
BOOKS - CULTURE AND ARTS - Барокко от Микеланджело до Гварини (проблема стиля)...

Барокко от Микеланджело до Гварини (проблема стиля)
Author: Локтев В.И.
Year: 2004
Format: DJVU
File size: 18 MB
Language: RU

Year: 2004
Format: DJVU
File size: 18 MB
Language: RU

The plot of the book 'Barocco from Michelangelo to Guarini: The Problem of Style' by Vyacheslav Loktev is a comprehensive study of the Italian Baroque style, focusing on its evolution and development over time. The book begins with an introduction to the concept of Baroque and its significance in the world of art, followed by an in-depth analysis of Michelangelo's contribution to the style, including his pioneering use of architectural and pictorial polyphonism. The next chapter explores the works of other prominent artists of the period, such as Bernini and Borromini, and their contributions to the development of the Baroque style. This section also examines the role of technology and innovation in shaping the style, highlighting the impact of new materials and techniques on the art of the time. The following chapters delve into the specific themes of light and shadow, color and texture, and the use of allegory and symbolism in Baroque art. These sections provide a detailed analysis of how these elements were used to create dramatic and emotional effects in paintings, sculptures, and buildings. The book also explores the relationship between Baroque art and the political and social climate of the time, discussing how the style was used to reflect the power and prestige of the ruling elite, as well as to promote religious and cultural ideals.
Сюжет книги Вячеслава Локтева «Барокко от Микеланджело до Гуарини: проблема стиля» представляет собой всестороннее исследование стиля итальянского барокко, фокусирующееся на его эволюции и развитии с течением времени. Книга начинается с введения в понятие барокко и его значение в мире искусства, за которым следует глубокий анализ вклада Микеланджело в стиль, включая его новаторское использование архитектурного и живописного полифонизма. Следующая глава исследует работы других выдающихся художников того периода, таких как Бернини и Борромини, и их вклад в развитие стиля барокко. В этом разделе также рассматривается роль технологий и инноваций в формировании стиля, подчеркивая влияние новых материалов и методов на искусство того времени. Следующие главы углубляются в конкретные темы света и тени, цвета и текстуры, а также использования аллегории и символизма в искусстве барокко. Эти разделы дают подробный анализ того, как эти элементы использовались для создания драматических и эмоциональных эффектов в картинах, скульптурах и зданиях. Книга также исследует отношения между искусством барокко и политическим и социальным климатом того времени, обсуждая, как стиль использовался для отражения власти и престижа правящей элиты, а также для продвижения религиозных и культурных идеалов.
L'histoire du livre de Vyacheslav Loktev « Baroque de Michelangelo à Guarini : le problème du style » est une étude complète du style baroque italien, qui se concentre sur son évolution et son développement au fil du temps. livre commence par une introduction à la notion de baroque et son importance dans le monde de l'art, suivie d'une analyse approfondie de la contribution de Michel-Ange au style, y compris son utilisation novatrice du polyphonisme architectural et pittoresque. chapitre suivant explore le travail d'autres artistes exceptionnels de l'époque, comme Bernini et Borromini, et leur contribution au développement du style baroque. Cette section examine également le rôle de la technologie et de l'innovation dans la formation du style, en soulignant l'impact des nouveaux matériaux et techniques sur l'art de l'époque. s chapitres suivants approfondiront les thèmes spécifiques de la lumière et de l'ombre, de la couleur et de la texture, ainsi que l'utilisation de l'allégorie et du symbolisme dans l'art baroque. Ces sections fournissent une analyse détaillée de la façon dont ces éléments ont été utilisés pour créer des effets dramatiques et émotionnels dans les peintures, les sculptures et les bâtiments. livre explore également les relations entre l'art baroque et le climat politique et social de l'époque, en discutant de la façon dont le style a été utilisé pour refléter le pouvoir et le prestige de l'élite dirigeante, ainsi que pour promouvoir les idéaux religieux et culturels.
