Reclaiming LateRomantic Music: Singing Devils and Distant Sounds The book "Reclaiming LateRomantic Music: Singing Devils and Distant Sounds" delves into the intricacies of the lateromantic period, an era that spanned from the late 19th to the early 20th century, and examines the evolution of technology and its impact on the development of modern knowledge. The author, Peter Franklin, offers a fresh perspective on the often-maligned works of this time period, challenging the notion that they are overly sentimental and emotionally self-indulgent. Instead, he argues that these works represent a complex course between modernism and mass culture, one that has had a lasting impact on the film music industry and continues to shape the contemporary sound world. The book begins by exploring the reasons why some of the most beloved and frequently performed works of the lateromantic period, such as those by Mahler, Delius, Debussy, and Puccini, have been criticized by many critics. Franklin argues that these works were not only popular in their time but also continue to dominate the film music idiom through composers like Max Steiner and Erich Wolfgang Korngold, bringing them to thousands of listeners who have never set foot in a concert hall. He posits that the continued popularity of these works is due to their historical significance and their ability to evoke powerful emotions in listeners. Franklin's analysis of the lateromantic symphonies and operas reveals a nuanced understanding of the period's musical style and its relationship with technology. He examines how the development of technology influenced the creation and dissemination of music during this time, and how it shaped the listening habits of audiences.

Reclaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds Книга «Reclaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds» углубляется в тонкости латеромантического периода, эпохи, которая охватывала период с конца XIX до начала XX века, и рассматривает эволюцию технологий и их влияние на развитие современных знаний. Автор, Питер Франклин, предлагает свежий взгляд на часто клеветнические произведения этого периода времени, бросая вызов представлению о том, что они чрезмерно сентиментальны и эмоционально снисходительны к себе. Вместо этого он утверждает, что эти работы представляют собой сложный курс между модернизмом и массовой культурой, который оказал длительное влияние на индустрию киномузыки и продолжает формировать современный звуковой мир. Книга начинается с изучения причин, по которым некоторые из наиболее любимых и часто исполняемых произведений латеромантического периода, такие как произведения Малера, Делиуса, Дебюсси и Пуччини, были раскритикованы многими критиками. Франклин утверждает, что эти произведения не только были популярны в своё время, но и продолжают доминировать в идиоме музыки к фильмам через таких композиторов, как Макс Штайнер и Эрих Вольфганг Корнгольд, доводя их до тысяч слушателей, которые никогда не ступали в концертный зал. Он утверждает, что продолжающаяся популярность этих произведений обусловлена их исторической значимостью и способностью вызывать у слушателей мощные эмоции. Анализ Франклин латеромантических симфоний и опер обнаруживает нюансированное понимание музыкального стиля периода и его взаимосвязи с техникой. Он рассматривает, как развитие технологий повлияло на создание и распространение музыки в это время, и как оно сформировало привычки аудитории слушать.

Reclaiming LateRomantic Music : nging Devils and Distant Sounds livre Reclaiming LateRomantic Music : nging Devils and Distant Sounds s'enfonce dans les subtilités de la période latéromanique, une époque qui couvre la période depuis la fin du XIXe siècle jusqu'au début du XXe siècle, et examine l'évolution des technologies et leur impact sur le développement des connaissances modernes L'auteur, Peter Franklin, offre un regard nouveau sur les œuvres souvent diffamatoires de cette période de temps, défiant l'idée qu'elles sont excessivement sentimentales et émotionnellement condescendantes à elles-mêmes. Au lieu de cela, il affirme que ces œuvres représentent un cours difficile entre le modernisme et la culture de masse, qui a eu un impact durable sur l'industrie de la musique de film et continue à façonner le monde sonore moderne. livre commence par étudier les raisons pour lesquelles certaines des œuvres les plus aimées et souvent exécutées de la période latéromane, comme celles de Mahler, Delius, Debussy et Puccini, ont été critiquées par de nombreux critiques. Franklin affirme que non seulement ces œuvres étaient populaires à son époque, mais qu'elles continuent de dominer l'idiome de la musique pour les films à travers des compositeurs comme Max Steiner et Erich Wolfgang Corngold, les portant à des milliers d'auditeurs qui n'ont jamais mis les pieds dans une salle de concert. Il affirme que la popularité continue de ces œuvres est due à leur importance historique et à leur capacité à susciter de puissantes émotions chez les auditeurs. L'analyse de Franklin des symphonies et des opéras latéromantiques révèle une compréhension nuancée du style musical de l'époque et de sa relation avec la technique. Il examine comment le développement de la technologie a influencé la création et la diffusion de la musique à ce moment-là, et comment il a façonné les habitudes d'écoute du public.

Reclaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds libro "Reclaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds'se adentra en la sutileza del período latinoamántico, una época que abarcó desde finales del siglo XIX hasta principios del XX, y examina la evolución de la tecnología y su impacto en el desarrollo del conocimiento moderno. autor, Peter Franklin, ofrece una visión fresca de las obras a menudo difamatorias de este periodo de tiempo, desafiando la idea de que son excesivamente sentimentales y emocionalmente indulgentes consigo mismas. En cambio, sostiene que estas obras representan un curso complejo entre el modernismo y la cultura popular, que ha tenido un impacto duradero en la industria de la música cinematográfica y continúa dando forma al mundo sonoro moderno. libro comienza con un estudio de las razones por las que algunas de las obras más queridas y a menudo interpretadas del período lateromántico, como las de Mahler, Delius, Debussy y Puccini, han sido criticadas por muchos críticos. Franklin afirma que estas obras no solo fueron populares en su época, sino que siguen dominando el idioma de la música a las películas a través de compositores como Max Steiner y Erich Wolfgang Korngold, llevándolas a miles de oyentes que nunca pusieron un pie en la sala de conciertos. Afirma que la continua popularidad de estas obras se debe a su importancia histórica y a su capacidad de evocar emociones poderosas entre los oyentes. análisis de Franklin de sinfonías y óperas letrománticas revela una comprensión matizada del estilo musical del período y su relación con la técnica. Considera cómo el desarrollo de la tecnología influyó en la creación y difusión de la música en esta época, y cómo formó los hábitos de escucha del público.

Reclaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds O livro "Relaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds'aprofundou-se na sutileza do período lateromântico, uma época que se estendeu entre o final do século XIX e o início do século XX a sua influência no desenvolvimento do conhecimento moderno. O autor, Peter Franklin, oferece uma visão recente das obras frequentemente difamatórias deste período de tempo, desafiando a ideia de que elas são excessivamente sentimentais e emocionalmente condescendentes consigo mesmas. Em vez disso, ele afirma que estas obras são um curso complexo entre o modernismo e a cultura de massa, que tem influenciado a indústria do cinema e continua a moldar o mundo sonoro moderno. O livro começa com um estudo das razões pelas quais algumas das obras mais amadas e frequentemente executadas do período Lateromântico, como Mahler, Delius, Debussy e Puccini, foram criticadas por muitos críticos. Franklin afirma que estas obras não só eram populares no seu tempo, mas também continuam dominando o idioma da música para filmes através de compositores como Max Steiner e Erich Wolfgang Kornhold, levando-os a milhares de ouvintes que nunca tinham pisado na sala de concertos. Ele afirma que a popularidade continuada dessas obras deve-se à sua importância histórica e capacidade de causar emoções poderosas aos ouvintes. A análise de Franklin de sinfonias lateromânticas e óperas revela uma compreensão nublada do estilo musical do período e sua relação com a técnica. Ele vê como o desenvolvimento da tecnologia influenciou a criação e disseminação da música neste momento, e como ela criou os hábitos do público para ouvir.

