das Endprodukt ist das Ergebnis einer kollektiven Anstrengung. Die Grenzen zwischen Künstler und Betrachter werden noch poröser, wenn die beiden Rollen ineinander übergehen. Gruppe 3: Demokratisches Engagement Die dritte Kategorie beinhaltet die Demokratisierung der Kunst, bei der alle Beteiligten das gleiche Mitspracherecht im kreativen Prozess haben.

Uczestnik sztuki współczesnej: Sztuka i relacje społeczne Na początku XXI wieku sztuka współczesna nadal rozwijała się i forsowała granice, jednym z najważniejszych wydarzeń było coraz większe wykorzystanie udziału publiczności. W tej przełomowej książce Kaija Kaitawuori twierdzi, że „współudział” jest nową rolą artystyczną, która nie pasuje do tradycyjnych kategorii artysty lub widza. Poprzez swoją czterozespołową typologię uczestnictwa rzuca ona światło na specyficzne cechy tej nowej formy uczestnictwa i jej konsekwencje dla przyszłości sztuki i społeczeństwa. Grupa 1: Współautorstwo Pierwszą grupą członków są ci, którzy współpracują z artystą w tworzeniu dzieł sztuki. Ten rodzaj uczestnictwa zaciera granice między artystą a widzem, ponieważ obie strony przyczyniają się do procesu twórczego. Autorstwo utworu staje się wspólną odpowiedzialnością, a własność nie jest już stałą koncepcją. Zamiast tego jest to obiekt dynamiczny i dynamiczny, który można pogodzić i ponownie zdefiniować w całym procesie. Grupa 2: Kreatywność współpracy W drugiej grupie członek staje się współtwórcą dzieła art. Ten poziom zaangażowania wymaga od widza większego zaangażowania, ponieważ musi aktywnie angażować się z artystą w ożywienie swojej wizji. Artysta może dostarczyć wskazówek lub wskazówek, ale ostatecznym produktem jest wspólny wysiłek. Granice między artystą a widzem stają się jeszcze bardziej porowate, gdy dwie role łączą się w siebie. Grupa 3: Demokratyczne zaangażowanie Trzecia kategoria obejmuje demokratyzację sztuki, w której wszyscy uczestnicy mają równe zdanie w procesie twórczym.

The Particant in Contemporary Art: Art and Social Relations בתחילת המאה העשרים ואחת, אמנות עכשווית המשיכה להתפתח ולדחוף גבולות, אחד האירועים המשמעותיים ביותר היה השימוש הגובר בהשתתפות הקהל. בספר פורץ דרך זה, קאיג 'ה קאיטאוואורי (Kaija Kaitawuri) טוען כי ”שותף” הוא תפקיד אמנותי חדש שאינו מתאים באופן מסודר לקטגוריות המסורתיות של אמן או צופה. באמצעות טיפולוגיה של השתתפות של ארבע קבוצות, היא שופכת אור על המאפיינים הספציפיים של צורה חדשה זו של השתתפות והשלכותיה על עתיד האמנות והחברה. קבוצה 1: Co-authorship הקבוצה הראשונה של חברים הם אלה שמשתפים פעולה עם האמן כדי ליצור את יצירות האמנות. השתתפות מסוג זה מטשטשת את הגבולות בין האמן והצופה כאשר שני הצדדים תורמים לתהליך היצירה. הסמכה לעבודה הופכת לאחריות משותפת, ובעלות היא כבר לא מושג קבוע. במקום זאת, זהו אובייקט דינמי ודינמי שניתן לפייס ולהגדירו מחדש במהלך התהליך. קבוצה 2: יצירתיות שיתופית בקבוצה השנייה, חבר הופך להיות יוצר שותף של יצירת אמנות. רמת מעורבות זו דורשת מחויבות עמוקה יותר מהצופה, כיוון שהם חייבים לעסוק באופן פעיל עם האמן כדי להביא את החזון שלהם לחיים. אמן יכול לספק הדרכה או רמזים, אבל התוצר הסופי הוא מאמץ קולקטיבי. הגבולות בין האמן לצופה נעשים נקובים עוד יותר כאשר שני התפקידים מתמזגים זה לזה. קבוצה 3: מעורבות דמוקרטית הקטגוריה השלישית כוללת דמוקרטיזציה של האמנות, שבה לכל המשתתפים יש ביטוי שווה בתהליך היצירה.''

