The book "Орнаментика в музыке" (Ornamentation in Music) by Adolf Beischlag is a comprehensive and groundbreaking work that explores the history and practice of ornamentation in music from the Middle Ages to the late 19th century. As the only book published in the twentieth century that tackles this complex and multifaceted subject with such breadth, it offers a unique and invaluable resource for musicians, musicologists, and anyone interested in understanding the evolution of ornamentation in Western classical music. The author's scientific approach and practical focus make this book an essential read for anyone looking to deepen their knowledge of ornamentation and its role in shaping the sound and style of various musical eras and cultures. From the intricate melismatic embellishments of medieval chant to the virtuosic decorations of Romantic-era piano music, Beischlag's work provides a detailed and accessible overview of the subject, making it an indispensable guide for students, scholars, and enthusiasts alike. The book is divided into four main sections, each of which delves into a different aspect of ornamentation: 1. The first section, "Ornamentation in the Middle Ages examines the origins and development of ornamentation in religious music of the period, highlighting the role of melisma and other embellishments in creating a sense of drama and emotional depth. 2.

Книга «Орнаментика в музыке» (Орнаментация в музыке) Адольфа Бейшлага является всеобъемлющей и новаторской работой, которая исследует историю и практику орнаментации в музыке от Средних веков до конца XIX века. Будучи единственной книгой, изданной в двадцатом веке, которая с такой широтой затрагивает этот сложный и многогранный предмет, она предлагает уникальный и бесценный ресурс для музыкантов, музыковедов и всех, кто заинтересован в понимании эволюции орнаментики в западной классической музыке. Научный подход и практическая направленность автора делают эту книгу важным чтением для всех, кто хочет углубить свои знания об орнаментации и ее роли в формировании звучания и стиля различных музыкальных эпох и культур. От замысловатых мелизматических украшений средневекового распева до виртуозных украшений фортепианной музыки эпохи романтизма, работа Бейшлага дает подробный и доступный обзор предмета, что делает его незаменимым руководством для студентов, ученых и энтузиастов. Книга разделена на четыре основных раздела, каждый из которых углубляется в разный аспект орнаментики: 1. В первом разделе «Орнаментика в средние века» рассматриваются истоки и развитие орнаментики в религиозной музыке того периода, подчёркивается роль мелизмы и других украшений в создании ощущения драматизма и эмоциональной глубины. 2.

livre « L'ornamentologie dans la musique » d'Adolf Beishlag est un travail complet et novateur qui explore l'histoire et la pratique de l'ornementation dans la musique du Moyen Age à la fin du XIXe siècle. En tant que seul livre publié au XXe siècle qui aborde ce sujet complexe et multiforme avec une telle latitude, il offre une ressource unique et inestimable pour les musiciens, les musicologues et tous ceux qui sont intéressés à comprendre l'évolution de l'ornamentologie dans la musique classique occidentale. L'approche scientifique et l'orientation pratique de l'auteur font de ce livre une lecture importante pour tous ceux qui veulent approfondir leurs connaissances sur l'ornementation et son rôle dans la formation du son et du style des différentes époques et cultures musicales. Des décors mélismatiques complexes du chant médiéval aux décors virtueux de la musique de piano de l'ère romantique, l'œuvre de Beishlag donne un aperçu détaillé et accessible du sujet, ce qui en fait un guide indispensable pour les étudiants, les scientifiques et les passionnés. livre est divisé en quatre sections principales, chacune s'enfoncant dans un aspect différent de l'ornamentologie : 1. La première section, « L'ornamentologie au Moyen Age », examine les origines et le développement de l'ornamentologie dans la musique religieuse de cette période, souligne le rôle du mélisme et d'autres bijoux dans la création d'un sentiment de drame et de profondeur émotionnelle. 2.

