The plot of the book 'Семь дней в искусстве' by Sarah Thornton is a captivating exploration of the inner workings of the art world, delving into the mechanisms that shape the development of art and the artist's place within it. The book is divided into seven chapters, each focusing on a different aspect of the art world and its various subcultures. Through her encounters with artists, dealers, curators, critics, and auctioneers, Thornton provides a comprehensive analysis of the eternal questions that surround art, such as "Who is the artist?" "What is great art?" and "How to understand art?" In the first chapter, titled "The Artist Thornton examines the identity of the artist and how it has evolved over time. She explores the tension between the romantic notion of the artist as a tortured soul and the reality of the contemporary artist as a skilled professional. She argues that the modern artist must be both creative and commercially savvy to succeed in today's market. This chapter sets the stage for the rest of the book, which delves into the complex relationships between artists, dealers, collectors, and critics. Chapter two, "The Dealer looks at the role of galleries and dealers in the art market.

сюжет книги 'Семь дней в искусстве'Сарой Торнтон является очаровательным исследованием внутренних работ мира искусства, копающегося в механизмах, которые формируют развитие искусства и места художника в нем. Книга разделена на семь глав, каждая из которых посвящена различным аспектам мира искусства и его различным субкультурам. Благодаря своим встречам с художниками, дилерами, кураторами, критиками и аукционистами Торнтон дает всесторонний анализ вечных вопросов, которые окружают искусство, таких как «Кто такой художник?». «Что такое великое искусство?» и «Как понять искусство?» В первой главе под названием «Художник» Торнтон рассматривает личность художника и то, как она развивалась с течением времени. Она исследует напряжение между романтическим представлением о художнике как о замученной душе и реальностью современного художника как о квалифицированном профессионале. Она утверждает, что современный художник должен быть одновременно творческим и коммерчески подкованным, чтобы добиться успеха на сегодняшнем рынке. Эта глава готовит почву для остальной части книги, которая углубляется в сложные отношения между художниками, дилерами, коллекционерами и критиками. Глава вторая, «Дилер», рассматривает роль галерей и дилеров на арт-рынке.

Histoire du livre « Sept jours dans l'art » Sarah Thornton est une charmante étude des œuvres intérieures du monde de l'art qui se fondent dans les mécanismes qui façonnent le développement de l'art et de la place de l'artiste dans le nem. livre est divisé en sept chapitres, chacun traitant de différents aspects du monde de l'art et de ses différents sous-cultures. Par ses rencontres avec des artistes, des revendeurs, des conservateurs, des critiques et des enchères, Thornton donne une analyse complète des questions éternelles qui entourent l'art, comme « Qui est l'artiste ? ». « Qu'est-ce qu'un grand art ? » et « Comment comprendre l'art ? » Dans le premier chapitre, intitulé The Artist, Thornton examine la personnalité de l'artiste et son évolution au fil du temps. Elle explore la tension entre l'idée romantique d'un artiste comme une âme torturée et la réalité d'un artiste moderne comme un professionnel qualifié. Elle affirme que l'artiste moderne doit être à la fois créatif et commercial pour réussir sur le marché d'aujourd'hui. Ce chapitre prépare le terrain pour le reste du livre, qui s'approfondit dans les relations complexes entre artistes, revendeurs, collectionneurs et critiques. deuxième chapitre, « Dealer », examine le rôle des galeries et des revendeurs sur le marché de l'art.

La trama | del libro 'ete días en el arte', de Saroy Thornton, es una encantadora exploración de las obras interiores del mundo del arte, escarbando en los mecanismos que forman el desarrollo del arte y el lugar del artista en el muste.libro está dividido en siete capítulos, cada uno dedicado a diferentes aspectos del mundo del arte y sus diferentes subculturas. A través de sus encuentros con artistas, concesionarios, comisarios, críticos y subastadores, Thornton hace un análisis exhaustivo de las eternas preguntas que rodean al arte, como «Quién es el artista?». «Qué es el gran arte?» y «Cómo entender el arte?» En el primer capítulo, titulado «The Artist», Thornton examina la personalidad del artista y cómo ha evolucionado con el paso del tiempo. Explora la tensión entre la concepción romántica del artista como alma torturada y la realidad del artista contemporáneo como profesional cualificado. Ella sostiene que la artista contemporánea debe ser creativa y comercialmente inteligente al mismo tiempo para tener éxito en el mercado actual. Este capítulo prepara el terreno para el resto del libro, que ahonda en la compleja relación entre artistas, concesionarios, coleccionistas y críticos. capítulo dos, «distribuidor», examina el papel de las galerías y los concesionarios en el mercado del arte.

