and instructions easy to follow and also articles about embroidery techniques that are informative and helpful. The project editor will be pleased to discover the variety of designs included in this magazine, ranging from delicate floral motifs to playful cartoon characters, each one presented in detailed instructions and large clear color charts. The development of any field of science and technology is impossible without a deep study of its history and evolution. And it is especially true for embroidery, which has been known since ancient times. Embroidery has evolved over the centuries, changing its goals and methods, adapting to new materials and techniques, and even changing the cultural and historical context of its creation. Today, embroidery is not only an art form but also a way to express creativity, tell stories, and convey emotions. But what does it look like? How did it change over time? What were the main stages of its evolution? To answer these questions, we need to go back in time and trace the evolution of embroidery from its origins to our days. Embroidery is one of the oldest types of needlework, known since ancient times. It was used for both functional and decorative purposes. In the earliest times, embroidery was used to create clothing, tents, and other necessary items for everyday life. As society developed, the purpose of embroidery changed, and it became more of an art form and a means of self-expression. Over time, new techniques and materials have emerged, and embroidery has become a popular hobby for many people around the world. Today, there are many different styles and types of embroidery, ranging from traditional to modern, and it continues to be a vibrant and evolving art form. The history of embroidery can be divided into several periods based on the materials used and the methods employed. The first period is the use of natural fibers such as wool, silk, and linen.

и инструкции легко следовать, а также статьи о технике вышивки, которые информативны и полезны. Редактору проекта будет приятно познакомиться с разнообразием дизайнов, включенных в этот журнал, начиная от деликатных цветочных мотивов и заканчивая игривыми мультяшными персонажами, каждый из которых представлен в подробной инструкции и больших четких цветовых диаграммах. Развитие любой области науки и техники невозможно без глубокого изучения ее истории и эволюции. И особенно это касается вышивки, которая известна с древних времен. Вышивка развивалась на протяжении веков, меняя свои цели и методы, приспосабливаясь к новым материалам и техникам и даже меняя культурно-исторический контекст своего создания. Сегодня вышивка - это не только вид искусства, но и способ выразить творчество, рассказать истории, передать эмоции. Но как это выглядит? Как она менялась с течением времени? Каковы были основные этапы его эволюции? Чтобы ответить на эти вопросы, нам нужно вернуться в прошлое и проследить эволюцию вышивки от ее истоков до наших дней. Вышивка - один из древнейших видов рукоделия, известный с древнейших времён. Он использовался как в функциональных, так и в декоративных целях. В самые ранние времена вышивка использовалась для создания одежды, палаток и других необходимых предметов для повседневной жизни. По мере развития общества цель вышивки менялась, и она становилась скорее видом искусства и средством самовыражения Со временем появились новые техники и материалы, а вышивка стала популярным хобби для многих людей по всему миру. Сегодня существует множество различных стилей и видов вышивки, начиная от традиционной и заканчивая современной, и она продолжает оставаться яркой и развивающейся формой искусства. История вышивки может быть разделена на несколько периодов в зависимости от используемых материалов и используемых методов. Первый период - это использование натуральных волокон, таких как шерсть, шелк и лен.

et instructions faciles à suivre, ainsi que des articles sur la technique de broderie qui sont informatifs et utiles. L'éditeur du projet aura le plaisir de découvrir la variété de dessins inclus dans ce magazine, allant de motifs floraux délicats à des personnages de dessin animé ludiques, chacun présenté dans des instructions détaillées et de grands diagrammes de couleurs clairs. développement de tout domaine de la science et de la technologie est impossible sans une étude approfondie de son histoire et de son évolution. Et cela est particulièrement vrai pour la broderie, qui est connue depuis les temps anciens. La broderie a évolué au fil des siècles, changeant ses objectifs et ses méthodes, s'adaptant à de nouveaux matériaux et techniques, et même changeant le contexte culturel et historique de sa création. Aujourd'hui, la broderie n'est pas seulement une forme d'art, mais aussi une façon d'exprimer la créativité, de raconter des histoires, de transmettre des émotions. Mais à quoi ça ressemble ? Comment a-t-elle évolué avec le temps ? Quelles ont été les principales étapes de son évolution ? Pour répondre à ces questions, nous devons revenir dans le passé et suivre l'évolution de la broderie depuis ses origines jusqu'à nos jours. La broderie est l'une des plus anciennes formes d'artisanat connues depuis les temps les plus anciens. Il a été utilisé à des fins fonctionnelles et décoratives. Dans les premiers temps, la broderie était utilisée pour créer des vêtements, des tentes et d'autres objets essentiels pour la vie quotidienne. Au fur et à mesure de l'évolution de la société, le but de la broderie a changé, et il est devenu plus une forme d'art et un moyen d'expression. Au fil du temps, de nouvelles techniques et matériaux sont apparus, et la broderie est devenue un passe-temps populaire pour de nombreuses personnes dans le monde entier. Aujourd'hui, il existe de nombreux styles et types de broderie différents, allant du traditionnel au moderne, et il continue d'être une forme d'art brillante et évolutive. L'histoire de la broderie peut être divisée en plusieurs périodes en fonction des matériaux utilisés et des méthodes utilisées. La première période est l'utilisation de fibres naturelles telles que la laine, la soie et le lin.