libro «Ornamentación en la música» (Ornamentación en la música) de Adolf Beishlag es una obra integral e innovadora que explora la historia y la práctica de la ornamentación en la música desde la Edad Media hasta finales del siglo XIX. endo el único libro publicado en el siglo XX que con tanta amplitud aborda este tema complejo y polifacético, ofrece un recurso único e invaluable para músicos, musicólogos y todo aquel interesado en comprender la evolución de la ornamentación en la música clásica occidental. enfoque científico y el enfoque práctico del autor hacen de este libro una lectura importante para todo aquel que quiera profundizar en su conocimiento de la ornamentación y su papel en la formación del sonido y el estilo de las diferentes épocas y culturas musicales. Desde las intrincadas decoraciones melismáticas de la crujía medieval hasta las virtuosas decoraciones de la música de piano de la época del romanticismo, la obra de Beishlag ofrece una visión detallada y accesible del tema, lo que lo convierte en una guía indispensable para estudiantes, eruditos y entusiastas. libro se divide en cuatro secciones principales, cada una de las cuales profundiza en un aspecto diferente de la ornamentación: 1. La primera sección de Ornamentación en la Edad Media aborda los orígenes y el desarrollo de la ornamentación en la música religiosa de la época, enfatiza el papel del melisma y otras decoraciones en la creación de una sensación de dramatismo y profundidad emocional. 2.

O livro «Ornamentação na música», de Adolf Beishlag, é um trabalho abrangente e inovador que explora a história e a prática da ornamentação na música desde a Idade Média até o final do século XIX. Como o único livro publicado no século XX que aborda com tanta amplitude este objeto complexo e multifacetado, oferece um recurso único e sem valor para músicos, musicalistas e todos os interessados em compreender a evolução da ornamentação na música clássica ocidental. A abordagem científica e a orientação prática do autor tornam este livro uma leitura importante para todos os que querem aprofundar seus conhecimentos sobre ornamentação e seu papel na formação do som e estilo de diferentes épocas e culturas musicais. Desde adornos melismáticos concebidos para a desintegração medieval até adornos virtuosos da música de piano da época romântica, o trabalho de Beishlag oferece uma visão detalhada e acessível da matéria, tornando-a um guia indispensável para estudantes, cientistas e entusiastas. O livro é dividido em quatro seções principais, cada uma aprofundada em um aspecto diferente da ornamentação: 1. A primeira seção, «Ornamentica para a Idade Média», aborda as origens e o desenvolvimento da ornamentação na música religiosa daquele período, destacando o papel do melismo e de outras joias na criação de uma sensação de dramatismo e profundidade emocional. 2.

Ornamentica in musica di Adolf Beishlag è un lavoro completo e innovativo che esplora la storia e la pratica dell'ornamentazione nella musica dal Medioevo alla fine del XIX secolo. Essendo l'unico libro pubblicato nel ventesimo secolo a toccare con tale ampiezza questo oggetto complesso e polivalente, offre una risorsa unica e inestimabile per musicisti, musicisti e tutti coloro che hanno interesse a comprendere l'evoluzione dell'ornamentazione nella musica classica occidentale. L'approccio scientifico e l'orientamento pratico dell'autore rendono questo libro una lettura importante per tutti coloro che vogliono approfondire la loro conoscenza dell'ornamentazione e del suo ruolo nella formazione del suono e dello stile di diverse epoche e culture musicali. Dalle decorazioni melismatiche complete della disintossicazione medievale ai gioielli virtuosi della musica pianistica romantica, il lavoro di Beishlag offre una panoramica dettagliata e accessibile della materia, che lo rende una guida indispensabile per studenti, scienziati e appassionati. Il libro è suddiviso in quattro sezioni principali, ognuna delle quali viene approfondita in un aspetto diverso dell'ornamentazione: 1. La prima sezione, Ornamentica nel Medioevo, affronta le origini e lo sviluppo dell'ornamentazione nella musica religiosa di quel periodo, sottolinea il ruolo del melisma e di altri gioielli nel creare una sensazione di drammaticità e profondità emotiva. 2.