Reclaiming Music: nging Devils and Distant Sounds Il libro "Reclaiming d'Music: nging Devils and Distant Sounds'si approfondisce nella sottilità del periodo lateromantico, un'epoca che ha riguardato il periodo tra la fine del XIX secolo e l'inizio del XX secolo, e considera l'evoluzione della tecnologia e l'evoluzione la loro influenza sullo sviluppo delle conoscenze moderne. L'autore, Peter Franklin, offre una visione recente delle opere spesso diffamatorie di questo periodo di tempo, sfidando l'idea che siano eccessivamente sentimentali ed emotivamente indulgenti con se stessi. Sostiene invece che questi lavori costituiscono un corso complesso tra modernizzazione e cultura di massa, che ha avuto un impatto duraturo sull'industria cinematografica e continua a formare il mondo sonoro moderno. Il libro inizia studiando le ragioni per cui alcune delle opere più amate e spesso eseguite del periodo lateromantico, come quelle di Mahler, Delius, Debussy e Puccini, sono state criticate da molti critici. Franklin sostiene che queste opere non solo erano popolari, ma che continuavano a dominare l'idioma della musica per film attraverso compositori come Max Steiner ed Erich Wolfgang Korngold, portandole a migliaia di ascoltatori che non hanno mai messo piede in una sala concerti. Egli sostiene che la continua popolarità di queste opere è dovuta alla loro importanza storica e alla capacità di suscitare emozioni potenti negli ascoltatori. L'analisi di Franklin delle sinfonie lateromantiche e delle opere rivela una comprensione sfumata dello stile musicale del periodo e della sua relazione con la tecnica. Vede come lo sviluppo della tecnologia ha influenzato la creazione e la diffusione della musica in questo periodo, e come ha creato le abitudini del pubblico ad ascoltare.

Reclaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds Das Buch "Reclaiming LateRomantic Music: nging Devils and Distant Sounds'taucht ein in die Feinheiten der lateromantischen Periode, einer Epoche, die die Zeit seit dem Ende des XIX bis Anfang des 20. Jahrhunderts, und untersucht die Entwicklung der Technologie und ihre Auswirkungen auf die Entwicklung des modernen Wissens. Der Autor, Peter Franklin, bietet einen frischen Blick auf die oft verleumderischen Werke dieser Zeit und stellt die Vorstellung in Frage, dass sie übermäßig sentimental und emotional selbstnachsichtig sind. Stattdessen argumentiert er, dass diese Werke einen komplexen Kurs zwischen Moderne und Populärkultur darstellen, der die Filmmusikbranche nachhaltig geprägt hat und die moderne Klangwelt weiterhin prägt. Das Buch beginnt mit einer Untersuchung der Gründe, warum einige der beliebtesten und oft gespielten Werke der lateromantischen Zeit, wie die von Mahler, Delius, Debussy und Puccini, von vielen Kritikern kritisiert wurden. Franklin argumentiert, dass diese Stücke nicht nur zu ihrer Zeit populär waren, sondern auch weiterhin das Idiom der Filmmusik durch Komponisten wie Max Steiner und Erich Wolfgang Korngold dominieren und sie zu Tausenden von Zuhörern bringen, die nie einen Fuß in den Konzertsaal gesetzt haben. Er argumentiert, dass die anhaltende Popularität dieser Werke auf ihre historische Bedeutung und ihre Fähigkeit zurückzuführen ist, bei den Zuhörern starke Emotionen hervorzurufen. Franklins Analyse lateromantischer nfonien und Opern offenbart ein differenziertes Verständnis des musikalischen Stils der Zeit und seiner Beziehung zur Technik. Er untersucht, wie die Entwicklung der Technologie die Entstehung und Verbreitung von Musik in dieser Zeit beeinflusst hat und wie sie die Hörgewohnheiten des Publikums geprägt hat.

Odzyskiwanie muzyki romantycznej: Śpiewanie diabłów i odległych dźwięków Książka "Odzyskanie muzyki romantycznej: Śpiewając diabły i odległe dźwięki" zagłębia się w zawiłości okresu lateromantycznego, epoki, która obejmowała okres od końca XIX do początku XX wieku, i rozważa ewolucję technologii i ich wpływ na rozwój nowoczesnej wiedzy. Autor, Peter Franklin, oferuje świeże spojrzenie na często zniesławiające dzieła tego okresu, podważając pogląd, że są one zbyt sentymentalne i emocjonalnie przebaczające sobie. Twierdzi natomiast, że dzieła te stanowią złożony kurs pomiędzy modernizmem a kulturą popularną, który miał trwały wpływ na przemysł muzyczny i nadal kształtuje współczesny świat dźwięku. Książka rozpoczyna się od zbadania powodów, dla których niektóre z najbardziej ukochanych i często wykonywanych dzieł z okresu lateromantycznego, takich jak Mahler, Delius, Debussy i Puccini, zostały skrytykowane przez wielu krytyków. Franklin twierdzi, że utwory te były nie tylko popularne w tym czasie, ale również nadal dominują idiom muzyki filmowej poprzez kompozytorów takich jak Max Steiner i Erich Wolfgang Korngold, doprowadzając ich do tysięcy słuchaczy, którzy nigdy nie ustawili stopy w sali koncertowej. Twierdzi, że dalsza popularność tych dzieł wynika z ich historycznego znaczenia i zdolności do wywoływania potężnych emocji u słuchaczy. Analiza symfonii lateromantycznych i opery Franklina wykazuje niuansowe zrozumienie stylu muzycznego okresu i jego związku z techniką. Rozważa, jak rozwój technologii wpłynął na tworzenie i dystrybucję muzyki w tym czasie, oraz jak kształtowała ona nawyki słuchania odbiorców.

