The book covers the period from the end of the French Revolution to the beginning of the 20th century. The plot of the book "Искусство Франции второй половины XIX века" (The Art of France in the Second Half of the 19th Century) revolves around the evolution of technology and its impact on society during this pivotal period in French history. As the author explores the major artistic movements of the time, they highlight the need for a personal paradigm to understand the technological advancements that shaped modern knowledge and their potential to unify humanity in times of conflict. The book begins with the aftermath of the French Revolution, where the arts were heavily influenced by the political and social upheaval. The Romantic movement emerged as a response to the Enlightenment's emphasis on reason and order, bringing with it a focus on emotion, intuition, and individualism. This period saw the rise of prominent artists such as Eugene Delacroix and Francisco Goya, who challenged traditional forms of art with their expressive and often controversial works. As the century progressed, the arts shifted towards Realism, led by artists like Gustave Courbet and Honoré Daumier, who sought to represent everyday life and the struggles of the common man. This movement laid the groundwork for Impressionism, which sought to capture the fleeting moments of modern life through the use of vivid colors and loose brushstrokes.

Книга охватывает период с конца Французской революции до начала XX века. Сюжет книги «Искусство Франции второй половины XIX века» (Искусство Франции во Второй Половине 19-го века) вращается вокруг эволюции технологии и ее воздействия на общество в этот основной период во французской истории. Когда автор исследует основные художественные движения того времени, они подчеркивают необходимость личной парадигмы, чтобы понять технологические достижения, которые сформировали современные знания, и их потенциал для объединения человечества во время конфликтов. Книга начинается с последствий Французской революции, где искусство находилось под сильным влиянием политических и социальных потрясений. Романтическое движение появилось как ответ на акцент Просвещения на разуме и порядке, принося с собой фокус на эмоции, интуицию и индивидуализм. На этот период приходится подъём выдающихся художников, таких как Эжен Делакруа и Франсиско Гойя, бросивших вызов традиционным формам искусства своими выразительными и часто противоречивыми работами. По мере развития века искусство сместилось в сторону реализма, во главе с художниками, такими как Гюстав Курбе и Оноре Домье, которые стремились представлять повседневную жизнь и борьбу простого человека. Это движение заложило основу для импрессионизма, который стремился запечатлеть мимолетные моменты современной жизни посредством использования ярких цветов и свободных мазков.

livre couvre la période allant de la fin de la Révolution française au début du XXe siècle. L'histoire du livre « L'art de la France de la seconde moitié du XIXe siècle » tourne autour de l'évolution de la technologie et de son impact sur la société dans cette période fondamentale de l'histoire française. Quand l'auteur explore les principaux mouvements artistiques de l'époque, ils soulignent la nécessité d'un paradigme personnel pour comprendre les progrès technologiques qui ont façonné les connaissances modernes et leur potentiel pour unir l'humanité en temps de conflit. livre commence par les conséquences de la Révolution française, où l'art a été fortement influencé par les bouleversements politiques et sociaux. mouvement romantique est apparu comme une réponse à l'accent des Lumières sur l'esprit et l'ordre, apportant avec lui un accent sur les émotions, l'intuition et l'individualisme. Au cours de cette période, des artistes exceptionnels, comme Eugène Delacroix et Francisco Goya, ont défié les formes traditionnelles de l'art avec leurs œuvres expressives et souvent contradictoires. Au cours du siècle, l'art s'oriente vers le réalisme, dirigé par des artistes comme Gustave Courbet et Honoré Domier, qui s'efforcent de représenter la vie quotidienne et les luttes de l'homme ordinaire. Ce mouvement a jeté les bases d'un impressionnisme qui a cherché à capturer les moments fugaces de la vie moderne en utilisant des couleurs vives et des frottis libres.

