The book "Spectacular Posthumanism: The Digital Vernacular of Visual Effects" by Mark Ayers is an in-depth exploration of the impact of visual effects (VFX) imagery on modern society, particularly in the realm of film and television. The author argues that VFX have not only revolutionized the way we consume media but also fundamentally changed the way we think about humanity and its place in the world. The book focuses on the phenomenological aspects of VFX, examining how they shape our understanding of the human condition and the future of our existence. Ayers begins by discussing the concept of vernacular modernism, as introduced by Miriam Hansen, which posits that popular culture reflects and shapes our understanding of modernity. He then delves into the ways in which VFX imagery has created a new form of posthumanism, one that is characterized by digital disembodiment and the blurring of boundaries between humans and non-humans. This posthumanism is evident in films such as David Cronenberg's "eXistenZ" and Stanley Kubrick's "2001: A Space Odyssey which feature advanced technologies like performance capture and crowd simulation. The author contends that these VFX images have a profound impact on viewers, initiating them into a digital posthuman mode of thinking and being. However, this posthuman imagination overlooks the importance of embodiment and lived experience, leading to anxieties related to issues such as climate change, cyber warfare, and technologically enhanced bodies.

Книга Марка Айерса «Зрелищный постгуманизм: Цифровой народный язык визуальных эффектов» («Spectacular Posthumanism: The Digital Vernacular of Visual Effects») - это глубокое исследование влияния образов визуальных эффектов (VFX) на современное общество, особенно в области кино и телевидения. Автор утверждает, что VFX не только произвели революцию в том, как мы потребляем медиа, но и фундаментально изменили то, как мы думаем о человечестве и его месте в мире. Книга посвящена феноменологическим аспектам VFX, исследуя, как они формируют наше понимание состояния человека и будущего нашего существования. Эйерс начинает с обсуждения концепции народного модернизма, введенной Мириам Хансен, которая утверждает, что популярная культура отражает и формирует наше понимание современности. Затем он углубляется в способы, с помощью которых изображения VFX создали новую форму постгуманизма, которая характеризуется цифровым освобождением и размыванием границ между людьми и нелюдями. Этот постгуманизм очевиден в таких фильмах, как «eXistenZ» Дэвида Кроненберга и «2001: Космическая одиссея» Стэнли Кубрика, в которых используются передовые технологии, такие как захват производительности и моделирование толпы. Автор утверждает, что эти изображения VFX оказывают глубокое влияние на зрителей, инициируя их в цифровом постчеловеческом режиме мышления и бытия. Однако это постчеловеческое воображение упускает из виду важность воплощения и живого опыта, что приводит к тревогам, связанным с такими проблемами, как изменение климата, кибервойна и технологически улучшенные тела.

livre de Mark Ayers intitulé « The Digital Vernacular of Visual Effects » est une étude approfondie de l'impact des images d'effets visuels (VFX) sur la société moderne, en particulier dans le domaine du cinéma et des effets visuels la télévision. L'auteur affirme que les VFX ont non seulement révolutionné la façon dont nous consommons les médias, mais ont également fondamentalement changé notre façon de penser l'humanité et sa place dans le monde. livre traite des aspects phénoménologiques de VFX, explorant comment ils façonnent notre compréhension de la condition humaine et de l'avenir de notre existence. Eyers commence par discuter du concept de modernisme populaire introduit par Miriam Hansen, qui affirme que la culture populaire reflète et façonne notre compréhension de la modernité. Il explore ensuite les façons dont les images VFX ont créé une nouvelle forme de posthumanisme, caractérisée par la libération numérique et l'érosion des frontières entre les personnes et les non-humains. Ce post-humanisme est évident dans des films comme « eXistenZ » de David Cronenberg et « 2001 : L'odyssée spatiale » de Stanley Kubrick, qui utilisent des technologies de pointe telles que la capture des performances et la modélisation de la foule. L'auteur affirme que ces images de VFX ont un impact profond sur le public en les initiant dans un mode numérique post-humain de pensée et d'être. Cependant, cette imagination post-humaine perd de vue l'importance de l'incarnation et de l'expérience vivante, conduisant à des inquiétudes liées à des problèmes tels que le changement climatique, la cyber-guerre et des corps technologiquement améliorés.

