The author argues that the rapid pace of technological evolution has created a sense of urgency and uncertainty in the art world, as artists and critics struggle to keep up with the latest trends and innovations. This tension is reflected in the questions that hang in the air, such as "Is this work really art?" and "By what criteria do we evaluate contemporary art?" These questions are central to the book's exploration of the concept of modernity and its relevance to the 21st century. The author begins by examining the historical context of modern art, tracing its development from the avant-garde movements of the early 20th century to the digital revolution of the present day.

Автор утверждает, что быстрые темпы технологической эволюции создали ощущение срочности и неопределенности в мире искусства, поскольку художники и критики изо всех сил пытаются идти в ногу с последними тенденциями и инновациями. Это напряжение отражается в вопросах, которые висят в воздухе, таких как «Действительно ли эта работа - искусство?» и «По каким критериям мы оцениваем современное искусство?». Эти вопросы являются центральными для исследования в книге концепции современности и её актуальности для XXI века. Автор начинает с исследования исторического контекста современного искусства, прослеживая его развитие от авангардных течений начала XX века до цифровой революции современности.

L'auteur affirme que le rythme rapide de l'évolution technologique a créé un sentiment d'urgence et d'incertitude dans le monde de l'art, alors que les artistes et les critiques peinent à suivre les dernières tendances et innovations. Cette tension se reflète dans les questions qui pendent dans l'air, comme « Ce travail est-il vraiment de l'art ? » et « Sur quels critères évaluons-nous l'art moderne ? ». Ces questions sont au cœur de l'étude du livre de la conception de la modernité et de sa pertinence pour le XXIe siècle. L'auteur commence par une étude du contexte historique de l'art moderne, en suivant son évolution des courants d'avant-garde du début du XXe siècle à la révolution numérique de la modernité.

autor afirma que el rápido ritmo de la evolución tecnológica ha creado una sensación de urgencia e incertidumbre en el mundo del arte, ya que los artistas y críticos luchan por mantenerse al día con las últimas tendencias e innovaciones. Esta tensión se refleja en cuestiones que cuelgan en el aire, como «Realmente esta obra es arte?» y «Bajo qué criterios evaluamos el arte contemporáneo?». Estas cuestiones son centrales para la investigación en el libro del concepto de modernidad y su relevancia para el siglo XXI. autor comienza explorando el contexto histórico del arte contemporáneo, trazando su desarrollo desde las corrientes vanguardistas de principios del siglo XX hasta la revolución digital de la modernidad.

O autor afirma que o ritmo rápido da evolução tecnológica criou uma sensação de urgência e incerteza no mundo da arte, porque artistas e críticos estão a tentar manter-se à altura das últimas tendências e inovações. Essa tensão é refletida em questões que estão penduradas no ar, como «Este trabalho é realmente arte?» e «Quais são os critérios para avaliar a arte contemporânea?» Estas questões são centrais para a pesquisa no livro do conceito de modernidade e sua relevância para o século XXI. O autor começa por explorar o contexto histórico da arte contemporânea, traçando seu desenvolvimento desde as correntes de vanguarda do início do século XX. Até a revolução digital dos tempos modernos.

L'autore sostiene che il rapido ritmo dell'evoluzione tecnologica ha creato una sensazione di urgenza e incertezza nel mondo dell'arte, perché gli artisti e i critici stanno cercando di stare al passo con le ultime tendenze e innovazioni. Questa tensione si riflette in questioni che sono appese nell'aria, come «Questo lavoro è davvero arte?» e «Secondo quali criteri valutiamo l'arte contemporanea?». Queste questioni sono fondamentali per l'esplorazione nel libro del concetto di modernità e la sua rilevanza per il XXI secolo. L'autore inizia esplorando il contesto storico dell'arte contemporanea, tracciando il suo sviluppo dalle correnti d'avanguardia degli inizi del XX secolo alla rivoluzione digitale contemporanea.

Der Autor argumentiert, dass das rasante Tempo der technologischen Entwicklung ein Gefühl der Dringlichkeit und Unsicherheit in der Kunstwelt geschaffen hat, da Künstler und Kritiker Schwierigkeiten haben, mit den neuesten Trends und Innovationen Schritt zu halten. Diese Spannung spiegelt sich in Fragen wider, die in der Luft hängen, wie „Ist dieses Werk wirklich Kunst?“ und „Nach welchen Kriterien bewerten wir zeitgenössische Kunst?“. Diese Fragen sind zentral für die Untersuchung des Konzepts der Moderne und ihrer Relevanz für das 21. Jahrhundert im Buch. Der Autor beginnt damit, den historischen Kontext zeitgenössischer Kunst zu erforschen und ihre Entwicklung von den avantgardistischen Strömungen des frühen 20. Jahrhunderts bis zur digitalen Revolution der Moderne zu verfolgen.