libro abarca el período que va desde el final de la Revolución francesa hasta principios del siglo XX. La trama del libro «arte de Francia de la segunda mitad del siglo XIX» (arte de Francia en la segunda mitad del siglo XIX) gira en torno a la evolución de la tecnología y su impacto en la sociedad en este periodo tan importante de la historia francesa. Cuando el autor explora los principales movimientos artísticos de la época, enfatizan la necesidad de un paradigma personal para comprender los avances tecnológicos que formaron el conocimiento moderno y su potencial para unir a la humanidad en tiempos de conflicto. libro comienza con las consecuencias de la Revolución Francesa, donde el arte fue fuertemente influenciado por la agitación política y social. movimiento romántico surgió como respuesta al énfasis de la Ilustración en la mente y el orden, trayendo consigo un enfoque en la emoción, la intuición y el individualismo. Durante este periodo se da el auge de artistas destacados como Eugène Delacroix y Francisco Goya, quienes desafiaron las formas tradicionales del arte con sus obras expresivas y a menudo contradictorias. A medida que avanzaba el siglo, el arte cambió hacia el realismo, dirigido por artistas como Gustave Courbet y Honoré Domieu, que buscaban representar la vida cotidiana y las luchas del hombre común. Este movimiento sentó las bases para un impresionismo que buscaba capturar los momentos fugaces de la vida moderna mediante el uso de colores brillantes y pinceladas libres.

O livro abrange o período entre o final da Revolução Francesa e o início do século XX. O livro «A Arte Francesa da Segunda Metade do Século XIX» (Arte Francesa na Segunda Metade do Século 19) gira em torno da evolução da tecnologia e dos seus efeitos na sociedade neste período fundamental da história francesa. Quando o autor explora os movimentos artísticos básicos da época, eles enfatizam a necessidade de um paradigma pessoal para compreender os avanços tecnológicos que formaram o conhecimento moderno e seu potencial para unir a humanidade durante conflitos. O livro começa com as consequências da Revolução Francesa, onde a arte foi fortemente influenciada pelas turbulências políticas e sociais. O movimento romântico surgiu como uma resposta à ênfase do Iluminismo na mente e na ordem, trazendo consigo o foco de emoção, intuição e individualismo. Durante este período, houve a ascensão de grandes artistas, como Eugene Delacroix e Francisco Goya, que desafiaram as formas tradicionais de arte com seus trabalhos expressivos e muitas vezes contraditórios. À medida que o século se desenvolveu, a arte mudou para o realismo, liderada por artistas como Gühse Kurbe e Honoré Domier, que procuravam representar a vida cotidiana e a luta do homem comum. Este movimento estabeleceu as bases para o impressionismo, que buscava capturar momentos fugazes da vida moderna usando cores brilhantes e pinceladas livres.

Das Buch umfasst den Zeitraum vom Ende der Französischen Revolution bis zum Beginn des 20. Jahrhunderts. Die Handlung des Buches „Die Kunst Frankreichs in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts“ dreht sich um die Entwicklung der Technologie und ihre Auswirkungen auf die Gesellschaft in dieser Hauptperiode der französischen Geschichte. Wenn der Autor die wichtigsten künstlerischen Bewegungen der Zeit untersucht, betonen sie die Notwendigkeit eines persönlichen Paradigmas, um die technologischen Fortschritte zu verstehen, die das moderne Wissen geprägt haben, und ihr Potenzial, die Menschheit in Zeiten von Konflikten zu vereinen. Das Buch beginnt mit den Folgen der Französischen Revolution, in der die Kunst stark von politischen und sozialen Umwälzungen beeinflusst war. Die romantische Bewegung erschien als Antwort auf die Betonung der Aufklärung auf Vernunft und Ordnung und brachte einen Fokus auf Emotionen, Intuition und Individualismus mit sich. In diese Zeit fallen herausragende Künstler wie Eugène Delacroix und Francisco Goya, die mit ihren expressiven und oft widersprüchlichen Werken die traditionellen Kunstformen in Frage stellten. Im Laufe des Jahrhunderts verlagerte sich die Kunst in Richtung Realismus, angeführt von Künstlern wie Gustave Courbet und Honoré Daumier, die den Alltag und die Kämpfe des einfachen Mannes darstellen wollten. Diese Bewegung legte den Grundstein für den Impressionismus, der die flüchtigen Momente des modernen bens durch die Verwendung lebhafter Farben und freier Pinselstriche festhalten wollte.