A história do livro «Sete dias na arte», de Sarah Thornton, é uma encantadora pesquisa sobre as obras internas do mundo da arte, que vasculham os mecanismos que formam o desenvolvimento da arte e o lugar do artista no não. Através de seus encontros com artistas, traficantes, curadores, críticos e leiloeiros, Thornton faz uma análise completa das questões que rodeiam a arte, como «Quem é o artista?» O que é uma grande arte? No primeiro capítulo, intitulado «O artista», Thornton aborda a personalidade do artista e como ele evoluiu ao longo do tempo. Ela explora a tensão entre a visão romântica do artista como uma alma torturada e a realidade do artista contemporâneo como um profissional qualificado. Ela afirma que um artista moderno precisa ser criativo e comercialmente engajado para ter sucesso no mercado de hoje. Este capítulo prepara o terreno para o resto do livro, que se aprofunda na complexa relação entre artistas, traficantes, colecionadores e críticos. O capítulo dois, «O traficante», aborda o papel das galerias e dos traficantes no mercado de arte.

Die Handlung des Buches „eben Tage in der Kunst“ von Sarah Thornton ist eine charmante Untersuchung der inneren Werke der Kunstwelt, die sich in die Mechanismen eingraben, die die Entwicklung der Kunst und den Ort des Künstlers in Deutschland prägen. Das Buch ist in sieben Kapitel unterteilt, die sich jeweils mit verschiedenen Aspekten der Kunstwelt und ihren verschiedenen Subkulturen befassen. Durch seine Begegnungen mit Künstlern, Händlern, Kuratoren, Kritikern und Auktionatoren liefert Thornton eine umfassende Analyse der ewigen Fragen, die die Kunst umgeben, wie „Wer ist der Künstler?“. „Was ist große Kunst?“ und „Wie kann man Kunst verstehen?“ Im ersten Kapitel mit dem Titel The Artist untersucht Thornton die Persönlichkeit des Künstlers und wie sie sich im Laufe der Zeit entwickelt hat. e untersucht die Spannung zwischen der romantischen Vorstellung vom Künstler als gequälter Seele und der Realität des zeitgenössischen Künstlers als qualifizierter Profi. e argumentiert, dass ein zeitgenössischer Künstler sowohl kreativ als auch kommerziell versiert sein muss, um auf dem heutigen Markt erfolgreich zu sein. Dieses Kapitel bereitet den Boden für den Rest des Buches, das in die komplexe Beziehung zwischen Künstlern, Händlern, Sammlern und Kritikern eintaucht. Kapitel zwei, Dealer, untersucht die Rolle von Galerien und Händlern auf dem Kunstmarkt.

Fabuła książki „edem dni w sztuce” Sarah Thornton jest uroczą eksploracją wewnętrznych dzieł świata sztuki kopiących w mechanizmy kształtujące rozwój sztuki i miejsce artysty w niej. Książka podzielona jest na siedem rozdziałów, z których każdy zajmuje się różnymi aspektami świata sztuki i jej różnych subkultur. Dzięki spotkaniom z artystami, dealerami, kuratorami, krytykami i aukcjonistami Thornton dostarcza kompleksowej analizy ponadczasowych pytań, które otaczają sztukę, takich jak „Kto jest artystą?”. „Co to jest wielka sztuka?” i „Jak rozumiesz sztukę?” W pierwszym rozdziale, zatytułowanym „The Artist”, Thornton patrzy na tożsamość artysty i jego ewolucję w czasie. Bada napięcie między romantycznym pojęciem artysty jako torturowanej duszy a rzeczywistością współczesnego artysty jako wykwalifikowanego profesjonalisty. Twierdzi, że współczesny artysta musi być zarówno kreatywny, jak i komercyjny, aby odnieść sukces na dzisiejszym rynku. Rozdział ten wyznacza scenę dla reszty książki, która zagłębia się w złożone relacje między artystami, dealerami, kolekcjonerami i krytykami. Rozdział drugi, Dealer, bada rolę galerii i dealerów na rynku sztuki.