libro de Mark Ayers "poshumanismo espectacular: el lenguaje popular digital de los efectos visuales" ("Spectacular Posthumanism: The Digital Vernacular of Visual Effects') es una profunda investigación sobre el impacto de las imágenes de efectos visuales (VFX) en la sociedad moderna, especialmente en el ámbito del cine y la televisión autor afirma que los VFX no sólo han revolucionado la forma en que consumimos los medios, sino que también han cambiado fundamentalmente la forma en que pensamos sobre la humanidad y su lugar en el mundo. libro trata de los aspectos fenomenológicos del VFX, investigando cómo moldean nuestra comprensión de la condición humana y el futuro de nuestra existencia. Eyers comienza discutiendo el concepto de modernismo popular introducido por Miriam Hansen, quien afirma que la cultura popular refleja y moldea nuestra comprensión de la modernidad. Luego profundiza en las formas en que las imágenes de VFX han creado una nueva forma de posthumanismo que se caracteriza por la liberación digital y la erosión de las fronteras entre humanos y no humanos. Este posthumanismo es evidente en películas como «eXistenZ» de David Cronenberg y «2001: La odisea espacial» de Stanley Kubrick, que utilizan tecnología avanzada, como capturar el rendimiento y simular multitudes. autor sostiene que estas imágenes de VFX tienen un profundo impacto en los espectadores, iniciándolas en el modo digital post-humano de pensar y ser. n embargo, esta imaginación posthumana pasa por alto la importancia de la encarnación y la experiencia vivida, lo que lleva a ansiedades relacionadas con temas como el cambio climático, la ciberguerra y los cuerpos tecnológicamente mejorados.

O livro «Postumanismo espetacular: Linguagem Popular Digital de Efeitos Visuais», de Mark Ayers, é uma pesquisa profunda sobre o impacto de imagens visuais (VFX) sobre a sociedade moderna, especialmente na área de cinema e televisão. O autor afirma que o VFX não apenas revolucionou a forma como consumimos a mídia, mas também mudou fundamentalmente a forma como pensamos a humanidade e o seu lugar no mundo. O livro trata dos aspectos fenomenológicos da VFX, explorando como eles formam a nossa compreensão da condição humana e do futuro da nossa existência. Eyers começa por discutir o conceito de modernismo popular introduzido por Miriam Hansen, que afirma que a cultura popular reflete e forma a nossa compreensão da modernidade. Depois, aprofundou-se nas formas com que as imagens do VFX criaram uma nova forma de pós-humanismo, caracterizada pela liberação digital e o esvaziamento das fronteiras entre humanos e não-humanos. Este pós-humanismo é evidente em filmes como «eXistenZ», de David Cronenberg, e «2001: A Odisseia Espacial», de Stanley Kubrick, que usa tecnologias de ponta, como captura de produtividade e simulação de multidões. O autor afirma que estas imagens de VFX influenciam profundamente os espectadores, iniciando-as no modo digital pós-humano de pensar e ser. No entanto, essa imaginação pós-humana perde de vista a importância da concretização e da experiência viva, o que leva a preocupações relacionadas a problemas como mudanças climáticas, guerra cibernética e corpos tecnologicamente melhorados.

Il libro di Mark Ayers «Postumanismo spettacolare: Il linguaggio popolare digitale degli effetti visivi» (The Digital Vernacull of Visual Effects) è una ricerca approfondita sull'impatto delle immagini visive (VFX) sulla società moderna, in particolare nel campo del cinema e della televisione. L'autore sostiene che il VFX non solo ha rivoluzionato il modo in cui consumiamo i media, ma ha anche cambiato fondamentalmente il modo in cui pensiamo all'umanità e al suo posto nel mondo. Il libro si occupa degli aspetti fenomenologici della VFX, esplorando come formano la nostra comprensione della condizione umana e del futuro della nostra esistenza. Ayers inizia parlando del concetto di modernismo popolare introdotto da Miriam Hansen, che sostiene che la cultura popolare riflette e forma la nostra comprensione della modernità. Poi si approfondisce nei modi in cui le immagini VFX hanno creato una nuova forma di post-umanismo, caratterizzata dalla liberazione digitale e dallo smussamento dei confini tra esseri umani e inumani. Questo postumanismo è evidente in film come «Il eXistenZ» di David Cronenberg e «2001, L'odissea spaziale» di Stanley Kubrick, che utilizzano tecnologie avanzate come la cattura delle prestazioni e la simulazione della folla. L'autore sostiene che queste immagini di VFX influenzano profondamente gli spettatori, iniziandole in modalità di pensiero e di esistenza digitale post-umana. Ma questa immaginazione post-umana perde di vista l'importanza della realizzazione e dell'esperienza vivente, che porta alle preoccupazioni legate a problemi come il cambiamento climatico, la cyberguerra e i corpi tecnologicamente migliorati.

