The book explores how artists have responded to the political, social, and economic changes that have shaped Korea over the past century and a half, from the country's forced opening up to the West in the late 19th century to its current status as a global economic powerhouse. The authors examine the ways in which Korean artists have used their work to reflect on and critique the changing world around them, from the colonial legacy of Japanese rule to the division of the peninsula during the Cold War and beyond. The book also considers the role of technology in Korean art, from the early experiments with photography to the digital age, and how it has influenced the development of the medium. It features works by some of the most important Korean artists of the last hundred years, including Lee Ufan, Park Seo-bo, Yayoi Kusama, and others. Throughout the book, the authors emphasize the importance of understanding the historical context of Korean art and its relationship to the larger global art world. They argue that this is essential for grasping the unique aesthetic and conceptual concerns that shape contemporary Korean art.

Книга исследует, как художники отреагировали на политические, социальные и экономические изменения, которые сформировали Корею за последние полтора века, от вынужденного открытия страны Западу в конце XIX века до ее нынешнего статуса глобального экономического центра. Авторы исследуют способы, которыми корейские художники использовали свои работы для размышлений и критики меняющегося мира вокруг них, от колониального наследия японского правления до разделения полуострова во время холодной войны и за ее пределами. В книге также рассматривается роль технологий в корейском искусстве, начиная с ранних экспериментов с фотографией и заканчивая цифровой эпохой, и как они повлияли на развитие медиума. В нём представлены работы некоторых важнейших корейских художников последних ста лет, в том числе Ли Уфана, Пак Со-бо, Яёи Кусамы и др. На протяжении всей книги авторы подчеркивают важность понимания исторического контекста корейского искусства и его отношения к более крупному глобальному художественному миру. Они утверждают, что это необходимо для понимания уникальных эстетических и концептуальных проблем, которые формируют современное корейское искусство.

livre explore comment les artistes ont réagi aux changements politiques, sociaux et économiques qui ont façonné la Corée au cours du dernier siècle et demi, depuis l'ouverture forcée du pays à l'Occident à la fin du XIXe siècle jusqu'à son statut actuel de centre économique mondial. s auteurs explorent les façons dont les artistes coréens ont utilisé leurs œuvres pour réfléchir et critiquer le monde changeant qui les entoure, depuis l'héritage colonial de la domination japonaise jusqu'à la division de la péninsule pendant la guerre froide et au-delà. livre examine également le rôle des technologies dans l'art coréen, depuis les premières expériences avec la photographie jusqu'à l'ère numérique, et comment elles ont influencé le développement de la médium. Il présente les œuvres de certains des artistes coréens les plus importants de ces cent dernières années, dont e Ufan, Park So-bo, Yayoi Kusama, etc. Tout au long du livre, les auteurs soulignent l'importance de comprendre le contexte historique de l'art coréen et son attitude envers le monde artistique mondial. Ils affirment que cela est nécessaire pour comprendre les problèmes esthétiques et conceptuels uniques qui façonnent l'art coréen moderne.

libro explora cómo los artistas han respondido a los cambios políticos, sociales y económicos que han formado Corea en el último siglo y medio, desde la apertura forzada del país a Occidente a finales del siglo XIX hasta su actual condición de centro económico mundial. autores exploran las formas en que los artistas coreanos han utilizado sus obras para reflexionar y criticar el mundo cambiante que les rodea, desde el legado colonial del dominio japonés hasta la división de la península durante la Guerra Fría y más allá. libro también aborda el papel de la tecnología en el arte coreano, desde los primeros experimentos con la fotografía hasta la era digital, y cómo influyeron en el desarrollo del medio. Cuenta con obras de algunos de los artistas coreanos más importantes de los últimos cien , entre ellos e Ufan, Park Seo-bo, Yayoi Kusama, etc. A lo largo del libro, los autores destacan la importancia de comprender el contexto histórico del arte coreano y su relación con el mundo artístico global más grande. Afirman que esto es necesario para entender los problemas estéticos y conceptuales únicos que forman el arte coreano contemporáneo.