העלילה של הספר ”שבעה ימים באמנות” מאת שרה תורנטון היא מחקר מקסים של הפעילות הפנימית של עולם האמנות החופר לתוך המנגנונים המעצבים את התפתחות האמנות ואת מקומו של האמן בה. הספר מחולק לשבעה פרקים, שכל אחד מהם עוסק בהיבטים שונים של עולם האמנות ותת-תרבויות שונות. באמצעות פגישותיו עם אמנים, סוחרים, אוצרים, מבקרים ומכרזים, תורנטון מספק ניתוח מקיף של השאלות הנצחיות המקיפות את האמנות, כגון ”מיהו אמן?”. ”מהי אמנות גדולה?” ו ”איך אתה מבין אמנות?” בפרק הראשון, שנקרא ”האמן”, תורנטון מביט בזהותו של האמן וכיצד הוא התפתח עם הזמן. היא בוחנת את המתח בין הרעיון הרומנטי של האמן כנשמה מעונה לבין המציאות של האמן העכשווי כמקצוען מיומן. היא טוענת שאמן עכשווי חייב להיות גם יצירתי וגם בעל ידע מסחרי כדי להצליח בשוק של היום. פרק זה קובע את הבמה לשאר הספר, אשר מתעמק במערכת היחסים המורכבת בין אמנים, סוחרים, אספנים ומבקרים. פרק שני, דילר, בוחן את התפקיד של גלריות וסוחרים בשוק האמנות.''

Sarah Thornton'un 'Sanatta Yedi Gün'kitabının konusu, sanat dünyasının iç işleyişinin, sanatın gelişimini ve sanatçının içindeki yerini şekillendiren mekanizmaları inceleyen büyüleyici bir keşif. Kitap, her biri sanat dünyasının farklı yönlerini ve çeşitli alt kültürlerini ele alan yedi bölüme ayrılmıştır. Sanatçılar, satıcılar, küratörler, eleştirmenler ve müzayedecilerle yaptığı toplantılarda Thornton, "Sanatçı kimdir?'gibi sanatı çevreleyen zamansız soruların kapsamlı bir analizini sunuyor. "Büyük sanat nedir?'ve" Sanattan nasıl anlıyorsunuz? " "Sanatçı" başlıklı ilk bölümde Thornton, sanatçının kimliğine ve zaman içinde nasıl geliştiğine bakıyor. Sanatçının işkence görmüş bir ruh olarak romantik kavramı ile çağdaş sanatçının yetenekli bir profesyonel olarak gerçekliği arasındaki gerilimi araştırıyor. Çağdaş bir sanatçının bugünün pazarında başarılı olmak için hem yaratıcı hem de ticari açıdan anlayışlı olması gerektiğini savunuyor. Bu bölüm, sanatçılar, satıcılar, koleksiyoncular ve eleştirmenler arasındaki karmaşık ilişkiyi inceleyen kitabın geri kalanı için sahne oluşturuyor. İkinci Bölüm, Bayi, galerilerin ve bayilerin sanat pazarındaki rolünü inceler.

حبكة كتاب «سبعة أيام في الفن» لسارة ثورنتون هي استكشاف ساحر للأعمال الداخلية لعالم الفن الذي يبحث في الآليات التي تشكل تطور الفن ومكانة الفنان فيه. ينقسم الكتاب إلى سبعة فصول، يتناول كل منها جوانب مختلفة من عالم الفن وثقافاته الفرعية المختلفة. من خلال اجتماعاته مع الفنانين والتجار والقيمين والنقاد والمزايدين، يقدم ثورنتون تحليلاً شاملاً للأسئلة الخالدة التي تحيط بالفن، مثل «من هو الفنان ؟» «ما هو الفن العظيم ؟» و «كيف تفهم الفن ؟» في الفصل الأول، بعنوان «الفنان»، ينظر ثورنتون إلى هوية الفنان وكيف تطورت بمرور الوقت. تستكشف التوتر بين الفكرة الرومانسية للفنان كروح معذبة وواقع الفنان المعاصر كمحترف ماهر. وتجادل بأن الفنان المعاصر يجب أن يكون مبدعًا وذكيًا تجاريًا للنجاح في سوق اليوم. يمهد هذا الفصل المسرح لبقية الكتاب، الذي يتعمق في العلاقة المعقدة بين الفنانين والتجار وهواة الجمع والنقاد. الفصل الثاني، التاجر، يفحص دور صالات العرض والتجار في سوق الفن.

