
BOOKS - Dialectical Passions: Negation in Postwar Art Theory (Columbia Themes in Phil...

Dialectical Passions: Negation in Postwar Art Theory (Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts)
Author: Gail Day
Year: December 1, 2010
Format: PDF
File size: PDF 2.7 MB
Language: English

Year: December 1, 2010
Format: PDF
File size: PDF 2.7 MB
Language: English

Dialectical Passions Negation in Postwar Art Theory: Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts In her groundbreaking book, Gail Day delves into the intricacies of postwar art theory, challenging the status quo and offering a fresh perspective on the field. The author critiques recent tendencies in art that fail to be adequately critical, instead embracing a reductive analysis of cultural objects. Through a thorough examination of the works of influential thinkers such as T J Clark, Manfredo Tafuri, Fredric Jameson, Benjamin H D Buchloh, and Hal Foster, Day uncovers the tension between radical dialectics and left nihilism, and assesses the interpretation and internalization of negation in art theory. Chapters in the book tackle the debate surrounding the use value of cultural objects, the proposition of completed nihilism, and the politics of Italian operaismo. Day also explores the debates on symbol and allegory within the context of 1980s art, connecting them to the writings of Walter Benjamin and Paul de Man. Furthermore, she interrogates common conceptions of mediation, totality, negation, and the politics of anticipation, providing a necessary unsettling of received wisdoms. Day's work recasts emancipatory reflection in aesthetics, art, and architecture, offering a new paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge.
Dialectical Passions Negation in Postwar Art Theory: Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts В своей новаторской книге Гейл Дэй углубляется в тонкости послевоенной теории искусства, бросая вызов статус-кво и предлагая свежий взгляд на поле. Автор критикует последние тенденции в искусстве, которые не могут быть адекватно критическими, вместо этого охватывая редуктивный анализ культурных объектов. Благодаря тщательному изучению работ влиятельных мыслителей, таких как Т. Дж. Кларк, Манфредо Тафури, Фредрик Джеймсон, Бенджамин Х. Д. Бухло и Хэл Фостер, Дэй раскрывает напряжение между радикальной диалектикой и левым нигилизмом, а также оценивает интерпретацию и интернализацию отрицания в теории искусства. Главы в книге посвящены обсуждению ценности использования культурных объектов, предложению завершенного нигилизма и политике итальянского операизма. Дей также исследует дебаты о символах и аллегориях в контексте искусства 1980-х годов, связывая их с трудами Уолтера Бенджамина и Поля де Мана. Кроме того, она исследует общие концепции посредничества, тотальности, отрицания и политики предвосхищения, обеспечивая необходимое беспокойство полученных мудростей. Работа Дэя переосмысливает эмансипаторное отражение в эстетике, искусстве и архитектуре, предлагая новую парадигму восприятия технологического процесса развития современных знаний.
Diplomal Passions Negation in Postwar Art Theory : Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts Dans son livre pionnier, Gail Day explore les subtilités de la théorie de l'art d'après-guerre en remettant en question le statu quo et en proposant un regard frais sur le champ. L'auteur critique les tendances récentes de l'art qui ne peuvent pas être suffisamment critiques, en couvrant plutôt l'analyse réductrice des objets culturels. Grâce à une étude approfondie des travaux de penseurs influents tels que T. J. Clark, Manfredo Tafuri, Fredrik Jameson, Benjamin H. Buchlo et Hal Foster, Day révèle la tension entre la dialectique radicale et le nihilisme de gauche, et évalue l'interprétation et l'internalisation du déni dans la théorie de l'art. s chapitres du livre sont consacrés à la valeur de l'utilisation des objets culturels, à la proposition du nihilisme achevé et à la politique de l'opéra italien. Dey explore également le débat sur les symboles et les allégories dans le contexte de l'art des années 1980, en les liant aux œuvres de Walter Benjamin et Paul de Man. En outre, elle explore les concepts généraux de la médiation, de la totalité, du déni et de la politique d'anticipation, fournissant l'anxiété nécessaire des sages reçues. travail de Day réinterprète le reflet émancipateur de l'esthétique, de l'art et de l'architecture en proposant un nouveau paradigme de la perception du processus technologique du développement des connaissances modernes.