Çağdaş Sanatın Katılımcısı: Sanat ve Sosyal İlişkiler Yirmi birinci yüzyılın başlarında, çağdaş sanat gelişmeye ve sınırları zorlamaya devam ederken, en önemli olaylardan biri izleyici katılımının artan kullanımıydı. Bu çığır açan kitapta Kaija Kaitawuori, "suç ortaklığı'nın geleneksel sanatçı veya izleyici kategorilerine tam olarak uymayan yeni bir sanatsal rol olduğunu savunuyor. Dört gruplu katılım tipolojisi sayesinde, bu yeni katılım biçiminin belirli özelliklerine ve bunun sanatın ve toplumun geleceği üzerindeki etkilerine ışık tutar. Grup 1: Ortak yazarlık İlk üye grubu, sanat eseri oluşturmak için sanatçıyla işbirliği yapanlardır. Bu tür bir katılım, sanatçı ve izleyici arasındaki sınırları bulanıklaştırır, çünkü her iki taraf da yaratıcı sürece katkıda bulunur. Bir eserin yazarlığı ortak bir sorumluluk haline gelir ve mülkiyet artık sabit bir kavram değildir. Bunun yerine, süreç boyunca uzlaştırılabilen ve yeniden tanımlanabilen dinamik ve dinamik bir nesnedir. Grup 2: İşbirlikçi Yaratıcılık İkinci grupta, bir üye bir sanat eserinin ortak yaratıcısı olur. Bu katılım seviyesi, vizyonlarını hayata geçirmek için sanatçıyla aktif olarak ilgilenmeleri gerektiğinden, izleyiciden daha derin bir bağlılık gerektirir. Bir sanatçı rehberlik veya ipuçları sağlayabilir, ancak nihai ürün kolektif bir çabadır. Sanatçı ve izleyici arasındaki sınırlar, iki rol birbiriyle birleştikçe daha da gözenekli hale geliyor. Grup 3: Demokratik Katılım Üçüncü kategori, tüm katılımcıların yaratıcı süreçte eşit söz hakkına sahip olduğu sanatın demokratikleşmesini içerir.

المشارك في الفن المعاصر: الفن والعلاقات الاجتماعية في بداية القرن الحادي والعشرين، استمر الفن المعاصر في التطور وتخطي الحدود، وكان أحد أهم الأحداث هو الاستخدام المتزايد لمشاركة الجمهور. في هذا الكتاب الرائد، يجادل Kaija Kaitawuori بأن «المتواطئ» هو دور فني جديد لا يتناسب بدقة مع الفئات التقليدية للفنان أو المشاهد. وهو يلقي الضوء، من خلال تصنيف مشاركته المؤلف من أربع مجموعات، على السمات المحددة لهذا الشكل الجديد من المشاركة وآثاره على مستقبل الفن والمجتمع. المجموعة 1: التأليف المشارك المجموعة الأولى من الأعضاء هم أولئك الذين يتعاونون مع الفنان لإنشاء العمل الفني. هذا النوع من المشاركة يطمس الحدود بين الفنان والمشاهد حيث يساهم كلا الجانبين في العملية الإبداعية. يصبح تأليف العمل مسؤولية مشتركة، ولم تعد الملكية مفهومًا ثابتًا. بدلاً من ذلك، فهو كائن ديناميكي وديناميكي يمكن التوفيق بينه وإعادة تعريفه طوال العملية. المجموعة 2: الإبداع التعاوني في المجموعة الثانية، يصبح العضو مبتكرًا مشاركًا لعمل فني. يتطلب هذا المستوى من المشاركة التزامًا أعمق من المشاهد، حيث يجب عليهم المشاركة بنشاط مع الفنان لإحياء رؤيتهم. يمكن للفنان تقديم إرشادات أو أدلة، لكن المنتج النهائي هو جهد جماعي. تصبح الحدود بين الفنان والمشاهد أكثر سهولة مع اندماج الدورين في بعضهما البعض. المجموعة 3: المشاركة الديمقراطية تتضمن الفئة الثالثة إضفاء الطابع الديمقراطي على الفن، حيث يكون لجميع المشاركين رأي متساو في العملية الإبداعية.