Sarah Thornton의 'Seven Days in Art'책은 예술의 발전과 예술가의 위치를 형성하는 메커니즘을 파헤치는 예술계의 내부 작업에 대한 매력적인 탐구입니다. 이 책은 7 개의 챕터로 나뉘며 각 챕터는 예술계의 다양한 측면과 다양한 하위 문화를 다룹니다. 손튼은 예술가, 딜러, 큐레이터, 비평가 및 경매인과의 만남을 통해 "예술가는 누구입니까?" 와 같이 예술을 둘러싼 영원한 질문에 대한 포괄적 인 분석을 제공합니다. "위대한 예술이란 무엇입니까?" "예술을 어떻게 이해합니까?" "아티스트" 라는 제목의 첫 장에서 손튼은 아티스트의 정체성과 시간이 지남에 따라 어떻게 진화했는지 살펴 봅니다. 그녀는 고문 된 영혼으로서의 예술가의 낭만적 인 개념과 숙련 된 전문가로서의 현대 예술가의 현실 사이의 긴장을 탐구합니다. 그녀는 현대 예술가가 오늘날의 시장에서 성공하기 위해서는 창의적이고 상업적으로 정통해야한다고 주장합니다. 이 장은 예술가, 딜러, 수집가 및 비평가 사이의 복잡한 관계를 탐구하는 나머지 책의 무대를 설정합니다. 2 장 딜러는 미술 시장에서 갤러리와 딜러의 역할을 조사합니다.

Sarah Thorntonの著書「Seven Days in Art」のプロットは、芸術の発展と芸術家の居場所を形作るメカニズムを掘り下げる芸術界の内側の仕組みの魅力的な探求です。この本は7つの章に分かれており、それぞれが芸術の世界のさまざまな側面とその様々なサブカルチャーを扱っています。アーティスト、ディーラー、キュレーター、批評家、競売人との会合を通じて、ソーントンはアートを取り巻く時代を超越した質問（「Who is an artist？」）を包括的に分析している。「素晴らしいアートとは何ですか？」「アートをどう理解していますか？」「アーティスト」と題された第1章では、ソーントンはアーティストのアイデンティティとそれがどのように進化してきたかを見ています。彼女は、拷問された魂としての芸術家のロマンチックな概念と、熟練した専門家としての現代美術家の現実の間の緊張を探求します。現代のアーティストは、今日の市場で成功するには創造的で商業的に精通している必要があると彼女は主張しています。この章では、アーティスト、ディーラー、コレクター、批評家との複雑な関係を掘り下げて、本の残りの部分のステージを設定します。第2章、ディーラーは、アートマーケットにおけるギャラリーとディーラーの役割を検討します。

莎拉·桑頓（Sarah Thornton）撰寫的《藝術七天》一書的情節是對藝術世界內部作品的迷人探索，挖掘出塑造藝術發展的機制以及藝術家在德國的地位。該書分為七個章節，每個章節都涉及藝術世界的不同方面及其不同的亞文化。桑頓通過與藝術家，經銷商，策展人，評論家和拍賣師的會面，全面分析了圍繞藝術的永恒問題，例如「誰是藝術家？」。「偉大的藝術是什麼？」和「如何理解藝術？」在第一章「藝術家」中，桑頓回顧了藝術家的個性及其隨著時間的推移的發展方式。她探討了浪漫主義者將藝術家視為折磨靈魂的觀念與當代藝術家作為熟練專業人士的現實之間的緊張關系。她認為，現代藝術家必須同時具有創造力和商業精通，才能在當今市場上取得成功。本章為本書的其余部分奠定了基礎，該部分深入探討了藝術家，經銷商，收藏家和評論家之間的復雜關系。第二章「經銷商」探討了畫廊和經銷商在藝術品市場中的作用。