e instrucciones fáciles de seguir, así como artículos sobre la técnica del bordado que son informativos y útiles. editor del proyecto estará encantado de conocer la variedad de diseños incluidos en esta revista, que van desde delicados motivos florales hasta divertidos personajes de dibujos animados, cada uno de los cuales se presenta en instrucciones detalladas y grandes diagramas de colores claros. desarrollo de cualquier campo de la ciencia y la tecnología es imposible sin un estudio profundo de su historia y evolución. Y esto se aplica especialmente al bordado, que es conocido desde la antigüedad. bordado ha evolucionado a lo largo de los siglos, cambiando sus objetivos y métodos, adaptándose a nuevos materiales y técnicas e incluso cambiando el contexto cultural e histórico de su creación. Hoy en día, el bordado no es solo una forma de arte, sino también una forma de expresar creatividad, contar historias, transmitir emociones. Pero, cómo se ve esto? Cómo ha cambiado con el tiempo? Cuáles fueron las principales etapas de su evolución? Para responder a estas preguntas, necesitamos volver al pasado y trazar la evolución del bordado desde sus orígenes hasta nuestros días. bordado es uno de los tipos de artesanía más antiguos conocidos desde la antigüedad. Se ha utilizado tanto para fines funcionales como decorativos. En los primeros tiempos, el bordado se utilizaba para crear ropa, tiendas de campaña y otros artículos necesarios para la vida cotidiana. A medida que la sociedad avanzó, el objetivo del bordado cambió, y se convirtió más en un tipo de arte y un medio para expresarse Con el tiempo, surgieron nuevas técnicas y materiales, y el bordado se convirtió en un pasatiempo popular para muchas personas en todo el mundo. Hoy en día existen muchos estilos y tipos diferentes de bordado, que van desde lo tradicional hasta lo moderno, y continúa siendo una forma vibrante y evolutiva de arte. historial de bordado se puede dividir en varios períodos dependiendo de los materiales utilizados y los métodos utilizados. primer periodo es el uso de fibras naturales como lana, seda y lino.

e as instruções são fáceis de seguir, bem como artigos sobre técnicas de bordados que são informativos e úteis. O editor do projeto terá o prazer de conhecer a variedade de designs incluídos nesta revista, desde motivos florais delicados até personagens de desenho animado, cada um com instruções detalhadas e grandes gráficos de cores nítidos. O desenvolvimento de qualquer área de ciência e tecnologia não pode ser feito sem um estudo profundo da sua história e evolução. E, especialmente, o bordado, que é conhecido desde os tempos antigos. Os bordados evoluíram ao longo dos séculos, mudando seus objetivos e métodos, adaptando-se a novos materiais e técnicas e até mudando o contexto cultural e histórico de sua criação. Hoje, os bordados não são apenas arte, mas também uma forma de expressar a criatividade, contar histórias, transmitir emoções. Mas como é que isto é? Como é que ela mudou ao longo do tempo? Quais foram as principais fases da sua evolução? Para responder a estas perguntas, precisamos voltar ao passado e seguir a evolução dos bordados desde as suas origens até aos dias de hoje. Os bordados são uma das espécies mais antigas de artesanato conhecidas desde os tempos mais antigos. Foi usado para fins funcionais e decorativos. Nos primeiros tempos, os bordados eram usados para criar roupas, tendas e outros itens essenciais para a vida diária. À medida que a sociedade evoluía, o objetivo do bordado mudava e se tornava mais uma forma de arte e um meio de expressão. Com o tempo, novas técnicas e materiais surgiram e os bordados se tornaram um passatempo popular para muitas pessoas em todo o mundo. Existem muitos estilos e tipos de bordados diferentes, desde os tradicionais até os modernos, e ela continua a ser uma forma brilhante e emergente de arte. A história do bordado pode ser dividida em vários períodos, dependendo dos materiais utilizados e dos métodos utilizados. O primeiro período é o uso de fibras naturais, como lã, seda e linhaça.