O livro explora como os artistas reagiram às mudanças políticas, sociais e econômicas que formaram a Coreia no último século e meio, desde a abertura forçada do país ao Ocidente, no final do século XIX, até seu atual status de centro econômico global. Os autores exploram as formas como os artistas coreanos usaram seus trabalhos para refletir e criticar o mundo em transformação em torno deles, desde a herança colonial do governo japonês até a divisão da península durante e fora da Guerra Fria. O livro também aborda o papel da tecnologia nas artes coreanas, desde as primeiras experiências com fotografia até à era digital, e como elas influenciaram o desenvolvimento do médium. Ele apresenta trabalhos de alguns dos mais importantes artistas coreanos dos últimos cem anos, incluindo e Ufan, Park So-bo, Yayoi Kusama, entre outros. Ao longo do livro, os autores destacam a importância de compreender o contexto histórico da arte coreana e sua relação com um mundo artístico global maior. Eles afirmam que isso é necessário para compreender os problemas estéticos e conceituais únicos que formam a arte contemporânea coreana.

Il libro indaga come gli artisti hanno reagito ai cambiamenti politici, sociali ed economici che hanno formato la Corea nell'ultimo secolo e mezzo, dall'apertura forzata del paese all'Occidente alla fine del XIX secolo fino al suo attuale status di centro economico globale. Gli autori stanno esplorando i modi in cui gli artisti coreani hanno usato il loro lavoro per riflettere e criticare il mondo che sta cambiando intorno a loro, dall'eredità coloniale del governo giapponese alla divisione della penisola durante la guerra fredda e oltre. Il libro affronta anche il ruolo della tecnologia nell'arte coreana, dai primi esperimenti con la fotografia all'era digitale, e come hanno influenzato lo sviluppo del medium. Presenta alcuni dei più importanti artisti coreani degli ultimi cento anni, tra cui Li Ufan, Park So-bo, Yayoi Kusama, ecc. Durante tutto il libro, gli autori sottolineano l'importanza di comprendere il contesto storico dell'arte coreana e il suo rapporto con il mondo artistico globale più grande. Sostengono che sia necessario per comprendere i problemi estetici e concettuali unici che formano l'arte moderna coreana.

Das Buch untersucht, wie Künstler auf die politischen, sozialen und wirtschaftlichen Veränderungen reagiert haben, die Korea in den letzten anderthalb Jahrhunderten geprägt haben, von der erzwungenen Öffnung des Landes zum Westen Ende des 19. Jahrhunderts bis zu seinem heutigen Status als globales Wirtschaftszentrum. Die Autoren untersuchen, wie koreanische Künstler mit ihren Werken die sich verändernde Welt um sie herum reflektieren und kritisieren, vom kolonialen Erbe der japanischen Herrschaft bis zur Teilung der Halbinsel während des Kalten Krieges und darüber hinaus. Das Buch untersucht auch die Rolle der Technologie in der koreanischen Kunst, von den frühen Experimenten mit der Fotografie bis zum digitalen Zeitalter, und wie sie die Entwicklung des Mediums beeinflusst hat. Es zeigt Werke einiger der wichtigsten koreanischen Künstler der letzten hundert Jahre, darunter e Ufang, Park So-bo, Yayoi Kusama und andere. Während des gesamten Buches betonen die Autoren, wie wichtig es ist, den historischen Kontext der koreanischen Kunst und ihre Beziehung zur größeren globalen Kunstwelt zu verstehen. e argumentieren, dass dies notwendig ist, um die einzigartigen ästhetischen und konzeptionellen Probleme zu verstehen, die die zeitgenössische koreanische Kunst prägen.