Mark Ayers Buch Spectacular Posthumanism: The Digital Vernacular of Visual Effects (Spektakulärer Posthumanismus: Die digitale Volkssprache der visuellen Effekte) ist eine eingehende Untersuchung des Einflusses visueller Effektbilder (VFX) auf die moderne Gesellschaft, insbesondere im Bereich Film und Fernsehen. Der Autor argumentiert, dass VFX nicht nur die Art und Weise, wie wir Medien konsumieren, revolutioniert hat, sondern auch die Art und Weise, wie wir über die Menschheit und ihren Platz in der Welt denken, grundlegend verändert hat. Das Buch konzentriert sich auf die phänomenologischen Aspekte von VFX und untersucht, wie sie unser Verständnis des menschlichen Zustands und der Zukunft unserer Existenz prägen. Eyers beginnt mit einer Diskussion über das Konzept der Volksmoderne, eingeführt von Miriam Hansen, die behauptet, dass Populärkultur unser Verständnis von Moderne widerspiegelt und prägt. Dann geht er tiefer in die Art und Weise, wie VFX-Bilder eine neue Form des Posthumanismus geschaffen haben, die durch digitale Befreiung und Verwischung der Grenzen zwischen Menschen und Nicht-Menschen gekennzeichnet ist. Dieser Posthumanismus zeigt sich in Filmen wie David Cronenbergs eXistenZ und Stanley Kubricks 2001: A Space Odyssey, die fortschrittliche Technologien wie Performance Capture und Crowd Modeling einsetzen. Der Autor argumentiert, dass diese VFX-Bilder einen tiefgreifenden Einfluss auf die Betrachter haben und sie in einem digitalen posthumanen Modus des Denkens und Seins initiieren. Diese posthumane Vorstellungskraft übersieht jedoch die Bedeutung von Inkarnation und gelebter Erfahrung, was zu Ängsten im Zusammenhang mit Problemen wie Klimawandel, Cyberkrieg und technologisch verbesserten Körpern führt.

Książka Marka Ayersa Spektakularny posthumanizm: Digital Vernacular of Visual Effects to głębokie badanie wpływu efektów wizualnych (VFX) na współczesne społeczeństwo, zwłaszcza w dziedzinie filmu i telewizji. Autor twierdzi, że VFX nie tylko zrewolucjonizował sposób konsumpcji mediów, ale zasadniczo zmienił sposób myślenia o ludzkości i jej miejscu na świecie. Książka skupia się na fenomenologicznych aspektach VFX, badając, jak kształtują one nasze zrozumienie ludzkiej kondycji i przyszłości naszego istnienia. Ayers zaczyna się od omówienia koncepcji ludowego modernizmu wprowadzonej przez Miriam Hansen, która twierdzi, że kultura popularna odzwierciedla i kształtuje nasze zrozumienie nowoczesności. Następnie zagłębia się w sposób, w jaki obrazy VFX stworzyły nową formę posthumanizmu, charakteryzującą się wyzwoleniem cyfrowym i zacieraniem granic między ludźmi a nonhumanami. Ten posthumanizm jest widoczny w filmach takich jak David Cronenberg „eXistenZ” i Stanley Kubrick „2001: A Space Odyssey”, które wykorzystują najnowocześniejszą technologię, taką jak przechwytywanie wydajności i modelowanie tłumu. Autor twierdzi, że te obrazy VFX mają głęboki wpływ na widzów, inicjując je w cyfrowym post- ludzkim trybie myślenia i bycia. Jednak ta postmodernistyczna wyobraźnia pomija znaczenie ucieleśnienia i przeżytego doświadczenia, co prowadzi do niepokojów związanych ze zmianami klimatycznymi, walką cybernetyczną i wzmocnionymi technologicznie organami.

ספרו של מארק איירס Posthumanism: The Digital Vernacular of Visual Effects הוא מחקר מעמיק של ההשפעה של אפקטים חזותיים (VFX) על החברה המודרנית, במיוחד בתחומי הקולנוע והטלוויזיה. המחבר טוען כי VFX לא רק חולל מהפכה בדרך בה אנו צורכים מדיה, אלא שינה באופן מהותי את הדרך בה אנו חושבים על האנושות ומקומה בעולם. הספר מתמקד בהיבטים הפנומנולוגיים של VFX, החוקר כיצד הם מעצבים את הבנתנו לגבי המצב האנושי ועתיד קיומנו. איירס מתחילה בדיונים על תפיסת המודרניזם העממי שהציגה מרים הנסן, הטוענת שהתרבות הפופולרית משקפת ומעצבת את הבנתנו לגבי המודרניות. לאחר מכן הוא מתעמק בדרכים שבהן תמונות VFX יצרו צורה חדשה של פוסטהומניזם שמאופיינת בשחרור דיגיטלי וטשטוש גבולות בין בני אדם ולא אנושיים. פוסטהומניזם זה ניכר בסרטים כגון eXistenZ של דייוויד קרוננברג ו-2001: A Space Odyssey, המשתמשים בטכנולוגיה חדשנית כמו תפיסת ביצועים ודוגמנות קהל. המחבר טוען שתמונות VFX אלה משפיעות עמוקות על הצופים, ויוזמות אותן בצורה דיגיטלית פוסט-אנושית של חשיבה וישות. עם זאת, דמיון פוסט-אנושי זה מתעלם מחשיבות ההתגלמות וניסיון החיים, מה שמוביל לחרדות סביב נושאים כמו שינויי אקלים, לוחמת סייבר וגופים משופרים טכנולוגית.''