e le istruzioni sono facili da seguire, così come gli articoli sulla tecnica di ricamo che sono informativi e utili. Il redattore del progetto sarà lieto di conoscere la varietà di design inclusi in questa rivista, dai delicati motivi floreali ai personaggi giocosi dei cartoni animati, ognuno dei quali è illustrato in dettagliate istruzioni e grandi grafici di colore chiari. Lo sviluppo di qualsiasi campo della scienza e della tecnologia è impossibile senza uno studio approfondito della sua storia e evoluzione. E questo vale soprattutto per la ricamazione, conosciuta fin dagli antichi tempi. La ricamazione si è evoluta nel corso dei secoli, cambiando i propri obiettivi e metodi, adattandosi a nuovi materiali e tecniche e anche cambiando il contesto storico e culturale della sua creazione. Oggi la ricamazione non è solo una forma d'arte, ma anche un modo per esprimere la creatività, raccontare storie, trasmettere emozioni. Ma che aspetto ha? Come è cambiata nel tempo? Quali sono state le fasi principali della sua evoluzione? Per rispondere a queste domande, dobbiamo tornare indietro nel tempo e seguire l'evoluzione della ricamazione dalle sue origini a oggi. La ricamazione è una delle più antiche specie artigianali conosciute dai tempi più antichi. È stato usato sia per scopi funzionali che decorativi. Nei primi tempi la ricamazione è stata usata per creare vestiti, tende e altri oggetti essenziali per la vita quotidiana. Con l'evoluzione della società, l'obiettivo della ricamazione è cambiato, ed è diventato più un tipo di arte e un mezzo per esprimersi. Nel tempo sono emerse nuove tecniche e materiali, e la ricamazione è diventato un passatempo popolare per molte persone in tutto il mondo. Oggi ci sono molti stili e tipi di ricamo diversi, da quelli tradizionali a quelli moderni, e continua a essere una forma luminosa ed evoluta di arte. La storia di ricamo può essere suddivisa in più periodi a seconda dei materiali utilizzati e dei metodi utilizzati. Il primo periodo è l'uso di fibre naturali come lana, seta e lino.

und Anweisungen sind leicht zu befolgen, sowie Artikel über Sticktechniken, die informativ und hilfreich sind. Der Redakteur des Projekts wird erfreut sein, die Vielfalt der in diesem Magazin enthaltenen Designs kennenzulernen, die von zarten Blumenmotiven bis hin zu verspielten Cartoon-Charakteren reichen, die jeweils in detaillierten Anweisungen und großen klaren Farbdiagrammen dargestellt werden. Die Entwicklung eines beliebigen Gebietes der Wissenschaft und der Technik ist ohne das tiefe Studium ihrer Geschichte und der Entwicklung unmöglich. Und dies gilt insbesondere für Stickereien, die seit der Antike bekannt sind. Die Stickerei hat sich im Laufe der Jahrhunderte entwickelt, ihre Ziele und Methoden verändert, sich an neue Materialien und Techniken angepasst und sogar den kulturellen und historischen Kontext ihrer Entstehung verändert. Heute ist Stickerei nicht nur eine Kunstform, sondern auch eine Möglichkeit, Kreativität auszudrücken, Geschichten zu erzählen, Emotionen zu vermitteln. Aber wie sieht es aus? Wie hat sie sich im Laufe der Zeit verändert? Was waren die Hauptphasen seiner Entwicklung? Um diese Fragen zu beantworten, müssen wir in die Vergangenheit zurückgehen und die Entwicklung der Stickerei von ihren Ursprüngen bis heute verfolgen. Stickerei ist eine der ältesten Arten von Handarbeit, die seit der Antike bekannt ist. Es wurde sowohl für funktionale als auch für dekorative Zwecke verwendet. In den frühesten Zeiten wurde Stickerei verwendet, um Kleidung, Zelte und andere notwendige Gegenstände für den Alltag zu schaffen. Mit der Entwicklung der Gesellschaft änderte sich der Zweck der Stickerei, und sie wurde mehr eine Kunstform und ein Mittel zum Selbstausdruck. Im Laufe der Zeit entstanden neue Techniken und Materialien, und die Stickerei wurde zu einem beliebten Hobby für viele Menschen auf der ganzen Welt. Heute gibt es viele verschiedene Stile und Arten von Stickereien, von traditionell bis modern, und es bleibt eine lebendige und sich entwickelnde Kunstform. Die Geschichte der Stickerei kann in mehrere Perioden unterteilt werden, abhängig von den verwendeten Materialien und den verwendeten Methoden. Die erste Periode ist die Verwendung von Naturfasern wie Wolle, Seide und inen.

