The Visual Liturgy Altarpiece Painting and Valencian Culture, 1442-1519: A Study in the Evolution of Technology and the Need for a Personal Paradigm for Survival In the introduction to his seminal work, Early Netherlandish Painting, Erwin Panofsky famously characterized 15th century European painting as being divided between the art of Italy and that of Flanders, with the latter being considered less worthy of attention. However, six centuries later, Spanish art of this period remains largely unknown outside of the Iberian Peninsula, despite its richness and significance. The fact that many works of art are still kept in their original locations undoubtedly plays a role in this lack of recognition, but there is also a lingering prejudice that this art is aesthetically and intellectually unexciting. Retables, the utmost expression of artistic skill and creativity at the time, are often dismissed as homogeneous and unchanging, deserving only routine and vague exegesis.

The Visual Liturgy Altarpiece Painting and Valencian Culture, 1442-1519: Исследование эволюции технологий и необходимости личной парадигмы выживания Во введении к его основополагающей работе, Ранний нидерландский живописец Эрвин Панофский (Erwin Panofsky) характеризовал европейскую живопись XV века как разделённую между искусством Италии и искусства Фландрии, причём последняя считалась менее заслуживающей внимания. Однако шесть веков спустя испанское искусство этого периода остается в значительной степени неизвестным за пределами Пиренейского полуострова, несмотря на его богатство и значимость. Тот факт, что многие произведения искусства до сих пор хранятся в своих оригинальных местах, несомненно, играет роль в этом отсутствии признания, но есть и сохраняющееся предубеждение, что это искусство эстетически и интеллектуально неинтересно. Пересказы, предельное выражение художественного мастерства и творчества в то время, часто отвергаются как однородные и неизменные, заслуживающие только рутинного и расплывчатого экзегеза.

The Visual Liturgy Altarpiece Painting and Valencian Culture, 1442-1519 : Explorer l'évolution des technologies et la nécessité d'un paradigme de survie personnel Dans son introduction à son travail fondamental, le peintre néerlandais Erwin Panofsky (Erwin Panofsky) a décrit la peinture européenne du XVe siècle comme divisée entre les arts L'Italie et l'art de la Flandre, ce dernier étant considéré comme moins digne d'attention Cependant, six siècles plus tard, l'art espagnol de cette période reste largement inconnu en dehors de la péninsule ibérique, malgré sa richesse et son importance. fait que de nombreuses œuvres d'art soient encore conservées dans leurs lieux originaux joue sans aucun doute un rôle dans ce manque de reconnaissance, mais il y a aussi le préjugé persistant que cet art est esthétiquement et intellectuellement inintéressant. s récits, expression ultime du savoir-faire artistique et de la création de l'époque, sont souvent rejetés comme homogènes et immuables, ne méritant qu'une exégèse routinière et vague.

The Visual Liturgy Altarpiece Painting and Valencian Culture, 1442-1519: Un estudio sobre la evolución de la tecnología y la necesidad de un paradigma personal de supervivencia En la introducción a su obra fundacional, el pintor neerlandés Erwin Panofsky (Erwin Pánofsky) anofsky) caracterizó la pintura europea del siglo XV como dividida entre el arte de Italia y el arte de Flandes, siendo este último considerado menos digno de mención. n embargo, seis siglos después, el arte español de este periodo sigue siendo en gran parte desconocido fuera de la península ibérica, a pesar de su riqueza e importancia. hecho de que muchas obras de arte todavía estén almacenadas en sus lugares originales sin duda juega un papel en esta falta de reconocimiento, pero también existe el prejuicio persistente de que este arte es estéticamente e intelectualmente poco interesante. refundaciones, máxima expresión de destreza artística y creatividad en la época, suelen ser rechazadas como homogéneas e inmutables, merecedoras sólo de una exégesis rutinaria y vaga.

The Visual Liturgy Altarpiece Painting and Valencian Culture, 1442-1519: Exploring the Evolution of Technology and the Need for a Personal Survival Paradigma In einer Einführung in sein bahnbrechendes Werk beschrieb der frühe niederländische Maler Erwin Panofsky die europäische Malerei des 15. Jahrhunderts als zwischen Kunst aufgeteilt Italien und die Kunst Flanderns, wobei letztere als weniger bemerkenswert galt. Sechs Jahrhunderte später bleibt die spanische Kunst dieser Zeit jedoch außerhalb der iberischen Halbinsel weitgehend unbekannt, trotz ihres Reichtums und ihrer Bedeutung. Dass viele Kunstwerke noch an ihren ursprünglichen Orten aufbewahrt werden, spielt zweifellos eine Rolle bei dieser fehlenden Anerkennung, aber es gibt auch das anhaltende Vorurteil, dass diese Kunst ästhetisch und intellektuell uninteressant ist. Nacherzählungen, damals der ultimative Ausdruck künstlerischen Könnens und Schaffens, werden oft als homogen und unveränderlich abgetan, verdienen nur eine routinierte und vage Exegese.

''

Görsel Litürji Altarpiece Resim ve Valensiya Kültürü, 1442-1519: Teknolojinin Evrimi ve Kişisel Hayatta Kalma Paradigması İhtiyacı Üzerine Bir Çalışma Erken Hollandalı ressam Erwin Panofsky, 15. yüzyıl Avrupa resmini sanat İtalya'sı ve Flanders sanatı arasında bölünmüş olarak nitelendirdi ve ikincisi daha az dikkat çekici olarak kabul edildi. Bununla birlikte, altı yüzyıl sonra, bu döneme ait İspanyol sanatı, zenginliğine ve önemine rağmen, İber Yarımadası dışında büyük ölçüde bilinmemektedir. Pek çok sanat eserinin hala orijinal yerlerinde korunmuş olması, kuşkusuz bu tanınmamada rol oynamaktadır, ancak bu sanatın estetik ve entelektüel olarak ilginç olmadığı konusunda da devam eden bir önyargı vardır. O zamanlar sanatsal beceri ve yaratıcılığın nihai ifadesi olan retellings, genellikle homojen ve değişmez olarak reddedilir, sadece rutin ve belirsiz tefsiri hak eder.

The Visual Liturgy Altarpiece Painting and Valencian Culture, 1442-1519: دراسة عن تطور التكنولوجيا والحاجة إلى نموذج شخصي للبقاء في مقدمة عمله الأساسي، وصف الرسام الهولندي المبكر إروين بانوفسكي اللوحة الأوروبية في القرن الخامس عشر بأنها مقسمة بين الفن الإيطالي وفن فلاندرز، واعتبر الأخير أقل جدارة بالاهتمام. ومع ذلك، بعد ستة قرون، لا يزال الفن الإسباني من هذه الفترة غير معروف إلى حد كبير خارج شبه الجزيرة الأيبيرية، على الرغم من ثروته وأهميته. حقيقة أن العديد من الأعمال الفنية لا تزال محفوظة في مواقعها الأصلية تلعب بلا شك دورًا في هذا الافتقار إلى الاعتراف، ولكن هناك أيضًا تحيز مستمر بأن هذا الفن غير مهتم من الناحية الجمالية والفكرية. غالبًا ما يتم رفض إعادة السرد، وهو التعبير النهائي عن المهارة الفنية والإبداع في ذلك الوقت، باعتباره متجانسًا ولا يتغير، ويستحق فقط التفسير الروتيني والغامض.