Poetry in the Mind: The Cognition of Contemporary Poetic Style In her groundbreaking book, "Poetry in the Mind: The Cognition of Contemporary Poetic Style Joanna Gavins offers a comprehensive exploration of the cognitive processes that underlie the creation and reception of contemporary poetry. Through a series of in-depth analyses of the works of influential poets like Jo Bell, Simon Armitage, Sinead Morrissey, John Burnside, Alice Oswald, and Kate Tempest, Gavins demonstrates how cognitive frameworks can be used to understand the poetic process and its impact on human perception. The book begins by delving into the concept of worldbuilding, which refers to the ability of poets to create immersive, imaginative worlds through their words. Gavins argues that this process is not just a product of the poet's imagination, but rather a reflection of the cognitive need for meaning and understanding in our lives. She shows how poets use language and form to construct these worlds, and how readers engage with them to create a shared experience. Next, Gavins examines the concept of embodiment, which posits that our experiences and perceptions are deeply rooted in our physical sensations and emotions. She illustrates how poets use metaphor and other literary devices to tap into these embodied experiences, creating a powerful connection between the reader and the poem. This chapter also explores the role of intertextuality, or the way that texts are connected through shared themes, motifs, and styles.

Поэзия в сознании: познание современного поэтического стиля В своей новаторской книге «Поэзия в сознании: познание современного поэтического стиля» Джоанна Гавиньш предлагает комплексное исследование когнитивных процессов, лежащих в основе создания и восприятия современной поэзии. Благодаря серии углубленных анализов произведений влиятельных поэтов, таких как Джо Белл, Саймон Армитидж, Шинейд Моррисси, Джон Бернсайд, Элис Освальд и Кейт Темпест, Гавинс демонстрирует, как когнитивные рамки могут быть использованы для понимания поэтического процесса и его влияние на человеческое восприятие. Книга начинается с того, что углубляется в понятие миропостроения, которое отсылает к способности поэтов создавать через свои слова иммерсивные, образные миры. Гавинс утверждает, что этот процесс является не просто продуктом воображения поэта, а скорее отражением познавательной потребности смысла и понимания в нашей жизни. Она показывает, как поэты используют язык и форму для построения этих миров, и как читатели взаимодействуют с ними, чтобы создать общий опыт. Далее Гавинс рассматривает концепцию воплощения, которая утверждает, что наши переживания и восприятия глубоко коренятся в наших физических ощущениях и эмоциях. Она иллюстрирует, как поэты используют метафору и другие литературные приемы, чтобы использовать эти воплощенные переживания, создавая мощную связь между читателем и поэмой. В этой главе также рассматривается роль интертекстуальности или того, как тексты связаны через общие темы, мотивы и стили.

La poésie dans la conscience : la connaissance du style poétique moderne Dans son livre novateur Poésie dans la conscience : la connaissance du style poétique moderne, Joanne Gavins propose une étude complète des processus cognitifs qui sous-tendent la création et la perception de la poésie moderne. Grâce à une série d'analyses approfondies d'œuvres de poètes influents tels que Joe Bell, mon Armitage, nead Morrissey, John Burnside, Alice Oswald et Kate Tempest, Gavins montre comment le cadre cognitif peut être utilisé pour comprendre le processus poétique et son impact sur la perception humaine. livre commence par approfondir la notion de myropromotion, qui renvoie à la capacité des poètes à créer des mondes immersifs et imaginatifs à travers leurs paroles. Gavins affirme que ce processus n'est pas seulement le produit de l'imagination du poète, mais plutôt le reflet d'un besoin cognitif de sens et de compréhension dans nos vies. Elle montre comment les poètes utilisent le langage et la forme pour construire ces mondes, et comment les lecteurs interagissent avec eux pour créer une expérience commune. Ensuite, Gavins examine le concept d'incarnation qui affirme que nos expériences et nos perceptions sont profondément enracinées dans nos sensations et émotions physiques. Elle illustre comment les poètes utilisent la métaphore et d'autres techniques littéraires pour utiliser ces expériences incarnées, créant un lien puissant entre le lecteur et le poème. Ce chapitre traite également du rôle de l'intertextualité ou de la façon dont les textes sont liés par des thèmes, des motivations et des styles communs.