Książka bada, jak artyści zareagowali na zmiany polityczne, społeczne i gospodarcze, które ukształtowały Koreę w ciągu minionego stulecia i pół, od przymusowego otwarcia kraju na Zachód pod koniec XIX wieku do jego obecnego statusu globalnego centrum gospodarczego. Autorzy badają sposoby, w jakie koreańscy artyści wykorzystali swoją pracę do refleksji i krytyki zmieniającego się świata wokół nich, od kolonialnej spuścizny rządów japońskich do podziału półwyspu w czasie zimnej wojny i poza nią. Książka bada również rolę technologii w sztuce koreańskiej, od wczesnych eksperymentów w fotografii po erę cyfrową i jak wpłynęła na rozwój medium. Prezentuje dzieła niektórych z najważniejszych koreańskich artystów ostatnich stu lat, w tym e Ufan, Park So-bo, Yayoi Kusama i innych. W całej książce autorzy podkreślają znaczenie zrozumienia historycznego kontekstu sztuki koreańskiej i jej związku z większym światowym światem sztuki. Argumentują, że jest to konieczne, aby zrozumieć unikalne zagadnienia estetyczne i koncepcyjne, które kształtują współczesną sztukę koreańską.

הספר חוקר כיצד האמנים הגיבו לשינויים הפוליטיים, החברתיים והכלכליים שעיצבו את קוריאה במאה וחצי האחרונות, מפתיחתה הכפויה של המדינה למערב בסוף המאה ה-19 ועד למעמדה הנוכחי כמרכז כלכלי עולמי. המחברים חוקרים את הדרכים שבהן האמנים הקוריאנים השתמשו בעבודתם כדי להרהר ולבקר את העולם המשתנה סביבם, החל מהמורשת הקולוניאלית של השלטון היפני וכלה בחלוקת חצי האי במהלך המלחמה הקרה ומעבר לה. הספר בוחן גם את תפקידה של הטכנולוגיה באמנות הקוריאנית, מניסויים מוקדמים בצילום ועד לעידן הדיגיטלי, וכיצד הוא השפיע על התפתחות המדיום. הוא מציג את יצירותיהם של כמה מהאמנים הקוריאנים החשובים ביותר במאה השנים האחרונות, כולל לי עופאן, פארק סו-בו, יאוי קוסאמה ואחרים. לאורך הספר מדגישים המחברים את החשיבות של הבנת ההקשר ההיסטורי של האמנות הקוריאנית ויחסיה לעולם האמנות העולמי הגדול יותר. הם טוענים שזה הכרחי כדי להבין את הסוגיות האסתטיות והמושגיות הייחודיות שמעצבות את האמנות הקוריאנית העכשווית.''

Kitap, sanatçıların, 19. yüzyılın sonunda ülkenin Batı'ya zorla açılmasından küresel bir ekonomik merkez olarak mevcut statüsüne kadar, son bir buçuk yüzyıl boyunca Kore'yi şekillendiren siyasi, sosyal ve ekonomik değişikliklere nasıl tepki verdiklerini araştırıyor. Yazarlar, Koreli sanatçıların, Japon yönetiminin sömürge mirasından Soğuk Savaş sırasında ve ötesinde yarımadanın bölünmesine kadar, etraflarındaki değişen dünyayı yansıtmak ve eleştirmek için çalışmalarını kullandıkları yolları araştırıyorlar. Kitap aynı zamanda Kore sanatında teknolojinin rolünü, fotoğraftaki ilk deneylerden dijital çağa ve ortamın gelişimini nasıl etkilediğini inceliyor. e Ufan, Park So-bo, Yayoi Kusama ve diğerleri de dahil olmak üzere son yüzyılın en önemli Koreli sanatçılarından bazılarının eserlerini sunuyor. Kitap boyunca yazarlar, Kore sanatının tarihsel bağlamını ve daha büyük küresel sanat dünyasıyla ilişkisini anlamanın önemini vurgulamaktadır. Çağdaş Kore sanatını şekillendiren benzersiz estetik ve kavramsal konuları anlamak için bunun gerekli olduğunu savunuyorlar.