Autor twierdzi, że szybkie tempo ewolucji technologicznej stworzyło poczucie pilności i niepewności w świecie sztuki, ponieważ artyści i krytycy walczą o nadążanie za najnowszymi trendami i innowacjami. To napięcie znajduje odzwierciedlenie w pytaniach, które wiszą w powietrzu, takich jak „Czy to dzieło naprawdę sztuka?” i „Według jakich kryteriów oceniamy sztukę współczesną?”. Pytania te mają kluczowe znaczenie dla studium w księdze koncepcji nowoczesności i jej znaczenia dla XXI wieku. Autor rozpoczyna studium historycznego kontekstu sztuki współczesnej, śledząc jej rozwój od awangardowych ruchów początku XX wieku do cyfrowej rewolucji naszych czasów.

המחבר טוען שהקצב המהיר של האבולוציה הטכנולוגית יצר תחושה של דחיפות וחוסר ודאות בעולם האמנות מתח זה משתקף בשאלות התלויות באוויר, כגון ”האם זו באמת אמנות?” ו ”באילו קריטריונים אנו מעריכים אמנות עכשווית?”. שאלות אלו מהוות חלק מרכזי בחקר תפיסת המודרניות והרלוונטיות שלה למאה ה ־ 21. המחבר מתחיל בחקר ההקשר ההיסטורי של האמנות העכשווית, תוך התחקות אחר התפתחותה מתנועות האוונגרד של תחילת המאה ה-20 ועד למהפכה הדיגיטלית של זמננו.''

Yazar, teknolojik evrimin hızlı hızının, sanatçılar ve eleştirmenler en son trendlere ve yeniliklere ayak uydurmak için mücadele ederken, sanat dünyasında aciliyet ve belirsizlik duygusu yarattığını savunuyor. Bu gerilim havada asılı kalan "Bu eser gerçekten sanat mı?'ve" Çağdaş sanatı hangi kriterlere göre değerlendiriyoruz?'gibi sorulara da yansıyor. Bu sorular, modernite kavramı ve 21. yüzyıl için önemi kitabındaki çalışmanın merkezinde yer almaktadır. Yazar, çağdaş sanatın tarihsel bağlamı üzerine bir çalışma ile başlar ve gelişimini 20. yüzyılın başlarındaki avangard hareketlerden zamanımızın dijital devrimine kadar izler.

يجادل المؤلف بأن الوتيرة السريعة للتطور التكنولوجي خلقت إحساسًا بالإلحاح وعدم اليقين في عالم الفن حيث يكافح الفنانون والنقاد لمواكبة أحدث الاتجاهات والابتكارات. ينعكس هذا التوتر في الأسئلة المعلقة في الهواء، مثل «هل هذا العمل فني حقًا ؟» و «بأي معايير نقيم الفن المعاصر ؟». هذه الأسئلة أساسية للدراسة الواردة في كتاب مفهوم الحداثة وأهميتها للقرن الحادي والعشرين. يبدأ المؤلف بدراسة السياق التاريخي للفن المعاصر، ويتتبع تطوره من الحركات الطليعية في أوائل القرن العشرين إلى الثورة الرقمية في عصرنا.

저자는 예술가와 비평가들이 최신 트렌드와 혁신을 따라 잡기 위해 고군분투하면서 빠른 속도의 기술 진화가 예술계에서 긴급성과 불확실성을 만들어 냈다고 주장한다. 이 긴장은 "이 작품은 정말 예술입니까?" 와 같이 공중에 걸려있는 질문에 반영됩니다. "현대 미술을 어떤 기준으로 평가합니까?" 이 질문들은 근대성 개념과 21 세기와의 관련성에 관한 책의 연구의 핵심입니다. 저자는 현대 미술의 역사적 맥락에 대한 연구로 시작하여 20 세기 초의 전위 운동에서 우리 시대의 디지털 혁명으로의 발전을 추적합니다.

著者は、技術進化の急速なペースは、アーティストや批評家が最新のトレンドやイノベーションに追いつくために苦労しているとして、芸術界の緊急性と不確実性の感覚を作成したと主張しています。この緊張感は「、この作品は本当にアートなのか」「、現代アートをどのような基準で評価するのか」といった問いに反映されています。これらの質問は、近代の概念と21世紀の関連性の本の研究の中心となっています。著者は、20世紀初頭の前衛的な動きから現代のデジタル革命までの発展をたどる、現代美術の歴史的文脈の研究から始まります。

作者認為，隨著藝術家和評論家努力跟上最新的趨勢和創新，技術發展的快速步伐在藝術界產生了緊迫性和不確定性的感覺。這種緊張情緒反映在懸而未決的問題上，例如「這部作品真的是藝術嗎？」和「我們評估當代藝術的標準是什麼？」。這些問題是書中關於現代性概念及其與21世紀相關性的研究的核心。作者首先研究了現代藝術的歷史背景，追溯了其從20世紀初的前衛潮流到現代數字革命的發展。