현대 미술 참가자: 예술과 사회 관계 21 세기 초, 현대 미술은 계속 발전하고 경계를 넓혔습니다. 가장 중요한 사건 중 하나는 청중 참여의 증가였습니다. 이 획기적인 책에서 Kaija Kaitawuori는 "공모" 는 전통적인 범주의 예술가 나 시청자에게 깔끔하게 맞지 않는 새로운 예술적 역할이라고 주장합니다. 4 그룹의 참여 유형을 통해이 새로운 형태의 참여 특징과 예술과 사회의 미래에 미치는 영향을 밝힙니다. 그룹 1: 공동 저자 첫 번째 멤버 그룹은 아티스트와 협력하여 아트 워크를 만드는 사람들입니다. 이러한 유형의 참여는 양측이 창작 과정에 기여함에 따라 예술가와 시청자 사이의 경계를 흐리게합니다. 저작물의 저작권은 공통의 책임이되며 소유권은 더 이상 고정 된 개념이 아닙니다. 대신 프로세스 전체에서 조정 및 재정의 할 수있는 동적 및 동적 객체입니다. 그룹 2: 공동 창의성 두 번째 그룹에서 회원은 예술 작품의 공동 제작자가됩니다. 이 수준의 참여는 비전을 실현하기 위해 예술가와 적극적으로 참여해야하므로 시청자의 깊은 헌신이 필요합니다. 예술가는 지침이나 단서를 제공 할 수 있지만 최종 제품은 공동 노력입니다. 예술가와 시청자 사이의 경계는 두 역할이 서로 합쳐짐에 따라 더욱 다공성이됩니다. 그룹 3: 민주적 참여 세 번째 범주는 예술의 민주화와 관련이 있으며, 모든 참가자는 창작 과정에서 동등한 발언을합니다.

現代アートの参加者：芸術と社会関係21世紀初頭、現代アートは発展を続け、境界を押し広げた。この画期的な本の中で、Kaija Kaitawuoriは「、complicit」は伝統的な芸術家や鑑賞者のカテゴリーにきちんと収まらない新しい芸術的役割であると主張しています。4グループの参加型を通じて、この新しい参加形態の具体的な特徴と、アートと社会の未来への影響に光を当てています。グループ1：共著メンバーの最初のグループは、アーティストとコラボレーションして作品を制作する人たちです。このタイプの参加は、双方が創造的なプロセスに貢献するため、アーティストと視聴者の境界を曖昧にします。作品の作者は共通の責任となり、所有権はもはや固定概念ではありません。代わりに、プロセス全体を通して調整して再定義できる動的で動的なオブジェクトです。グループ2：コラボレーション創造性2番目のグループでは、メンバーが作品の共同制作者となります。このレベルのエンゲージメントには、アーティストと積極的に関わり、彼らのビジョンを実現するために積極的に取り組まなければならないため、視聴者からのより深いコミットメントが必要です。アーティストは指導や手がかりを提供することができますが、最終的な製品は集団的な努力です。2つの役割が融合するにつれて、アーティストと視聴者の境界はさらに多孔性になります。グループ3：民主的エンゲージメント第3のカテゴリーは、すべての参加者が創造的なプロセスで平等な発言をする芸術の民主化です。

當代藝術的參與者：藝術和社會關系在21世紀初期，現代藝術不斷發展和突破界限，最重要的事件之一是越來越多地使用觀眾參與。在這本開創性的書中，Kaija Kaitavuori認為「同謀」是新穎的藝術角色，不完全適合藝術家或觀眾的傳統類別。通過其由四個群體組成的參與類型，它揭示了這種新形式的參與的具體特征及其對藝術和社會未來的影響。第1組：共同作者第一組成員是與藝術家合作創作藝術品的人。這種類型的參與消除了藝術家和觀眾之間的界限，因為雙方都為創作過程做出了貢獻。作品的版權成為共同的責任，所有權不再是固定的概念。相反，它是一個動態和動態的對象，可以在整個過程中進行協商和重新定義。第二組：共同創作第二組成員成為藝術品的共同創作者。這種參與程度要求觀眾做出更深層次的承諾，因為他必須與藝術家積極互動，以使自己的願景栩栩如生。藝術家可以提供指導或線索，但最終產品是集體努力的結果。隨著兩個角色合並為一個角色，藝術家和觀眾之間的界限變得更加多孔。第3組：民主參與第三類涉及藝術的民主化，所有參與者都有在創作過程中平等的發言權。