Książka obejmuje okres od końca rewolucji francuskiej do początku XX wieku. Fabuła książki „Sztuka Francji w drugiej połowie XIX wieku” (Sztuka Francji w drugiej połowie XIX wieku) obraca się wokół ewolucji technologii i jej wpływu na społeczeństwo w tym okresie historii Francji. Kiedy autor bada główne ruchy artystyczne tamtych czasów, podkreślają potrzebę osobistego paradygmatu, aby zrozumieć postęp technologiczny, który ukształtował nowoczesną wiedzę i ich potencjał do zjednoczenia ludzkości w czasach konfliktu. Książka rozpoczyna się po rewolucji francuskiej, gdzie sztuka była pod silnym wpływem przewrotu politycznego i społecznego. Ruch romantyczny pojawił się w odpowiedzi na nacisk Oświecenia na rozum i porządek, skupiając się na emocjach, intuicji i indywidualizmie. W tym okresie pojawił się wybitny artysta, taki jak Eugene Delacroix i Francisco Goya, który kwestionował tradycyjne formy sztuki swoimi ekspresyjnymi i często kontrowersyjnymi dziełami. W miarę rozwoju stulecia sztuka przesuwała się w kierunku realizmu, prowadzonego przez takich artystów jak Gustave Courbet i Honoré Daumier, którzy starali się reprezentować codzienne życie i walki wspólnego człowieka darmowe uderzenia.

''

Kitap, Fransız Devrimi'nin sonundan 20. yüzyılın başına kadar olan dönemi kapsamaktadır. "19.Yüzyılın İkinci Yarısında Fransa Sanatı" (Art of France in the Second Half of the 19.Yüzyılın İkinci Yarısında Fransa Sanatı) kitabının konusu, Fransız tarihinin bu önemli döneminde teknolojinin evrimi ve toplum üzerindeki etkisi etrafında dönüyor. Yazar, zamanın başlıca sanatsal hareketlerini araştırdığında, modern bilgiyi şekillendiren teknolojik gelişmeleri ve çatışma zamanlarında insanlığı birleştirme potansiyellerini anlamak için kişisel bir paradigma ihtiyacını vurgulamaktadır. Kitap, sanatın politik ve sosyal ayaklanmalardan büyük ölçüde etkilendiği Fransız Devrimi'nin ardından başlıyor. Romantik hareket, Aydınlanma'nın akıl ve düzen üzerindeki vurgusuna bir cevap olarak ortaya çıkmış ve duygu, sezgi ve bireyciliğe odaklanmıştır. Bu dönem, Eugene Delacroix ve Francisco Goya gibi, etkileyici ve çoğu zaman tartışmalı eserleriyle geleneksel sanat biçimlerine meydan okuyan önde gelen sanatçıların yükselişini gördü. Yüzyıl ilerledikçe sanat, günlük yaşamı ve ortak insanın mücadelelerini temsil etmeye çalışan Gustave Courbet ve Honoré Daumier gibi sanatçıların öncülüğünde gerçekçiliğe doğru kaydı.Bu hareket, parlak renkler ve serbest vuruşlar kullanarak modern yaşamın kısacık anlarını yakalamaya çalışan izlenimciliğin temelini attı.

يغطي الكتاب الفترة من نهاية الثورة الفرنسية إلى بداية القرن العشرين. تدور حبكة كتاب «فن فرنسا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر» (فن فرنسا في النصف الثاني من القرن التاسع عشر) حول تطور التكنولوجيا وتأثيرها على المجتمع خلال هذه الفترة الكبرى من التاريخ الفرنسي. عندما يستكشف المؤلف الحركات الفنية الرئيسية في ذلك الوقت، فإنهم يؤكدون على الحاجة إلى نموذج شخصي لفهم التقدم التكنولوجي الذي شكل المعرفة الحديثة وإمكاناتها لتوحيد البشرية في أوقات الصراع. يبدأ الكتاب بعواقب الثورة الفرنسية، حيث تأثر الفن بشدة بالاضطرابات السياسية والاجتماعية. ظهرت الحركة الرومانسية كرد فعل على تركيز التنوير على العقل والنظام، مع التركيز على العاطفة والحدس والفردية. شهدت هذه الفترة ظهور فنانين بارزين مثل يوجين ديلاكروا وفرانسيسكو جويا، الذين تحدوا أشكال الفن التقليدي بأعمالهم المعبرة والمثيرة للجدل في كثير من الأحيان. مع تقدم القرن، تحول الفن نحو الواقعية، بقيادة فنانين مثل Gustave Courbet و Honoré Daumier، الذين سعوا لتمثيل الحياة اليومية ونضالات الرجل المشترك. وضعت هذه الحركة الأساس للانطباعية، التي سعت إلى التقاط لحظات عابرة من الحياة الحديثة من خلال استخدام الألوان الزاهية والضربات الحرة.