يستكشف الكتاب كيف استجاب الفنانون للتغيرات السياسية والاجتماعية والاقتصادية التي شكلت كوريا على مدى القرن ونصف القرن الماضيين، من الانفتاح القسري للبلاد على الغرب في نهاية القرن التاسع عشر إلى وضعها الحالي كمركز اقتصادي عالمي. يستكشف المؤلفون الطرق التي استخدم بها الفنانون الكوريون أعمالهم للتفكير في العالم المتغير من حولهم ونقده، من الإرث الاستعماري للحكم الياباني إلى تقسيم شبه الجزيرة خلال الحرب الباردة وما بعدها. يبحث الكتاب أيضًا في دور التكنولوجيا في الفن الكوري، من التجارب المبكرة في التصوير الفوتوغرافي إلى العصر الرقمي، وكيف أثرت على تطور الوسيط. يقدم أعمال بعض أهم الفنانين الكوريين في المائة عام الماضية، بما في ذلك e Ufan و Park So-bo و Yayoi Kusama وغيرهم. في جميع أنحاء الكتاب، أكد المؤلفون على أهمية فهم السياق التاريخي للفن الكوري وعلاقته بعالم الفن العالمي الأكبر. يجادلون بأن هذا ضروري لفهم القضايا الجمالية والمفاهيمية الفريدة التي تشكل الفن الكوري المعاصر.

이 책은 예술가들이 지난 세기 반 동안 한국을 형성 한 정치적, 사회적, 경제적 변화에 어떻게 대응했는지를 탐구합니다. 세계 경제 중심지로서의 지위. 저자들은 한국 예술가들이 자신의 작품을 사용하여 일본 통치의 식민지 유산에서 냉전 기간 동안 한반도의 분열에 이르기까지 주변의 변화하는 세계를 반영하고 비판하는 방법을 탐구합니다. 이 책은 또한 사진 초기 실험부터 디지털 시대에 이르기까지 한국 미술에서 기술의 역할과 그것이 매체 개발에 어떤 영향을 미쳤는지 조사합니다. 지난 100 년 동안 이우판, 박소보, 야요이 쿠사마 등 가장 중요한 한국 예술가들의 작품을 선보입니다. 이 책 전체에서 저자들은 한국 예술의 역사적 맥락과 더 큰 세계 예술계와의 관계를 이해하는 것의 중요성을 강조합니다. 그들은 이것이 현대 한국 예술을 형성하는 독특한 미학적, 개념적 문제를 이해하는 데 필요하다고 주장한다.

19世紀末の強制開国から世界経済の中心地としての現状に至るまで、過去1世紀半にわたり韓国を形作ってきた政治、社会、経済の変化にアーティストがどのように対応してきたかを探る本。著者たちは、日本統治の植民地時代の遺産から冷戦時代以降の半島分割まで、韓国の芸術家たちが自分たちの作品をどのように利用して、自分たちの周りの変化する世界を振り返り、批判してきたかを探ります。また、初期の写真実験からデジタル時代に至るまでの韓国美術における技術の役割や、それがメディアの発展にどのような影響を与えたかについても考察している。イ・ウファン、パク・ソボー、草間弥生など、過去100間で最も重要な韓国のアーティストの作品を紹介している。著者たちは本書を通じて、韓国美術の歴史的文脈と、より大きなグローバル美術界との関係を理解することの重要性を強調している。彼らは、韓国の現代美術を形作る独特の美学的・概念的問題を理解するために必要であると主張している。

該書探討了藝術家如何應對過去一個半世紀塑造韓國的政治，社會和經濟變化，從19世紀末被迫開放西方國家到目前的全球經濟中心地位。作者探討了韓國藝術家利用他們的作品反思和批評周圍不斷變化的世界的方式，從日本統治的殖民遺產到冷戰期間及以後的半島分裂。該書還探討了技術在韓國藝術中的作用，從早期的攝影實驗到數字時代，以及它們如何影響媒介的發展。它以近一百來一些最重要的韓國藝術家的作品為特色，包括李富凡，樸素波，草間彌生等。在整個書中，作者強調了解韓國藝術的歷史背景及其與更大全球藝術世界的關系的重要性。他們認為，這是理解塑造現代韓國藝術的獨特美學和概念問題的必要條件。