
BOOKS - CULTURE AND ARTS - Искусство советского выставочного ансамбля 1917-1970...

Искусство советского выставочного ансамбля 1917-1970
Author: Рязанцев И.
Year: 1976
Format: PDF
File size: 216 MB
Language: RU

Year: 1976
Format: PDF
File size: 216 MB
Language: RU

The book "Искусство советского выставочного ансамбля 1917-1970" (Art of Soviet Exhibition Ensemble 1917-1970) is a comprehensive study of the development of art and technology in the Soviet Union during the period between the two World Wars. The book explores the evolution of technology and its impact on society, highlighting the need for a personal paradigm for understanding the technological process of developing modern knowledge. This paradigm is essential for the survival of humanity and the unity of people in a world torn apart by conflict. The book begins with an introduction to the historical context of the time, providing readers with a clear understanding of the political, social, and economic factors that influenced the development of art and technology in the Soviet Union. It then delves into the various forms of art, including painting, sculpture, and architecture, and examines how they were used to convey the ideals of the revolution. One of the most significant aspects of the book is the discussion of the role of technology in shaping the Soviet avant-garde movement. The author argues that technology played a crucial role in the development of this movement, as it allowed artists to experiment with new forms and techniques that challenged traditional notions of art. The book provides numerous examples of how technology was used to create innovative works of art, such as the use of photomontage in the works of El Lissitzky and the experimental films of Dziga Vertov. The book also explores the relationship between technology and society during this period, highlighting the ways in which technology was used to promote the ideals of the revolution.
книга «Искусство советского выставочного ансамбля 1917-1970» (Искусство советского Ансамбля выставки 1917-1970) является всесторонним исследованием развития искусства и технологии в Советском Союзе в период между этими двумя мировыми войнами. Книга исследует эволюцию технологий и их влияние на общество, подчеркивая необходимость личностной парадигмы для понимания технологического процесса развития современных знаний. Эта парадигма необходима для выживания человечества и единства людей в мире, раздираемом конфликтами. Книга начинается с введения в исторический контекст того времени, предоставляя читателям четкое понимание политических, социальных и экономических факторов, повлиявших на развитие искусства и технологий в Советском Союзе. Затем он углубляется в различные формы искусства, включая живопись, скульптуру и архитектуру, и исследует, как они использовались для передачи идеалов революции. Одним из наиболее значимых аспектов книги является обсуждение роли технологий в формировании советского авангардного движения. Автор утверждает, что технологии сыграли решающую роль в развитии этого движения, поскольку это позволило художникам экспериментировать с новыми формами и техниками, которые бросили вызов традиционным представлениям об искусстве. В книге приводятся многочисленные примеры того, как технологии использовались для создания инновационных произведений искусства, такие как использование фотомонтажа в работах Эля Лисицкого и экспериментальных фильмах Дзиги Вертова. Книга также исследует отношения между технологиями и обществом в этот период, освещая способы, с помощью которых технологии использовались для продвижения идеалов революции.
livre « L'art de l'ensemble d'exposition soviétique 1917-1970 » est une étude complète du développement de l'art et de la technologie en Union Soviétique entre ces deux guerres mondiales. livre explore l'évolution des technologies et leur impact sur la société, soulignant la nécessité d'un paradigme personnel pour comprendre le processus technologique du développement des connaissances modernes. Ce paradigme est indispensable à la survie de l'humanité et à l'unité des hommes dans un monde déchiré par les conflits. livre commence par une introduction au contexte historique de l'époque, en fournissant aux lecteurs une compréhension claire des facteurs politiques, sociaux et économiques qui ont influencé le développement de l'art et de la technologie en Union soviétique. Il explore ensuite les différentes formes d'art, y compris la peinture, la sculpture et l'architecture, et explore comment elles ont été utilisées pour transmettre les idéaux de la révolution. L'un des aspects les plus importants du livre est le débat sur le rôle de la technologie dans la formation du mouvement d'avant-garde soviétique. L'auteur affirme que la technologie a joué un rôle décisif dans le développement de ce mouvement, car elle a permis aux artistes d'expérimenter de nouvelles formes et techniques qui ont défié les conceptions traditionnelles de l'art. livre donne de nombreux exemples de la façon dont la technologie a été utilisée pour créer des œuvres d'art innovantes, comme l'utilisation du montage photo dans les œuvres d'Lisicki et les films expérimentaux de Dziga Vertov. livre explore également les relations entre la technologie et la société au cours de cette période, en soulignant comment la technologie a été utilisée pour promouvoir les idéaux de la révolution.
