The plot of the book 'А С Пушкин в портретах' revolves around the evolution of technology and its impact on human society, specifically the need to develop a personal paradigm for understanding and adapting to technological advancements as a means of survival in a rapidly changing world. The book explores the transformation of the image of Alexander Pushkin in various forms of art throughout the 19th and 20th centuries, highlighting the diverse perspectives and styles of different artists. Throughout the book, the author examines the iconography of Pushkin in graphics painting and sculpture from the early 19th century to the 1970s, tracing the patterns of transformation of his image in the works of various artists. From Kiprensky and Tropinin to Aivazovsky and Repin, Serov and Ge, Ulyanov and Konchalovsky, Petrov-Vodkin and Plastov, Anikushin and Belasheva, and many others, each artist offers a unique interpretation of Pushkin's image.

сюжет книги 'А С Пушкин в портретах'вращается вокруг эволюции технологии и ее воздействия на человеческое общество, конкретно потребность развивать личную парадигму для понимания и адаптации к техническому прогрессу как средство выживания в быстро изменяющемся мире. Книга исследует трансформацию образа А. С. Пушкина в различных видах искусства на протяжении XIX и XX веков, выделяя разнообразные перспективы и стили разных художников. На протяжении всей книги автор рассматривает иконографию Пушкина в графической живописи и скульптуре с начала XIX века до 1970-х годов, прослеживая закономерности трансформации его образа в работах различных художников. От Кипренского и Тропинина до Айвазовского и Репина, Серова и Ге, Ульянова и Кончаловского, Петрова-Водкина и Пластова, Аникушина и Белашевой и многих других - каждый художник предлагает уникальную интерпретацию образа Пушкина.

L'histoire du livre « A C Pouchkine dans les portraits » tourne autour de l'évolution de la technologie et de son impact sur la société humaine, en particulier la nécessité de développer un paradigme personnel pour comprendre et s'adapter au progrès technique comme moyen de survie dans un monde en mutation rapide. livre explore la transformation de l'image de A. S. Pushkin dans différents arts au cours du XIXe et du XXe siècle, en soulignant les différentes perspectives et styles des différents artistes. Tout au long du livre, l'auteur examine l'iconographie de Pouchkine dans la peinture graphique et la sculpture du début du XIXe siècle aux années 1970, en traçant les schémas de transformation de son image dans les œuvres de différents artistes. De Kiprensky et Tropinin à Ivazovsky et Repin, Serov et Ge, Ulyanov et Koncalovsky, Petrov-Vodkin et Plastov, Anikushin et Belasheva et bien d'autres, chaque artiste offre une interprétation unique de l'image de Pushkin.

la trama del libro 'A C Pushkin en retratos'gira en torno a la evolución de la tecnología y su impacto en la sociedad humana, concretamente la necesidad de desarrollar un paradigma personal para comprender y adaptarse al progreso tecnológico como medio de supervivencia en un mundo que cambia rápidamente. libro explora la transformación de la imagen de A. S. Pushkin en diversos tipos de arte a lo largo de los siglos XIX y XX, destacando las diversas perspectivas y estilos de diferentes artistas. A lo largo del libro, el autor repasa la iconografía de Pushkin en pintura gráfica y escultura desde principios del siglo XIX hasta la década de 1970, trazando patrones de transformación de su imagen en obras de diversos artistas. Desde Kiprensky y Tropinin hasta Aivazovsky y Repin, Serov y Ge, Ulyanov y Konchalovski, Petrov-Vodkin y Plastov, Anikushin y Belasheva y muchos otros - cada artista ofrece una interpretación única de la imagen de Pushkin.

O enredo de «A S Pushkin em retratos» gira em torno da evolução da tecnologia e dos seus efeitos sobre a sociedade humana, especificamente a necessidade de desenvolver um paradigma pessoal para a compreensão e adaptação ao progresso técnico como meio de sobrevivência num mundo em rápida mudança. O livro explora a transformação da imagem de A. S. Pushkin em vários tipos de arte ao longo dos séculos XIX e XX, destacando diferentes perspectivas e estilos de diferentes artistas. Ao longo do livro, o autor aborda a iconografia de Pushkin na pintura gráfica e na escultura desde o início do século XIX até os anos 1970, traçando padrões de transformação de sua imagem em trabalhos de vários artistas. De Chipre e Tropinina a Ivazovsky e Repin, Serová e Gué, Ulyanov e Konchalovsky, Petrov-Votkin e Plástica, Anikushin e Belasheva, entre muitos outros, cada artista oferece uma interpretação única da imagem de Pushkin.