Mark Ayers'ın Spectacular Posthumanism: The Digital Vernacular of Visual Effects (Muhteşem Posthumanizm: Görsel Efektlerin Dijital Dili) adlı kitabı, görsel efektlerin (VFX) imgeleminin modern toplum üzerindeki, özellikle de film ve televizyon alanlarındaki etkisinin derin bir incelemesidir. Yazar, VFX'in sadece medyayı tüketme biçimimizde devrim yaratmadığını, aynı zamanda insanlık ve dünyadaki yeri hakkındaki düşüncelerimizi temelden değiştirdiğini savunuyor. Kitap, VFX'in fenomenolojik yönlerine odaklanarak, insanlık durumu ve varlığımızın geleceği hakkındaki anlayışımızı nasıl şekillendirdiklerini araştırıyor. Ayers, popüler kültürün modernite anlayışımızı yansıttığını ve şekillendirdiğini savunan Miriam Hansen tarafından tanıtılan halk modernizmi kavramını tartışarak başlar. Daha sonra, VFX imgelerinin, dijital kurtuluş ve insanlar ve insan olmayanlar arasındaki sınırların bulanıklaştırılması ile karakterize edilen yeni bir posthümanizm biçimi yarattığı yolları araştırıyor. Bu posthümanizm, David Cronenberg'in "eXistenZ've Stanley Kubrick'in" 2001: A Space Odyssey'gibi filmlerde, performans yakalama ve kalabalık modelleme gibi en son teknolojiyi kullanan filmlerde belirgindir. Yazar, bu VFX görüntülerinin izleyiciler üzerinde derin bir etkiye sahip olduğunu ve onları dijital bir post-insan düşünme ve olma modunda başlattığını savunuyor. Bununla birlikte, bu post-insan hayal gücü, iklim değişikliği, siber savaş ve teknolojik olarak gelişmiş bedenler gibi konuları çevreleyen endişelere yol açan, somutlaştırmanın ve yaşanmış deneyimin önemini görmezden geliyor.

كتاب مارك آيرز مذهل ما بعد الإنسانية: العامية الرقمية للتأثيرات البصرية هو دراسة عميقة لتأثير التأثيرات البصرية (VFX) على المجتمع الحديث، خاصة في مجالات السينما والتلفزيون. يجادل المؤلف بأن VFX لم تحدث ثورة في الطريقة التي نستهلك بها الوسائط فحسب، بل غيرت بشكل جذري طريقة تفكيرنا في الإنسانية ومكانتها في العالم. يركز الكتاب على الجوانب الظاهرية لـ VFX، ويستكشف كيفية تشكيل فهمنا للحالة الإنسانية ومستقبل وجودنا. يبدأ آيرز بمناقشة مفهوم الحداثة الشعبية الذي قدمته ميريام هانسن، التي تجادل بأن الثقافة الشعبية تعكس وتشكل فهمنا للحداثة. ثم يتعمق في الطرق التي خلقت بها صور VFX شكلاً جديدًا من أشكال ما بعد الإنسانية يتميز بالتحرير الرقمي وعدم وضوح الحدود بين البشر وغير البشر. يتجلى هذا ما بعد الإنسانية في أفلام مثل «eXistenZ» لديفيد كروننبرغ و «2001: A Space Odyssey» لستانلي كوبريك، والتي تستخدم أحدث التقنيات مثل التقاط الأداء ونمذجة الحشود. يجادل المؤلف بأن صور VFX هذه لها تأثير عميق على المشاهدين، حيث تبدأ في نمط رقمي من التفكير والتواجد بعد الإنسان. ومع ذلك، فإن خيال ما بعد الإنسان هذا يتجاهل أهمية التجسيد والتجربة الحية، مما يؤدي إلى مخاوف تحيط بقضايا مثل تغير المناخ والحرب الإلكترونية والهيئات المعززة تقنيًا.