libro «arte del conjunto de exposiciones soviético 1917-1970» (arte del conjunto de exposiciones soviéticas 1917-1970) es una investigación exhaustiva sobre el desarrollo del arte y la tecnología en la Unión Soviética entre estas dos guerras mundiales. libro explora la evolución de la tecnología y su impacto en la sociedad, destacando la necesidad de un paradigma personal para entender el proceso tecnológico del desarrollo del conocimiento moderno. Este paradigma es esencial para la supervivencia de la humanidad y la unidad de los seres humanos en un mundo desgarrado por los conflictos. libro comienza con una introducción al contexto histórico de la época, proporcionando a los lectores una clara comprensión de los factores políticos, sociales y económicos que influyeron en el desarrollo del arte y la tecnología en la Unión Soviética. Luego profundiza en diversas formas de arte, incluyendo la pintura, la escultura y la arquitectura, y explora cómo se usaron para transmitir los ideales de la revolución. Uno de los aspectos más significativos del libro es la discusión sobre el papel de la tecnología en la formación del movimiento de vanguardia soviético. autor sostiene que la tecnología jugó un papel crucial en el desarrollo de este movimiento, ya que permitió a los artistas experimentar con nuevas formas y técnicas que desafiaban las ideas tradicionales sobre el arte. libro da numerosos ejemplos de cómo se ha utilizado la tecnología para crear obras de arte innovadoras, como el uso del fotomontaje en obras de Al Lisicki y películas experimentales de Jiga Vertov. libro también explora las relaciones entre la tecnología y la sociedad durante este período, destacando las formas en que la tecnología se utilizó para promover los ideales de la revolución.
O livro «Arte do Conjunto de Exposições Soviéticas 1917-1970» (Arte do Conjunto Soviético 1917-1970) é uma pesquisa completa sobre o desenvolvimento da arte e da tecnologia na União Soviética entre as duas guerras mundiais. O livro explora a evolução da tecnologia e seus efeitos na sociedade, enfatizando a necessidade de um paradigma pessoal para compreender o processo tecnológico de desenvolvimento do conhecimento moderno. Este paradigma é essencial para a sobrevivência da humanidade e para a unidade das pessoas num mundo devastado por conflitos. O livro começa com a introdução ao contexto histórico da época, oferecendo aos leitores uma compreensão clara dos fatores políticos, sociais e econômicos que influenciaram o desenvolvimento da arte e da tecnologia na União Soviética. Depois, aprofundou-se em várias formas de arte, incluindo pintura, escultura e arquitetura, e explora como elas foram usadas para transmitir os ideais da revolução. Um dos aspectos mais significativos do livro é discutir o papel da tecnologia na formação de um movimento de vanguarda soviético. O autor afirma que a tecnologia foi crucial para o desenvolvimento deste movimento, porque permitiu aos artistas experimentar novas formas e técnicas que desafiaram as noções tradicionais de arte. O livro apresenta muitos exemplos de como a tecnologia foi usada para criar obras de arte inovadoras, como o uso de fotomontagens em trabalhos de Al Lisitsky e filmes experimentais de Jiga Wertov. O livro também explora as relações entre a tecnologia e a sociedade durante este período, cobrindo as formas com que a tecnologia foi usada para promover os ideais da revolução.
L'arte del gruppo espositivo sovietico 1917-1970 è un'indagine completa sullo sviluppo dell'arte e della tecnologia nell'Unione Sovietica tra le due guerre mondiali. Il libro esplora l'evoluzione della tecnologia e il loro impatto sulla società, sottolineando la necessità di un paradigma personale per comprendere il processo tecnologico di sviluppo della conoscenza moderna. Questo paradigma è essenziale per la sopravvivenza dell'umanità e dell'unità delle persone in un mondo devastato dai conflitti. Il libro inizia con l'introduzione nel contesto storico dell'epoca, fornendo ai lettori una chiara comprensione dei fattori politici, sociali ed economici che hanno influenzato lo sviluppo dell'arte e della tecnologia nell'Unione Sovietica. Poi si approfondisce in diverse forme d'arte, tra cui la pittura, la scultura e l'architettura, e esplora come sono state utilizzate per trasmettere gli ideali della rivoluzione. Uno degli aspetti più significativi del libro è il dibattito sul ruolo della tecnologia nella formazione del movimento d'avanguardia sovietico. L'autore sostiene che la tecnologia è stata fondamentale per lo sviluppo di questo movimento, perché ha permesso agli artisti di sperimentare nuove forme e tecniche che hanno sfidato le tradizionali idee sull'arte. Il libro fornisce numerosi esempi di come la tecnologia è stata utilizzata per creare opere d'arte innovative, come l'uso di fotomontaggio nei lavori di Al Lisicki e nei film sperimentali di Jigi Vertov. Il libro esplora anche il rapporto tra tecnologia e società in questo periodo, mettendo in luce i modi con cui la tecnologia è stata usata per promuovere gli ideali della rivoluzione.