La trama del libro de Vyacheslav Loktev «barroco de Miguel Ángel a Guarini: el problema del estilo» es un estudio exhaustivo del estilo barroco italiano, centrado en su evolución y desarrollo a lo largo del tiempo. libro comienza con una introducción al concepto barroco y su significado en el mundo del arte, seguido de un análisis profundo de la contribución de Miguel Ángel al estilo, incluyendo su uso pionero del polifonismo arquitectónico y pictórico. siguiente capítulo explora el trabajo de otros artistas destacados de la época, como Bernini y Borromini, y su contribución al desarrollo del estilo barroco. En esta sección también se aborda el papel de la tecnología y la innovación en la formación del estilo, destacando la influencia de nuevos materiales y métodos en el arte de la época. siguientes capítulos profundizan en temas específicos de luz y sombra, color y textura, así como en los usos de la alegoría y el simbolismo en el arte barroco. Estas secciones proporcionan un análisis detallado de cómo se utilizaron estos elementos para crear efectos dramáticos y emocionales en pinturas, esculturas y edificios. libro también explora las relaciones entre el arte barroco y el clima político y social de la época, discutiendo cómo se utilizó el estilo para reflejar el poder y prestigio de la élite gobernante, así como para promover ideales religiosos y culturales.
A história do livro «Barroco de Michelangelo a Guarini: um problema de estilo», de Vyacheslav Loktev, é uma pesquisa completa sobre o estilo barroco italiano que se concentra na sua evolução e desenvolvimento ao longo do tempo. O livro começa com a introdução ao conceito barroco e seu significado no mundo da arte, seguido de uma análise profunda da contribuição de Michelangelo ao estilo, incluindo seu uso inovador do polifonismo arquitetônico e pitoresco. O próximo capítulo explora o trabalho de outros grandes artistas daquela época, como Bernini e Berromini, e suas contribuições para o desenvolvimento do estilo barroco. Esta seção também aborda o papel da tecnologia e da inovação na formulação do estilo, enfatizando o impacto dos novos materiais e métodos nas artes da época. Os capítulos seguintes se aprofundam em temas específicos de luz e sombra, cores e texturas, além da utilização da alegoria e simbolismo na arte barroca. Estas seções fornecem uma análise detalhada de como estes elementos foram usados para criar efeitos dramáticos e emocionais em pinturas, esculturas e edifícios. O livro também explora as relações entre a arte barroca e o clima político e social da época, discutindo como o estilo foi usado para refletir o poder e o prestígio da elite governante e para promover ideais religiosos e culturais.
La storia del libro di Vyacheslav Locktev «Barocco da Michelangelo a Guarini: un problema di stile» è una ricerca completa sullo stile del barocco italiano che si concentra sulla sua evoluzione e sviluppo nel corso del tempo. Il libro inizia con l'introduzione nel concetto di barocco e il suo significato nel mondo dell'arte, seguito da un'analisi approfondita del contributo di Michelangelo allo stile, compreso il suo uso innovativo del polifonismo architettonico e pittorico. Il capitolo successivo esplora le opere di altri grandi artisti del periodo, come Bernini e Borromini, e il loro contributo allo sviluppo dello stile barocco. Questa sezione affronta anche il ruolo della tecnologia e dell'innovazione nella formazione dello stile, sottolineando l'impatto di nuovi materiali e metodi sull'arte dell'epoca. I seguenti capitoli vengono approfonditi in temi specifici di luce, ombra, colore e texture, nonché l'uso dell'allegoria e del simbolismo nell'arte barocca. Queste sezioni forniscono un'analisi dettagliata di come questi elementi siano stati utilizzati per creare effetti drammatici ed emotivi in dipinti, sculture e edifici. Il libro esplora anche le relazioni tra l'arte barocca e il clima politico e sociale dell'epoca, discutendo di come lo stile sia stato utilizzato per riflettere il potere e il prestigio delle élite al potere e per promuovere ideali religiosi e culturali.