Das Buch Ornamentik in der Musik (Ornamentik in der Musik) von Adolf Beyschlag ist ein umfassendes und innovatives Werk, das die Geschichte und Praxis der Ornamentik in der Musik vom Mittelalter bis zum Ende des 19. Jahrhunderts erforscht. Als einziges im 20. Jahrhundert erschienenes Buch, das dieses komplexe und facettenreiche Thema mit solcher Breite berührt, bietet es eine einzigartige und unschätzbare Ressource für Musiker, Musikwissenschaftler und alle, die daran interessiert sind, die Entwicklung der Ornamentik in der westlichen klassischen Musik zu verstehen. Der wissenschaftliche Ansatz und die praktische Ausrichtung des Autors machen dieses Buch zu einer wichtigen ktüre für alle, die ihr Wissen über Ornamentik und ihre Rolle bei der Gestaltung von Klang und Stil verschiedener musikalischer Epochen und Kulturen vertiefen möchten. Von komplizierten melismatischen Dekorationen mittelalterlicher Gesänge bis hin zu virtuosen Dekorationen der Klaviermusik der Romantik bietet Beischlags Werk einen detaillierten und zugänglichen Überblick über das Thema und ist damit ein unverzichtbarer itfaden für Studenten, Wissenschaftler und Enthusiasten. Das Buch ist in vier Hauptabschnitte unterteilt, die jeweils in einen anderen Aspekt der Ornamentik eintauchen: 1. Der erste Abschnitt „Ornamentik im Mittelalter“ befasst sich mit den Ursprüngen und der Entwicklung der Ornamentik in der religiösen Musik dieser Zeit und betont die Rolle von Melisma und anderem Schmuck bei der Schaffung eines Gefühls für Dramatik und emotionale Tiefe. 2.

Książka „Ozdoba w muzyce” Adolfa Beischlaga to wszechstronne i innowacyjne dzieło, które bada historię i praktykę ozdobienia muzyki od średniowiecza do końca XIX wieku. Jako jedyna książka wydana w dwudziestym wieku, która porusza ten złożony i wielowątkowy temat z taką szerokością, oferuje unikalne i nieocenione zasoby dla muzyków, muzykologów i wszystkich zainteresowanych zrozumieniem ewolucji ozdoby w zachodniej muzyce klasycznej. Podejście naukowe i praktyczne skupienie autora czynią tę książkę ważną lekturą dla każdego, kto chce pogłębić swoją wiedzę o ozdobie i jej roli w kształtowaniu dźwięku i stylu różnych epok muzycznych i kultur. Od skomplikowanych melizmatycznych upiększeń średniowiecznych śpiewów do wirtuozowskich upiększeń muzycznych epoki romantyzmu, praca Beischlaga zapewnia szczegółowy i dostępny przegląd tematu, czyniąc go niezbędnym przewodnikiem dla studentów, uczonych i entuzjastów. Książka podzielona jest na cztery główne sekcje, z których każda rozciąga się na inny aspekt ozdoby: 1. Pierwsza część „Ozdoba w średniowieczu” bada początki i rozwój ozdoby w muzyce religijnej tego okresu, podkreśla rolę melizmy i innej biżuterii w tworzeniu poczucia dramatu i głębi emocjonalnej. 2.

הספר ”קישוטים במוזיקה” (Ornamentation in Music) מאת אדולף ביישלאג הוא יצירה מקיפה וחדשנית החוקרת את ההיסטוריה והעיסוק בקישוטים במוזיקה מימי הביניים ועד סוף המאה ה-19. כפי שהספר היחיד שפורסם במאה ה-20 שנוגע בנושא מורכב ורב פנים זה, הוא מציע משאב ייחודי ורב ערך למוזיקאים, מוזיקולוגים וכל מי שמעוניין להבין את התפתחות הקישוטים במוזיקה הקלאסית המערבית. הגישה המדעית והמוקד המעשי של המחבר הופכים ספר זה לקריאה חשובה לכל מי שרוצה להעמיק את הידע שלו בקישוטים ואת תפקידו בעיצוב הצליל והסגנון של תקופות ותרבויות מוזיקליות שונות. החל מהקישוטים המליזמטיים המורכבים של מזמורי ימי הביניים ועד להנחיות הווירטואוזיות של המוזיקה לפסנתר בתקופה הרומנטית, יצירתו של בישלאג מספקת סקירה מפורטת ונגישה של הנושא, מה שהופך אותו למדריך הכרחי עבור תלמידים, מלומדים ונלהבים. הספר מחולק לארבעה חלקים עיקריים, וכל אחד מהם מתעמק בהיבט שונה של קישוט: 1. הסעיף הראשון ”Ornamentation in the Middle Age” בוחן את מקורותיה והתפתחותה של הקישוטים במוזיקה הדתית של אותה תקופה, ומדגיש את תפקידן של מליסמה ותכשיטים אחרים ביצירת תחושה של דרמה ועומק רגשי. 2.''