Poesía en la conciencia: el conocimiento del estilo poético contemporáneo En su libro pionero «Poesía en la conciencia: el conocimiento del estilo poético moderno», Joanna Gavins propone una investigación integral de los procesos cognitivos que subyacen a la creación y percepción de la poesía contemporánea. A través de una serie de análisis en profundidad de las obras de poetas influyentes como Joe Bell, mon Armitage, Shineid Morrissey, John Burnside, Alice Oswald y Kate Tempest, Gavins demuestra cómo se pueden utilizar los marcos cognitivos para entender el proceso poético y su influencia en la percepción humana libro comienza profundizando en el concepto de la construcción del mundo, que se refiere a la capacidad de los poetas para crear mundos inmersivos, figurativos a través de sus palabras. Gavins sostiene que este proceso no es simplemente un producto de la imaginación del poeta, sino más bien un reflejo de una necesidad cognitiva de significado y comprensión en nuestras vidas. Muestra cómo los poetas usan el lenguaje y la forma para construir estos mundos, y cómo los lectores interactúan con ellos para crear experiencias compartidas. A continuación, Gavins examina el concepto de encarnación que afirma que nuestras experiencias y percepciones están profundamente arraigadas en nuestras sensaciones y emociones físicas. Ilustra cómo los poetas utilizan la metáfora y otras técnicas literarias para utilizar estas experiencias encarnadas, creando una poderosa conexión entre el lector y el poema. En este capítulo también se aborda el papel de la intertextualidad o cómo se relacionan los textos a través de temas, motivos y estilos comunes.

Poesia em consciência: conhecimento do estilo poético contemporâneo Em seu livro inovador «Poesia na consciência: conhecimento do estilo poético contemporâneo», Joanna Gavinsch propõe uma pesquisa completa sobre os processos cognitivos subjacentes à criação e percepção da poesia contemporânea. Através de uma série de análises aprofundadas de poetas influentes como Joe Bell, mon Armitage, nead Morrissey, John Burnside, Alice Oswald e Kate Tempest, Gavins demonstra como os marcos cognitivos podem ser usados para entender o processo poético e seus efeitos na percepção humana. O livro começa por se aprofundar no conceito de construção mundial, que remete à capacidade dos poetas de criar mundos imersivos e figurativos através de suas palavras. Gavins afirma que este processo não é apenas um produto da imaginação do poeta, mas mais um reflexo da necessidade cognitiva de sentido e compreensão em nossas vidas. Mostra como os poetas usam a linguagem e a forma para construir estes mundos, e como os leitores interagem com eles para criar uma experiência comum. Em seguida, Gavins aborda o conceito de encarnação, que afirma que nossas experiências e percepções estão profundamente fundadas em nossas sensações físicas e emoções. Ela ilustra como os poetas usam a metáfora e outras técnicas literárias para usar essas experiências encarnadas, criando uma ligação poderosa entre o leitor e o poema. Este capítulo também aborda o papel da intertextualidade ou a forma como os textos são relacionados através de temas, motivos e estilos comuns.