Dialectical Passions Negation in Postwar Art Theory: Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts En su libro pionero, Gail Day profundiza en la sutileza de la teoría del arte de posguerra, desafiando el statu quo y ofreciendo una mirada fresca al campo. autor critica las últimas tendencias del arte que no pueden ser adecuadamente críticas, abarcando en cambio un análisis reductivo de los objetos culturales. A través de un estudio exhaustivo de las obras de influyentes pensadores como T.J. Clark, Manfredo Tafuri, Fredrick Jameson, Benjamin H. D. Buchlot y Hal Foster, Day revela la tensión entre la dialéctica radical y el nihilismo de izquierda, y evalúa la interpretación y internalización de la negación en la teoría del arte. capítulos del libro abordan el debate sobre el valor del uso de los objetos culturales, la propuesta de un nihilismo completo y la política del operismo italiano. Dey también explora el debate sobre símbolos y alegorías en el contexto del arte de los 80, vinculándolos a los escritos de Walter Benjamin y Paul de Man. Además, explora los conceptos generales de mediación, total, negación y política de anticipación, aportando la preocupación necesaria a las sabidurías recibidas. La obra de Day reinterpreta la reflexión emancipatoria en la estética, el arte y la arquitectura, proponiendo un nuevo paradigma de percepción del proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento contemporáneo.
Comercial Passagens Negation in Postwar Art Themes in Philosophy, Social Criticismo, and the Arts Em seu livro inovador, Gale Day aprofundou-se na sutileza da teoria da arte pós-guerra, desafiando o status quo e oferecendo uma visão recente do campo. O autor critica as últimas tendências da arte, que não podem ser adequadamente críticas, ao invés de abranger a análise redutiva de objetos culturais. Através de um estudo minucioso de pensadores influentes como T.J. Clark, Manfredo Tafouri, Fredrik Jameson, Benjamin H. Buchlo e Hal Foster, Day revela a tensão entre a dialética radical e o niilismo de esquerda, e avalia a interpretação e a internalização da negação na teoria da arte. Os capítulos do livro abordam o valor do uso de objetos culturais, a proposta do niilismo concluído e a política do operismo italiano. Day também explora o debate sobre símbolos e alegorias no contexto da arte dos anos 1980, associando-os aos trabalhos de Walter Benjamin e Paul de Man. Além disso, ela explora conceitos gerais de mediação, totalidade, negação e política de antecipação, garantindo a necessária preocupação com as sabedorias recebidas. O trabalho de Day está redefinindo o reflexo emancipatório na estética, arte e arquitetura, oferecendo um novo paradigma de percepção do processo tecnológico para o desenvolvimento do conhecimento moderno.
Dialectical Passions Negation in Postwar Art Theory: Columbia Themes in Philosophy, Social Criticism, and the Arts In seinem bahnbrechenden Buch taucht Gail Day in die Feinheiten der Kunsttheorie der Nachkriegszeit ein, hinterfragt den Status quo und bietet einen frischen Blick auf das Feld. Der Autor kritisiert die neuesten Tendenzen in der Kunst, die nicht angemessen kritisch sein können, und deckt stattdessen eine reduktive Analyse kultureller Objekte ab. Durch eine sorgfältige Untersuchung der Werke einflussreicher Denker wie T. J. Clark, Manfredo Tafuri, Fredrik Jameson, Benjamin H. D. Buchloe und Hal Foster deckt Day die Spannung zwischen radikaler Dialektik und linkem Nihilismus auf und bewertet die Interpretation und Internalisierung der Negation in der Kunsttheorie. Die Kapitel im Buch widmen sich der Diskussion über den Wert der Nutzung von Kulturstätten, dem Vorschlag eines vollendeten Nihilismus und der Politik des italienischen Operaismus. Dey untersucht auch die Debatte über Symbole und Allegorien im Kontext der Kunst der 1980er Jahre und verbindet sie mit den Schriften von Walter Benjamin und Paul de Man. Darüber hinaus untersucht sie die allgemeinen Konzepte von Vermittlung, Totalität, Verleugnung und Antizipationspolitik und liefert die notwendige Sorge um die gewonnenen Weisheiten. Day's Arbeit interpretiert die emanzipatorische Reflexion in Ästhetik, Kunst und Architektur neu und schlägt ein neues Paradigma für die Wahrnehmung des technologischen Prozesses der Entwicklung des modernen Wissens vor.