Das Buch „Kunst des sowjetischen Ausstellungsensembles 1917-1970“ (Kunst des sowjetischen Ausstellungsensembles 1917-1970) ist eine umfassende Untersuchung der Entwicklung von Kunst und Technologie in der Sowjetunion in der Zeit zwischen diesen beiden Weltkriegen. Das Buch untersucht die Entwicklung der Technologie und ihre Auswirkungen auf die Gesellschaft und betont die Notwendigkeit eines persönlichen Paradigmas, um den technologischen Prozess der Entwicklung des modernen Wissens zu verstehen. Dieses Paradigma ist notwendig für das Überleben der Menschheit und die Einheit der Menschen in einer von Konflikten zerrissenen Welt. Das Buch beginnt mit einer Einführung in den historischen Kontext der damaligen Zeit und vermittelt den sern ein klares Verständnis der politischen, sozialen und wirtschaftlichen Faktoren, die die Entwicklung von Kunst und Technologie in der Sowjetunion beeinflussten. Dann taucht er in verschiedene Kunstformen ein, darunter Malerei, Skulptur und Architektur, und untersucht, wie sie verwendet wurden, um die Ideale der Revolution zu vermitteln. Einer der wichtigsten Aspekte des Buches ist die Diskussion über die Rolle der Technologie bei der Bildung der sowjetischen Avantgarde-Bewegung. Der Autor argumentiert, dass Technologie eine entscheidende Rolle bei der Entwicklung dieser Bewegung spielte, da sie es Künstlern ermöglichte, mit neuen Formen und Techniken zu experimentieren, die die traditionellen Vorstellungen von Kunst in Frage stellten. Das Buch bietet zahlreiche Beispiele dafür, wie Technologie verwendet wurde, um innovative Kunstwerke zu schaffen, wie die Verwendung von Fotomontagen in Werken von Lissitzky und experimentellen Filmen von Dziga Vertov. Das Buch untersucht auch die Beziehung zwischen Technologie und Gesellschaft in dieser Zeit und beleuchtet die Art und Weise, wie Technologie eingesetzt wurde, um die Ideale der Revolution zu fördern.
Sztuka sowieckiego zespołu wystawowego 1917-1970 (Art of the Soviet Exhibition Ensemble 1917-1970) jest kompleksowym badaniem rozwoju sztuki i technologii w Związku Radzieckim między tymi dwoma wojnami światowymi. Książka bada ewolucję technologii i jej wpływ na społeczeństwo, podkreślając potrzebę osobistego paradygmatu, aby zrozumieć technologiczny proces rozwoju nowoczesnej wiedzy. Paradygmat ten jest niezbędny do przetrwania ludzkości i jedności ludzi w świecie rozdartym konfliktami. Książka rozpoczyna się wprowadzeniem do historycznego kontekstu czasu, zapewniając czytelnikom jasne zrozumienie czynników politycznych, społecznych i gospodarczych, które wpłynęły na rozwój sztuki i technologii w Związku Radzieckim. Następnie zagłębia się w różne formy sztuki, w tym malarstwo, rzeźba i architektura, i bada, jak zostały one wykorzystane do przekazania ideałów rewolucji. Jednym z najważniejszych aspektów książki jest omówienie roli technologii w tworzeniu radzieckiego ruchu awangardowego. Autor twierdzi, że technologia odegrała kluczową rolę w rozwoju tego ruchu, pozwalając artystom na eksperymentowanie z nowymi formami i technikami, które kwestionowały tradycyjne pomysły na temat art. Książka zawiera liczne przykłady tego, jak wykorzystano technologię do tworzenia innowacyjnych dzieł sztuki, takie jak wykorzystanie fotomontażu w dziełach Lissitzky'ego i filmach eksperymentalnych Dzigi Vertov. Książka bada również relacje między technologią a społeczeństwem w tym okresie, oświetlając sposoby, w jakie technologia była wykorzystywana do rozwoju ideałów rewolucji.