Retaining Electing Romantic Music: nging Devils and Distant Sounds the book "Retaining Electronic Music: השדים המזמרים והצלילים הרחוקים" מתעמקים במורכבות של התקופה הלטרומנטית, תקופה שהשתרעה מסוף המאה ה-XIX ועד תחילת המאה ה-XX, ומתייחסים לאבולוציה של הטכנולוגיה ולהשפעתה על התפתחות הידע המודרני. המחבר, פיטר פרנקלין, מציע נקודת מבט חדשה על היצירות המשמיצות של תקופת זמן זו, וקורא תיגר על הרעיון שהן רגשניות מדי וסלחניות רגשית כלפי עצמן. במקום זאת, הוא טוען שעבודות אלו מייצגות מסלול מורכב בין מודרניזם לבין תרבות פופולרית שהייתה לה השפעה מתמשכת על תעשיית המוזיקה הקולנועית וממשיכה לעצב את עולם הסאונד המודרני. הספר פותח בבדיקת הסיבות לכך שחלק מהיצירות האהובות והמבוצעות ביותר בתקופה הלטרומנטית, כגון מאהלר, דליוס, דביסי ופוצ 'יני, זכו לביקורת מצד מבקרים רבים. פרנקלין טוען כי יצירות אלו לא היו רק פופולריות באותה תקופה, אלא גם המשיכו לשלוט בניב המוזיקה הקולנועית באמצעות מלחינים כמו מקס שטיינר ואריך וולפגנג קורנגולד, והביאו אותן לאלפי מאזינים שמעולם לא נכנסו לאולם קונצרטים. הוא טוען כי הפופולריות המתמשכת של יצירות אלה נובעת מהחשיבות ההיסטורית שלהן והיכולת לעורר רגשות חזקים אצל המאזינים. ניתוח הסימפוניות והאופרות הלטרומנטיות של פרנקלין מגלה הבנה דקדקנית של הסגנון המוזיקלי של התקופה ושל הקשר שלה לטכניקה. הוא רואה כיצד התפתחות הטכנולוגיה השפיעה על היצירה וההפצה של המוזיקה בתקופה זו, וכיצד היא עיצבה את הרגלי ההאזנה של הקהל.''