Nagroda Dialektyczne Pasje w powojennej teorii sztuki: Kolumbia Tematy w filozofii, krytyka społeczna, i sztuka W jej przełomowej książce, Dzień Gail zagłębia się w zawiłości powojennej teorii sztuki, kwestionując status quo i oferując nową perspektywę na polu. Autor krytykuje najnowsze trendy w sztuce, które nie mogą być odpowiednio krytyczne, zamiast obejmować redukcyjną analizę obiektów kultury. Poprzez dokładne zbadanie pracy wpływowych myślicieli, takich jak T. J. Clark, Manfredo Tafuri, Fredrick Jameson, Benjamin H. D. Buchlo i Hal Foster, Day ujawnia napięcie między radykalną dialektyką a lewicowym nihilizmem i ocenia interpretację i internalizację negacji w teorii sztuki. Rozdziały w książce poświęcone są omówieniu wartości wykorzystania dóbr kultury, propozycji ukończonego nihilizmu i polityki włoskiego operatyzmu. Dey bada również debaty na temat symboli i alegorii w kontekście sztuki lat osiemdziesiątych, łącząc je z pismami Waltera Benjamina i Paula de Man. Ponadto bada wspólne pojęcia mediacji, totalności, zaprzeczania i antycypacyjnej polityki, zapewniając niezbędny niepokój otrzymanej mądrości. Dzienna praca reimagine emancypacyjne odbicie w estetyce, sztuce i architekturze, oferując nowy paradygmat dla postrzegania procesu technologicznego rozwoju nowoczesnej wiedzy.
''
Savaş Sonrası Sanat Teorisinde Diyalektik Tutkular Ödülü: Felsefe, Sosyal Eleştiri ve Sanatta Columbia Temaları Çığır açan kitabında Gail Day, savaş sonrası sanat teorisinin inceliklerini inceliyor, statükoya meydan okuyor ve alana yeni bir bakış açısı sunuyor. Yazar, sanatta yeterince eleştirel olamayan, bunun yerine kültürel nesnelerin indirgemeci bir analizini benimseyen son eğilimleri eleştirir. T. J. Clark, Manfredo Tafuri, Fredrick Jameson, Benjamin H. D. Buchlo ve Hal Foster gibi etkili düşünürlerin çalışmalarını dikkatle inceleyen Day, radikal diyalektik ile sol nihilizm arasındaki gerilimi gözler önüne seriyor ve inkârın sanat teorisindeki yorumunu ve içselleştirilmesini değerlendiriyor. Kitaptaki bölümler, kültürel nesnelerin kullanımının değerini, tamamlanmış nihilizmin önerisini ve İtalyan operatizminin politikasını tartışmaya ayrılmıştır. Dey ayrıca, 1980'lerin sanatı bağlamında semboller ve alegoriler hakkındaki tartışmaları araştırıyor ve bunları Walter Benjamin ve Paul de Man'ın yazılarına bağlıyor. Ek olarak, alınan bilgeliğin gerekli kaygısını sağlayarak arabuluculuk, bütünlük, inkar ve beklenti politikası gibi ortak kavramları araştırıyor. Günün çalışması, estetik, sanat ve mimaride özgürleştirici yansımayı yeniden tasarlar ve modern bilginin gelişiminin teknolojik sürecinin algılanması için yeni bir paradigma sunar.
جائزة المشاعر الجدلية | في نظرية الفن بعد الحرب: موضوعات كولومبيا في الفلسفة والنقد الاجتماعي والفنون في كتابها الرائد، تتعمق جيل داي في تعقيدات نظرية الفن بعد الحرب، وتتحدى الوضع الراهن وتقدم منظورًا جديدًا في هذا المجال. ينتقد المؤلف الاتجاهات الحديثة في الفن التي لا يمكن أن تكون نقدية بشكل كافٍ، وبدلاً من ذلك تتبنى تحليلًا اختزاليًا للممتلكات الثقافية. من خلال الفحص الدقيق لعمل المفكرين المؤثرين مثل T. J. Clark و Manfredo Tafuri و Fredrick Jameson و Benjamin H. D. Buchlo و Hal Foster، يكشف Day التوتر بين الجدلية الراديكالية والعدمية اليسارية، ويقيم التفسير واستيعاب الإنكار في نظرية الفن. تم تخصيص فصول من الكتاب لمناقشة قيمة استخدام القطع الثقافية، واقتراح العدمية الكاملة وسياسة التشغيل الإيطالية. تستكشف داي أيضًا النقاشات حول الرموز والرموز الرمزية في سياق فن الثمانينيات، وربطها بكتابات والتر بنيامين وبول دي مان. بالإضافة إلى ذلك، تستكشف المفاهيم الشائعة للوساطة والشمولية والإنكار والسياسة الاستباقية، مما يوفر القلق اللازم من الحكمة المتلقاة. يعيد عمل اليوم تخيل التأمل التحرري في الجماليات والفن والهندسة المعمارية، مما يوفر نموذجًا جديدًا لتصور العملية التكنولوجية لتطوير المعرفة الحديثة.