''
Sovyet Sergi Ensemble 1917-1970 Sanatı (Sovyet Sergi Ensemble 1917-1970 Sanatı) bu iki dünya savaşı arasında Sovyetler Birliği'nde sanat ve teknolojinin gelişimi kapsamlı bir çalışmadır. Kitap, teknolojinin evrimini ve toplum üzerindeki etkisini araştırıyor ve modern bilginin geliştirilmesinin teknolojik sürecini anlamak için kişisel bir paradigmaya duyulan ihtiyacı vurguluyor. Bu paradigma, insanlığın hayatta kalması ve çatışmalarla parçalanmış bir dünyada insanların birliği için gereklidir. Kitap, zamanın tarihsel bağlamına bir giriş ile başlıyor ve okuyuculara Sovyetler Birliği'nde sanat ve teknolojinin gelişimini etkileyen politik, sosyal ve ekonomik faktörleri net bir şekilde anlamalarını sağlıyor. Daha sonra resim, heykel ve mimari de dahil olmak üzere çeşitli sanat formlarına giriyor ve devrimin ideallerini iletmek için nasıl kullanıldığını araştırıyor. Kitabın en önemli yönlerinden biri, Sovyet avangard hareketinin oluşumunda teknolojinin rolünün tartışılmasıdır. Yazar, teknolojinin bu hareketin gelişiminde çok önemli bir rol oynadığını savunuyor. Sanatçıların sanat hakkındaki geleneksel fikirlere meydan okuyan yeni formlar ve teknikler denemelerine izin verdiği için. Kitap, teknolojinin yenilikçi sanat eserleri yaratmak için nasıl kullanıldığına dair çok sayıda örnek sunmaktadır. Lissitzky'nin çalışmalarında ve Dziga Vertov'un deneysel filmlerinde fotomontaj kullanımı gibi. Kitap aynı zamanda bu dönemde teknoloji ve toplum arasındaki ilişkiyi araştırıyor ve teknolojinin devrimin ideallerini ilerletmek için kullanıldığı yolları aydınlatıyor.
فن فرقة المعرض السوفيتي 1917-1970 (فن فرقة المعرض السوفيتي 1917-1970) هي دراسة شاملة لتطور الفن والتكنولوجيا في الاتحاد السوفيتي بين هاتين الحربين العالميتين. يستكشف الكتاب تطور التكنولوجيا وتأثيرها على المجتمع، مع التأكيد على الحاجة إلى نموذج شخصي لفهم العملية التكنولوجية لتطوير المعرفة الحديثة. وهذا النموذج ضروري لبقاء البشرية ووحدة الشعوب في عالم تمزقه الصراعات. يبدأ الكتاب بمقدمة للسياق التاريخي في ذلك الوقت، مما يوفر للقراء فهمًا واضحًا للعوامل السياسية والاجتماعية والاقتصادية التي أثرت على تطور الفن والتكنولوجيا في الاتحاد السوفيتي. ثم يتعمق في أشكال فنية مختلفة، بما في ذلك الرسم والنحت والعمارة، ويستكشف كيف تم استخدامها لنقل مُثل الثورة. أحد أهم جوانب الكتاب هو مناقشة دور التكنولوجيا في تشكيل الحركة الطليعية السوفيتية. ويقول المؤلف إن التكنولوجيا لعبت دوراً حاسماً في تطوير هذه الحركة، حيث سمح للفنانين بتجربة أشكال وتقنيات جديدة تتحدى الأفكار التقليدية حول الفن. يقدم الكتاب أمثلة عديدة لكيفية استخدام التكنولوجيا لإنشاء أعمال فنية مبتكرة، مثل استخدام الصور في أعمال Lissitzky والأفلام التجريبية لـ Dziga Vertov. يستكشف الكتاب أيضًا العلاقة بين التكنولوجيا والمجتمع خلال هذه الفترة، ويسلط الضوء على الطرق التي استخدمت بها التكنولوجيا لتعزيز مُثُل الثورة.