Poesia nella mente: conoscenza dello stile poetico contemporaneo Nel suo libro innovativo «Poesia nella mente: conoscenza dello stile poetico contemporaneo», Joanna Gavinsch offre una ricerca completa sui processi cognitivi alla base della creazione e della percezione della poesia moderna. Grazie a una serie di analisi approfondite di poeti influenti come Joe Bell, mon Armitage, nead Morrissey, John Bernside, Alice Oswald e Kate Tempest, Gavins dimostra come le cornici cognitive possano essere utilizzate per comprendere il processo poetico e il suo impatto sulla percezione umana. Il libro inizia approfondendo il concetto di costruzione del mondo, che fa riferimento alla capacità dei poeti di creare mondi immersivi e figurativi attraverso le loro parole. Gavins sostiene che questo processo non è solo un prodotto dell'immaginazione di un poeta, ma piuttosto un riflesso del bisogno cognitivo di significato e comprensione nella nostra vita. Mostra come i poeti usano il linguaggio e la forma per costruire questi mondi, e come i lettori interagiscono con loro per creare un'esperienza comune. Poi Gavins affronta il concetto di incarnazione, che sostiene che le nostre esperienze e le nostre percezioni sono radicate profondamente nelle nostre emozioni e emozioni fisiche. Illustra come i poeti usino la metafora e altre tecniche letterarie per sfruttare queste esperienze incarnate, creando un potente legame tra il lettore e la poesia. Questo capitolo affronta anche il ruolo dell'intertestualità o il modo in cui i testi sono collegati attraverso argomenti, motivi e stili comuni.

Poesie im Bewusstsein: Die Erkenntnis des modernen poetischen Stils In seinem bahnbrechenden Buch Poesie im Bewusstsein: Die Erkenntnis des modernen poetischen Stils bietet Joanna Gavins eine umfassende Untersuchung der kognitiven Prozesse, die der Entstehung und Wahrnehmung der modernen Poesie zugrunde liegen. Durch eine Reihe von eingehenden Analysen der Werke einflussreicher Dichter wie Joe Bell, mon Armitage, nead Morrissey, John Burnside, Alice Oswald und Kate Tempest zeigt Gavins, wie der kognitive Rahmen genutzt werden kann, um den poetischen Prozess und seine Auswirkungen auf die menschliche Wahrnehmung zu verstehen. Das Buch beginnt mit einer Vertiefung in den Begriff des Weltbilds, der sich auf die Fähigkeit der Dichter bezieht, durch ihre Worte immersive, fantasievolle Welten zu schaffen. Gavins argumentiert, dass dieser Prozess nicht nur ein Produkt der Vorstellungskraft des Dichters ist, sondern vielmehr ein Spiegelbild des kognitiven Bedürfnisses nach nn und Verständnis in unserem ben. Es zeigt, wie Dichter Sprache und Form verwenden, um diese Welten zu bauen, und wie ser mit ihnen interagieren, um ein gemeinsames Erlebnis zu schaffen. Gavins geht dann auf das Konzept der Verkörperung ein, das besagt, dass unsere Erfahrungen und Wahrnehmungen tief in unseren körperlichen Empfindungen und Emotionen verwurzelt sind. Es veranschaulicht, wie Dichter Metapher und andere literarische Techniken verwenden, um diese verkörperten Erfahrungen zu nutzen und eine starke Verbindung zwischen dem ser und dem Gedicht herzustellen. Dieses Kapitel befasst sich auch mit der Rolle der Intertextualität oder wie Texte durch gemeinsame Themen, Motive und Stile verbunden sind.