Adolf Beischlag'ın "Müzikte Süsleme" (Ornamentation in Music) kitabı, Orta Çağ'dan 19. yüzyılın sonuna kadar müzikte süsleme tarihini ve uygulamasını araştıran kapsamlı ve yenilikçi bir çalışmadır. Yirminci yüzyılda yayınlanan ve bu karmaşık ve çok yönlü konuya bu kadar geniş bir şekilde değinen tek kitap olarak, müzisyenler, müzikologlar ve Batı klasik müziğindeki süslemenin evrimini anlamak isteyen herkes için eşsiz ve paha biçilmez bir kaynak sunuyor. Yazarın bilimsel yaklaşımı ve pratik odağı, bu kitabı süsleme bilgisini ve çeşitli müzikal dönemlerin ve kültürlerin sesini ve tarzını şekillendirmedeki rolünü derinleştirmek isteyen herkes için önemli bir okuma haline getirmektedir. Ortaçağ ilahilerinin karmaşık melizmatik süslemelerinden, Romantik dönemin virtüöz piyano müziği süslemelerine kadar, Beischlag'ın çalışması, konuya ayrıntılı ve erişilebilir bir genel bakış sunarak, öğrenciler, akademisyenler ve meraklılar için vazgeçilmez bir rehber haline getiriyor. Kitap, her biri süslemenin farklı bir yönüne giren dört ana bölüme ayrılmıştır: 1. "Ortaçağda Süsleme'ilk bölümü, o dönemin dini müziğinde süslemenin kökenlerini ve gelişimini inceler, melisma ve diğer mücevherlerin drama ve duygusal derinlik duygusu yaratmadaki rolünü vurgular. 2.

كتاب «الزخرفة في الموسيقى» (الزخرفة في الموسيقى) لأدولف بيشلاغ هو عمل شامل ومبتكر يستكشف تاريخ وممارسة الزخرفة في الموسيقى من العصور الوسطى حتى نهاية القرن التاسع عشر. باعتباره الكتاب الوحيد الذي نُشر في القرن العشرين والذي يتطرق إلى هذا الموضوع المعقد والمتعدد الأوجه بهذا الاتساع، فإنه يوفر مصدرًا فريدًا وقيمًا للموسيقيين وعلماء الموسيقى وأي شخص مهتم بفهم تطور الزخرفة في الموسيقى الكلاسيكية الغربية. إن النهج العلمي والتركيز العملي للمؤلف يجعل هذا الكتاب قراءة مهمة لكل من يريد تعميق معرفته بالزخرفة ودوره في تشكيل صوت وأسلوب مختلف العصور والثقافات الموسيقية. من الزخارف الميليزمية المعقدة لهتافات العصور الوسطى إلى زخارف موسيقى البيانو الموهوبة في العصر الرومانسي، يقدم عمل Beischlag نظرة عامة مفصلة ويمكن الوصول إليها للموضوع، مما يجعله دليلًا لا غنى عنه للطلاب والعلماء والمتحمسين. ينقسم الكتاب إلى أربعة أقسام رئيسية، يتعمق كل منها في جانب مختلف من الزخرفة: 1. يبحث القسم الأول «الزخرفة في العصور الوسطى» في أصول وتطور الزخرفة في الموسيقى الدينية في تلك الفترة، ويؤكد على دور الميليزما والمجوهرات الأخرى في خلق إحساس بالدراما والعمق العاطفي. 2.

