The author argues that the development of modern technology has led to a loss of meaning and purpose in society, and that we need to rediscover our connection to the arts to find a new sense of direction. The book begins by discussing the importance of understanding the history of art and its role in shaping human culture and society. The author then delves into the impact of technology on art, arguing that technology has both empowered and overwhelmed us with information, leading to a sense of disconnection from our own humanity. The author suggests that we need to develop a personal paradigm for perceiving the technological process of developing modern knowledge in order to find a new sense of meaning and purpose in our lives. Throughout the book, the author draws on examples from various fields such as literature, music, painting, and sculpture to illustrate how art has evolved over time and how it continues to shape our world today. The author also highlights the need for interdisciplinary collaboration between artists, scientists, and technologists to create a more cohesive and meaningful understanding of the world around us. Finally, the author emphasizes the importance of embracing change and adapting to new technologies in order to survive in an ever-changing world. The book concludes by urging readers to embrace their own creativity and imagination in order to find a sense of fulfillment and purpose in their lives. The book is written in a clear and accessible style, making it easy for readers to understand and engage with the ideas presented.

Автор утверждает, что развитие современных технологий привело к потере смысла и цели в обществе, и что нам нужно заново открыть нашу связь с искусством, чтобы найти новое чувство направления. Книга начинается с обсуждения важности понимания истории искусства и его роли в формировании человеческой культуры и общества. Затем автор углубляется в влияние технологий на искусство, утверждая, что технологии как расширили, так и завалили нас информацией, что привело к ощущению отсоединения от нашей собственной человечности. Автор предполагает, что нам необходимо выработать личностную парадигму восприятия технологического процесса развития современного знания, чтобы найти новое чувство смысла и цели в нашей жизни. На протяжении всей книги автор опирается на примеры из различных областей, таких как литература, музыка, живопись и скульптура, чтобы проиллюстрировать, как искусство развивалось с течением времени и как оно продолжает формировать наш мир сегодня. Автор также подчеркивает необходимость междисциплинарного сотрудничества между художниками, учеными и технологами для создания более сплоченного и осмысленного понимания окружающего мира. Наконец, автор подчеркивает важность принятия изменений и адаптации к новым технологиям, чтобы выжить в постоянно меняющемся мире. Книга завершается призывом к читателям принять собственное творчество и воображение, чтобы найти в своей жизни чувство исполнения и цели. Книга написана в ясном и доступном стиле, облегчающем читателям понимание и взаимодействие с представленными идеями.

L'autore sostiene che lo sviluppo della tecnologia moderna ha portato alla perdita di senso e di scopo nella società, e che abbiamo bisogno di riscoprire il nostro legame con l'arte per trovare un nuovo senso di direzione. Il libro inizia discutendo l'importanza di comprendere la storia dell'arte e il suo ruolo nella formazione della cultura umana e della società. Poi l'autore approfondisce l'impatto della tecnologia sull'arte, sostenendo che la tecnologia ci ha dilatato e mandato all'aria le informazioni che ci hanno portato a sentirsi separati dalla nostra stessa umanità. L'autore suggerisce che abbiamo bisogno di sviluppare un paradigma personale della percezione del processo tecnologico dello sviluppo della conoscenza moderna per trovare un nuovo senso di significato e di scopo nella nostra vita. Durante tutto il libro, l'autore si basa su esempi provenienti da diversi ambiti, come letteratura, musica, pittura e scultura, per illustrare come l'arte si è evoluta nel tempo e come continua a formare il nostro mondo oggi. L'autore sottolinea anche la necessità di collaborare interdisciplinarmente tra artisti, scienziati e tecnologi per creare una comprensione più coerente e comprensiva del mondo circostante. Infine, l'autore sottolinea l'importanza di adottare cambiamenti e adattarsi alle nuove tecnologie per sopravvivere in un mondo in continua evoluzione. Il libro si conclude invitando i lettori ad accettare la propria creatività e immaginazione per trovare nella loro vita il senso di esecuzione e di scopo. Il libro è scritto in uno stile chiaro e accessibile per facilitare la comprensione e l'interazione con le idee presentate.

''

現代技術の発展は、社会における意味と目的の喪失につながっており、新しい方向性を見出すためには、アートとのつながりを再発見する必要があると著者は論じている。まずは、美術史を理解することの重要性と、人間の文化や社会を形作るうえでの役割について論じます。そこで著者は、テクノロジーがアートに与える影響を掘り下げ「、テクノロジーは私たちを情報で拡大し、浸水させ、私たち自身の人間性から離れた感覚をもたらした」と主張しています。著者は、私たちの生活の中で意味と目的の新しい感覚を見つけるために、現代の知識の開発の技術的プロセスの認識のための個人的なパラダイムを開発する必要があることを示唆しています。著者は、文学、音楽、絵画、彫刻といった様々な分野の事例を通して、アートが時間をかけてどのように進化してきたか、そしてそれが今日の私たちの世界をどのように形作り続けているかを示しています。著者はまた、アーティスト、科学者、技術者の間で学際的なコラボレーションが、彼らの周りの世界のより一体的で有意義な理解を生み出す必要性を強調しています。最後に、著者は変化を受け入れることの重要性を強調し、絶えず変化する世界で生き残るために新しい技術に適応する。この本は、読者に自分の創造性と想像力を受け入れて、人生の充実感と目的を見つけるように促すことによって終わります。本は明確でアクセス可能なスタイルで書かれているので、読者は提示されたアイデアを理解し、相互作用することが容易になります。