Geç Romantik Müziği Geri Kazanmak: Şeytanları ve Uzak Sesleri Söylemek "Geç Romantik Müziği Geri Kazanmak: nging Devils and Distant Sounds", XIX'in sonundan XX yüzyılın başına kadar olan dönemi kapsayan bir dönem olan Lateromantik Dönem'in inceliklerini inceler ve teknolojinin evrimini ve modern bilginin gelişimi üzerindeki etkilerini göz önünde bulundurur. Yazar Peter Franklin, bu dönemin genellikle küçük düşürücü eserlerine yeni bir bakış açısı sunarak, aşırı duygusal oldukları ve duygusal olarak kendilerini affettikleri fikrine meydan okuyor. Bunun yerine, bu eserlerin film müziği endüstrisi üzerinde kalıcı bir etkisi olan ve modern ses dünyasını şekillendirmeye devam eden modernizm ve popüler kültür arasındaki karmaşık bir seyri temsil ettiğini savunuyor. Kitap, Mahler, Delius, Debussy ve Puccini gibi lateromantik dönemin en sevilen ve sıkça yapılan eserlerinden bazılarının neden birçok eleştirmen tarafından eleştirildiğini inceleyerek başlıyor. Franklin, bu eserlerin o zamanlar sadece popüler olmadığını, aynı zamanda Max Steiner ve Erich Wolfgang Korngold gibi besteciler aracılığıyla film müziğinin deyimine hükmetmeye devam ettiğini ve onları bir konser salonuna hiç ayak basmamış binlerce dinleyiciye getirdiğini iddia ediyor. Bu eserlerin devam eden popülaritesinin, tarihsel önemlerinden ve dinleyicilerde güçlü duygular uyandırma yeteneklerinden kaynaklandığını savunuyor. Franklin'in lateromantik senfoniler ve operalar üzerine yaptığı analiz, dönemin müzikal tarzı ve teknikle olan ilişkisi hakkında nüanslı bir anlayış ortaya koymaktadır. Teknolojinin gelişiminin bu süre zarfında müziğin yaratılmasını ve dağıtımını nasıl etkilediğini ve izleyici dinleme alışkanlıklarını nasıl şekillendirdiğini ele alıyor.

استعادة الموسيقى الرومانسية المتأخرة: غناء الشياطين والأصوات البعيدة كتاب "استعادة الموسيقى الرومانسية المتأخرة: يتعمق غناء الشياطين والأصوات البعيدة في تعقيدات العصر اللاترومانسي، وهو عصر امتد من نهاية القرن التاسع عشر إلى بداية القرن العشرين، وينظر في تطور التكنولوجيا وتأثيرها على تطوير المعرفة الحديثة. يقدم المؤلف، بيتر فرانكلين، منظورًا جديدًا للأعمال التشهيرية في هذه الفترة الزمنية، متحديًا فكرة أنها عاطفية للغاية ومتسامحة عاطفياً مع نفسها. بدلاً من ذلك، يجادل بأن هذه الأعمال تمثل مسارًا معقدًا بين الحداثة والثقافة الشعبية كان لها تأثير دائم على صناعة موسيقى السينما وتستمر في تشكيل عالم الصوت الحديث. يبدأ الكتاب بفحص أسباب انتقاد العديد من النقاد لبعض الأعمال المحبوبة والأكثر أداءً في الفترة المتأخرة، مثل أعمال ماهلر وديليوس وديبوسي وبوتشيني. يدعي فرانكلين أن هذه الأعمال لم تكن شائعة في ذلك الوقت فحسب، بل استمرت أيضًا في الهيمنة على مصطلح موسيقى الأفلام من خلال ملحنين مثل ماكس شتاينر وإريك وولفجانج كورنجولد، مما جعلها تصل إلى آلاف المستمعين الذين لم تطأ أقدامهم قاعة الحفلات الموسيقية. يجادل بأن الشعبية المستمرة لهذه الأعمال ترجع إلى أهميتها التاريخية وقدرتها على استحضار المشاعر القوية لدى المستمعين. يكشف تحليل فرانكلين للسيمفونيات والأوبرا المتأخرة عن فهم دقيق للأسلوب الموسيقي للفترة وعلاقتها بالتقنية. يفكر في كيفية تأثير تطوير التكنولوجيا على إنشاء وتوزيع الموسيقى خلال هذا الوقت، وكيف شكلت عادات الاستماع للجمهور.