i instrukcje są łatwe do naśladowania, a także artykuły na temat technik haftu, które są informacyjne i przydatne. Redaktor projektu z przyjemnością doświadczy różnorodnych projektów zawartych w tym magazynie, począwszy od delikatnych motywów kwiatowych po zabawne postaci z kreskówek, z których każda prezentowana jest w szczegółowej instrukcji oraz dużych, jasnych wykresów kolorystycznych. Rozwój jakiejkolwiek dziedziny nauki i technologii jest niemożliwy bez dogłębnego badania jej historii i ewolucji. Dotyczy to zwłaszcza haftu, który był znany od czasów starożytnych. Haft ewoluował na przestrzeni wieków, zmieniając swoje cele i metody, dostosowując się do nowych materiałów i technik, a nawet zmieniając kulturowy i historyczny kontekst jego tworzenia. Dziś haft jest nie tylko formą sztuki, ale także sposobem wyrażania kreatywności, opowiadania historii, przekazywania emocji. Ale jak to wygląda? Jak to się z czasem zmieniło? Jakie były główne etapy jego ewolucji? Aby odpowiedzieć na te pytania, musimy cofnąć się w czasie i prześledzić ewolucję haftu od jego początków do dnia dzisiejszego. Haft jest jednym z najstarszych rodzajów igieł, znanych od czasów starożytnych. Był używany zarówno do celów funkcjonalnych, jak i dekoracyjnych. W najwcześniejszych czasach haft służył do tworzenia ubrań, namiotów i innych niezbędnych elementów do codziennego życia. Wraz z rozwojem społeczeństwa cel haftu zmienił się i stał się bardziej sztuką i środkiem wyrażania siebie. Z czasem pojawiły się nowe techniki i materiały, a haft stał się popularnym hobby dla wielu ludzi na całym świecie. Obecnie istnieje wiele różnych stylów i rodzajów haftu, począwszy od tradycyjnych do nowoczesnych, i nadal jest żywą i ewoluującą formą sztuki. Historia haftu można podzielić na kilka okresów w zależności od użytych materiałów i stosowanych metod. Pierwszym okresem jest wykorzystanie naturalnych włókien, takich jak wełna, jedwab i bielizna.