Die Handlung von Vyacheslav Loctevs Buch Barock von Michelangelo bis Guarini: Das Problem des Stils ist eine umfassende Untersuchung des italienischen Barockstils, die sich auf seine Entwicklung und Entwicklung im Laufe der Zeit konzentriert. Das Buch beginnt mit einer Einführung in das Konzept des Barock und seiner Bedeutung in der Kunstwelt, gefolgt von einer eingehenden Analyse von Michelangelos Beitrag zum Stil, einschließlich seiner bahnbrechenden Verwendung des architektonischen und malerischen Polyphonismus. Das folgende Kapitel untersucht die Werke anderer herausragender Künstler dieser Zeit, wie Bernini und Borromini, und ihren Beitrag zur Entwicklung des Barockstils. In diesem Abschnitt wird auch die Rolle von Technologie und Innovation bei der Gestaltung des Stils untersucht und der Einfluss neuer Materialien und Methoden auf die Kunst der Zeit hervorgehoben. Die folgenden Kapitel befassen sich mit den spezifischen Themen Licht und Schatten, Farbe und Textur sowie der Verwendung von Allegorie und Symbolik in der Barockkunst. Diese Abschnitte liefern eine detaillierte Analyse, wie diese Elemente verwendet wurden, um dramatische und emotionale Effekte in Gemälden, Skulpturen und Gebäuden zu erzeugen. Das Buch untersucht auch die Beziehung zwischen barocker Kunst und dem politischen und sozialen Klima der Zeit und diskutiert, wie der Stil verwendet wurde, um die Macht und das Prestige der herrschenden Elite widerzuspiegeln und religiöse und kulturelle Ideale zu fördern.
Fabuła książki Vyacheslava Lokteva „Barok od Michała Anioła do Guariniego: Problem stylu” jest kompleksowym studium włoskiego stylu baroku, koncentrując się na jego ewolucji i rozwoju w czasie. Książka rozpoczyna się od wprowadzenia do pojęcia baroku i jego znaczenia w świecie sztuki, a następnie dogłębnej analizy wkładu Michała Anioła w styl, w tym jego innowacyjnego wykorzystania polifonizmu architektonicznego i obrazowego. Następny rozdział bada prace innych wybitnych artystów tego okresu, takich jak Bernini i Borromini, oraz ich wkład w rozwój stylu baroku. Sekcja ta bada również rolę technologii i innowacji w kształtowaniu stylu, podkreślając wpływ nowych materiałów i technik na sztukę czasu. Poniższe rozdziały skupiają się na konkretnych tematach światła i cienia, koloru i faktury, a także na wykorzystaniu alegorii i symboliki w art. barokowym. Sekcje te zawierają szczegółową analizę tego, jak elementy te były wykorzystywane do tworzenia efektów dramatycznych i emocjonalnych w obrazach, rzeźbach i budynkach. Książka bada również relacje między sztuką barokową a ówczesnym klimatem politycznym i społecznym, omawiając, w jaki sposób styl był używany do odzwierciedlania władzy i prestiżu elity rządzącej oraz do promowania ideałów religijnych i kulturowych.