낭만주의 음악을 되찾기: 노래하는 악마와 먼 소리 "라테 로맨틱 음악을 되 찾는 책: nging Devils and Distant Sounds "는 XIX 말기부터 XX 세기 초까지의 시대에 걸친 Lateromantic 시대의 복잡성을 탐구하며 기술의 진화와 현대 지식의 발전에 미치는 영향을 고려합니다. 저자 피터 프랭클린 (Peter Franklin) 은이시기의 명예 훼손 작품에 대한 새로운 관점을 제시하며, 그들이 지나치게 감상적이고 감정적으로 자신을 용서한다는 개념에 도전합니다. 대신, 그는이 작품들이 영화 음악 산업에 지속적인 영향을 미쳤으며 현대 사운드 세계를 계속 형성하는 모더니즘과 대중 문화 사이의 복잡한 과정이라고 주장한다. 이 책은 Mahler, Delius, Debussy 및 Puccini와 같은 라토 만 틱 시대의 가장 사랑 받고 자주 수행되는 작품 중 일부가 많은 비평가들에 의해 비난 된 이유를 조사함으로써 시작됩니다. 프랭클린은이 작품들이 당시 인기있을뿐만 아니라 맥스 스타이너 (Max Steiner) 와 에리히 볼프강 콘 골드 (Erich Wolfgang Korngold) 와 같은 작곡가들을 통해 영화 음악의 관용구를 계속 지배하고 있다고 주장했다. 그는이 작품들의 지속적인 인기는 역사적 중요성과 청취자들의 강력한 감정을 불러 일으키는 능력 때문이라고 주장한다. 프랭클린의 lateromantic 교향곡과 오페라에 대한 분석은 시대의 음악적 스타일과 기술과의 관계에 대한 미묘한 이해를 보여줍니다. 그는이 기간 동안 기술 개발이 음악의 생성과 배포에 어떤 영향을 미쳤으며 청중의 청취 습관을 어떻게 형성했는지 고려합니다.

Reclaiming LateRomantic Music： nging Devils and Distant Sounds The book "Reclaiming LateRomantic Music： 「歌う悪魔と遠い音」は、19世紀の終わりから20世紀の初めまでの期間にわたるラテロマンティック時代の複雑さを掘り下げ、技術の進化と現代の知識の発展への影響を検討します。著者のPeter Franklinは、この時期のしばしば中傷的な作品に新鮮な視点を提供し、彼らが過度に感傷的で感情的に自分自身を許しているという概念に挑戦しています。むしろ、これらの作品はモダニズムとポピュラー・カルチャーの複雑な過程を表しており、映画音楽業界に永続的な影響を与え、現代の音響世界を形作り続けていると彼は論じている。この本は、マーラー、ディーリアス、ドビュッシー、プッチーニのような後世の最も愛され、頻繁に上演された作品のいくつかが、多くの批評家から批判されている理由を調べることから始まる。フランクリンは、これらの作品は当時人気があっただけでなく、マックス・シュタイナーやエーリヒ・ヴォルフガング・コルンゴールドなどの作曲家を通して映画音楽の風刺を支配し続け、コンサートホールに足を踏み入れたことのない何千人ものリスナーに彼らを連れてきたと主張している。彼は、これらの作品の継続的な人気は、彼らの歴史的意義とリスナーの強力な感情を呼び起こす能力によるものであると主張している。フランクリンの後期交響曲とオペラの分析は、この時代の音楽様式とテクニックとの関係を微妙に理解していることを明らかにしている。彼は、この時期の音楽の創造と流通に技術の発展がどのように影響したか、そして聴衆のリスニング習慣をどのように形成したかを考えている。

Reclaiming LateRomantic Music： nging Devils and Distant Sounds這本書「Reclaiming LateRomantic Music： nging Devils and Distant Sounds」深入探討了後浪漫時代，時代，它涵蓋了19世紀末至20世紀初，並考察了技術的演變及其對現代知識發展的影響。作者彼得·富蘭克林（Peter Franklin）對這段時期經常被誹謗的作品提出了新的看法，挑戰了他們過於感性和情感放縱的觀念。相反，他認為這些作品代表了現代主義和大眾文化之間的復雜路線，這對電影音樂產業產生了持久的影響，並繼續塑造了現代聲音世界。這本書首先探討了為什麼許多評論家批評了某些最受愛戴和經常表演的後浪漫主義時期的作品，例如馬勒，德利烏斯，德彪西和普契尼的作品。富蘭克林認為，這些作品不僅在當時很流行，而且通過Max Steiner和Erich Wolfgang Korngold等作曲家繼續主導電影音樂習語，使他們吸引了成千上萬從未涉足音樂廳的聽眾。他認為，這些作品的持續流行是由於其歷史意義和喚起聽眾強烈情緒的能力。富蘭克林（Franklin）對後奏交響曲和歌劇的分析揭示了對該時期音樂風格及其與技術的關系的細微理解。他研究了技術的發展如何影響音樂的創作和發行，以及它如何塑造了聽眾的聆聽習慣。