שירה בתודעה: קוגניציה של הסגנון הפואטי המודרני בספרה החלוצי ”שירה בתודעה: קוגניציה של הסגנון הפואטי המודרני”, ג 'ואנה גבינש מציעה מחקר מקיף של התהליכים הקוגניטיביים העומדים בבסיס היצירה והתפיסה של השירה המודרנית. באמצעות סדרת ניתוחים מעמיקים של יצירות של משוררים רבי השפעה כמו ג 'ו בל, סיימון ארמיטאג', שינייד מוריסי, ג 'ון ברנסייד, אליס אוסוולד וקייט טמפסט, גייבנס מדגים כיצד ניתן להשתמש במסגרות קוגניטיביות כדי להבין את התהליך הפואטי ואת השפעתו על התפיסה האנושית. הספר מתחיל בהתעמקות במושג בניית העולם, המתייחס ליכולת של משוררים ליצור עולמות פיגורטיביים ושקועים באמצעות מילותיהם. גייבנס טוען שתהליך זה אינו רק תוצר של דמיונו של המשורר, אלא השתקפות של הצורך הקוגניטיבי במשמעות ובהבנה בחיינו. היא מראה איך משוררים משתמשים בשפה ובצורה כדי לבנות את העולמות האלה, ואיך קוראים מתקשרים איתם כדי ליצור חוויות משותפות. גייבנס ממשיך וחושב על המושג של גלגול, שטוען שהחוויות והתפיסות שלנו מושרשות עמוק בתחושות והרגשות הפיזיים שלנו. היא ממחישה כיצד משוררים משתמשים במטאפורה ובמכשירים ספרותיים אחרים כדי לרתום את החוויות המגולמות הללו, מה שיוצר קשר רב עוצמה בין הקורא לפואמה. פרק זה בוחן גם את תפקידה של האינטרטקסטואליות, או את הקשר בין הטקסטים לבין נושאים משותפים, מוטיבים וסגנונות.''

Bilinç İçinde Şiir: Modern Şiirsel Üslubun Bilişi Joanna Gaviņš, "Bilinç İçinde Şiir: Modern Şiirsel Üslubun Bilişi'adlı öncü kitabında, modern şiirin yaratılmasının ve algılanmasının altında yatan bilişsel süreçlerin kapsamlı bir incelemesini sunuyor. Joe Bell, mon Armitage, nead Morrissey, John Burnside, Alice Oswald ve Kate Tempest gibi etkili şairlerin eserlerinin bir dizi derinlemesine analiziyle Gavins, bilişsel çerçevelerin şiirsel süreci ve insan algısı üzerindeki etkisini anlamak için nasıl kullanılabileceğini göstermektedir. Kitap, şairlerin sözleriyle sürükleyici, figüratif dünyalar yaratma yeteneğini ifade eden dünya inşası kavramına girerek başlıyor. Gavins, bu sürecin sadece şairin hayal gücünün bir ürünü değil, yaşamımızdaki anlam ve anlayış için bilişsel ihtiyacın bir yansıması olduğunu savunuyor. Şairlerin bu dünyaları inşa etmek için dili ve formu nasıl kullandıklarını ve okuyucuların ortak deneyimler yaratmak için onlarla nasıl etkileşime girdiğini gösteriyor. Gavins, deneyimlerimizin ve algılarımızın fiziksel duyumlarımıza ve duygularımıza derinden dayandığını iddia eden enkarnasyon kavramını düşünmeye devam ediyor. Şairlerin bu somutlaşmış deneyimleri kullanmak için metaforu ve diğer edebi araçları nasıl kullandıklarını, okuyucu ve şiir arasında güçlü bir bağlantı yarattığını göstermektedir. Bu bölüm aynı zamanda metinlerarasılığın rolünü veya metinlerin paylaşılan temalar, motifler ve stiller aracılığıyla nasıl ilişkilendirildiğini inceler.