העלילה של ספרו של ויאצ 'סלב לוקטב ”בארוק ממיכלאנג'לו לגואריני: בעיית הסגנון” היא מחקר מקיף של סגנון הבארוק האיטלקי, המתמקד בהתפתחותו והתפתחותו לאורך זמן. הספר מתחיל עם הקדמה לרעיון הבארוק ומשמעותו בעולם האמנות, ואחריו ניתוח מעמיק של תרומתו של מיכלאנג 'לו לסגנון, כולל השימוש החדשני שלו בפוליפוניזם אדריכלי וציורי. הפרק הבא בוחן את עבודתם של אמנים בולטים אחרים של התקופה, כגון ברניני ובורומיני, ואת תרומתם להתפתחות סגנון הבארוק. סעיף זה בוחן גם את תפקידן של הטכנולוגיה והחדשנות בעיצוב הסגנון, ומדגיש את ההשפעה של חומרים וטכניקות חדשות על אמנות התקופה. הפרקים הבאים מתעמקים בנושאים ספציפיים של אור וצל, צבע ומרקם, והשימוש באלגוריה ובסמליות באמנות הבארוק. הספר גם בוחן את היחסים בין אמנות הבארוק לבין האקלים הפוליטי והחברתי של אותה תקופה, דן באופן שבו נעשה שימוש בסגנון כדי לשקף את כוחה ויוקרתה של האליטה השלטת ולקדם אידיאלים דתיים ותרבותיים.''
Vyacheslav Loktev'in "Michelangelo'dan Guarini'ye Barok: Stil Sorunu'adlı kitabının konusu, İtalyan Barok tarzının zaman içindeki evrimine ve gelişimine odaklanan kapsamlı bir çalışmadır. Kitap, barok kavramına ve sanat dünyasındaki anlamına bir giriş ile başlar, ardından Michelangelo'nun mimari ve resimsel polifonizmin yenilikçi kullanımı da dahil olmak üzere stile katkılarının derinlemesine bir analizini izler. Bir sonraki bölüm, Bernini ve Borromini gibi dönemin diğer önde gelen sanatçılarının çalışmalarını ve Barok tarzının gelişimine katkılarını araştırıyor. Bu bölüm aynı zamanda, yeni materyallerin ve tekniklerin zamanın sanatı üzerindeki etkisini vurgulayarak, stil şekillendirmede teknoloji ve yeniliğin rolünü inceler. Aşağıdaki bölümler, ışık ve gölge, renk ve doku ve Barok sanatta alegori ve sembolizmin kullanımı gibi belirli temaları ele almaktadır. Bu bölümler, bu unsurların resimlerde, heykellerde ve binalarda dramatik ve duygusal etkiler yaratmak için nasıl kullanıldığına dair ayrıntılı bir analiz sunmaktadır. Kitap aynı zamanda Barok sanatı ile zamanın politik ve sosyal iklimi arasındaki ilişkiyi araştırıyor, tarzın egemen seçkinlerin gücünü ve prestijini yansıtmak ve dini ve kültürel idealleri teşvik etmek için nasıl kullanıldığını tartışıyor.
حبكة كتاب فياتشيسلاف لوكتيف «الباروك من مايكل أنجلو إلى غواريني: مشكلة الأسلوب» هي دراسة شاملة للأسلوب الباروكي الإيطالي، تركز على تطوره وتطوره بمرور الوقت. يبدأ الكتاب بمقدمة لمفهوم الباروك ومعناه في عالم الفن، يليه تحليل متعمق لمساهمات مايكل أنجلو في الأسلوب، بما في ذلك استخدامه المبتكر للتعدد المعماري والتصويري. يستكشف الفصل التالي أعمال الفنانين البارزين الآخرين في تلك الفترة، مثل بيرنيني وبوروميني، ومساهماتهم في تطوير أسلوب الباروك. يبحث هذا القسم أيضًا في دور التكنولوجيا والابتكار في تشكيل الأسلوب، مع تسليط الضوء على تأثير المواد والتقنيات الجديدة على فن ذلك الوقت. تتعمق الفصول التالية في موضوعات محددة للضوء والظل واللون والملمس واستخدام الرمزية والرمزية في الفن الباروكي. تقدم هذه الأقسام تحليلاً مفصلاً لكيفية استخدام هذه العناصر لخلق تأثيرات درامية وعاطفية في اللوحات والمنحوتات والمباني. يستكشف الكتاب أيضًا العلاقة بين الفن الباروكي والمناخ السياسي والاجتماعي في ذلك الوقت، ويناقش كيفية استخدام الأسلوب لتعكس قوة ومكانة النخبة الحاكمة، ولتعزيز المثل الدينية والثقافية.