Mark Ayers의 저서 Spectacular Posthumanism: 시각 효과의 디지털 Vernacular는 현대 사회, 특히 영화 및 TV 분야에서 시각 효과 (VFX) 이미지가 미치는 영향에 대한 심오한 연구입니다. 저자는 VFX가 미디어 소비 방식에 혁명을 일으켰을뿐만 아니라 인류와 세계에서의 위치에 대한 생각을 근본적으로 바꾸 었다고 주장합니다. 이 책은 VFX의 현상 학적 측면에 중점을두고 인간의 상태와 존재의 미래에 대한 이해를 어떻게 형성하는지 탐구합니다. Ayers는 대중 문화가 현대성에 대한 우리의 이해를 반영하고 형성한다고 주장하는 Miriam Hansen이 도입 한 민속 모더니즘의 개념에 대해 논의하면서 시작합니다. 그런 다음 VFX 이미지가 디지털 해방과 인간과 비인간 사이의 경계가 흐려지는 새로운 형태의 사후주의를 만드는 방법을 탐구합니다. 이 사후주의는 성능 캡처 및 크라우드 모델링과 같은 최첨단 기술을 사용하는 David Cronenberg의 "eXistenZ" 및 Stanley Kubrick의 "2001: A Space Odyssey" 와 같은 영화에서 분명합니다. 저자는 이러한 VFX 이미지가 시청자에게 심대한 영향을 미쳐 디지털 사후 사고 방식과 존재 방식으로 시작한다고 주장합니다. 그러나이 인간 이후의 상상력은 구체화와 경험의 중요성을 간과하여 기후 변화, 사이버 전쟁 및 기술적으로 강화 된 기관과 같은 문제를 둘러싼 불안을 초래합니다.

Mark Ayersの著書Spectacular Posthumanism： The Digital Vernacular of Visual Effectsは、視覚効果（VFX）画像が現代社会、特に映画やテレビの分野に与える影響についての深い研究です。著者は、VFXは私たちがメディアを消費する方法に革命をもたらしただけでなく、私たちが人類と世界のその場所について考える方法を根本的に変えたと主張しています。この本は、VFXの現象学的な側面に焦点を当て、人間の状態と私たちの存在の将来についての理解をどのように形成するかを探求しています。Ayersは、大衆文化が現代性に対する私たちの理解を反映し、形作っていると主張するMiriam Hansenによって導入された民俗モダニズムの概念を議論することから始まります。彼は、VFX画像がデジタル解放と人間と非人間間の境界のぼやけによって特徴付けられる新しい形式のポストスーマニズムを作成した方法を掘り下げます。この経歴は、デヴィッド・クロネンバーグの『eXistenZ』やスタンリー・キューブリックの『2001： A Space Odyssey』のような、パフォーマンスキャプチャやクラウドモデリングなどの最先端技術を用いた映画において明らかである。著者は、これらのVFX画像は視聴者に大きな影響を与え、思考と存在のデジタル後人間モードでそれらを開始すると主張しています。しかし、このポスト人間の想像力は、気候変動、サイバー戦争、技術的に強化された身体などの問題を取り巻く不安につながる、具現化と生きた経験の重要性を見逃しています。

馬克·艾爾斯（Mark Ayers）的著作《壯觀的後人類主義：視覺效果的數字民間語言》（「Spectacular Posthumanism：視覺效果的數字虛構」）是對視覺效果（VFX）圖像對現代社會影響的深入研究，尤其是在電影和電視領域。作者認為，VFX不僅徹底改變了我們消費媒體的方式，而且從根本上改變了我們對人類及其在世界上的地位的看法。該書探討了VFX的現象學方面，探討了它們如何塑造我們對人類狀況和我們生存未來的理解。艾爾斯（Ayers）首先討論了米裏亞姆·漢森（Miriam Hansen）提出的民間現代主義概念，該概念認為流行文化反映了並塑造了我們對現代性的理解。然後，他深入研究VFX圖像如何創造一種新型的後人類主義，其特征是數字解放和模糊人與非人類之間的界限。這種後人類主義在David Cronenberg的「eXistenZ」和Stanley Kubrick的「2001：太空漫遊」等電影中很明顯，這些電影使用先進的技術，例如性能捕獲和人群建模。作者認為，這些VFX圖像對觀眾產生了深遠的影響，以數字化的後人類思維方式和存在模式啟動了它們。然而，這種後人類的想象力忽略了化身和生活體驗的重要性，導致與氣候變化、網絡戰爭和技術改進的身體等問題有關的焦慮。