la trama del libro «A C Pushkin nei ritratti» ruota intorno all'evoluzione della tecnologia e ai suoi effetti sulla società umana, nello specifico il bisogno di sviluppare un paradigma personale per comprendere e adattarsi al progresso tecnologico come mezzo di sopravvivenza in un mondo in rapida evoluzione. Il libro esplora la trasformazione dell'immagine di A. S. Pushkin in diverse arti nel XIX e XX secolo, evidenziando una varietà di prospettive e stili di artisti diversi. Durante tutto il libro, l'autore affronta l'iconografia di Pushkin nella pittura grafica e nella scultura dall'inizio del XIX secolo agli anni Settanta, seguendo gli schemi di trasformazione della sua immagine nei lavori di diversi artisti. Da Cipro e Tropinin a Ivazovsky e Repin, Serov e Gye, Ulianov e Konchalovsky, Petrov-Vodkin e Plastov, Anikushin e Belasheva e molti altri, ogni artista offre un'interpretazione unica dell'immagine di Pushkin.

Die Handlung des Buches „A C Puschkin in Portraits“ dreht sich um die Entwicklung der Technologie und ihre Auswirkungen auf die menschliche Gesellschaft, insbesondere um die Notwendigkeit, ein persönliches Paradigma für das Verständnis und die Anpassung an den technischen Fortschritt als Mittel zum Überleben in einer sich schnell verändernden Welt zu entwickeln. Das Buch untersucht die Transformation des Bildes von A. S. Puschkin in verschiedenen Kunstformen im 19. und 20. Jahrhundert und hebt die vielfältigen Perspektiven und Stile verschiedener Künstler hervor. Während des gesamten Buches untersucht der Autor die Ikonographie von Puschkin in der grafischen Malerei und Skulptur vom Beginn des 19. Jahrhunderts bis in die 1970er Jahre und verfolgt die Muster der Transformation seines Bildes in den Werken verschiedener Künstler. Von Kiprensky und Tropinin bis zu Aivazovsky und Repin, Serov und Ge, Ulyanov und Konchalovsky, Petrov-Vodkin und Plastov, Anikushin und Belasheva und vielen anderen - jeder Künstler bietet eine einzigartige Interpretation des Bildes von Puschkin.

fabuła książki „A C Pushkin in Portraits” obraca się wokół ewolucji technologii i jej wpływu na społeczeństwo ludzkie, w szczególności potrzebę opracowania osobistego paradygmatu zrozumienia i adaptacji do postępu technologicznego jako środka przetrwania w szybko zmieniającym się świecie. Książka bada transformację wizerunku A.S. Puszkina w różnych formach sztuki w ciągu XIX i XX wieku, podkreślając różnorodne perspektywy i style różnych artystów. W całej książce autor bada ikonografię Puszkina w malarstwie graficznym i rzeźbie od początku XIX wieku do lat siedemdziesiątych XX wieku, śledząc wzorce transformacji jego wizerunku w dziełach różnych artystów. Z Kiprensky i Tropinin do Aiwazovsky i Repin, Serov i Ge, Ulyanov i Konchalovsky, Petrov-Vodkin i Plastov, Anikushin i Belasheva i wiele innych, każdy artysta oferuje unikalną interpretację P wizerunek Ushkina.

העלילה של הספר A C Pushkin in Dockits'סובבת סביב התפתחות הטכנולוגיה והשפעתה על החברה האנושית, במיוחד הצורך לפתח פרדיגמה אישית להבנה והתאמה להתקדמות הטכנולוגית כאמצעי הישרדות בעולם המשתנה במהירות. הספר בוחן את השינוי בדמותו של א "ס פושקין בצורות אמנות שונות במהלך המאות ה-19 וה-20, ומדגיש את נקודות המבט והסגנונות המגוונים של אמנים שונים. לאורך כל הספר, המחבר בוחן את האיקונוגרפיה של פושקין בציור גרפי ובפיסול מתחילת המאה ה-19 עד שנות ה-70, תוך התחקות אחר דפוסי השינוי של דמותו ביצירותיהם של אמנים שונים. מקיפרנסקי וטרופינין ועד אייבזובסקי ורפין, סרוב וג 'ה, אוליאנוב וקונצ'לובסקי, פטרוב-וודקין ופלסטוב, אניקושין ובלשבה ורבים אחרים, כל אמן מציע פרשנות ייחודית לדמותו של פושקין.''