Vyacheslav Loktev의 저서 "Michelangelo에서 Guarini까지의 바로크: 스타일의 문제" 는 시간이 지남에 따라 진화와 발전에 중점을 둔 이탈리아 바로크 양식에 대한 포괄적 인 연구입니다. 이 책은 바로크 양식의 개념과 예술계에서의 의미에 대한 소개로 시작한 다음 건축 및 그림 다항식의 혁신적인 사용을 포함하여 스타일에 대한 미켈란젤로의 공헌에 대한 심층적 인 분석으로 시작됩니다. 다음 장은 베르니니 (Bernini) 와 보로 미니 (Borromini) 와 같은 다른 저명한 예술가들의 작품과 바로크 양식의 발전에 대한 공헌을 탐구합니다. 이 섹션은 또한 형성 스타일에서 기술과 혁신의 역할을 검토하여 당시의 예술에 대한 새로운 재료와 기술의 영향을 강조합니다. 다음 장은 바로크 예술에서 빛과 그림자, 색과 질감, 우화와 상징의 사용의 특정 주제를 탐구합니다. 이 섹션은 이러한 요소가 그림, 조각 및 건물에서 극적이고 감정적 인 효과를 만드는 데 어떻게 사용되는지에 대한 자세한 분석을 제공합니다. 이 책은 또한 바로크 예술과 당시의 정치적, 사회적 분위기 사이의 관계를 탐구하여 지배 엘리트의 힘과 명성을 반영하고 종교적, 문화적 이상을 증진시키기 위해 스타일이 어떻게 사용되는지 논의합니다.
ヴィャチェスラフ・ロクテフの著書「ミケランジェロからグアリーニへのバロック様式の問題」のプロットは、その進化と発展に焦点を当て、イタリアのバロック様式の包括的な研究です。この本は、バロックの概念と美術界におけるその意味についての紹介から始まり、ミケランジェロの建築と絵画のポリフォニズムの革新的な使用を含むスタイルへの貢献を詳細に分析します。次の章では、ベルニーニやボロミニなど、この時代の他の著名な芸術家の作品と、バロック様式の発展への貢献を探求します。このセクションでは、新しい素材や技術が当時の芸術に与える影響を強調し、スタイルを形成するための技術と革新の役割についても説明します。次の章では、光と影、色と質感、そしてバロック美術における寓意と象徴の使用について詳しく説明します。これらの要素がどのように絵画、彫刻、建物に劇的で感情的な効果をもたらすのかを詳細に分析します。この本はまた、バロック美術と当時の政治的・社会的風潮との関係を探求し、支配エリートの権力と威信を反映し、宗教的・文化的理想を促進するためにスタイルがどのように使用されたかを論じている。
Vyacheslav Loktev的書「從米開朗基羅到瓜裏尼的巴洛克:風格問題」的情節是對意大利巴洛克風格的全面研究,重點是隨著時間的推移其演變和發展。這本書首先介紹了巴洛克式的概念及其在藝術界的意義,然後深入分析了米開朗基羅對風格的貢獻,包括他對建築和繪畫復音主義的開創性使用。下一章探討了當時其他著名藝術家的作品,例如Bernini和Borromini,以及他們對巴洛克風格發展的貢獻。本節還探討了技術和創新在造型中的作用,強調了新材料和方法對當時藝術的影響。以下章節深入探討了光線和陰影,顏色和質地的特定主題,以及寓言和象征主義在巴洛克藝術中的使用。這些部分詳細分析了這些元素如何用於在繪畫,雕塑和建築物中產生戲劇性和情感性效果。該書還探討了巴洛克藝術與當時的政治和社會氣候之間的關系,討論了如何使用這種風格來反映統治精英的力量和威望,並促進宗教和文化理想。