الشعر في الوعي: إدراك الأسلوب الشعري الحديث في كتابها الرائد «الشعر في الوعي: إدراك الأسلوب الشعري الحديث»، تقدم جوانا جافيش دراسة شاملة للعمليات المعرفية الكامنة وراء إنشاء وإدراك الشعر الحديث. من خلال سلسلة من التحليلات المتعمقة لأعمال شعراء مؤثرين مثل جو بيل وسيمون أرميتاج وسينيد موريسي وجون بيرنسايد وأليس أوزوالد وكيت تيمبيست، يوضح جافينز كيف يمكن استخدام الأطر المعرفية لفهم العملية الشعرية وتأثيرها على إدراك الإنسان. يبدأ الكتاب بالخوض في مفهوم بناء العالم، والذي يشير إلى قدرة الشعراء على خلق عوالم مجازية غامرة من خلال كلماتهم. يجادل جافينز بأن هذه العملية ليست مجرد نتاج لخيال الشاعر، ولكنها انعكاس للحاجة المعرفية للمعنى والفهم في حياتنا. توضح كيف يستخدم الشعراء اللغة والشكل لبناء هذه العوالم، وكيف يتفاعل القراء معهم لخلق تجارب مشتركة. يمضي جافينز في النظر في مفهوم التجسد، الذي يؤكد أن تجاربنا وتصوراتنا متجذرة بعمق في أحاسيسنا وعواطفنا الجسدية. توضح كيف يستخدم الشعراء الاستعارة والأجهزة الأدبية الأخرى لتسخير هذه التجارب المجسدة، وخلق علاقة قوية بين القارئ والقصيدة. يبحث هذا الفصل أيضًا في دور الترابط، أو كيفية ارتباط النصوص من خلال المواضيع والزخارف والأساليب المشتركة.

의식의시: 현대 시적 스타일의시: 그녀의 선구적인 저서 "의식의시: 현대 시적 스타일의인지" 에서 Joanna Gavi계는 현대시의 창조와 인식의 기초가되는인지 과정에 대한 포괄적 인 연구를 제공합니다. Gavins는 Joe Bell, mon Armitage, nead Morrissey, John Burnside, Alice Oswald 및 Kate Tempest와 같은 영향력있는 시인의 작품에 대한 일련의 심층적 인 분석을 통해 시적 과정과 그 영향을 이해하는 데 어떻게인지 인식. 이 책은 시인들이 그들의 말을 통해 몰입적이고 비유적인 세계를 만들 수있는 능력을 언급하는 세계 건설의 개념을 탐구하는 것으로 시작됩니다. Gavins는이 과정이 단순히 시인의 상상력의 산물이 아니라 우리의 삶에서 의미와 이해에 대한인지 적 필요를 반영한다고 주장합니다. 그녀는 시인이 언어와 형태를 사용하여 이러한 세계를 구축하는 방법과 독자가 언어를 상호 작용하여 공유 경험을 만드는 방 Gavins는 우리의 경험과 인식이 우리의 신체적 감각과 감정에 깊이 뿌리를두고 있다고 주장하는 화신의 개념을 계속 고려합니다. 그녀는 시인들이 은유와 다른 문학적 장치를 사용하여 이러한 구체화 된 경험을 활용하여 독자와시를 강력하게 연결하는 방법을 보여줍니 이 장에서는 또한 텍스트의 역할 또는 공유 테마, 주제 및 스타일을 통해 텍스트가 어떻게 관련되는지 살펴 봅니다.

詩歌意識：現代詩歌風格的認知在她的開創性著作《意識中的詩歌：現代詩歌風格的認知》中，喬安娜·加文斯（Joanna Gavins）對現代詩歌創作和感知背後的認知過程進行了全面的研究。通過對Joe Bell，mon Armitage，nead Morrissey，John Burnside，Alice Oswald和Kate Tempest等有影響力的詩人的作品進行的一系列深入分析，Gavins展示了如何利用認知框架來理解詩歌過程及其對人類感知的影響。這本書首先深入探討了世界建設的概念，該概念指的是詩人通過其言語創造身臨其境的富有想象力的世界的能力。加文斯認為，這個過程不僅僅是詩人想象力的產物，而是對我們生活中意義和理解的認知需求的反映。它展示了詩人如何使用語言和形式來構建這些世界，以及讀者如何與他們互動以創造共同的體驗。接下來，加文斯（Gavins）考慮了化身的概念，該概念認為我們的經歷和感知深深植根於我們的身體感覺和情感。她說明了詩人如何使用隱喻和其他文學技巧來利用這些體現的經歷，從而在讀者和詩歌之間建立了強大的聯系。本章還探討了互文性的作用或文本如何通過共同的主題，動機和樣式進行關聯。