והוראות קל לעקוב, כמו גם מאמרים על טכניקות רקמה כי הם אינפורמטיביים ושימושיים. עורך הפרויקט ישמח לחוות את מגוון העיצובים הכלולים בכתב עת זה, החל ממוטיבים פרחוניים עדינים ועד דמויות מצוירות שובבות, כל אחת מהן מוצגת בהדרכה מפורטת ותרשימי צבעים גדולים וברורים. ההתפתחות של כל תחום מדע וטכנולוגיה היא בלתי אפשרית ללא מחקר מעמיק של ההיסטוריה והאבולוציה שלה. וזה נכון במיוחד לגבי רקמה, שהייתה ידועה עוד מימי קדם. הרקמה התפתחה במהלך הדורות, שינתה את מטרותיה ושיטותיה, הסתגלה לחומרים וטכניקות חדשים ואף שינתה את ההקשר התרבותי וההיסטורי של יצירתה. היום, רקמה היא לא רק צורת אמנות, אלא גם דרך לבטא יצירתיות, לספר סיפורים, להעביר רגשות. אבל איך זה נראה? איך זה השתנה עם הזמן? מה היו השלבים העיקריים של האבולוציה שלו? כדי לענות על שאלות אלה, עלינו לחזור אחורה בזמן ולהתחקות אחר התפתחות הרקמה ממקורותיה ועד ימינו. רקמה היא אחת הסוגים העתיקים ביותר של רקמה, הידועה עוד מימי קדם. הוא שימש למטרות פונקציונליות וקישוטיות. בימי קדם שימשו הרקמות ליצירת בגדים, אוהלים ופריטים הכרחיים אחרים לחיי היומיום. ככל שהחברה התפתחה, מטרת הרקמה השתנתה, והיא הפכה יותר לצורת אמנות ואמצעי לביטוי עצמי. עם הזמן הופיעו טכניקות וחומרים חדשים, והרקמה הפכה לתחביב פופולרי עבור אנשים רבים ברחבי העולם. כיום, ישנם סגנונות וסוגים שונים של רקמה, החל ממסורתי ועד מודרני, והיא ממשיכה להיות צורת אמנות תוססת ומתפתחת. ניתן לחלק את ההיסטוריה של הרקמה למספר תקופות בהתאם לחומרים בהם נעשה שימוש ולשיטות בהן נעשה שימוש. התקופה הראשונה היא שימוש בסיבים טבעיים כגון צמר, משי ופשתן.''

ve talimatları takip etmek kolaydır, ayrıca bilgilendirici ve kullanışlı nakış teknikleri ile ilgili makaleler. Proje editörü, bu dergide yer alan, hassas çiçek motiflerinden eğlenceli çizgi film karakterlerine kadar, her biri ayrıntılı talimatlarda ve geniş, net renk çizelgelerinde sunulan çeşitli tasarımları deneyimlemekten memnuniyet duyacaktır. Herhangi bir bilim ve teknoloji alanının gelişimi, tarihinin ve evriminin derinlemesine incelenmesi olmadan imkansızdır. Ve bu özellikle eski zamanlardan beri bilinen nakış için geçerlidir. Nakış, yüzyıllar boyunca, hedeflerini ve yöntemlerini değiştirerek, yeni malzeme ve tekniklere uyum sağlayarak ve hatta yaratılışının kültürel ve tarihsel bağlamını değiştirerek gelişmiştir. Günümüzde nakış sadece bir sanat formu değil, aynı zamanda yaratıcılığı ifade etmenin, hikayeler anlatmanın, duyguları aktarmanın bir yoludur. Ama neye benziyor? Zamanla nasıl değişti? Evriminin ana aşamaları nelerdi? Bu soruları cevaplamak için, zamanda geriye gitmemiz ve nakışın kökenlerinden günümüze kadar olan evrimini izlememiz gerekir. Nakış, antik çağlardan beri bilinen en eski iğne işi türlerinden biridir. Hem işlevsel hem de dekoratif amaçlı kullanılmıştır. En eski zamanlarda nakış, günlük yaşam için giysiler, çadırlar ve diğer gerekli eşyaları oluşturmak için kullanıldı. Toplum geliştikçe, nakışın amacı değişti ve daha çok bir sanat formu ve kendini ifade etme aracı haline geldi. Zamanla, yeni teknikler ve malzemeler ortaya çıktı ve nakış dünyadaki birçok insan için popüler bir hobi haline geldi. Bugün, gelenekselden moderne kadar birçok farklı stil ve nakış türü vardır ve canlı ve gelişen bir sanat formu olmaya devam etmektedir. Nakış tarihi, kullanılan malzemelere ve kullanılan yöntemlere bağlı olarak birkaç döneme ayrılabilir. İlk dönem yün, ipek ve keten gibi doğal liflerin kullanılmasıdır.