Adolf Beischlag의 "Ornamentation in Music" (Ornamentation in Music) 책은 중세부터 19 세기 말까지 음악 장식의 역사와 실천을 탐구하는 포괄적이고 혁신적인 작품입니다. 20 세기에 출판 된이 복잡하고 다각적 인 주제를 다루는 유일한 책으로서, 음악가, 음악 학자 및 서양 클래식 음악의 장식의 진화를 이해하는 데 관심이있는 사람에게 독특하고 귀중한 자료를 제공합니다. 저자의 과학적 접근과 실질적인 초점은이 책을 장식에 대한 지식과 다양한 음악 시대와 문화의 소리와 스타일을 형성하는 역할을 심화시키고 자하는 모든 사람에게 중요한 독서로 만듭니다. 중세 노래의 복잡한 멜리즘 장식에서 낭만주의 시대의 거장 피아노 음악 장식에 이르기까지 Beischlag의 작품은 주제에 대한 상세하고 접근 가능한 개요를 제공하여 학생, 학자 및 애호가에게 없어서는 안될 안내서입니다. 이 책은 4 개의 주요 섹션으로 나뉘며 각 섹션은 장식의 다른 측면으로 탐구됩니다. 첫 번째 섹션 인 "중세의 장식" 은 그 시대의 종교 음악에서 장식의 기원과 발전을 조사하고 드라마와 감정적 깊이를 만드는 데있어 멜리스마와 다른 보석의 역할을 강조합니다. 2.

Adolf Beischlagの著書「Ornamentation in Music」 （Ornamentation in Music）は、中世から19世紀の終わりまでの音楽における装飾の歴史と実践を探求する包括的で革新的な作品です。このような幅の複雑で多面的な主題に触れる20世紀に出版された唯一の本として、それは音楽家、音楽学者、そして西洋のクラシック音楽の装飾の進化を理解することに興味がある人にとってユニークで貴重なリソースを提供します。著者の科学的アプローチと実用的な焦点は、装飾に関する知識を深め、様々な音楽的時代や文化の音と様式を形作る役割を果たすことを望むすべての人にとって、この本を重要な読書にします。中世の聖歌の複雑なメリスマチックな装飾から、ロマン主義時代の名声ピアノ音楽の装飾まで、Beischlagの作品は主題の詳細でアクセス可能な概要を提供し、学生、学者、愛好家にとって不可欠なガイドとなっています。本は4つの主要なセクションに分けられ、それぞれ装飾の異なった側面に掘り下げられます：1。最初のセクション「中世の装飾」は、その時代の宗教音楽における装飾の起源と発展を調べ、ドラマの感覚と感情的な深さを作成する上でメリスマや他のジュエリーの役割を強調しています。2.

Adolf Beischlag的《Ornamentica in Music》（音樂裝飾）一書是全面而開創性的著作，探討了中世紀至19世紀後期音樂裝飾的歷史和實踐。作為二十世紀唯一一本如此廣泛地涉及這一復雜和多方面主題的書籍，它為音樂家，音樂學家和所有有興趣了解西方古典音樂中Ornamentic演變的人提供了獨特而寶貴的資源。作者的科學方法和實踐重點使這本書成為任何希望加深對裝飾知識及其在塑造不同音樂時代和文化的聲音和風格方面的作用的人的重要閱讀。從中世紀交配的錯綜復雜的旋律裝飾到浪漫主義時代的鋼琴音樂的精湛裝飾，Beischlag的作品對該主題進行了詳細而方便的概述，使其成為學生，學者和發燒友不可或缺的指南。該書分為四個主要部分，每個部分都深入研究了Ornamentics的不同方面：1。「中世紀的Ornamentica」的第一部分探討了該時期宗教音樂中Ornamentica的起源和發展，強調了旋律和其他裝飾在創造戲劇性和情感深度的感覺中的作用。2.