"A C Pushkin in Portraits" kitabının konusu, teknolojinin evrimi ve insan toplumu üzerindeki etkisi, özellikle de hızla değişen bir dünyada hayatta kalma aracı olarak teknolojik ilerlemeyi anlamak ve uyarlamak için kişisel bir paradigma geliştirme ihtiyacı etrafında dönüyor. Kitap, AS Pushkin'in imajının 19. ve 20. yüzyıllar boyunca çeşitli sanat biçimlerinde dönüşümünü araştırıyor ve farklı sanatçıların farklı bakış açılarını ve stillerini vurguluyor. Kitap boyunca yazar, Puşkin'in 19. yüzyılın başından 1970'lere kadar grafik resim ve heykeldeki ikonografisini inceliyor ve imajının çeşitli sanatçıların eserlerindeki dönüşüm kalıplarını izliyor. Kiprensky ve Tropinin'den Aivazovsky ve Repin'e, Serov ve Ge'ye, Ulyanov ve Konchalovsky'ye, Petrov-Vodkin ve Plastov'a, Anikuşin ve Belaşeva'ya ve diğerlerine kadar her sanatçı, Puşkin'in imajının benzersiz bir yorumunu sunuyor.

تدور حبكة كتاب "A C Pushkin in Portraits'حول تطور التكنولوجيا وتأثيرها على المجتمع البشري، وتحديداً الحاجة إلى تطوير نموذج شخصي لفهم التقدم التكنولوجي والتكيف معه كوسيلة للبقاء في عالم سريع التغير. يستكشف الكتاب تحول صورة AS Pushkin في أشكال مختلفة من الفن على مدار القرنين التاسع عشر والعشرين، مما يسلط الضوء على وجهات النظر والأساليب المتنوعة للفنانين المختلفين. طوال الكتاب، يفحص المؤلف أيقونات بوشكين في الرسم الرسومي والنحت من بداية القرن التاسع عشر إلى السبعينيات، ويتتبع أنماط تحول صورته في أعمال فنانين مختلفين. من Kiprensky و Tropinin إلى Aivazovsky و Repin و Serov and Ge و Ulyanov و Konchalovsky و Petrov-Vodkin و Plastov و Anikushin و Belasheva والعديد من الفنانين الآخرين، يقدم كل فنان تفسيرًا فريدًا لًا لصورة بوشكين.

'A C Pushkin in Portraits'책의 음모는 기술의 진화와 인간 사회에 미치는 영향, 특히 빠르게 변화하는 세상. 이 책은 A.S.의 이미지의 변화를 탐구합니다. 19 세기와 20 세기에 걸쳐 다양한 형태의 예술 분야의 푸쉬킨 (Pushkin) 은 다양한 예술가들의 다양한 관점과 스타일을 강 이 책 전체에서 저자는 19 세기 초부터 1970 년대까지 그래픽 페인팅과 조각에서 푸쉬킨의 도해 법을 조사하여 다양한 예술가들의 작품에서 그의 이미지의 변형 패턴을 추적합니다. Kiprensky와 Tropinin에서 Aivazovsky and Repin, Serov and Ge, Ulyanov 및 Konchalovsky, Petrov-Vodkin 및 Plastov, Anikushin 및 Belasheva에 이르기까지 각 아티스트는 Pushkin의 이미지에 대한 독특별한 해석을 제공개합니다.

"A C Pushkin in Portraits'という本のプロットは、技術の進化とその人間社会への影響、特に急速に変化する世界での生存手段としての技術進歩を理解し、適応するための個人的なパラダイムを開発する必要性を中心に展開しています。A。S。プーシキンのイメージの変容を、19世紀から20世紀にかけての様々な芸術形態で探求し、様々な芸術家の多様な視点やスタイルを浮き彫りにしている。19世紀初頭から1970代にかけて、プーシキンの図像をグラフィックペインティングと彫刻で調べ、様々な芸術家の作品における彼のイメージの変容のパターンをたどる。キプレンスキーとトロピニンからアイヴァゾフスキーとレーピン、セロフとゲー、ウリヤノフとコンチャロフスキー、ペトロフ・ヴォドキンとプラストフ、アニクシンとベラシェバなど、それぞれのアーティストはプーシキンのイメージをユニークに解釈しています。

「A S Pushkin在肖像畫中的情節」圍繞技術的演變及其對人類社會的影響，特別是需要發展個人範式以理解和適應技術進步，以此作為在快速變化的世界中生存的一種手段。該書探討了整個19世紀和20世紀普希金在各種藝術形式中的形象轉變，突出了不同藝術家的不同觀點和風格。在整本書中，作者回顧了普希金從19世紀初到1970代在圖形繪畫和雕塑中的肖像，追溯了各種藝術家作品中形象轉變的模式。從Kiprensky和Tropinin到Aivazovsky和Repin，Serov和Ge，Ulyanov和Konchalovsky，Petrov-Vodkin和Plastov，Anikushin和Belasheva等人-每個藝術家都對Pushkin的形象提供獨特的解釋。