وتعليمات يسهل اتباعها، وكذلك مقالات عن تقنيات التطريز غنية بالمعلومات ومفيدة. سيسعد محرر المشروع بتجربة مجموعة متنوعة من التصميمات المدرجة في هذه المجلة، بدءًا من زخارف الأزهار الدقيقة إلى الشخصيات الكرتونية المرحة، كل منها مقدم في تعليمات مفصلة ومخططات ألوان كبيرة وواضحة. ولا يمكن تطوير أي مجال من ميادين العلم والتكنولوجيا بدون دراسة متعمقة لتاريخه وتطوره. وهذا ينطبق بشكل خاص على التطريز المعروف منذ العصور القديمة. لقد تطور التطريز على مر القرون، حيث غير أهدافه وأساليبه، والتكيف مع المواد والتقنيات الجديدة، وحتى تغيير السياق الثقافي والتاريخي لإنشائه. اليوم، التطريز ليس مجرد شكل فني، ولكنه أيضًا وسيلة للتعبير عن الإبداع، ورواية القصص، ونقل المشاعر. لكن كيف تبدو ؟ كيف تغيرت بمرور الوقت ؟ ما هي المراحل الرئيسية لتطوره ؟ للإجابة على هذه الأسئلة، نحتاج إلى العودة بالزمن إلى الوراء وتتبع تطور التطريز من أصوله إلى يومنا هذا. التطريز هو أحد أقدم أنواع أعمال الإبرة، والمعروف منذ العصور القديمة. تم استخدامه للأغراض الوظيفية والزخرفية. في العصور الأولى، تم استخدام التطريز لصنع الملابس والخيام والأشياء الضرورية الأخرى للحياة اليومية. مع تطور المجتمع، تغير الغرض من التطريز، وأصبح أكثر من شكل فني ووسيلة للتعبير عن الذات. بمرور الوقت، ظهرت تقنيات ومواد جديدة، وأصبح التطريز هواية شائعة لكثير من الناس حول العالم. اليوم، هناك العديد من الأنماط والأنواع المختلفة من التطريز، بدءًا من التقليدي إلى الحديث، ولا يزال شكلًا فنيًا نابضًا بالحياة ومتطورًا. يمكن تقسيم تاريخ التطريز إلى عدة فترات اعتمادًا على المواد المستخدمة والطرق المستخدمة. الفترة الأولى هي استخدام الألياف الطبيعية مثل الصوف والحرير والكتان.

자세한 형식으로 필요합니다. 인형을위한 회고록 2 판 회고록 인형을위한 회고: Lizeda F. Ranchhod 게시 20222 년 3 월 31 일 페이지: 400 출판사: John Wiley & Sons ISBN: 978-1-11196-5421-24-8 장르: 논픽션/작문/회고록 요약: 인형을위한 회고록 작성을 통해 스토리 텔링으로 여정을 풀십시오. 과거, 역사를지도하고, 더 역동적 인 미디어를위한 음모, 설정, 캐릭션 및 대화 및 디지원 및 디지원 스토리 텔링. 이야기 할 이야기가 있거나 베스트셀러 작가가 새로운 장르를 시도하든, 이 책은 모든 단계를 도와줍니다.

と指示に従うのは簡単です、だけでなく、有益で有用な刺繍技術に関する記事。プロジェクトエディターは、繊細な花のモチーフから遊び心のある漫画のキャラクターまで、この雑誌に含まれている様々なデザインを、それぞれが詳細な指示と大きく明確なカラーチャートで紹介しています。科学技術のあらゆる分野の発展は、その歴史と進化の詳細な研究なしには不可能です。そして、これは特に古代から知られている刺繍に当てはまります。刺繍は何世紀にもわたって進化し、その目標と方法を変え、新しい素材や技術に適応し、さらにはその創造の文化的および歴史的文脈を変えることさえしてきました。今日、刺繍は芸術形態だけでなく、創造性を表現し、物語を語り、感情を伝える方法でもあります。しかし、それはどのように見えますか？時間の経過とともにどのように変化しましたか？その進化の主な段階は何でしたか？これらの質問に答えるには、時間を遡り、刺繍の起源から現在までの進化をたどる必要があります。刺繍は、古代から知られている最古の種類の針仕事の1つです。それは機能的および装飾的な目的のために使用されました。初期には、衣服やテントなど日常生活に必要なものを作るために刺繍が用いられていた。社会が発展するにつれて刺繍の目的は変化し、芸術形態や自己表現の手段となっていった。やがて新しい技術や素材が登場し、刺繍は世界中の多くの人々に人気のある趣味となりました。現在では、伝統的なものから現代的なものまで、さまざまなスタイルや刺繍があり、活気に満ちた進化を遂げています。刺繍の歴史は、使用される材料と使用される方法に応じていくつかの期間に分けることができます。最初の期間は、ウール、シルク、リネンなどの天然繊維の使用です。